劉剛
摘要:據(jù)不完全統(tǒng)計(jì),有史以來記載的戲曲劇目有4000部。戲曲故事所表現(xiàn)的范圍比較廣泛,不僅有著名的歷史戰(zhàn)事,還有平常百姓的生活故事,歸納來說戲曲劇目可以表現(xiàn)忠孝廉禮、忠貞不屈,也可以表現(xiàn)帝王將相、才子佳人等,既可以歌頌百姓生活的真善美,宣揚(yáng)英雄氣概,也可以揭露人性的丑惡。
關(guān)鍵詞:戲曲藝術(shù);中國舞蹈創(chuàng)作;創(chuàng)作的影響
早在20世紀(jì),在中國傳統(tǒng)戲曲劇目的基礎(chǔ)上發(fā)展出中國民族舞蹈。著名音樂家阿甫夏洛穆夫進(jìn)行積極嘗試,通過以京劇舞蹈為基礎(chǔ)動(dòng)作語言創(chuàng)作出多幕舞劇——《古剎驚夢》,將戲曲劇目的部分內(nèi)容融入中國舞蹈中,促進(jìn)舞蹈的進(jìn)一步發(fā)展和完善。
一、戲曲劇目對舞蹈題材創(chuàng)作的影響
在我國傳統(tǒng)文化中,戲曲藝術(shù)是重要的瑰寶,有著極強(qiáng)的文化價(jià)值,充分體現(xiàn)傳統(tǒng)文化的藝術(shù)效果。最開始戲曲劇目流傳主要通過平民百姓,是平民百姓學(xué)習(xí)和娛樂的主要來源,戲曲劇目通過歷史故事提高人們的藝術(shù)情操,實(shí)現(xiàn)戲曲劇目的歷代相傳,一直延續(xù)至今,有著極其深遠(yuǎn)的影響,為其他藝術(shù)創(chuàng)造提供了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ),提供了文化底蘊(yùn)和資源。中國舞蹈在歷史發(fā)展過程中創(chuàng)作題材越來越豐富,所涉及的藝術(shù)范圍越來越廣泛。通過舞蹈動(dòng)作利用身體語言抒發(fā)自己的情感,表現(xiàn)戲曲的故事內(nèi)容,因此,這種特殊的藝術(shù)表現(xiàn)手法在戲曲選材上有獨(dú)特性。隨著我國經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,使得傳統(tǒng)文化在社會(huì)文化生活中受到廣泛重視,各種藝術(shù)形式受到戲曲的影響,舞蹈作品與戲曲題材表現(xiàn)形式不同。一部分舞蹈只用了戲曲劇目的名字,一部分完全按照戲曲劇目的故事情境表演,還有部分舞蹈改變戲曲的內(nèi)容。戲曲劇目有著較強(qiáng)的文化價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值,蘊(yùn)含著深刻的文化底蘊(yùn),其中包含中國傳統(tǒng)文化,尤其是戲曲劇目的情節(jié)、技巧豐富多樣,從一定程度上能夠有效激發(fā)舞蹈創(chuàng)作者的創(chuàng)作欲望,提供創(chuàng)作靈感。
二、戲曲舞蹈對舞蹈創(chuàng)作的影響
在部分戲曲劇目中有舞蹈部分,戲曲舞蹈有著剛?cè)岵⑿?、圓潤流暢、技巧精湛的特點(diǎn),具有完善的程序化和虛擬化表演形式。中國舞蹈的最初形成是以戲曲舞蹈為基礎(chǔ),使舞蹈內(nèi)容不斷發(fā)展完善,從而形成自己獨(dú)特的舞蹈語言和風(fēng)格,找到適合自身發(fā)展的表現(xiàn)形式。中國舞蹈在創(chuàng)作過程中追求民族性,尋找表現(xiàn)中國故事題材,在這個(gè)過程中會(huì)借鑒和學(xué)習(xí)戲曲劇目的舞蹈技巧,形成受戲曲劇目影響的舞蹈動(dòng)機(jī)。在20世紀(jì)中期形成戲曲劇目基礎(chǔ)上發(fā)展中國舞蹈的趨勢,將戲曲劇目的部分內(nèi)容融入中國舞蹈中,促進(jìn)舞蹈的進(jìn)一步發(fā)展和完善。將傳統(tǒng)戲曲中的唱、念、做、打等加入舞蹈中,完成雙人舞、獨(dú)舞表演,具有較強(qiáng)的舞蹈表現(xiàn)性,豐富了舞蹈語言。例如,中國舞劇《小刀會(huì)》,將京劇表現(xiàn)人物形象的舞蹈動(dòng)作深入運(yùn)用,用舞蹈表現(xiàn)其中大量的打戲,還運(yùn)用了京劇的把子功;在舞蹈音樂表達(dá)方面利用了昆曲,在《小刀會(huì)》的整體舞蹈動(dòng)作中,無論是獨(dú)舞、雙人舞,還是啞戲、武打舞蹈等都體現(xiàn)著戲曲劇目的特點(diǎn)??梢哉f,舞劇《小刀會(huì)》是在戲曲劇目的基礎(chǔ)上進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的,有著戲曲特點(diǎn)。另外,我國還有很多與戲曲劇目有關(guān)的舞蹈,如《梅蘭芳》《粉墨春秋》等。在中國舞蹈的發(fā)展過程中自然而然地融入戲曲劇目元素,實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)融合發(fā)展,提高了中國舞蹈的文化價(jià)值。
三、戲曲舞美對舞蹈舞美創(chuàng)作的影響
舞臺(tái)戲劇的舞美包括化妝、服裝、道具、布景、燈光等。由于戲曲藝術(shù)的特點(diǎn)是程式化、虛擬化,促使大部分戲曲劇目的服飾和舞美有著時(shí)空運(yùn)動(dòng)性和景物虛擬性的特點(diǎn)。傳統(tǒng)的戲曲舞美是比較簡單的,在服裝、化妝、道具方面有著一定虛擬性,大多數(shù)情節(jié)和人物是通用的,還有部分典型人物角色有固定的裝飾和服飾。在中國舞蹈發(fā)展過程中借鑒和學(xué)習(xí)了傳統(tǒng)的戲曲劇目的服裝、化妝和道具。在戲曲劇目中青衣所穿的衣服通常有一定褶皺。水袖體現(xiàn)了古代女性端莊典雅的形象,中國舞蹈借鑒戲曲劇目的水袖,如《粉墨春秋》等。另外,京劇的頭飾秀麗大方、精致美麗,是戲曲文化的重要體現(xiàn),一直沿用至今,從清代到現(xiàn)代都采用傳統(tǒng)的京劇頭飾。大頭是京劇頭飾的基本裝扮,中國舞蹈將此頭飾進(jìn)行了借鑒和學(xué)習(xí),在《春閨夢》和《芳春行》中都使用了大頭頭飾。為了提高中國舞蹈的戲劇化特色,在很多中國舞蹈比賽中,不少舞者畫上臉譜,不僅能夠完美展示戲曲劇目的內(nèi)容,突出戲曲的熱點(diǎn),還能夠突出中國舞蹈的形象特點(diǎn),增加民族藝術(shù)性,提高中國舞蹈的藝術(shù)價(jià)值,促進(jìn)文化效果的表現(xiàn)。例如,在女子獨(dú)舞《探春花》中,利用戲曲劇目的舞美道具和服裝,使得舞臺(tái)具有戲曲特色,在舞臺(tái)中央擺放花團(tuán),使用戲劇大頭的裝飾,身穿粉色團(tuán)褶子和彩鞋等,從而有力塑造了一個(gè)活潑開朗的女子形象。
四、結(jié)語
綜上所述,戲曲劇目是我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化,其中有著豐富的文化內(nèi)涵,具有較強(qiáng)的藝術(shù)價(jià)值和文化價(jià)值,在歷史發(fā)展過程中對其他藝術(shù)有著極其重要的影響。中國舞蹈在戲曲劇目的基礎(chǔ)上發(fā)展,不僅能夠給予舞蹈創(chuàng)作者創(chuàng)作靈感和想法,還能夠提高人們的審美觀念,實(shí)現(xiàn)藝術(shù)的融合發(fā)展,進(jìn)一步展現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化。