一、青綠山水畫發(fā)展概述

青綠山水畫作為古典傳統(tǒng)繪畫形態(tài)，是以礦物質(zhì)顏料石青、石綠為主色的山水畫，有大青綠、小青綠、金碧山水之分。在中國(guó)山水畫中，青綠山水是水墨山水領(lǐng)域中的一個(gè)獨(dú)特畫種，在中國(guó)美術(shù)史和中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)中都扮演著十分重要的角色。

自魏晉萌芽開始，從隋唐到明清，青綠山水畫經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的發(fā)展，總體態(tài)勢(shì)上呈現(xiàn)出從鼎盛衰落、復(fù)興到潛隱的過程。

2017年9月15日至12月14日，為期3個(gè)月的故宮午門《千里江山——?dú)v代青綠山水畫特展》，展出了以《千里江山圖》為代表的諸多青綠山水作品，集中展現(xiàn)了我國(guó)傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)在青綠山水畫方面取得的輝煌成就。

宋代畫家王希孟的《千里江山圖》，如今被列為中國(guó)十大傳世名畫之一，收藏于故宮博物院，是國(guó)寶級(jí)的文物。這幅國(guó)寶級(jí)的傳世名畫背后，所包含的不僅僅是中國(guó)山水畫藝術(shù)的一種高度，更有不為眾人所知的畫中“猛料”，例如，石青、石綠是由綠寶石、孔雀石等昂貴材料制成，一點(diǎn)白色則可能是由水透無瑕的硨磲所制等。也正是如此，宏偉的山水色彩可以如藍(lán)綠寶石般晶瑩、閃耀，歷時(shí)近千年而鮮亮如新。

然而，青綠山水畫在宋代達(dá)到鼎盛之后便漸趨沒落，之后歷代歷朝的畫家孜孜不倦地耕耘縱使取得了一定的成就，留下了不少傳世佳作，但仍未能挽救青綠山水在畫壇歸于沉寂的命運(yùn)。近現(xiàn)代，雖然有張大千、劉海粟等人發(fā)展了潑彩青綠山水，尤其張大千，他善用石青、石綠制造出濃烈的視覺效果，再用潑彩處理，使畫面產(chǎn)生出一種自然的深遠(yuǎn)、空曠和厚重的美感，對(duì)青綠山水畫的發(fā)展又推進(jìn)了一步。但整體上，青綠山水畫日漸式微，山水畫逐漸喪失了雍容典雅的廟堂之氣和富貴明麗的裝飾效果。明清所謂的青綠山水畫的發(fā)展，實(shí)際上只是水墨山水發(fā)展的一種演繹，真正意義上的青綠山水已經(jīng)不復(fù)存在。

二、現(xiàn)當(dāng)代青綠山水畫的崛起

歷經(jīng)千百年的興衰演變，青綠山水從巔峰跌落谷底，人們很遺憾地看到青綠山水畫較早地沉寂為古典的藝術(shù)形態(tài)，偏離了中國(guó)繪畫藝術(shù)的主流位置，輝煌不再。但作為文化藝術(shù)審美的獨(dú)立品種，青綠山水畫始終延續(xù)著其獨(dú)特的文化個(gè)性，并在逆境中獨(dú)善其身，為這一民族藝術(shù)延續(xù)了一縷不息的香火。

20世紀(jì)五六十年代，一大批青綠山水畫作家張大千、何海霞、劉海粟等，創(chuàng)作了大量富有時(shí)代特色的青綠山水畫作品，開啟了近現(xiàn)代青綠山水畫新局面。尤其是80年代以后，隨著中西文化的融合，中國(guó)文藝界開始了真正“百花齊放，百家爭(zhēng)鳴”的多元化時(shí)代，開發(fā)發(fā)展中國(guó)畫的色彩也成了熱門話題。此時(shí)，沉寂多年的青綠山水畫重新回到了民眾的視野，開始受到社會(huì)的關(guān)注與重視，一大批畫家涌現(xiàn)出來，如楊啟輿、楊延文、盧禹舜、方駿、朱葵、范揚(yáng)、林容生、許俊、宋玉明、崔強(qiáng)、姚鳴京、黃國(guó)銘等，在青綠山水畫創(chuàng)作方面作出了各自的研究與探索。他們有以傳統(tǒng)青綠技法為基礎(chǔ)再創(chuàng)造的，有借鑒傳統(tǒng)青綠的色彩進(jìn)行現(xiàn)代圖式構(gòu)成再創(chuàng)造的，都為我國(guó)傳統(tǒng)青綠山水畫的崛起和發(fā)展注入了新的活力。

以楊啟輿先生為例，他被譽(yù)為“當(dāng)代復(fù)興大青綠山水畫的第一人”。2000年，他應(yīng)邀為北戴河中共中央政治局會(huì)議廳創(chuàng)作巨幅金碧山水《源遠(yuǎn)流長(zhǎng)》。2003年，他應(yīng)釣魚臺(tái)國(guó)賓館作巨幅《群峭碧摩天》等多幅青綠山水，并于同年在中國(guó)美術(shù)館舉辦青綠山水個(gè)人畫展，深得畫壇好評(píng)，多幅畫作被中國(guó)畫研究院、中國(guó)美協(xié)、中南海紫光閣、中國(guó)美術(shù)館收藏。除了自身投身于青綠山水畫，同時(shí)帶動(dòng)了一大批中青年從事青綠山水畫的研究與創(chuàng)作，其風(fēng)格多樣，形式不一，引爆了青綠山水畫創(chuàng)作的熱潮。

此外，青綠山水畫的復(fù)興，還表現(xiàn)在當(dāng)代社會(huì)對(duì)人類生存環(huán)境的關(guān)注、對(duì)綠色的渴望、對(duì)和諧大自然的原生態(tài)的愛護(hù)、對(duì)天籟無聲境界的傾心，這無不呼喚著青綠山水畫的復(fù)興與崛起。筆者相信，青綠山水畫一定會(huì)在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，變革升華，創(chuàng)造新的輝煌。

三、現(xiàn)當(dāng)代青綠山水畫創(chuàng)作的特點(diǎn)

隨著時(shí)代的發(fā)展與社會(huì)的進(jìn)步，以及全球文化的大融合，現(xiàn)當(dāng)代的青綠山水畫家大致可按其藝術(shù)表現(xiàn)樣式分為三種，一種是傳統(tǒng)延續(xù)型，一種是傳統(tǒng)改良型，一種是現(xiàn)代表現(xiàn)型。他們?cè)趧?chuàng)作上共同表現(xiàn)出有別于傳統(tǒng)青綠山水畫作的特點(diǎn)，關(guān)注和表現(xiàn)面更加廣泛。

（一）運(yùn)用新材料與技法。

經(jīng)濟(jì)與社會(huì)的進(jìn)步發(fā)展，帶動(dòng)了繪畫材料在質(zhì)量、種類、數(shù)量上的提升，對(duì)于青綠山水完成從古典到現(xiàn)代的轉(zhuǎn)變有著積極的促進(jìn)作用。筆墨與設(shè)色技巧的靈活使用給青綠山水畫注入了新的血液，展現(xiàn)了現(xiàn)當(dāng)代青綠山水畫家的智慧和創(chuàng)新發(fā)展，表現(xiàn)出勇于突破的精神。裝飾性、寫實(shí)性、沒骨、彩墨等多種技法面貌出現(xiàn)，突出了情緒張力。山水畫畫家華拓表示：“一手伸向傳統(tǒng)，一手伸向生活?！彼喾矫鎸W(xué)習(xí)傳統(tǒng)技法，自如駕馭筆墨和造型，同時(shí)十分重視對(duì)山水畫的詩意和境界的營(yíng)造，“取法乎上”，還將傳統(tǒng)技法翻舊為新，并把寫生與創(chuàng)作的矛盾消解在“去偽存真”的完美結(jié)合中。

（二）設(shè)色種類擴(kuò)大

傳統(tǒng)青綠山水畫以礦物質(zhì)石青、石綠為主要顏色，輔以藍(lán)銅礦石、青金石、朱砂、雌黃、赭石、硨磲等。這些礦石要每天研磨8小時(shí)，連續(xù)研磨20天之后方能成為使用的顏料。在繪制工藝方面，青綠山水共需繪制5遍，第一遍是水墨畫作為底稿也叫“粉本”;第二遍使用紅色，也就是赭石色，為后面的綠色鋪墊，冷暖對(duì)比;第三遍使用石綠色;第四遍使用綠色;第五遍使用青色。如此高昂的成本與復(fù)雜的工藝，自然阻礙了青綠山水畫的縱深發(fā)展?，F(xiàn)當(dāng)代的青綠山水畫家根據(jù)時(shí)代的變化要求，擴(kuò)大了設(shè)色種類，并結(jié)合其它畫種的顏料共同使用，嘗試現(xiàn)代化豐富的色彩構(gòu)成，并取得了積極效果，突破了傳統(tǒng)的用色法則。

（三）構(gòu)圖奇巧

傳統(tǒng)青綠山水畫多以長(zhǎng)卷或豎軸的形式出現(xiàn)，在構(gòu)圖上遵循實(shí)景再現(xiàn)法則，全景入畫，講求立意布景。而現(xiàn)當(dāng)代的青綠山水畫除在長(zhǎng)卷與豎軸的形式之外，又增加了方形構(gòu)圖，講求奇巧，不受傳統(tǒng)法則的束縛，大多采取局部取景。

（四）筆墨運(yùn)用多勾勒、少皴擦

傳統(tǒng)青綠山水畫的最大特點(diǎn)在于筆墨，注重結(jié)構(gòu)皴擦，而現(xiàn)當(dāng)代的青綠山水畫多以勾勒為主，少有皴擦，甚至將之舍棄，用色彩來彌補(bǔ)空缺，采取潑、破、積、烘等方式豐富畫面，強(qiáng)調(diào)青綠山水畫的裝飾性與平面化，完美表達(dá)山水畫氣韻生動(dòng)的美學(xué)意蘊(yùn)，增強(qiáng)作品的感染力。

四、現(xiàn)當(dāng)代青綠山水畫創(chuàng)作的意義

青綠山水作品視覺觀賞效果非凡，一直是收藏界追捧的藏品。在2002年上海東方國(guó)際拍賣會(huì)上，張大千于1947年用小青綠繪就的《仿趙大年湖山清夏圖》，被一藏家以255.2萬元拍得。時(shí)隔3年，當(dāng)這件作品在北京中貿(mào)圣佳拍賣會(huì)上亮相時(shí)，以880萬元的高價(jià)成交，3年價(jià)格翻了3倍多，這與其青綠技法的繪就是分不開的。

中國(guó)的山水畫是中國(guó)民族文化的一種體現(xiàn)，為我國(guó)民族文化所特有，且蘊(yùn)含了豐富的文化精髓和悠久歷史內(nèi)涵。青綠山水畫作為中國(guó)傳統(tǒng)的較早成長(zhǎng)的古典繪畫形態(tài)，經(jīng)歷了萌芽、發(fā)展、衰退、復(fù)興等發(fā)展演變階段，在中國(guó)文化藝術(shù)史上占有不可或缺的地位，其衰落與鼎盛一樣，離不開所賴以生存的經(jīng)濟(jì)、政治、社會(huì)時(shí)代背景。

當(dāng)前，社會(huì)化大生產(chǎn)的突飛猛進(jìn)給人類創(chuàng)造便捷生活的同時(shí)，亦帶來了生態(tài)環(huán)境的惡化。在這種背景下，復(fù)興青綠山水這一藝術(shù)形態(tài)，不僅是藝術(shù)追求、精神追求，更是一種對(duì)社會(huì)責(zé)任的擔(dān)當(dāng)。時(shí)代呼喚青綠山水的再次復(fù)興，時(shí)代的發(fā)展給了青綠山水畫重回舞臺(tái)的機(jī)會(huì)，如何被認(rèn)識(shí)、接受并發(fā)揚(yáng)光大，這是青綠山水畫面臨的挑戰(zhàn)與機(jī)遇。平心而論，青綠山水確實(shí)具有一定的難度，其本身的技術(shù)要求一定程度上制約了它的發(fā)展。青綠山水的發(fā)展需要適度的裝飾性，又不能直接沿襲傳統(tǒng)畫法，避免裝飾過度。

盡管青綠山水在當(dāng)下的發(fā)展轉(zhuǎn)型中依然存在著各種各樣的問題，但是人們有理由相信，在廣大藝術(shù)從業(yè)者、愛好者的共同努力與關(guān)注下，無論現(xiàn)代青綠山水，還是現(xiàn)代文人畫，都有廣闊的發(fā)展空間與潛力，再創(chuàng)輝煌指日可待。

（洛陽師范學(xué)院）

作者簡(jiǎn)介：趙明洋（1985-），男，河南信陽人，碩士，助教，研究方向：中國(guó)青綠山水畫。