王藝賢

摘要：現(xiàn)代陶瓷裝飾設(shè)計中，傳統(tǒng)圖案的語義，在圖形的研究中應(yīng)該深入形體的精神內(nèi)部，在中國藝術(shù)文化深度的基礎(chǔ)上結(jié)合藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)作的規(guī)律，充分的進行研究、再創(chuàng)造，找尋傳統(tǒng)與創(chuàng)新的契合點，融會貫通，是陶瓷創(chuàng)作以及陶瓷裝飾設(shè)計教學的重中之重。

關(guān)鍵詞：中國傳統(tǒng)圖案;現(xiàn)代陶瓷裝飾設(shè)計教學;藝術(shù)設(shè)計

一、中國傳統(tǒng)圖案與現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的關(guān)聯(lián)

中國陶瓷的歷史文化的發(fā)展，記載著陶瓷造型的與裝飾設(shè)計的演變，從實用陶罐器具到現(xiàn)代陳設(shè)瓷的設(shè)計，不斷體現(xiàn)文化的延續(xù)和創(chuàng)新，陶瓷的出口量讓中國“瓷都”的美譽不言而喻，是中國的文化承載中國精神的延續(xù)，因此可以說中國陶瓷發(fā)展是中國文化內(nèi)在語境的延續(xù)。而陶瓷文化離不開紋樣，中國的傳統(tǒng)圖案紋樣，從饕餮圖形、篆紋、云紋、魚紋、到寶相花紋，等圖形的演變、設(shè)計、創(chuàng)造再加工成為了陶瓷裝飾設(shè)計的重要題材。而傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合與設(shè)計也不是簡單的摘抄與生搬硬套，而是在中國傳統(tǒng)文化基礎(chǔ)上的挖掘、整理、創(chuàng)新。是中國文化的內(nèi)含與時代潮流碰撞下的再設(shè)計。將傳統(tǒng)圖形與現(xiàn)代陶瓷裝飾相結(jié)合的研究是當代陶瓷藝術(shù)設(shè)計者重要課題。

現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中的一些具體實踐方法，例如：錯位、變形、打散、切割、整合元素等，與將傳統(tǒng)的圖案元素重構(gòu)、分解、整合一樣是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計重要手段之一，在保留傳統(tǒng)神韻的同時，將帶有時代藝術(shù)特性的現(xiàn)代設(shè)計元素體現(xiàn)陶瓷藝術(shù)設(shè)計所蘊含的神韻與個性。

中國傳統(tǒng)圖案不斷的被世人臨摹，除了對紋樣的欣賞和審美需求，更重要的是前輩們創(chuàng)作中的文化內(nèi)涵和藝術(shù)寓意，隨著時間的流逝，文化的價值不斷的沉淀，不斷賦予新的意義。因此中國的傳統(tǒng)紋樣，或是隱喻或是比喻，詮釋了造型形式背后的深意：如代表高潔情懷的竹、松、梅、菊;代表財富、地位的龍鳳、麒麟、貔貅;象征美好的愛情的蒂蓮、蝶戀花等。據(jù)此創(chuàng)作出的《喜上眉梢》圖;《歲寒三友圖》等。常常被沿用到陶藝創(chuàng)作中的圖案造型體現(xiàn)傳統(tǒng)文化與時代之間的藝術(shù)碰撞，是現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作的一種很好的方法。所以，在陶藝創(chuàng)作設(shè)計，除了需要考慮圖案的設(shè)計形式外，還需要不斷探尋傳統(tǒng)構(gòu)圖形式，以及體會圖案元素具體的“寓意”。

二、中國傳統(tǒng)圖案與陶瓷裝飾設(shè)計的關(guān)聯(lián)

中國古人從生活實際出發(fā)，將生活中大量的優(yōu)美景色描繪、提煉出的圖案各具民族和地域特色，通過具體的寫意和象征等手法來體現(xiàn)。與西方不同的是，中國人喜歡觀察大自然中的美，并加入對美好愿望和期許，在圖案的創(chuàng)作與繪畫中加入自己的對未來世界或美好世界的想象，因此才會創(chuàng)造出生活中并不是真實存在的一些圖案，例如龍紋、鳳紋等。而這樣的裝飾紋樣的創(chuàng)造無外乎與陶瓷的裝飾性相呼應(yīng)。歷經(jīng)幾千年的陶瓷裝飾紋樣，從新石器時代的彩陶已經(jīng)開始具備一定的審美性，而后以裝飾精美著稱于世的宋代的瓷器和明清時期的官窯，收藏與藝術(shù)價值為世人贊賞。其中如此高的藝術(shù)造詣反應(yīng)的是人類對美的追求與向往，更多的是對幸福生活的期許，例如八仙過海、鯉魚跳龍門等圖案與實用器具的相結(jié)合凸顯了人們幸福生活的期許以及陶瓷文化藝術(shù)特性等。

陶瓷裝飾具體是指，“根據(jù)時代的審美規(guī)律通過設(shè)計的一般形式將具有文化類別的圖案繪于陶瓷制品上進行藝術(shù)再創(chuàng)造的過程。”陶瓷裝飾盛行于我國古代，將仡紋畫在陶罐上的新石器時代已經(jīng)慢慢開始具備的裝飾性，到了青龍、白虎、朱雀、玄武被隱喻成死神創(chuàng)作與繪畫至瓦當上商周時期，慢慢的加入時代的審美特性，懂得了創(chuàng)造的重要性。后期出現(xiàn)了象征著各種文化寓意的藝術(shù)作品，例如“長生無極、長樂末央、延年益壽”等字樣、紋飾、裝飾其上的陶瓷裝飾藝術(shù)。唐宋時期政治經(jīng)濟的繁榮昌盛，改變了原有的裝飾風格，陶瓷紋樣的設(shè)計與造型的呈現(xiàn)具體表現(xiàn)為豐滿與圓潤。尤其以牡丹為主的花卉，設(shè)計與創(chuàng)作除了龍鳳牡丹、風穿牡丹等圖案，陶瓷整體地姿態(tài)也越發(fā)的顯示出蓬勃向上的動態(tài)感。陶瓷裝飾設(shè)計在明清時期發(fā)展到頂峰，發(fā)明了許多新技法，出現(xiàn)了眾多精美的藝術(shù)品。在構(gòu)圖上常采用分割裝飾和滿布到邊的章法，色彩絢麗，對比強烈，例如“五谷豐登，平安如意，年年有余”等圖案開始普遍運用到陶瓷造型的裝飾設(shè)計中。

陶瓷裝飾藝術(shù)發(fā)展至今天，內(nèi)容與文化更加的豐富，技法與工藝更加的嫻熟，出現(xiàn)了多學科、多技藝、多材料、多手法于一體的新趨向，圖案設(shè)計的藝術(shù)表現(xiàn)形式和張力更加大膽，因為這些趨勢的推進使其陶瓷的裝飾藝術(shù)不斷的發(fā)展向前。但在審美趨勢的推進中，也不斷推動陶瓷裝飾縱深方向發(fā)展。例如被譽為“年年有余”的魚的圖案，代表了富貴綿長的文化精髓被用在現(xiàn)在裝飾瓷設(shè)計中，其主要的形象也被賦予了新的時代特色和內(nèi)涵，造型結(jié)構(gòu)的重組，構(gòu)圖的反轉(zhuǎn)與疊加。不僅形態(tài)符合藝術(shù)家創(chuàng)作的向往，色彩的氣度也不斷的提升。

陶瓷的裝飾設(shè)計由最早的繩紋刻劃紋、幾何紋最終發(fā)展成為各具時代藝術(shù)特性的裝飾樣式，離不開后人的創(chuàng)作，這種創(chuàng)作之所以成為時代精神，主要反觀出創(chuàng)作者的主觀性，用創(chuàng)作的圖案進行呈現(xiàn)，是實用與附麗相整合的工藝美術(shù)形式。因此陶瓷裝飾設(shè)計中作者的主觀情感、以及特色各異的地域文化和歷史文化等全面的整合，通過嚴謹細致的設(shè)計，成為形式各異的文化物質(zhì)載體。陶瓷裝飾設(shè)計同時也是現(xiàn)代美術(shù)學科劃分中，工藝美術(shù)專業(yè)的一個重要范疇，其主要創(chuàng)作過程，拋開形式主義的限制，它最終還必須通過材料制成為物質(zhì)產(chǎn)品。因此材料和制作條件是制約陶瓷圖案裝飾的兩大因素，甚至還有窯變所形成特殊的、不可控的其他效果。正如此，圖案裝飾往往成為陶瓷鑒賞家判斷年代定品級的依據(jù)。陶瓷裝飾藝術(shù)是全面的綜合性藝術(shù)而不僅僅是審美功用，是物質(zhì)技術(shù)因素及藝術(shù)表現(xiàn)力的整合載體，同時具備物質(zhì)與精神兩方面的屬性。

三、中國傳統(tǒng)圖案在現(xiàn)代陶瓷裝飾設(shè)計教學中應(yīng)用的方法

傳統(tǒng)圖案在現(xiàn)代陶瓷裝飾設(shè)計教學中的應(yīng)用，首先在裝飾載體上就有了新的改變。陶瓷裝飾是審美功能、物質(zhì)技術(shù)條件和藝術(shù)表現(xiàn)手法的綜合體現(xiàn)。它既是物質(zhì)產(chǎn)品，又是精神產(chǎn)品。一般情況下需要符合“美觀、經(jīng)濟、實用”三大設(shè)計原則。傳統(tǒng)陶瓷造型是先以使用性為基礎(chǔ)，然后進行審美的設(shè)計。完整統(tǒng)一的造型方法是傳統(tǒng)的陶瓷造型主要的特點，因此傳統(tǒng)的陶瓷器型大多是工整、嚴謹，追求造型的完美、飽滿，傳統(tǒng)圖案在陶瓷裝飾中的應(yīng)用中也自然而然的形成造型形體和構(gòu)圖連貫和諧、上下呼應(yīng)、左右對稱的相互關(guān)系。整體和諧的概念在設(shè)計中發(fā)揮淋漓盡致。

由于現(xiàn)代陶藝設(shè)計理念，以對稱造型為基礎(chǔ)進行錯位或者分解的設(shè)計，陶瓷器型具有一定的時代特性，并且風格各異。為增強它的裝飾肌理效果，刻意在坯體上留出手工痕跡。圖案的設(shè)計同樣改變形體的局部，或?qū)ζ魑锏闹饕獔D案元素進行了疊加、重合、刪減等打破原有圖形的特性。大眾藝術(shù)欣賞水平也隨著對現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計變化而提升，現(xiàn)代對傳統(tǒng)圖案的應(yīng)用不僅局限于它所要表達的寓意，而且還要結(jié)合構(gòu)成方式和圖案規(guī)律來展現(xiàn)特有的審美特性?，F(xiàn)代的陶瓷裝飾對傳統(tǒng)圖案題材的提取應(yīng)該是以傳統(tǒng)圖案為基源，對圖案文化元素和圖案的構(gòu)圖以及成形方法進演變和取舍?，F(xiàn)代對傳統(tǒng)圖案的應(yīng)用需要進一步的發(fā)展，充分的體現(xiàn)出現(xiàn)代人們的審美意識和創(chuàng)造性。

現(xiàn)代陶瓷設(shè)計對傳統(tǒng)圖案的運用，更加注重是形式美感的挖掘與創(chuàng)造，體會出“圖有其意”的藝術(shù)概念。其次創(chuàng)作者的創(chuàng)作空間，創(chuàng)新思維，體現(xiàn)現(xiàn)代裝飾的個性化。最后，對圖案運用的多種表現(xiàn)手法，應(yīng)該結(jié)合當代藝術(shù)的多重變化方式，進行技法的突破和創(chuàng)作，多種的工藝整合。傳統(tǒng)陶瓷裝飾中圖案的設(shè)計是一種嚴謹和標準的紋樣動態(tài)的表現(xiàn)方式，而現(xiàn)代對圖案裝飾設(shè)計應(yīng)該通過不同的表現(xiàn)手法，構(gòu)圖、技法、工藝、材料等多種創(chuàng)作因素進行整合，表達出現(xiàn)代人們的精神需求和創(chuàng)作個性。因此，現(xiàn)代陶瓷裝飾并非一味的追求技法的統(tǒng)一，這些裝飾手法來源于傳統(tǒng)，是對傳統(tǒng)裝飾手法的沿用和發(fā)展，使傳統(tǒng)紋樣體現(xiàn)了時代的特性。

四、結(jié)論

總之，傳統(tǒng)圖案是幾千年來在中華民族生產(chǎn)勞動中創(chuàng)作發(fā)展起來的結(jié)果，一直受到人們的喜愛。不僅是具有美的裝飾形式，還蘊藏著豐富的內(nèi)涵，反映出傳統(tǒng)裝飾是中華民族善和美的體現(xiàn)。在現(xiàn)代陶瓷裝飾設(shè)計中，使傳統(tǒng)圖案體現(xiàn)出它的裝飾意味和美的寓意，使傳統(tǒng)圖案更具有了文化性和時代性。在現(xiàn)代陶瓷裝飾中應(yīng)用傳統(tǒng)圖案，是一種“多種藝術(shù)元素交叉滲透于藝術(shù)創(chuàng)作”的藝術(shù)情感。

傳統(tǒng)圖案是傳統(tǒng)文化的繼承和創(chuàng)新，根植于傳統(tǒng)文化。不斷地接受新的技術(shù)與意識觀念的沖擊而更新拓展，它的內(nèi)涵和精神是民族歷史長期累積的結(jié)果，是民族形式的靈魂所在?，F(xiàn)代陶瓷裝飾對傳統(tǒng)圖案并不是單純的“拿來主義”，而是結(jié)合我們現(xiàn)代的社會環(huán)境、文化背景和經(jīng)濟結(jié)構(gòu)對傳統(tǒng)圖案進行發(fā)展創(chuàng)新。使它能在全球化的今天，充分體現(xiàn)出中華民族所特有的民族精神。設(shè)計重在創(chuàng)新，全盤模仿古人，成不了真正的陶瓷設(shè)計藝術(shù)家。如何推陳出新，在傳統(tǒng)文化中提取精華，汲取養(yǎng)料，尋找平衡點，不放棄任何創(chuàng)新的機會是培養(yǎng)優(yōu)秀陶瓷藝術(shù)設(shè)計師創(chuàng)作的具體目標。

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