徐作先
[摘? ? ? ? ? ?要]? 中國(guó)古典詩(shī)詞和傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)審美追求的最終目標(biāo)是意蘊(yùn)和意境,二者的表達(dá)方式和抒情方式存在著一定的相同之處。因此在當(dāng)今高校中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作教學(xué)課堂上,應(yīng)充分理清古典詩(shī)詞的內(nèi)涵特征,借鑒古典詩(shī)詞藝術(shù)形式的便捷手法去提升中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作的教學(xué)質(zhì)量。
[關(guān)? ? 鍵? ?詞]? 古典詩(shī)詞;中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作;教學(xué)
[中圖分類號(hào)]? G642? ? ? ? ? ? ? ? ? ?[文獻(xiàn)標(biāo)志碼]? A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? [文章編號(hào)]? 2096-0603(2020)14-0034-02
高校中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作教學(xué),應(yīng)從提升畫(huà)面內(nèi)涵上進(jìn)行系統(tǒng)探究,理順傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)與古典詩(shī)詞之間的內(nèi)在聯(lián)系及兩者之間的藝術(shù)脈絡(luò),將古典詩(shī)詞與中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作教學(xué)建立有機(jī)聯(lián)系,構(gòu)建高效的中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作教學(xué)課堂。
一、中國(guó)古典詩(shī)詞意蘊(yùn)與中國(guó)畫(huà)意境營(yíng)造的相通性
在中國(guó)古典詩(shī)詞中,詩(shī)境是指詩(shī)人主觀的“情境”與客觀存在的“物境”相融而升華的意蘊(yùn)。國(guó)學(xué)大師王國(guó)維曾說(shuō):“詞以境界為最上。有境界,則自成高格,自有名句?!盵1]而傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà),其意境則是畫(huà)家通過(guò)景物描繪,寓情于景,表達(dá)出思想情感所形成的藝術(shù)境界。意境的生成,是作品成功的重要因素。中國(guó)古典詩(shī)詞中意蘊(yùn)構(gòu)成主要是通過(guò)寓情于景、寓情于物的藝術(shù)抒情方式,意境美是詩(shī)詞最高審美境界,如婉約的含蓄或豪邁之激越等境界都能給人帶來(lái)無(wú)窮的回味。中國(guó)畫(huà)的意境的營(yíng)造方式則是通過(guò)“立意”和“造境”來(lái)實(shí)現(xiàn),通過(guò)對(duì)自然物象的組合、取舍,創(chuàng)造藝術(shù)的空間來(lái)營(yíng)造畫(huà)面的意境。清朝美學(xué)家笪重光說(shuō):“虛實(shí)相生,無(wú)畫(huà)處皆成妙境。”中國(guó)畫(huà)的最高境界,講究意境為上。北宋郭熙《林泉高致》中對(duì)意境的概括為:“詩(shī)是無(wú)形畫(huà),畫(huà)是有形詩(shī)……境界已熟,心手已應(yīng),方始縱橫中度,左右逢源?!盵2]他明確闡明了詩(shī)與畫(huà)的“境界”關(guān)系,詩(shī)是無(wú)形的繪畫(huà)語(yǔ)言,而畫(huà)則可以表達(dá)出詩(shī)性。他要求畫(huà)家應(yīng)當(dāng)以追求意境來(lái)創(chuàng)作,同時(shí)在創(chuàng)作時(shí)應(yīng)體現(xiàn)詩(shī)意。
二、傳統(tǒng)繪畫(huà)和古典詩(shī)詞兩者的精神追求高度契合
任何藝術(shù)作品都蘊(yùn)含著作者的某種精神追求。中國(guó)畫(huà)從“以形寫(xiě)神”到“神形兼?zhèn)洹?,為其發(fā)展延伸的主線,以“氣韻生動(dòng)”為其審美標(biāo)準(zhǔn)。在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中主要是借景抒情,如畫(huà)竹喻“正直虛心”,畫(huà)蘭喻“君子”,畫(huà)梅喻“傲骨”,將物象的精神帶入自己的生命,講究精神寄托,畫(huà)山水則體現(xiàn)出“可行”“可望”“可游”“可居”,身臨其境的感受,使人觸景生情,從而表現(xiàn)出人的品格和精神追求。
繪畫(huà)的這些精神追求也通用于古典詩(shī)詞創(chuàng)作中,體現(xiàn)了“詩(shī)言志”,以詩(shī)詞抒發(fā)人內(nèi)心的思想、志向、感情。詩(shī)詞創(chuàng)作也是通過(guò)對(duì)物象的描寫(xiě),從而得到感悟。觀眾通過(guò)詩(shī)人對(duì)景物的描繪和表現(xiàn),來(lái)領(lǐng)略創(chuàng)作者的精神追求和審美意境。自古以來(lái),中國(guó)繪畫(huà)和詩(shī)詞創(chuàng)作從來(lái)沒(méi)有脫離過(guò)傳統(tǒng)文化的核心內(nèi)涵,始終注重精神追求,表現(xiàn)精神的最高境界,在哲學(xué)思想上通過(guò)物象構(gòu)建而融合為“天人合一”的無(wú)我境界。這就是中國(guó)繪畫(huà)和詩(shī)詞創(chuàng)作共同的精神追求。
三、中國(guó)繪畫(huà)的想象性和詩(shī)詞創(chuàng)作想象性的異曲同工
不管何種藝術(shù)形式的意境表現(xiàn)和精神追求,每一件作品都蘊(yùn)含著作者豐富的想象力,想象是繪畫(huà)和詩(shī)詞創(chuàng)作的重要特征,作者通過(guò)想象,將自己的情感巧妙地融入藝術(shù)創(chuàng)作中去。
作者通過(guò)想象才能將詩(shī)詞或繪畫(huà)的空白和未定性,轉(zhuǎn)化為跌宕起伏的層次感,給欣賞者留下想象空間,從而產(chǎn)生精神共鳴,無(wú)論繪畫(huà)還是詩(shī)詞的想象空間,都是雙向關(guān)聯(lián)的,創(chuàng)作者再通過(guò)豐富的想象力將自己的情感寓情于景物之時(shí),才能將自己融入“天人合一”的藝術(shù)境界里。自宋元文人畫(huà)興起以來(lái),文人士大夫更是通過(guò)豐富的想象力,在繪畫(huà)中注入詩(shī)詞的意境,使繪畫(huà)更加充滿詩(shī)情畫(huà)意,豐富了傳統(tǒng)繪畫(huà)的層次內(nèi)涵。反過(guò)來(lái)傳統(tǒng)繪畫(huà)的直觀美感也使詩(shī)人留下了許多膾炙人口的詩(shī)詞歌賦。詩(shī)與畫(huà)之間始終是相互滲透、相互融合的,兩者之間的聯(lián)系更加融合與緊密,互相推動(dòng)、相互發(fā)展。
四、以詩(shī)促畫(huà),詩(shī)畫(huà)相融,提高中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作教學(xué)的水平
蘇軾曾說(shuō)“詩(shī)畫(huà)本一律”,二者有著難以割舍的關(guān)系,高校的中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作教學(xué)可以從古典詩(shī)詞中推出意蘊(yùn)和內(nèi)涵的意義和價(jià)值,這足以提示我們?cè)趶氖轮袊?guó)畫(huà)創(chuàng)作時(shí),必須重視冥契神合的意境,不斷從詩(shī)詞藝術(shù)中汲取營(yíng)養(yǎng),促進(jìn)中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作的教學(xué)。
(一)以古典詩(shī)詞意境輔助中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作教學(xué)
南朝謝赫在《古畫(huà)品錄》中提出了中國(guó)繪畫(huà)理論上的“六法論”,把“氣韻生動(dòng)”放在首位,氣韻生動(dòng)正是中國(guó)畫(huà)作品的“魂”,是畫(huà)家所創(chuàng)造的藝術(shù)靈境,中國(guó)畫(huà)講究筆與墨合、情與景合、現(xiàn)實(shí)中無(wú)限豐富的景象,激起畫(huà)家強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。畫(huà)家憑借這種感受,使繪畫(huà)作品有詩(shī)一般的韻味,使觀者無(wú)限神往?!爱?huà)中有詩(shī)”要求畫(huà)家創(chuàng)作作品時(shí)要用詩(shī)人般的想象力來(lái)經(jīng)營(yíng)畫(huà)面的構(gòu)成,要用詩(shī)人般的審美意趣來(lái)表情達(dá)意,使畫(huà)面意境深遠(yuǎn),氣韻生動(dòng)。因此,在高校中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作教學(xué)的課堂中,教師如何借助古典詩(shī)詞的藝術(shù)規(guī)律來(lái)促進(jìn)學(xué)生中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作能力的提高,這不僅僅是在詩(shī)詞佳句里尋找繪畫(huà)的內(nèi)容和題材,更要讓學(xué)生深刻理解詩(shī)詞的內(nèi)涵魅力,把握詩(shī)詞的最美意蘊(yùn),用詩(shī)人的般眼光來(lái)觀察事物,用詩(shī)人般藝術(shù)的審美去領(lǐng)悟自然萬(wàn)物,把古典詩(shī)詞的藝術(shù)意蘊(yùn)與繪畫(huà)的深遠(yuǎn)意境完美結(jié)合起來(lái),才能真正做到以詩(shī)入畫(huà),讓人感受到詩(shī)情畫(huà)意的優(yōu)美意境。教學(xué)過(guò)程中教師應(yīng)指導(dǎo)學(xué)生,深層次去悟詩(shī)、學(xué)詩(shī)、寫(xiě)詩(shī)、吟詩(shī),在提高繪畫(huà)技巧的同時(shí),也把功夫放在畫(huà)外,真正做到詩(shī)畫(huà)相融,一定能起到事半功倍的教學(xué)效果。
“以詩(shī)入畫(huà)”的意境構(gòu)造方法體現(xiàn)出了詩(shī)畫(huà)之間相互作用的關(guān)系。只有讓學(xué)生認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)是在寫(xiě)實(shí)的基礎(chǔ)上注重畫(huà)面詩(shī)意的表現(xiàn),通過(guò)以詩(shī)入畫(huà)才能達(dá)到更高層次的審美。清代畫(huà)家邵梅臣《畫(huà)耕偶錄·論畫(huà)山水》曰:“‘春山淡冶而如笑,夏山蒼翠而如滴,秋山明凈而如妝,冬山慘淡而如睡。余嘗謂畫(huà)山水以此四語(yǔ)為訣,能領(lǐng)悟四‘如字,則墨落情生,斯為無(wú)聲之詩(shī)?!盵3]詩(shī)境作為一種概括性的心理啟示,以詩(shī)悟畫(huà),能在畫(huà)家的潛意識(shí)中很快打開(kāi)可以再現(xiàn)精神的想象空間。比如讓學(xué)生感悟齊白石的畫(huà)作《蛙聲十里出山泉》,此畫(huà)正是以清代詩(shī)人查慎行一首詩(shī)“莖火一星沿岸草,蛙聲十里出山泉。新詩(shī)未必能諧俗,解事人稀莫浪傳”所體現(xiàn)出的境界,齊白石不是直白地去描繪那些鼓腮鳴叫的青蛙,而是間接通過(guò)來(lái)自十里之外的山泉急流中的蝌蚪,去表現(xiàn)聽(tīng)不到卻能聯(lián)想、感受得到的蛙聲,畫(huà)面含蓄內(nèi)斂,以畫(huà)釋詩(shī),意境深遠(yuǎn),充分體現(xiàn)了白石老人對(duì)詩(shī)的感悟拿捏得十分精妙。這就是詩(shī)詞和繪畫(huà)在思想和精神上的融合,這樣的融合使畫(huà)面具有了更深層次的內(nèi)涵和意境。
(二)以古典詩(shī)詞章法布局去觀照中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作教學(xué)
詩(shī)畫(huà)創(chuàng)作皆講究章法,學(xué)生在進(jìn)行中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作時(shí),如果借鑒古詩(shī)詞的布局謀篇去展開(kāi)思路,將會(huì)茅塞頓開(kāi)。古詩(shī)詞的創(chuàng)作遵循虛實(shí)結(jié)合,講究起、承、轉(zhuǎn)、合。清代學(xué)者劉熙載《藝概文概》說(shuō):“起、承、轉(zhuǎn)、合四字,起者,起下也,連合亦起在內(nèi);合者,合上也,連起亦在內(nèi);中間用承用轉(zhuǎn)、皆顧兼趣合也。”如王維的詩(shī)《渭城曲·送元二使安西》:“渭城朝雨浥輕塵,客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒,西出陽(yáng)關(guān)無(wú)故人?!贝嗽?shī)的起筆,便用朝雨和輕塵兩個(gè)意象描繪出一條被雨淋過(guò)沒(méi)有塵土的適合出行的道路,承接句進(jìn)行了真實(shí)的景物描寫(xiě),巧妙地嵌入了客舍和柳色兩個(gè)意象,為轉(zhuǎn)句做好鋪墊,轉(zhuǎn)句則盡情抒展出離別之意,為最關(guān)鍵的句子,謂之“詩(shī)眼”,最后合句“西出陽(yáng)關(guān)無(wú)故人”,傷別之情卻不言而喻,扣合送別的主題。它巧妙地借助時(shí)空的轉(zhuǎn)換,虛實(shí)結(jié)合,營(yíng)造了耐人尋味的惜別氛圍,達(dá)到了令人震撼的藝術(shù)感染力,具有極高的意境。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中也同樣出現(xiàn)了經(jīng)營(yíng)位置的開(kāi)、合、呼、應(yīng),“開(kāi)”就是要使人能夠感覺(jué)到畫(huà)面的蓄勢(shì)和張力,要豁達(dá)、暢開(kāi),“合”指的是在“開(kāi)”的基礎(chǔ)上進(jìn)行合攏的意思,實(shí)現(xiàn)“神合氣閉”的效果,呼應(yīng)則要求畫(huà)面上的各種物象、元素的顧盼傳情,勿以孤立存在,緊緊圍繞畫(huà)面的中心去進(jìn)行布局,這中心就是所謂“畫(huà)眼”。
所以教師在教學(xué)中要善于從古詩(shī)詞的章法布局、關(guān)鍵句子中啟發(fā)學(xué)生的形象思維,借助古詩(shī)詞的意蘊(yùn)遞進(jìn),去觀照中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作布局造境,避免技法堆砌,缺乏生氣。
(三)以古詩(shī)詞的想象力突出畫(huà)面的重點(diǎn)
古詩(shī)詞的體裁形式,由于受字?jǐn)?shù)的嚴(yán)格限制,表情達(dá)意言簡(jiǎn)意賅,所以惜墨如金。最簡(jiǎn)短的一首五言絕句,就可把一個(gè)故事或一件事的前因后果交代清楚。中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作也一樣,如何進(jìn)行畫(huà)面的概括,尤為關(guān)鍵。高校美術(shù)專業(yè)的學(xué)生,適當(dāng)學(xué)習(xí)一下古詩(shī)詞的格律和押韻,掌握詩(shī)詞的創(chuàng)作形式,就會(huì)凝詞練句,提煉重點(diǎn),反過(guò)來(lái)就會(huì)促進(jìn)中國(guó)畫(huà)的構(gòu)思和取舍。比如到一個(gè)陌生的地方去進(jìn)行山水畫(huà)寫(xiě)生訓(xùn)練時(shí),景物雜亂無(wú)序,怎樣構(gòu)架自己的畫(huà)面,這就得對(duì)景物進(jìn)行取舍、組合,如果學(xué)會(huì)作詩(shī),就用詩(shī)意語(yǔ)言去進(jìn)行概括,提煉出自己的最深感受,理清畫(huà)面的重點(diǎn)、主次。一首詩(shī)的意蘊(yùn)就是一幅畫(huà)的意境,再根據(jù)這種感受去進(jìn)行寫(xiě)生創(chuàng)作就方便多了。
(四)讓學(xué)生學(xué)會(huì)從詩(shī)詞意境來(lái)衡量畫(huà)家的作品底蘊(yùn)
蘇軾言王維的畫(huà):“味摩詰之詩(shī),詩(shī)中有畫(huà),觀摩詰之畫(huà),畫(huà)中有詩(shī)。”宗白華說(shuō):“那幅畫(huà)里若不能暗示或啟發(fā)人寫(xiě)出這詩(shī)句來(lái),它可能是一張很好的寫(xiě)實(shí)照片,卻不能成為真正的藝術(shù)品——畫(huà)?!盵4]歷史上能留存下來(lái)的傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)作品,多是詩(shī)化了的畫(huà)境,帶有強(qiáng)烈的感染力。教師應(yīng)該讓學(xué)生明白,中國(guó)畫(huà)講究虛實(shí)相生,講究?jī)?nèi)涵,摒棄平鋪直敘的陳述,它的底蘊(yùn)是詩(shī)化的。所以說(shuō)一首好詩(shī),借助意象,筆探幽微,蘊(yùn)含著深刻的物外之情。一幅好畫(huà),也應(yīng)充滿詩(shī)情,表達(dá)象外之旨,耐人尋味。作為當(dāng)今的大學(xué)生,應(yīng)充分吸收詩(shī)詞歌賦的營(yíng)養(yǎng),探索繪畫(huà)的優(yōu)良傳統(tǒng),講究筆墨氣韻內(nèi)涵義理,厚積底蘊(yùn),才能學(xué)有所得。
五、結(jié)語(yǔ)
詩(shī)詞、書(shū)畫(huà)的意境把握是兩者藝術(shù)理論的核心要素,提煉古典詩(shī)詞意境營(yíng)造之精髓,研討古典詩(shī)詞意境表現(xiàn)之規(guī)律,為當(dāng)代高校中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作教學(xué)提供有益借鑒。詩(shī)與畫(huà)創(chuàng)作的有機(jī)結(jié)合,使詩(shī)詞和中國(guó)繪畫(huà)的精神和思想緊密融合,更好地豐富了中國(guó)畫(huà)的內(nèi)涵,對(duì)提升當(dāng)代大學(xué)生的文化內(nèi)涵和專業(yè)中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作的理論指導(dǎo)起到積極作用,對(duì)促進(jìn)中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作的課堂教學(xué)、延續(xù)傳統(tǒng)文化的精神命脈、傳承我國(guó)優(yōu)秀文化的基因和社會(huì)主義核心價(jià)值觀的弘揚(yáng)意義深遠(yuǎn)。
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編輯 張 慧