蘇菲·卡爾：關(guān)于不確定

蘇菲·卡爾：關(guān)于不確定（ Sophie Calllle： REGARDINCERTAIN）

2019 年9月6日至12月1日

蘇菲·卡爾出生于1953年，是法國(guó)知名女性觀念藝術(shù)家，攝影是她的主要?jiǎng)?chuàng)作方式。但是不同于一般的攝影家，她的作品其實(shí)也是對(duì)自己一系列不尋常的藝術(shù)行為的記錄。比如，她曾經(jīng)邀請(qǐng)陌生人在自己的床上睡覺(jué)，然后交談、觀察和拍攝;她曾去威尼斯的一家酒店應(yīng)聘當(dāng)服務(wù)員，只為記錄陌生人住過(guò)的房司;她曾跟蹤一個(gè)在展覽開(kāi)幕酒會(huì)上剛認(rèn)識(shí)的男子并一路拍下照片，也曾讓母親雇傭一名私家偵探來(lái)跟蹤自己;她曾在埃菲爾鐵塔上住過(guò)一晚，請(qǐng)28個(gè)人給自己讀催眠故事。此外，她還曾做過(guò)脫衣舞女、愛(ài)上自己父親的朋友、請(qǐng)107個(gè)不同職業(yè)的女性讀自己收到的分手信，等等。

本展覽是蘇菲·卡爾作品精選展，觀者可從中了解蘇菲·卡爾如何將攝影作為媒介工具來(lái)講述自己的生命、愛(ài)情和痛苦。

哈桑·哈賈吉作品（ HASSAN HAJJAJ）

哈?！すZ吉（ Hassan Hajjaj）是摩洛哥最重要的當(dāng)代視覺(jué)藝術(shù)家之一，1961年出生，創(chuàng)作領(lǐng)域涵蓋攝影、電影、服裝設(shè)計(jì)、裝置等，在英國(guó)倫敦和摩洛哥馬喀什兩地生活和工作，被稱為“馬拉喀什的安迪·沃霍爾”。哈賈吉的藝術(shù)作品具有濃厚的北非文化風(fēng)格，但其特質(zhì)又與西方藝術(shù)具有較為緊密的聯(lián)系。

中國(guó)各類媒體和藝術(shù)研究中，對(duì)北非、中東的阿拉伯世界關(guān)注較少，而這個(gè)區(qū)域在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展和影響力也確實(shí)不大。但是，隨著世界范圍內(nèi)文化交流的加速，以及中青年藝術(shù)家群體的逐漸成熟，有更多人在關(guān)注該區(qū)域。本展覽是哈賈吉代表作品的回顧展，能夠幫助觀者較為全面地了解他的藝術(shù)生涯，并借此對(duì)摩洛哥乃至阿拉伯世界的當(dāng)代藝術(shù)形成初步印象。

周圍——11個(gè)裝置（ Surrounds-1l Installations）

相對(duì)繪畫這樣傳統(tǒng)的視覺(jué)藝術(shù)門類，攝影的一大特征便是隨著技術(shù)的發(fā)展而不斷變形;人們對(duì)攝影的感受和對(duì)照片的態(tài)度，也會(huì)因社會(huì)文化環(huán)境的變化而不斷改變。從這個(gè)角度看，攝影成為了一種新工具。當(dāng)這種工具與裝置作品結(jié)合，可以作為一種新的藝術(shù)創(chuàng)作手段，也可以是一種新的公共問(wèn)題研究方法，又或者成為生活?yuàn)蕵?lè)的新手段。

這個(gè)展覽展出了11位當(dāng)代藝術(shù)家/藝術(shù)家組合的11個(gè)裝置作品，其中有將照片作為裝置元素的，也有不包含攝影的裝置作品。但即使是使用到照片作為素材，我們也沒(méi)法將它們看作是普遍意義上的“攝影作品”，因?yàn)橛跋竦慕M合和陳列關(guān)系會(huì)讓照片的作用和意義都發(fā)生改變，從而產(chǎn)生單獨(dú)觀看照片時(shí)沒(méi)有的藝術(shù)感受。

別！攝影和失誤的藝術(shù)（ Don'tl Photography and the Art ofMistakes）

判斷一張照片的好壞實(shí)在是一件很難的事情，如果我們翻看攝影史，便能夠更清晰地感受到，攝影的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)逐漸從以技術(shù)指標(biāo)為第一要素過(guò)渡到技術(shù)指標(biāo)與心理指標(biāo)相結(jié)合。該展覽便討論了與此相關(guān)的一個(gè)很有意思的主題：攝影的發(fā)展過(guò)程中，曾經(jīng)的技術(shù)失誤有可能在藝術(shù)思想流變的過(guò)程中逐步被認(rèn)為是一種新的創(chuàng)作手法，如失焦、模糊、變形、漏光等。

放眼當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域，這樣的感受或許會(huì)更加突出，因?yàn)樵谟涗浛陀^事實(shí)之外，很多當(dāng)代攝影師更在乎表達(dá)某種抽象概念，或者訴說(shuō)某種心理狀態(tài)，不斷探索通過(guò)攝影所能達(dá)到的藝術(shù)表達(dá)上的可能性。他們可能放棄構(gòu)圖的規(guī)則，可能放棄對(duì)光影的追逐，甚至故意創(chuàng)作含糊不清的影像。如此，被上一代攝影師視為失誤的影像，有可能成為下一代攝影師眼中有趣的審美符號(hào)。