大提琴如何演奏“牧歌”

董方

摘 要：“牧歌”大提琴獨奏曲是作曲家沙漢昆50年代創(chuàng)作的優(yōu)秀作品，樂曲旋律充滿內(nèi)蒙音樂的風(fēng)格和特點，深受人們的喜愛，至今廣為流傳。

關(guān)鍵詞：牧歌;大提琴演奏曲;沙漢昆;內(nèi)蒙古音樂風(fēng)格

“牧歌”是內(nèi)蒙古民族音樂風(fēng)格典型代表作，也是內(nèi)蒙古昭烏達(dá)盟傳統(tǒng)古老的民歌。此民歌流暢、抒情、動聽、富有濃郁的草原氣息，所以這首牧歌在內(nèi)蒙古民族家喻戶曉，朗朗上口。無論是在蒙古包內(nèi)還是在寬廣的草原上，人們在馬頭琴聲中騎著馬兒，趕著牛羊群，隨時都在情不自禁的歌唱這首古老的民歌，以示本民族幸福生活的情懷。

著名作曲家沙漢昆，1953年在上海音樂學(xué)院首先將這首民歌改編為小提琴獨奏。由于歌曲曲調(diào)優(yōu)美動聽，極具魅力和影響力，后來許多作曲家及演奏家將此牧歌改編為大提琴、雙簧管、單簧管以及管弦樂隊等器樂獨奏和交響樂隊合奏曲目。經(jīng)過沙漢昆創(chuàng)編后的“牧歌”，突破了原歌曲旋律與歌詞所表現(xiàn)的局限性，大大提升了音樂的表現(xiàn)空間和發(fā)展空間，更使內(nèi)蒙民族音樂的特點表現(xiàn)得淋漓盡致。

大提琴版“牧歌”是中國建國以來在音樂史上和大提琴史上的一首名著。它是國內(nèi)的大提琴演奏者，在學(xué)習(xí)過程中的一首必學(xué)曲目。這首獨奏曲在大提琴界具有重要地位和影響力，但如何理解、分析、演奏好這首樂曲，是我要和大家深入探討的主題。

新時代中國的大提琴演奏家肩負(fù)著將西洋演奏技法與中國民族音樂相結(jié)合的歷史使命。要吸收借鑒國外先進(jìn)的演奏技巧和理念，創(chuàng)造性的融合到中國作品的風(fēng)格中去，尤其是歷史悠久的民族音樂，做到“古為今用，洋為中用”，致力于發(fā)展中國自己的大提琴作品與技巧，相信代表中國民族風(fēng)格優(yōu)秀作品會如雨后春筍般不斷涌現(xiàn)。話題又回到“牧歌”，如果每一位演奏者開始學(xué)習(xí)演奏“牧歌”，必須首先多學(xué)習(xí)，多聽一聽內(nèi)蒙的各種音樂，尤其長調(diào)音樂的特點，以及馬頭琴的演奏風(fēng)格和技巧，再回過頭來你會對音樂的認(rèn)識、演奏大不一樣。例如文章前面提及的民族，就是根據(jù)長調(diào)音樂的特點與馬頭琴演奏的手法相結(jié)合探索到新的大提琴民族的標(biāo)志及演奏方法。正是有了創(chuàng)新的演奏手法，樂曲從風(fēng)格到演奏都提升到了新的高度。

中國五十六個民族寶貴的文化資源，是我們永遠(yuǎn)學(xué)不完的。學(xué)習(xí)、探索、發(fā)展中國大提琴民族化道路任重道遠(yuǎn)。