趙家銘
(景德鎮(zhèn)學(xué)院,景德鎮(zhèn),333000)
中國(guó)山水畫(huà)綿延至今,是無(wú)數(shù)古代優(yōu)秀山水畫(huà)家以及當(dāng)代山水畫(huà)家合力完成的結(jié)晶。山水畫(huà)是以藝術(shù)家個(gè)人的情感映射自然萬(wàn)物,代山水來(lái)抒情。在繪畫(huà)中,藝術(shù)家將自己的個(gè)人思想感情融匯于自然萬(wàn)物當(dāng)中,從而創(chuàng)造出靈動(dòng)活潑、空谷悠然的境地。而這種所謂的境地就是構(gòu)成藝術(shù)的意境。中國(guó)山水畫(huà)最為重要的就是展現(xiàn)這一非常具有特色的意境。借助了解中國(guó)山水畫(huà)中的意境之美,更加能有利于欣賞國(guó)畫(huà)山水,推動(dòng)國(guó)畫(huà)山水往更加良好的地方發(fā)展。
在傳統(tǒng)的山水畫(huà)中,最為重要的部分就是對(duì)意境的營(yíng)造。在不同的歷史階段,受到當(dāng)時(shí)政權(quán)以及藝術(shù)環(huán)境的影響,對(duì)意境的解讀也是截然不同的。在相當(dāng)長(zhǎng)的一段時(shí)間里,隨著儒、釋、道等不同文化的系數(shù)登場(chǎng),對(duì)國(guó)畫(huà)的繪畫(huà)思想也帶來(lái)了空前巨大的影響。在古代,封建王朝主要尊崇的還是儒家思想,因?yàn)槿寮宜枷胱非蟮氖莾?nèi)外兼修,并非只是強(qiáng)調(diào)外在美而喪失內(nèi)在的修為。而道家思想的自然境界之美自然追求的是道法自然。釋家則更注重對(duì)自身心境的修為,追求寧?kù)o致遠(yuǎn)。國(guó)畫(huà)在歷經(jīng)數(shù)年的發(fā)展吸取了這三家的所長(zhǎng),融匯三家的思想境界從而極大的豐富了意境的表達(dá),不僅追求了自然境界之美,還更為注重思想境界的呈現(xiàn)??偠灾?,意境對(duì)藝術(shù)家本身而言是個(gè)人情感與繪畫(huà)技法的有機(jī)結(jié)合,通過(guò)這一對(duì)自然載體的詮釋?zhuān)瑏?lái)展現(xiàn)虛無(wú)抽象的思想情緒。
在中國(guó)國(guó)畫(huà)山水當(dāng)中的境界里,虛與實(shí)能夠更好的延展國(guó)畫(huà)所表達(dá)的內(nèi)容,從而提升國(guó)畫(huà)整體的美感與境界。所謂實(shí),則是我們?nèi)庋劭梢?jiàn)的事物,而虛,則是我們需要想象的空間。虛是意境當(dāng)中的延伸,也更加需要實(shí)來(lái)表達(dá)。這兩者相互融合,相互影響,充分展現(xiàn)出來(lái)了國(guó)畫(huà)當(dāng)中的意境美。而虛是需要文化內(nèi)涵來(lái)表達(dá)的,藝術(shù)家在創(chuàng)作國(guó)畫(huà)時(shí)所運(yùn)用到文化素養(yǎng)以及藝術(shù)素養(yǎng),從而對(duì)自身素養(yǎng)起到一個(gè)支撐作用,從而讓意境流露,展現(xiàn)于作品之上。而實(shí)作為一種比較單純的藝術(shù)創(chuàng)作,在國(guó)畫(huà)創(chuàng)作當(dāng)中是一種真實(shí)的體現(xiàn)。在通過(guò)虛實(shí)結(jié)合創(chuàng)作素養(yǎng),進(jìn)行國(guó)畫(huà)創(chuàng)作時(shí)才能夠更好的營(yíng)造意境美。所以,我們才能意識(shí)到意境一定是在有實(shí)的基礎(chǔ)上建立的,并不能憑空產(chǎn)生的。在建立實(shí)的基礎(chǔ)上,要把虛融入到構(gòu)思之中,從而營(yíng)造一個(gè)更加美好的山水情景,激發(fā)個(gè)人的感悟以及情感,而達(dá)到已經(jīng)所需要達(dá)到的道法自然的效果。
圖1
圖2
在國(guó)畫(huà)的三大題材當(dāng)中,山水題材最為能夠表現(xiàn)空間的關(guān)系,從而襯托國(guó)畫(huà)中的意境美。山水畫(huà)是三大題材當(dāng)中將空間作為一個(gè)主要問(wèn)題來(lái)處理的畫(huà)系,例如如何在限定的區(qū)域內(nèi)展現(xiàn)出無(wú)限的空間感,如何在限定趨于內(nèi)展現(xiàn)出意境美等。早在六朝時(shí)期,王微和宗炳對(duì)于山水畫(huà)的創(chuàng)作便提出過(guò)暢寫(xiě)山水神情的要求?!敖窠嬎匾赃h(yuǎn)映,則閌閬之形可圍于方寸之內(nèi),豎畫(huà)三寸,當(dāng)千仞之高,橫墨數(shù)尺,使百里之遠(yuǎn)”這便是宗炳在創(chuàng)作《山水畫(huà)序》時(shí)有感而發(fā)的。這個(gè)時(shí)期古人不但能夠處理好山水中最為重要的遠(yuǎn)近高低等空間問(wèn)題。王微在創(chuàng)作山水畫(huà)時(shí),并不是一味的按照現(xiàn)實(shí)中的比例來(lái)創(chuàng)作山水,而是將思想放到空間之上,能夠由表及里的將主觀情景與客觀情景相結(jié)合,將山水風(fēng)景與藝術(shù)家的創(chuàng)作情境相融合,產(chǎn)生藝術(shù)家內(nèi)心想要展現(xiàn)的山水空間之美。
在宗炳與王微之后,對(duì)于傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)山水畫(huà)的意境營(yíng)造上來(lái)說(shuō),顧愷之與張璪分別提出的“遷想妙得”與“中得心源”的理論都是在空間上對(duì)山水畫(huà)創(chuàng)作提出更高要求。要求其情與景的結(jié)合,更加要求其神與形的結(jié)合,這當(dāng)中對(duì)山水畫(huà)空間的處理不但需要表現(xiàn)主觀世界,更加需要烘托客觀世界。所以在空間營(yíng)造方面,不能只考慮單一的透視規(guī)律,更加需要呈現(xiàn)出意境來(lái)表現(xiàn)。這還要采納郭熙與韓拙的“六遠(yuǎn)法”來(lái)對(duì)山水畫(huà)空間意境進(jìn)行呈現(xiàn)。這當(dāng)中主要呈現(xiàn)了他們的“高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、幽遠(yuǎn)、闊遠(yuǎn)、迷遠(yuǎn)”這些手法,成功的將山水畫(huà)中的客觀實(shí)物轉(zhuǎn)化為主觀的表現(xiàn),從而將空間意境賦予了更為深遠(yuǎn)的情感,創(chuàng)造出了無(wú)窮的想象空間,給人以無(wú)限的美感。
圖3
陳子莊作《龍泉山水冊(cè)》已時(shí)值人生末期,但令人驚訝的是,在隨后的短暫歲月里,他仍不懈追求繪畫(huà)風(fēng)格的更高境界,這一點(diǎn)在《蜀山冊(cè)》和《山水冊(cè)》中體現(xiàn)得淋漓盡致。值得注意的是,陳子莊當(dāng)時(shí)還特意仿照山水畫(huà)大家黃賓虹作畫(huà)四幅,一并寄給了摯交任啟華。其實(shí)在陳子莊的繪畫(huà)思想里,對(duì)黃賓虹的評(píng)價(jià)是很高的。他說(shuō):“近代畫(huà)壇稱(chēng)得上卓然大家者,余以為只有三人:吳昌碩、黃賓虹、齊白石?!庇终f(shuō):“我學(xué)黃賓虹很用了些功?!彼麑?duì)黃賓虹的贊賞主要是因?yàn)槠鋵?duì)傳統(tǒng)繪畫(huà)的發(fā)展與突破。他評(píng)價(jià)黃賓虹的作品“用筆層次多、線條活,講究墨法、水法,他的墨法超過(guò)了前人,在水法上也有很大發(fā)展”,這些仿作正是他認(rèn)真學(xué)法黃賓虹的最好注腳。但是當(dāng)這些作品呈現(xiàn)在眼前時(shí)你會(huì)發(fā)現(xiàn),陳子莊更注重筆墨韻律變化所產(chǎn)生的流動(dòng)感。他將書(shū)法運(yùn)筆和花鳥(niǎo)技法融入山水繪畫(huà)、讓水墨變化直接與線性表現(xiàn)的筆觸相結(jié)合,作品多蒼潤(rùn)、少凝重之筆;充滿(mǎn)生機(jī),少重疊厚拙之氣,充分體現(xiàn)出特有的簡(jiǎn)淡、悠逸的審美追求及意境化的視覺(jué)表現(xiàn),將大量景致中的細(xì)節(jié)萬(wàn)端統(tǒng)統(tǒng)舍去,增加了圖畫(huà)的含蓄性,反而令筆墨表現(xiàn)更見(jiàn)大氣、痛快之感。
圖4
國(guó)畫(huà)山水當(dāng)中,色彩也是烘托意境美的關(guān)鍵要素。其中色彩的實(shí)際運(yùn)用與墨色是融為一體的。色彩本身是比較豐富多彩的,種類(lèi)也十分龐雜。在中國(guó)傳統(tǒng)的陰陽(yáng)五行思想引導(dǎo)下,色彩也被藝術(shù)家提煉為赤、黃、青、黑、白五種。這五種顏色可以說(shuō)是我們國(guó)畫(huà)色彩的精華所在,這五種顏色已經(jīng)在某種意義上超越了自然色彩的基本所在。誠(chéng)如青綠山水作為純正的國(guó)畫(huà),在色彩的運(yùn)用上面主要運(yùn)用了礦物質(zhì)當(dāng)中的石青和石綠,這幾種顏色也并非是自然界中固有的色彩。這種以簡(jiǎn)化繁、以少指多的色彩運(yùn)用方法,使得中國(guó)畫(huà)色彩更為豐富,更加具有充分的美感。中國(guó)山水畫(huà)的設(shè)色,在顏色當(dāng)中也是具有寓意的。在著色運(yùn)筆當(dāng)中,色彩中的寓意也是由于形式上的精到之處。眾所周知,山水具有季節(jié)的變化,在不同的時(shí)間里,山水所呈現(xiàn)出來(lái)的特點(diǎn)也非常明顯。在山水畫(huà)的繪制當(dāng)中,色彩運(yùn)用都會(huì)經(jīng)歷畫(huà)家的以意體會(huì)之,從而通過(guò)色彩的搭配,匹配四季的特點(diǎn)。同時(shí)還能夠展現(xiàn)出藝術(shù)家自身的性格特征,以及氣韻等等。最終形成極富寓意的設(shè)色風(fēng)格,展現(xiàn)出更為具有意境的山水情懷。
在國(guó)畫(huà)的山水畫(huà)當(dāng)中,藝術(shù)家通常采用虛實(shí)相生的筆墨方式,加之極富裝飾寓意的色彩。能夠更為良好的激發(fā)觀者欣賞以及審美的情感,從而讓觀者在視覺(jué)上感受這一形式,從內(nèi)心深處進(jìn)行打動(dòng)。猶如趙春秋先生所花的《白山楓雪》,就打破了傳統(tǒng)的雪景色調(diào),不再只是單純的黑白兩種色調(diào),賦予了雪景更為豐富的色彩,賦予了作品更為空靈、浪漫的情感,使得山水畫(huà)的色彩表現(xiàn)的更為淋漓盡致。
總得來(lái)說(shuō),山水是中國(guó)國(guó)畫(huà)的重要組成部分,意境是其主要的特點(diǎn)之一。山水畫(huà)藝術(shù)家多以客觀的角度對(duì)自然山水的虛實(shí)、空間以及色彩之美進(jìn)行意境的詮釋。不僅能給人帶來(lái)視覺(jué)上的享受,更加能給人以精神上的感悟。藝術(shù)家喜好以山水意境展現(xiàn)自身的藝術(shù)心境,表達(dá)的情感意趣也會(huì)躍然于紙上,在點(diǎn)、線之間,巧妙地將詩(shī)情畫(huà)意了然于作品之上,從而展現(xiàn)藝術(shù)家與觀者的情感共鳴,從而達(dá)到美好的藝術(shù)效果。