□易思斯 中國(guó)平煤神馬集團(tuán)文工團(tuán)
從炎黃時(shí)代至今,我國(guó)傳統(tǒng)文化經(jīng)歷了十分不易的傳承,不可否認(rèn)的是,我國(guó)部分傳統(tǒng)文化融入古典舞蹈中,并延續(xù)至今。我國(guó)的古典舞蹈富有極強(qiáng)的藝術(shù)意義,對(duì)舞者的要求很高,要想更好地傳承和演繹我國(guó)的古典舞蹈,要想從中獲取更多民族文化精華,就必須對(duì)古典舞蹈有更深的了解,舞者需要深入了解我國(guó)古典舞蹈的組成元素。
我國(guó)古典舞蹈有著幾千年的發(fā)展歷史,蘊(yùn)含大量?jī)?yōu)秀的傳統(tǒng)文化,傳承著我國(guó)的歷史。我國(guó)古典舞蹈融合了民間舞蹈、戲曲舞蹈、宮廷舞蹈以及西方舞蹈等,具有極深厚的歷史意義。
我國(guó)古典舞蹈的歷史發(fā)展可以追溯到西周以前,那時(shí)已經(jīng)形成了系統(tǒng)的古典舞蹈機(jī)構(gòu),但西周的古典舞蹈由民間舞蹈和宗教舞蹈共同組成,由專門(mén)的古典舞蹈機(jī)構(gòu)進(jìn)行收集并加以整理而成。那時(shí)的古典舞蹈是統(tǒng)治者的專享,這種情況一直持續(xù)到宋朝,宋朝由于戰(zhàn)亂導(dǎo)致大量古典舞蹈流失[1]。從元朝起,我國(guó)古典舞蹈再次興起,在民間舞蹈和宗教舞蹈的基礎(chǔ)上又融合了戲曲舞蹈,這使我國(guó)的古典舞蹈內(nèi)容變得更豐富,表現(xiàn)力也越來(lái)越強(qiáng)。直到中華人民共和國(guó)成立初期,我國(guó)古典舞蹈在此基礎(chǔ)上蓬勃發(fā)展。中華人民共和國(guó)成立初期,首次提出“中國(guó)古典舞蹈”這一概念,并開(kāi)始建立中國(guó)古典舞蹈培訓(xùn)團(tuán)隊(duì),不斷總結(jié)古典舞蹈的組成元素,在傳統(tǒng)古典舞蹈中融入現(xiàn)代理念[2],自此,中國(guó)古典舞蹈開(kāi)始發(fā)展。
現(xiàn)階段,為了更好地傳承和發(fā)揚(yáng)我國(guó)的古典舞蹈,我們要明確了解組成古典舞蹈的各類元素,并分析總結(jié)各類元素的特點(diǎn),充分了解我國(guó)古典舞蹈的特色,更好地將我國(guó)的古典舞蹈藝術(shù)文化傳承下去。
我國(guó)的古典舞蹈起源于周朝,而周朝的古典舞蹈則是由舞蹈機(jī)構(gòu)將民間的宗教舞蹈等各類舞蹈收集整理而成的。當(dāng)時(shí)的古典舞蹈僅限在宮廷內(nèi)表演,用于歌頌統(tǒng)治者的功績(jī),單純地供統(tǒng)治者欣賞,那時(shí)古典舞蹈的特色多由統(tǒng)治者決定,大多數(shù)是女樂(lè)群舞,其中蘊(yùn)含著濃濃的宮廷色彩,這就是宮廷舞蹈。宮廷舞蹈始于周朝,于漢朝兩晉時(shí)期逐漸發(fā)展,盛于唐宋,衰落于明清,截止到今天,宮廷舞蹈也是我國(guó)古典舞蹈不可或缺的組成元素之一。
民間舞蹈與宮廷舞蹈產(chǎn)生的時(shí)間相仿,不過(guò)內(nèi)容卻大相徑庭,宮廷舞蹈為最高統(tǒng)治者服務(wù),而民間舞蹈則由我國(guó)勞動(dòng)人民在閑暇時(shí)為了娛樂(lè)而創(chuàng)作[3]。我國(guó)勞動(dòng)人口眾多、分布較廣,因此,不同地區(qū)的民間舞蹈有所不同,北方有秧歌舞蹈,南方有傣族舞蹈,東部有花鼓舞蹈,西部有新疆舞蹈,各地區(qū)的民間舞蹈各具特色,這就組成了更具特色的古典舞蹈。
在我國(guó)眾多種類舞蹈中,傳承最為完善、流傳最為廣泛的便是戲曲舞蹈,戲曲舞蹈是我國(guó)的文化瑰寶。戲曲舞蹈在一代又一代傳承中不斷汲取精華,是我國(guó)古典舞蹈的一大基礎(chǔ)元素。我國(guó)古典舞蹈的身韻培訓(xùn)、儀態(tài)培訓(xùn)以及面部表情培訓(xùn)等都汲取了戲曲舞蹈的精華,通過(guò)將戲曲舞蹈內(nèi)容不斷加工、美化,逐漸成為古典舞蹈的舞蹈動(dòng)作、培訓(xùn)方法。經(jīng)過(guò)專業(yè)舞蹈藝術(shù)家的不斷努力和研究,戲曲舞蹈元素充分融入古典舞蹈中。
古典舞蹈的傳承與發(fā)展離不開(kāi)武術(shù)元素,武術(shù)與戲曲一樣,也是我國(guó)的文化瑰寶。然而,無(wú)論是戲曲舞蹈,還是古典舞蹈,都離不開(kāi)基礎(chǔ)的武術(shù)動(dòng)作。在舞蹈形體的訓(xùn)練中,更是離不開(kāi)對(duì)武術(shù)元素的培訓(xùn),其中最為典型的腰腿功和身體柔韌性,都充分借鑒了武術(shù)元素,能夠訓(xùn)練舞者的身體協(xié)調(diào)性和柔韌度。
在這里,我們所說(shuō)的西方舞蹈元素特指芭蕾舞舞蹈元素,芭蕾舞起源時(shí)間雖然晚于我國(guó)古典舞蹈,但芭蕾舞中的許多舞蹈元素與我國(guó)古典舞蹈相似。
芭蕾舞最初起源于民間,在一段時(shí)間內(nèi)發(fā)展形成了有規(guī)則、有制度的整套舞蹈動(dòng)作,其中包含了跳躍、轉(zhuǎn)身等基本舞蹈動(dòng)作,不過(guò)這些舞蹈動(dòng)作在我國(guó)古典舞蹈中也有所涉及。我國(guó)古典舞蹈動(dòng)作涉及一些利用身體平衡進(jìn)行的舞蹈動(dòng)作,也涉及伸展、繃直等優(yōu)美動(dòng)作,在古典舞蹈的發(fā)展過(guò)程中,不斷汲取一些西方舞蹈元素。
古典舞蹈不是單純地傳承幾千年前的舞蹈動(dòng)作,而是不斷汲取各個(gè)舞種中有益于古典舞蹈發(fā)展的元素,并將這些元素進(jìn)行有機(jī)結(jié)合,形成更優(yōu)秀的舞蹈。
在探索我國(guó)古典舞蹈的歷史發(fā)展,分析我國(guó)古典舞蹈組成元素的基礎(chǔ)上進(jìn)行研究,是為了使其更好地發(fā)展,筆者針對(duì)我國(guó)古典舞蹈的未來(lái)發(fā)展提出以下幾條可行性策略。
書(shū)籍是傳承我國(guó)傳統(tǒng)文化的載體,古典舞蹈作為我國(guó)的一項(xiàng)文化瑰寶,可以轉(zhuǎn)化為文字,通過(guò)書(shū)籍傳承下去。我國(guó)的舞蹈藝術(shù)家要不斷地研究舞蹈語(yǔ)言,并將其轉(zhuǎn)化為可記載的文字,不斷萃取其中的精華部分,并進(jìn)行完善。
我國(guó)古典舞蹈經(jīng)歷了幾千年的不斷完善,現(xiàn)在的古典舞蹈提取了各類舞蹈的精華,我們要對(duì)此進(jìn)行有效的傳承,在繼續(xù)發(fā)展古典舞蹈的優(yōu)勢(shì)上進(jìn)行探索。
在我國(guó)古典舞蹈的未來(lái)發(fā)展過(guò)程中,文化發(fā)展將更加多元化,在這一情況下我國(guó)古典民族舞蹈的發(fā)展更不可故步自封。我國(guó)古典舞蹈的發(fā)展要面向世界,開(kāi)拓思想,不斷借鑒西方舞蹈發(fā)展的可取之處,將中西方文化進(jìn)行有機(jī)結(jié)合,形成更獨(dú)特的古典舞蹈。
在經(jīng)濟(jì)全球化的影響下,我國(guó)也在朝著多元化方向發(fā)展。而我國(guó)的古典舞蹈是不可忽視的文化瑰寶,它既體現(xiàn)了我國(guó)傳統(tǒng)文化的深厚底蘊(yùn),又宣揚(yáng)了中華民族的個(gè)性色彩。我們通過(guò)對(duì)古典舞蹈組成元素進(jìn)行分析,充分了解了現(xiàn)代傳承與發(fā)展古典舞蹈的重點(diǎn),相信通過(guò)堅(jiān)持不懈的努力以及先進(jìn)思想理念的融入,我國(guó)古典舞蹈將會(huì)取得越來(lái)越廣闊的發(fā)展空間,獲得更高的成就。