摘要

20世紀(jì)的民族樂器改良作為20世紀(jì)音樂史上濃重的一筆，也是傳統(tǒng)向現(xiàn)代音樂轉(zhuǎn)變的重大時期，無論在理論和實踐方面都顯現(xiàn)出了樂器作為工具是從兩個方面發(fā)揮功能的：一方面是樂器本身獨奏來表現(xiàn)音樂，另一方面則是樂器與樂器之間的合作來表現(xiàn)音樂。無論是獨奏還是合奏，樂器的作用和功能主要表現(xiàn)在拓展性能方面，拓展性能即意味著能夠從不同的方面更好地表現(xiàn)音樂。本論文從民族樂器的獨奏與樂隊編制的合奏角度探討樂器改良。

[關(guān)鍵詞]樂器改良;樂隊編制;工具

[中圖分類號]J605[文獻標(biāo)識碼]A[文章編號]1007-2233（2019）11-0166-02

收稿日期2019-08-02

作者簡介（徐名儀（2000—），女，延邊大學(xué)藝術(shù)學(xué)院本科學(xué)生。（延吉133002）

20世紀(jì)初，西方音樂文化通過學(xué)堂樂歌等途徑大規(guī)模傳入我國。中國民族樂器改良以劉天華等為代表，至今已近一個世紀(jì)之久，縱觀現(xiàn)今的中國民族樂隊編制，變動的差異性卻不大，中國民族樂器改良的問題至今仍未得到解決。本論文即從這個問題出發(fā)，探討民族樂器改良與樂隊編制之間的關(guān)系。音樂作為抒發(fā)人類情感的工具，是需要不同的載體進行演奏的，樂器的獨奏和合奏充分體現(xiàn)出樂器作為工具的功能性，為使得這一功能得到最大限度的發(fā)揮，需要探討其內(nèi)在的關(guān)聯(lián)性與可行性，由此，本論文從樂器的獨奏和合奏及其編制探討樂器改良。

一、樂器改良的條件

樂器的改良是需要遵循一定的條件的，這個條件就源于樂器自身的性能和所要表現(xiàn)的人和作品的情感。樂器改良不僅需要一定的條件，更要求在這個條件上發(fā)揮出樂器的性能。由此，本文從兩個方面闡述樂器的改良，從而說明樂器改良的必備條件。

（一）音樂聲學(xué)

音樂文化的發(fā)展很大程度上取決于科技的發(fā)展，由于聲音的發(fā)聲是由于物體的振動而產(chǎn)生的，例如鋼琴的標(biāo)準(zhǔn)音小字一組的A鍵，就是以國際標(biāo)準(zhǔn)的440赫茲為振動頻率。聲音的要素包括音響、音調(diào)和音色，正是由于這些聲音的物理性質(zhì)使得聲音能夠發(fā)出并且得到傳播。但聲音的傳播并不是穩(wěn)定的，就像人的聲音的發(fā)出并不能持續(xù)而穩(wěn)定，總會在一段時間完成以后就會減弱而消失，時間不同，聲音的穩(wěn)定性也就不同，最終的聲音質(zhì)量也就不同。對于每件樂器來說，它們除了有不同的聲音效果，對于音色的發(fā)揮也有不同作用。音色來源于樂器的材質(zhì)，就算是同一件樂器的不同材質(zhì)，其聲音效果也有很大差距。由此，樂器的制作和演奏與樂器本身的發(fā)揮有著很大的關(guān)系，若想要達到每一件樂器能夠發(fā)揮出最大效用，這就要求樂器的制作能夠最大地發(fā)揮出某一類型樂器的聲學(xué)問題，只有解決這種樂器的聲學(xué)問題，才能在樂器的本質(zhì)劃分上有一定的提升。這對于樂器的演奏和配合都是非常重要的因素，也是作為樂器音質(zhì)傳播最大的考驗。“民樂中管樂組的音響融合性較差，怎樣才能使管樂聲部明亮而又和諧，響亮而又不燥是當(dāng)下亟待解決的問題。

在配器方面，“配器布局是通過不同的音色呈現(xiàn)方式與展開方式來實現(xiàn)整部作品的對比與統(tǒng)一”。由此，歐洲配器法的產(chǎn)生對于樂器的制作、演奏和發(fā)展具有劃時代的意義。因為管弦樂隊在組配樂器方面，一定是先考慮到音響的發(fā)聲是否具有融合性，而單件的樂器獨奏，一般不會考慮整體的融合性。但獨奏樂器最大的考慮就是樂器材料的選用，這一點就體現(xiàn)在樂器的制作方面，由于選用不同的材質(zhì)，其出來的音色具有很大的差異性。很多樂器制造者幾乎都是利用不同頻次的聲音，采用一種叫作“頻譜分析”的方法進行試驗的，而中國古代的樂器正是缺少這種工業(yè)革命帶來的優(yōu)勢。因此，樂器的獨奏或者是合奏都是作為音樂的基礎(chǔ)來研究的。

“樂器聲學(xué)”是以同樣的道理進行分類的，其中樂器的演奏和發(fā)音都是通過不同的樂器結(jié)構(gòu)進行的，由于有了樂器材質(zhì)的不同，演奏技巧的不同，樂器選擇的劃分功能也就不同。一個樂隊的樂器編制不能僅僅從樂器的材質(zhì)分類，更要從它的音響效果分類。西方音樂注重的配器法正是由于每件樂器的不同發(fā)音方法和功能，這就從根本上將樂器劃分出不同的類型。其中包括聲源、聲音的振動，抑或是體鳴、膜鳴和弦鳴的分類，2都將這種功能性展示出來，依據(jù)不同聲源參與不同的演奏。物理學(xué)作為音樂發(fā)展的重要基礎(chǔ)知識，樂器的制作和演奏都勢必將這種基礎(chǔ)體現(xiàn)得淋漓盡致。民族樂器的音準(zhǔn)、音色等問題樂器制造業(yè)負有不可推卸的責(zé)任。根據(jù)樂器聲學(xué)原理，一件完備的樂器包含四個聲學(xué)系統(tǒng)：振動系統(tǒng)、激勵系統(tǒng)、共鳴系統(tǒng)和調(diào)控系統(tǒng)。

（二）律制

“民族管弦樂隊的律制傾向，主要受到樂器本身的物理屬性的限制?！薄坝晌鞣铰芍频陌l(fā)展經(jīng)歷可以看出，西方由于有宗教的形成，造成了其音樂的發(fā)展方向向著復(fù)調(diào)的進程進行，也就導(dǎo)致了樂器的制作與演奏方法也是根據(jù)復(fù)調(diào)音樂的演奏規(guī)定的。”巴赫的十二平均律在歐洲問世以來，歐洲的律制就得到很大的改觀和發(fā)展，反觀中國律制從古至今的發(fā)展，中國的律制包括五度相生律、三分損益律等，這些律制的多樣性也導(dǎo)致中國民族發(fā)展受到阻礙。因為中國古代的律制是根據(jù)不同的音差進行排列的，這一律制的確定也限制了古代樂器的發(fā)展。有學(xué)者稱，“演奏員必須放棄五聲音階思維而進入平均律思維，現(xiàn)實并非如此，因此，民族樂隊的音準(zhǔn)問題便不可避免地出現(xiàn)了”。

十二平均律的出現(xiàn)使得西方的律制系統(tǒng)有了一個明確的標(biāo)準(zhǔn)和方向，從公元9世紀(jì)奧爾加農(nóng)等復(fù)調(diào)音樂形式可以看出，西方音樂文化非常注重復(fù)調(diào)的音樂形式，直到后來的巴洛克時期，將這種復(fù)調(diào)應(yīng)用達到新的高峰。這種標(biāo)準(zhǔn)的確定，使得歐洲的樂器制作形成一個統(tǒng)一的條件，在這樣的前提下，樂器的表現(xiàn)才會達到最佳效果，樂隊的融合才會更加顯現(xiàn)。律制的統(tǒng)一其中帶來的最大一個優(yōu)勢就是能夠轉(zhuǎn)調(diào)，上述講到民樂的最大問題就是律制的多樣性導(dǎo)致黃鐘不能還原的問題，某個單一調(diào)性來的音只能是單音旋律，這與西方復(fù)調(diào)音樂的效果不能等同，樂器本身也無法發(fā)揮出應(yīng)有的效用。這與中國民族樂器的單旋律，且不能轉(zhuǎn)調(diào)的情況有著本質(zhì)的差異。

二、樂器改良的必要性

中國古代的樂器分類方法最好是由“八音分類法”，也就是所謂的“金石土革絲木匏竹”分類法，這種方法是源自制作樂器的材質(zhì)進行分類的方法。還有一種是源于演奏的技法不同進行的分類。這兩種方法都有一定的劃分性，但是沒有考慮到樂器的發(fā)音方法。首先在原始部落，人們通過敲擊自己的身體和地面，后來演變?yōu)榍脫裟撤N物體發(fā)聲，人的聽覺就有了共鳴體的意識，后來才逐漸脫離成為娛樂性質(zhì)的表現(xiàn)音樂的工具，與之前的為了狩獵或保護族群使用的敲擊節(jié)奏逐漸脫離開來，也就意味著樂器的發(fā)展逐漸獨立成型。中國人留學(xué)歸來，他們運用西方組織樂隊的經(jīng)驗和知識，組建中國自己的民族樂隊。

依據(jù)西方樂器發(fā)展史，由于歐洲科技的發(fā)展，使得文化的各個方面開始向著量化的歷史研究發(fā)展，樂器的制作及演奏也是同樣。物理學(xué)的發(fā)展使得對于樂器的發(fā)音選用不同的介質(zhì)，其分類的方法也就有了很大的區(qū)別。不同國家的音樂學(xué)家對于樂器的起源有著不同的見解，但是對于樂器的發(fā)音卻有著一致性。由此可以看出中國古代的樂器分類方法有著一定的不足，而這種樂器的分類方法更能夠發(fā)揮出樂器的功能作用。聲音以介質(zhì)為傳導(dǎo)源，這種傳播方式自古不會更改，由此無論是古代的樂器還是現(xiàn)代的樂器，其傳播途徑是不會改變的，更不會因為樂器的增加或者是材質(zhì)的改變而改變。

“我國對于銅管樂器的使用一直停留在某種儀式的音響之中，而歐洲人卻為了提高他們的運用范圍與能力進行了合理而科學(xué)的改進?！?由此，西方樂器的發(fā)展雖然比中國晚一些，但其由于工業(yè)革命帶來的發(fā)展，使得樂器這個門類的應(yīng)用迅速激化，樂器的功能逐漸增加，音響效果逐漸趨于合理化，使得每一件樂器的發(fā)展及樂器合奏的發(fā)展都有一個很大的進步。反觀中國民樂的發(fā)展，由于其樂器本身的限制性，加上人工作坊盛行，并不是歐洲流水線的工業(yè)化管理，由此導(dǎo)致中國古代樂隊并不能為民間所應(yīng)用。由于中國古代的樂隊編制并不像西方現(xiàn)代樂隊編制那樣，這就導(dǎo)致并未突出某一件樂器。

綜上所述，民族樂器的改良是非常有必要的。中外樂器的選擇宗旨就是為人服務(wù)。樂器作為表現(xiàn)音樂的工具，有的時候往往伴隨著很多的情緒交織在一起，就會同時表現(xiàn)出很多情感，這就要求樂器在情感表現(xiàn)方面更加豐富。人創(chuàng)作的作品屬于二次創(chuàng)作，某件樂器并不能夠充分表達該作品的情感，就要求對樂器進行改良，以符合作品創(chuàng)作的動機和情感的表達。

小結(jié)

20世紀(jì)的中國從古代到近代，各個民族樂器都有自己的發(fā)展與革新，尤其以劉天華的改革為例，為中國產(chǎn)生自己的民族管弦樂隊始終在努力。由于人類的物理特性，例如聽覺和視覺的特征使得樂器的建制和發(fā)展勢必要受到人本身的限制，人們對于音樂的探尋及其音響條件的改良都是源于人的生理需求。樂隊的發(fā)展亦如是，不僅要在音響上滿足作品的情感需求，更要滿足人的生理需求，這就使得民間的組合樂隊無法達到此要求。由此，樂器的改良直接影響到民族管弦樂隊的建立和音響的呈現(xiàn)，為了獲得音響的均衡性，樂隊的編制勢必涉及樂器的選擇，故樂器的功能如何選擇、民族樂隊如何編排等都是現(xiàn)今需要探討的問題。

注釋：

1（#譚深.簡論中國當(dāng)代管弦樂隊的發(fā)展及其意義J.樂器，2017（08）：53.

2李復(fù)斌.論民族樂器改革的現(xiàn)實意義J.樂器，2011（05）：18.

3夏凡.中國當(dāng)代民族管弦樂隊律制傾向J.天津音樂學(xué)院學(xué)報，2007（04）：136.

4李復(fù)斌.論民族樂器改革的現(xiàn)實意義J.樂器，2011（05）：22.

5艾瑩.20世紀(jì)中國民族樂器改良的理論和實踐——以古箏為例D.西南大學(xué)，2018（05）：189.

6金毅妮.西方音樂史中的配器史J.中國音樂學(xué)，2005（03）：88.

7同4.

8同2.

（責(zé)任編輯：崔曉光））