方心
摘 要:作為擅長表現(xiàn)人體美的畫家,雷諾阿在傳統(tǒng)人體畫的基礎(chǔ)上,融合多種形式因素,創(chuàng)造出具有個(gè)性特征的人體畫。文章主要從形式與手法的角度分析雷諾阿人體畫的特點(diǎn),并借此探究與傳統(tǒng)人體畫之間的聯(lián)系,把握人體在雷諾阿繪畫中的獨(dú)特美感。
關(guān)鍵詞:人體畫;雷諾阿;傳統(tǒng)人體畫;融合;創(chuàng)造
人體一直都是西方藝術(shù)最重要的表現(xiàn)對象之一。據(jù)華薩利記載:“意大利公認(rèn)的領(lǐng)袖米開朗基羅說過,那些東西(田野、樹木、工場)應(yīng)當(dāng)作為較差的人的消遣與補(bǔ)償,因?yàn)樗囆g(shù)真正的對象是人體?!盵1]對于繪畫來說,半裸或全裸的人體成為常見的主題。從古希臘到文藝復(fù)興,從巴洛克到新古典主義,人體畫都占據(jù)了大部分篇章。即使在現(xiàn)代繪畫中,人體畫依然具有極強(qiáng)的生命力,顯示出畫家對“人”自身的解讀和探尋。
在豐富多彩的人體繪畫藝術(shù)發(fā)展過程中,19世紀(jì)法國畫家雷諾阿展示出極大的熱情與才能,創(chuàng)造出大批人體畫作品并受到廣泛的認(rèn)可。蘇聯(lián)著名文藝評論家阿爾巴托夫贊揚(yáng)雷諾阿的人體藝術(shù)作品:“他的視覺之精微,他的肖像畫之豐富和精致,他畫的眼、嘴乃至整個(gè)面孔之富有神韻,他的趣味之純正,他的手法之駕輕就熟?!盵2]其中,描繪女性裸體最受贊譽(yù)。在他的畫中,女性人體體結(jié)實(shí)、豐腴、有肉感,色彩強(qiáng)烈,充滿誘惑。相較于傳統(tǒng)的人體畫,雷諾阿畫中的人體具有不同的特質(zhì),個(gè)性特征鮮明。本文主要從形式與手法的角度分析雷諾阿人體畫的特點(diǎn),并借此探究其與傳統(tǒng)人體畫的聯(lián)系,把握人體在雷諾阿繪畫中的特殊美感。
一、雷諾阿畫中人體的造型語言
基于傳統(tǒng)人體藝術(shù)的造型特點(diǎn),雷諾阿畫中的人體姿態(tài)優(yōu)美,肉體飽滿,具有古典主義的理想美。同時(shí),雷諾阿在前人的基礎(chǔ)上對表現(xiàn)形式加以改造,融入對人體美的真實(shí)感受,使人體的造型語言具有個(gè)性特點(diǎn)。下面分別從人體的姿態(tài)、形體及結(jié)構(gòu)三個(gè)方面進(jìn)行分析:
(一)姿態(tài)
在統(tǒng)一的場景設(shè)定下,畫中女性身體多為側(cè)身而坐的姿勢或是臥躺式,如花朵盛放的身體占據(jù)大半個(gè)畫面。在雷諾阿眾多的人體作品中,表現(xiàn)沐浴的場景最為常見,特別是在畫家的創(chuàng)作后期。在畫面中,她們有的微微抬起手抓著遮擋的衣物,有的彎著手輕輕整理垂下的頭發(fā),都在享受沐浴后的愜意。女人們的肢體動(dòng)作看似隨意自然,但平緩的動(dòng)態(tài)間卻顯露出優(yōu)雅的氣質(zhì),令人不禁聯(lián)想到古典主義的人體造型,如雷諾阿于1895-1897年間創(chuàng)作的《橫臥的裸女》。在這幅畫中,女人的姿勢顯然借鑒了喬爾喬納的作品《沉睡的維納斯》,使臥躺的女性人體具有靜謐的古典氣質(zhì)。同時(shí),兩者的姿態(tài)也存在不同之處。相較于接近流線型的女神維納斯,雷諾阿微微舒展了裸女的肢體,使其雙臂與雙腿有一定的彎曲,從而讓人體的姿態(tài)顯得更加放松自然,也為畫中的女子增添一絲歡快的趣味。如同作品各自的題目一樣,喬爾喬內(nèi)筆下的女性身體的形態(tài)極為流暢,顯示出神性的嚴(yán)謹(jǐn)與莊嚴(yán),而雷諾阿畫中的人體姿態(tài)則僅僅為了表現(xiàn)生活中的人體動(dòng)態(tài)。這點(diǎn)從動(dòng)作的目的性角度來看,雖然兩者的姿勢相似,雷諾阿參照了前者的人體造型來設(shè)計(jì)女性的形體,但是雷諾阿畫中的人體屬于實(shí)用性動(dòng)作,這些動(dòng)作既不象征感情,也不代表思想,只是描繪生活中偶然一見的某個(gè)真實(shí)動(dòng)作,具有現(xiàn)實(shí)性。
(二)形體
畫中女人體的外形特征幾乎一致,她們都有圓圓的臉蛋、細(xì)長的眼睛、平靜的表情,女性的四肢格外粗大、乳房飽滿突出、臀部寬大肥碩,展現(xiàn)出健康的女性形象。這種充滿肉感的女性身體令人不禁聯(lián)想到魯本斯的裸體藝術(shù),無論是創(chuàng)作早期的《水邊美女》,還是中期的《陽光下的裸女》以及后期的《浴女圖》,都可以從中看到體型豐腴健壯的人體,表現(xiàn)出屬于魯本斯的“米紅色肉體的歡樂”。這種比例夸張、具有強(qiáng)烈肉欲特征的裸女,從某種意義上講,象征生殖與繁衍的功能,暗喻大自然賜予女性的力量。但是,雷諾阿畫中的裸女與魯本斯有所不同。雷諾阿在原有的形體基礎(chǔ)上表現(xiàn)“青春期”的浴女,進(jìn)一步強(qiáng)調(diào)這種與生俱來的力量。相較于魯本斯畫中過于肥胖的肉體造成的累贅感,雷諾阿畫中的女性身體雖圓潤豐滿但肌膚緊致,少有褶皺,吹彈可破的肌膚,仿佛暗示己發(fā)育成熟,人體像自然結(jié)出的豐碩果實(shí),有一種未經(jīng)憂患、渾然天成的美。這種獨(dú)特的美既表現(xiàn)出人體的崇高與神秘,具有古典主義氣質(zhì),又體現(xiàn)出女性未染世俗的單純,具有一種簡單的力量。
(三)結(jié)構(gòu)
作為歌頌人體美的畫家,雷諾阿對人體結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)有個(gè)性的表達(dá)方式。在保持人體合理比例的前提下,雷諾阿弱化了部分結(jié)構(gòu)的刻畫,加強(qiáng)關(guān)鍵部位的形體轉(zhuǎn)折,突出表現(xiàn)人體的整體動(dòng)態(tài),這點(diǎn)讓人不禁聯(lián)想到安格爾的人體畫,著重用線來規(guī)整人體的輪廓,并不對結(jié)構(gòu)有過多的描繪。從視覺效果來看,這種表現(xiàn)形式弱化了肌肉之間與形體之間的組合關(guān)系,人體輪廓的結(jié)構(gòu)穿插關(guān)系也被模糊。需要注意的是,雖然雷諾阿并沒有對人體結(jié)構(gòu)進(jìn)行細(xì)致入微的刻畫,但是這種概括化的表現(xiàn)方式是在畫家對人體結(jié)構(gòu)有更深層理解的基礎(chǔ)之上形成的。他將復(fù)雜的內(nèi)部結(jié)構(gòu)用更清晰明了的方式表達(dá),每一處結(jié)構(gòu)都準(zhǔn)確無誤,應(yīng)有盡有,并且對細(xì)節(jié)刻畫的視覺分寸把握得十分到位。這種駕輕就熟的表現(xiàn)能力以及對結(jié)構(gòu)的協(xié)調(diào),使雷諾阿的人體畫達(dá)到一種“返璞歸真”的渾厚,保有一種永恒的安定狀態(tài)。如雷諾阿的作品《裸女與帽子》,畫家在不過分強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上,著重表現(xiàn)皮膚和肌肉,使女性的身體呈現(xiàn)出一種含蓄柔和的肉體美。
二、雷諾阿畫中人體的表現(xiàn)手法
“只有當(dāng)我感覺能夠觸摸到畫中的人時(shí),我才算完成了人體肖像畫?!盵3]這是雷諾阿對人體畫的理念。為了達(dá)到這種表現(xiàn)程度,柔和細(xì)膩的處理手法提供了很大的幫助,主要體現(xiàn)在畫家對顏色的干濕選擇與筆觸的銜接上。受浪漫主義大師德拉克羅瓦流動(dòng)幻彩的風(fēng)格影響,雷諾阿選用透明畫法來表現(xiàn)人體。透明畫法是一種傳統(tǒng)的油畫表現(xiàn)技法,是用透明而輕薄的顏色分層在畫面上疊加直至獲得想要的效果。這種畫法將各種色調(diào)融合在一起,形成模糊的、彩虹般的效果,并且使人體身上許多微妙的關(guān)系得以展現(xiàn)。同時(shí),從事彩繪瓷畫的經(jīng)歷,促使雷諾阿在人體畫上沿用細(xì)膩、輕柔的筆觸來疊加透明色層,各種顏色的筆觸銜接得十分自然,不留痕跡。這種柔和的手法在雷諾阿1876年的作品《陽光下的女人體》中得到完美的體現(xiàn)。畫中女人的臉蛋顏色濕潤,眼睛陷入深深的陰影中,卻可以隱隱約約地看到細(xì)微的色彩變化。薄膩的油色、交錯(cuò)重疊的筆觸使畫面具有搪瓷般平滑的效果,使人不禁想起洛可可畫家布歇的作品。
除了在筆法上的獨(dú)特運(yùn)用,雷諾阿還利用變化的色彩來表現(xiàn)人體。在人體的顏色上,雷諾阿有固定的一套色系。前期的用色偏冷,多為冷黃色、粉綠灰色和群青灰色,后期的用色偏暖,熱衷用玫瑰色來表現(xiàn)血液的流淌。同時(shí),在保持顏料透明性的基礎(chǔ)上,大膽利用各種色彩之間的對比,如色相、色性、純度等性質(zhì),來表現(xiàn)人體的肌肉組織與肌膚特點(diǎn),形成微妙的色調(diào)變化?!督鸢l(fā)浴女》是雷諾阿人體畫的代表作之一。畫面中的女人有著蓬松的金發(fā)、豐滿的體態(tài),在藍(lán)色海水的襯托下,如同古希臘雕刻一樣堅(jiān)實(shí)。其中最為特別的是畫家對女人身上陰影的處理,并沒有一味地再現(xiàn)實(shí)際的暗影顏色,而是利用補(bǔ)色來表現(xiàn)形體的暗面。這點(diǎn)與傳統(tǒng)人體畫相比,具有較大的差異。傳統(tǒng)人體畫主要運(yùn)用明暗光影來體現(xiàn)人體的立體感,而雷諾阿是利用色彩關(guān)系來表現(xiàn)形體的變化,講究對“形”與“色”的整體掌控。這種利用色彩來塑造人體的方式,體現(xiàn)出雷諾阿對印象主義繪畫的借鑒,使雷諾阿的人體畫不僅具有古典主義的細(xì)膩柔美,還擁有印象主義的色彩魅力。
三、雷諾阿的人體畫與傳統(tǒng)人體畫之間的異同
從以上分析可以發(fā)現(xiàn),無論在造型語言還是表現(xiàn)手法上,雷諾阿的人體畫與傳統(tǒng)人體畫之間聯(lián)系緊密又存在差異。一方面,傳統(tǒng)人體畫為雷諾阿繪畫中的人體奠定美的基礎(chǔ)。在形式上,無論是早期的人體藝術(shù)還是新古典主義的人體畫,都為雷諾阿如何展現(xiàn)人體的美提供了有力的參考,使雷諾阿畫中的人體具有美的體形與動(dòng)態(tài)的源泉。同時(shí),在技法上,傳統(tǒng)人體畫展示了表現(xiàn)人體美的實(shí)際畫法,透明畫法的運(yùn)用使雷諾阿畫中的人體具有細(xì)膩與柔和的美,正值最青春最美的時(shí)候。這些因素都直接影響雷諾阿的人體畫,使畫中的人體始終透著一種古典主義特有的文雅端莊的氣質(zhì)??梢哉f,雷諾阿的人體畫是一條紅線,將整個(gè)人體藝術(shù)史連起來,從中我們仿佛看到了喬爾喬內(nèi)、魯本斯、德拉克羅瓦、安格爾等人體大師的影子。
另一方面,雷諾阿雖基于古典主義理想美法則,學(xué)習(xí)大師們筆下的人體,但他并沒有沉溺其中,而是選擇走出畫室,面向生活,觀察真實(shí)的人并表現(xiàn)所感受到的自然美。相比于傳統(tǒng)繪畫中幾乎完美的理想化人體,雷諾阿畫中的人體更接近生活中的人,是對現(xiàn)實(shí)真切的反映。兩者之間的差異從根源上看,是時(shí)代精神的產(chǎn)物。正如黑格爾所說:“人們的審美情趣與藝術(shù)創(chuàng)作的形成從來都不是孤立存在的,每個(gè)時(shí)代都有各自的特殊精神和思想情感,要按照當(dāng)時(shí)的精神對原有的材料加以改造?!盵4]雷諾阿受19世紀(jì)法國時(shí)代精神的影響,主張藝術(shù)創(chuàng)新和變革,反對墨守成規(guī)。同時(shí),小資產(chǎn)階級在精神層面的要求也在雷諾阿的畫中得到體現(xiàn),肯定人的自我價(jià)值,提高人的個(gè)性價(jià)值。這些情感因素體現(xiàn)在雷諾阿的畫中,充滿生命力的女性身體,那么生動(dòng)、歡快,形象真實(shí)得就像生活在人們身邊的人一樣,是具有溫度的肉體。從美的感受的角度來看,雷諾阿的人體畫所追求的是一種新的美。這種美是更符合人性、更接近社會生活與自然世界本身的真實(shí),它在一定程度上增強(qiáng)了審美的“共同感受力”,滿足了更多觀眾對美的需求,進(jìn)一步增強(qiáng)了雷諾阿人體畫的感染力。
四、結(jié)語
總的看來,雷諾阿的人體畫是基于傳統(tǒng)人體畫的進(jìn)一步豐富與發(fā)展。在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間,雷諾阿的人體畫找到了平衡點(diǎn),形成一種特殊的、難以言喻的美感。其中不僅包含古典主義理想美,還散發(fā)著現(xiàn)實(shí)主義的自然美,就像一壺清澈的美酒,既不太濃烈,又足夠難忘。也許正如雷諾阿所說:“我喜歡的作品是能給人永恒的美感,卻并不處處向人炫耀這種美的作品。”[5]
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作者單位:
首都師范大學(xué)