我畫畫的原則就是一個太極圖

我們家里沒有一個人是搞藝術的，我父親是學開飛機的，我母親是數(shù)學教師。我喜歡畫畫，這是從心眼里出來的，不是家里培養(yǎng)的，是環(huán)境給我的滋養(yǎng)。我們家住在東華門，東華門就是紫禁城的東門。那時候的故宮可以隨便出入，所以接觸的東西就不一樣。我家住的地方，河對面兒就是皇城根。有好多民俗的活動，北河沿兒也有，我們家門口也有，對我影響特別深。所以我從小對中國傳統(tǒng)的文化特別喜歡。我外公就對我說，你就是一個“小國粹”。

我考的是中央美術學院中國畫系。中國畫系的系主任就是葉淺予，葉淺予先生是最好的系主任，他特別注意要我們廣泛地打好文藝修養(yǎng)的基礎。他給我們安排的課不光是畫畫，還有其他文藝修養(yǎng)的課，他都給我們安排得妥妥帖帖。當時蔣兆和先生教我們畫人物素描，葉淺予先生帶我們深入生活，畫速寫，李可染先生教山水和書法，苦禪先生教大寫意花鳥，郭味蕖先生教小寫意花鳥，俞致貞、田世光教工筆花鳥。俞致貞、田世光都是張大千的學生，也是于非闇的學生，都是比較有名的老師。另外他還請了很多校外的老師到學校來給我們講課，比如天津的張其翼、山東的于希寧、杭州的潘天壽、上海的王個簃，還有劉繼卣、黃胄……他把這些先生都請到學校來，有的是教兩個禮拜的課，有的是前來示范一次，給我們講一講。

葉淺予先生每月給我們五毛錢，讓我們到東安市場吉祥戲院看京戲。不光光是看劇情，是去學習京戲寫意的表演形式。京戲的寫意表演，是意思到了就可以了，而非面面俱到，畫中國畫也是這么個道理。窮去寫實是不行的，但脫離了去另外搞一套，人家都看不懂，這個也不行，這就是中國的中庸之道。

我到上海之后，接觸了很多江南的畫家。北方的畫比較質樸，比較講骨力，所謂骨力雄強，但有時候會太野。南方氣候滋潤，一方水土養(yǎng)一方人，南方畫家的畫非常靈動、空靈，但也要防止太甜，太瑣碎。我到上海就非常注意這一點。

在上海，我接觸了朱屺瞻先生、謝稚柳先生、陳佩秋先生、程十發(fā)先生、唐云先生等。又因為我搞出版，方方面面都有接觸，和各大博物館的繪畫館藏也多有涉及，這樣又開辟了一個新的天地，促使我在這個環(huán)境里又受到了另外一種影響。既然我知道北方畫風有它的長處，也有它的短處，南方的畫風也有它的長處和短處，我的畫就不自覺地想要把兩者結合起來。

我喜歡琢磨各家各派的長處。我臨摹畫很多。學中國畫開始很重要就是要臨摹，各家各派的筆墨習性，你要仔細地將長處都吸收進來。前面說到葉先生講究博采眾長，你看我現(xiàn)在創(chuàng)作的畫，和我的老師完全是兩回事，就是因為當時的教育。如果只是一個老師帶一個學生，學生只學老師的，最后是弄不出名堂來的。我們的書法老師就跟我說過，他說你看金字塔怎么能立那么高，一根筷子怎么立不高？基礎大、基礎厚。所以我在創(chuàng)作中特別注意的就是這一點。

創(chuàng)新，現(xiàn)在是個潮流，都講創(chuàng)新，好像講了創(chuàng)新就是時髦。我覺得畫不在新舊，在好壞。有的畫百看不厭，你甭管新的老的。

我看畫很多。搞《藝苑掇英》的時候，全國各大博物館的倉庫里我們都去看過畫，好壞基本上還是有點懂。古人有古人的不好，今人有今人的不好。不是新就好，看畫還是以實在的筆墨和你表現(xiàn)的東西為主。

我們講“真”“善”“美”，“真”是最主要的，你要把你的“心”寫出來。你的“心”跟我的“心”不一樣，你的經(jīng)歷、你的閱歷、你的修養(yǎng)、你的環(huán)境，也跟我不一樣，所以只要把“心”畫出來，這就是“新”，至于那些嘩眾取寵的，去迎合的、去趕潮流的，那是虛假的，那個不是“真”，你的“心”沒有畫出來，再“新”也是不好的。“善”是制約“真”的，所以最后才能達到“美”。對于畫畫，我就是這樣感覺，不管新舊，只要畫出我的“心”就可以了，這就是“真”。你畫出來的這些東西是你自己喜歡的，是你自己心里真實的吐露，你就“好”了。

畫畫是一個人心里各方面修養(yǎng)的綜合表現(xiàn)。我畫畫，是自娛才能娛人，畫的過程很開心，那就可以了。

我覺得畫畫就老老實實畫畫，別去考慮哪些亂七八糟的東西，認認真真。李可染一直這樣講，你要踏踏實實做事，嚴肅地對待藝術，而不是玩兒票式的。還是要學學中國傳統(tǒng)的東西，中國傳統(tǒng)的東西不害人，要好好學學。

我畫畫的原則，就是一個太極圖。所有的東西包括章法筆墨，都是一個太極。太極一黑一白，白的里面一個黑點，黑的里面一個白點，它是不斷運動的。

過去我們老師跟我們講，你寫字，別一天到晚老看黑筆道，你要看白。所以清人笪重光有一句話，“位置相戾，有畫處多屬贅疣;虛實相生，無畫處皆成妙境”。老子講虛實，就像房子，“有之以為利，無之以為用”，你花錢買的是水泥殼子，但你真正用的是空間，是窗戶，是門，是虛的部分，沒有虛就沒有實。一幅畫就是矛盾的統(tǒng)一，誰統(tǒng)一的對子最多，誰就最狠。矛盾統(tǒng)一了，畫就有了生命。不統(tǒng)一，就別扭了，別扭了，它就是死的。

而且這種矛盾統(tǒng)一是不經(jīng)意的，不是機械的，制作性或者斧鑿痕太重，就不是中國畫。中國畫是道，講自然，“道法自然”。一張紙就是一個宇宙空間，我一筆下去，道生一、一生二。第一筆的大、小、濃、淡，第二筆就根據(jù)這個變化出來。第一筆就是開天辟地，混沌一片的時候，你一筆上去，東西就開始出生了，第二筆出來，第三筆就是萬物了。這不是一句兩句能講清楚的，要慢慢去體會。中國畫這東西太神妙了。

（跟據(jù)龔繼先口述整理）