任志飛
在以前的藝術形式上水彩畫并沒有進行一定的定位,大多數(shù)是以鉛筆來勾勒素面,再添加一些色彩,還有一些用毛筆來勾勒素描,加上淡淡的黑色層次的色彩來表現(xiàn)出遠近之間對比,增強了水彩畫在藝術的表達性。近年來,水彩畫在創(chuàng)作的過程中,多以技術、材料為前提,也開始漸漸地融入了一些現(xiàn)代方法以及現(xiàn)代藝術,著重是在中國畫方面進行著不斷地創(chuàng)新與結合,有著獨特的東方文化藝術,在現(xiàn)代室內裝飾中有著重要的地位。
比如水彩畫可以在室內進行夸張的造作,來塑造一種輕松自由的狀態(tài);對于水彩畫本身來說,既能表達對客觀事物的演繹,又能加入繪畫者自身的情感因素。所以,對于水彩畫的裝飾效果,我們不僅僅需要對層次性、明亮性等變化進行抽象方面的處理,還需要從實物和色彩上面給以水彩形式美。例如在室內裝扮中,使用水彩畫來對室內環(huán)境進行美化,構造不同的表達效果。如著名的水彩繪畫家馬蒂斯在創(chuàng)作的時候,熱衷于華麗的裝飾,特別是在解決水彩畫造型的設計上,采納簡潔的手法,利用簡單的線條就可以搭建出一種強烈的裝飾美。還有奧地利克里姆特也在水彩畫上面有著獨特的見解,他更擅長于用夸張的手法來設計,拋棄傳統(tǒng)西方的不足,采納有著東方特色的色彩線條來處理水彩畫的背景,加入了許許多多的個人情感以及創(chuàng)造思想,從而為室內裝飾增添了一種富麗風格的表達效果。
世界上不論那種藝術表達方式都與藝術語言存在著一定的關系,水彩畫在藝術的表達上,其中的內涵來自于水和顏色良好搭配,著重是在水與色彩的色痕上,能夠從中把繪畫者的個人情感以及靈感體現(xiàn)出來。對于水彩畫的個性表達,早期藝術的表達方式比較單調,繪畫手法也主要體現(xiàn)在渲染與筆觸之間相互利用。近一些年,隨著時代的進步,水彩畫的技巧也得到了相應地提升,其在現(xiàn)代室內構造中也得到了廣泛地應用,加強了水彩畫對于素材、色彩、形象等方面一定的創(chuàng)新與改造。比如在水彩顏料的改進中,大膽加入其他色種的調和,增長了水彩畫在外部形勢上的加強,讓水彩畫中獨特的魅力得到了突出。在表達方式上,水彩畫能夠是實型,想象型,抽象型等等。水彩畫衍生到了今天,從筆中帶有的意境,再到畫面操控的氛圍,藝術觀念的融合,表達出來的多樣式方向與其獨特的審美觀念給予了水彩畫強大的藝術表達效果。
水彩畫就相當于在進行一場出色的音樂演出,具體是通過裝飾性的表達方法來浮現(xiàn)出特性和特點。設計思路是繪畫者在給予這幅畫之前心里的情感表達以及含有其他意義的方式。設計思路是繪畫者對作品的創(chuàng)作想法,有時候在進行設計的時候要從空間、時間、層次等幾方面來進行一些聯(lián)系。水彩畫的設計主要在于美感要求,著重是畫面因素的排列上,并不是只靠一朵花一個人就能表達出來的,它需要龐大的因素來進行一定的結構,注重完整性,穩(wěn)定性,以視覺效果為起點,來表達出具有特色的藝術氣息。比如,我國水彩畫大師林風眠就在《雞冠花》《黃花魚》等一系列的繪畫中,以平衡設計的方法來表達出了作品的裝飾美意,加大了視覺的沖擊效果,為室內空間裝飾起到了獨特的審美作用。
造型構造是水彩畫中一大重要特性,它是讓意景中的“色、型、彩”相互而生。成熟的水彩畫在表達上面大多數(shù)是以造型來進行描述的,對客觀事物進行一定的抽象處理、平面處理來表達繪畫者內心所想。而這又區(qū)別于一般的平面裝飾畫,它更加著重對繪畫者意向的把控,著重畫中需要表現(xiàn)出來的主題與藝術情感。
綜上所述,色彩是水彩畫中的關鍵性質,也相當于水彩畫裝飾表達的方面,色彩與明暗、事物有著一定的關系但是卻非主體關系。相對水彩畫的構思,我們可以依賴想要表達出來的主題內容來進行突出色彩描述,增強色彩的創(chuàng)作性,藝術性以及表達方式。色彩的使用和排列并不是取決與多少,而是色彩的層次分明效果,有人說過,作畫色彩越多表達出來的效果就會越小,色彩越少表達出來的效果就會更加有力。在水彩上色彩的運用講究的是變化以及方式,突出色彩的渲染效果,所以在室內裝飾表現(xiàn)中水彩的審美特點一定要分析到關鍵,突出其特點。