中國木偶戲的千年傳奇

秦源

在中華民族幾千年的歷史長河中，有無數(shù)文化瑰寶驚艷了時光，造就了一番番輝煌，并被不斷傳承。木偶戲就是其中之一。

中國木偶藝術(shù)，是中國藝苑中的一枝獨(dú)秀，是由人（表演者）在幕后操縱木制玩偶（角色）進(jìn)行表演的一種戲劇形式。表演者除了需要操縱木偶，還要根據(jù)配樂進(jìn)行演唱，這也就形成了木偶戲的突出特征，木偶是媒介，有主線有歌舞。

在這里，木偶充當(dāng)人的傀儡，單看木偶本身是不存在任何思想的，是人賦予其鮮明的性格特征和充滿活力的肢體動作。木偶在表演者的手指翻動間出現(xiàn)了生命，時而靈活瀟灑、威儀非凡，時而千姿百態(tài)、嫵媚動人，演繹著人間的喜怒哀樂。

穿越千年時光

木偶戲，又稱傀儡戲，小小的木偶們玲瓏可愛，憨態(tài)可掬，動作滑稽，再由表演者配上詼諧幽默的臺詞唱腔，常常引得觀眾笑聲連連。在舞臺上，人偶融為一體，木偶戲的“演員”是雙重的，真正當(dāng)眾演出的是“木偶”，但木偶造型既是由人雕繪成的戲劇角色，又是為人操縱的戲具。

木偶戲中所用的木偶，一般是一種木刻的人像。但木偶戲究竟起源與形成于什么時候，至今仍未有定論。

不過，可以肯定的是，木偶在我國起源很早。有觀點(diǎn)認(rèn)為，最早的木偶起源于商代（約公元前17世紀(jì)初至公元前11世紀(jì)）奴隸社會的“殺殉”制度。木偶源自“俑”，最初并非只有木制，陶制、金銀銅制亦有，最初的“俑”是陪葬之物而非表演工具。

在奴隸社會，奴隸主去世之后，會將自己所屬的大批奴隸殺死陪葬，稱為“殺殉”。當(dāng)時，國主的“殺殉”往往高達(dá)數(shù)百上千人，將軍、大夫的也要幾十人。后來，隨著農(nóng)業(yè)的發(fā)展，奴隸成了主要的社會勞動力，就逐漸用人偶來代替“殺殉”。

從安陽殷墟中發(fā)掘出的大量殉葬奴隸的遺骨和3件帶枷的奴隸陶俑，可知商代后期已用陶俑殉葬。在西周時代（約公元前11世紀(jì)至公元前711年）出現(xiàn)了謂之“芻靈”的“束草為人形”，作為明器葬于墓中。大約到了春秋戰(zhàn)國時代（公元前770年至公元前221年），用于殉葬的則已演變成稱為“俑”的“木偶人”。

到了漢代，木偶工藝已相當(dāng)發(fā)達(dá)， 1978年在山東萊西漢墓發(fā)現(xiàn)了一個大型木偶人，身高193厘米，頭顱用整塊木段雕成，有口、耳、眼、鼻，全身關(guān)節(jié)可以活動，可立、坐、跪，關(guān)節(jié)的每個部位都有卯榫接合并有拼合符號。

而用木偶進(jìn)行藝術(shù)表演，業(yè)界普遍認(rèn)為木偶戲“源于漢，興于唐”。

東漢《風(fēng)俗通義》中有記載：“靈帝時，京師賓婚嘉會，皆作傀儡?！碧拼庞印锻ǖ洹分幸蔡岬剑骸白髋既艘詰?，善歌舞，本喪樂也，漢末始用之于嘉會。”另有傳說稱，三國時馬鈞創(chuàng)作纖巧細(xì)膩的木偶，表演多種技藝，因而獲得了“天下之名巧”的美稱。

文獻(xiàn)顯示，木偶戲表演最初是模仿人的動作，但后世的人戲中也保留了很多木偶戲的痕跡。從木偶戲的形成過程來看，木偶戲是隨人戲的逐漸成熟而日臻完善的。

北齊時代，由人表演的戲劇藝術(shù)獲得發(fā)展，同時利用水的流力，制作“機(jī)關(guān)木人”的技藝也達(dá)到較高的水平。這一時代還出現(xiàn)了“傀儡子”表演“郭禿”故事的木偶戲。

《顏氏家訓(xùn)·書證》載：“或問：俗名傀儡子為郭禿，有故實(shí)乎？答曰：《風(fēng)俗通》云：‘諸郭皆諱禿。當(dāng)是前世有姓郭而病禿者，滑稽調(diào)戲，故后人為其象，呼為郭禿，猶文康象庚亮爾。”這一記載為探尋中國木偶戲形成的年代提供了重要蹤跡。北齊以前是否出現(xiàn)木偶表演“郭禿”故事的“傀儡子”，史跡難尋。不過北齊以后的唐代木偶戲中，仍在表演“郭禿”故事。

新疆吐魯番阿斯塔那唐墓曾出土過兩個木偶頭像，分別戴著紗帽和介幘，眉清目秀，雕刻非常精美。據(jù)記載，唐代的木偶戲“閭里盛行”，已有了杖頭木偶和發(fā)達(dá)的提線木偶之分。

至兩宋時期，木偶戲獲得了很大的發(fā)展，種類也更加繁多，出現(xiàn)了杖頭木偶、提線木偶、藥發(fā)木偶和水木偶等百家爭鳴的盛況，演出的名家也比較多。

1977年，河南濟(jì)源出土了兩件宋代三彩磁枕，上面畫了兩幅木偶戲畫像。一幅為杖頭木偶戲，一童子左手捺地，右手執(zhí)一杖，杖頭有一長袍木偶。另一幅為提線木偶戲，畫中3個童子，左邊童子坐在地上，左手提鑼，右手以棒敲擊;中間一童子吹笛，左足抬起，似且吹且打著節(jié)拍;右邊童子探腰，右手握杖，杖上三根絲線懸一木偶老翁，極力模仿木偶藝人提線拉線牽動木偶的形象。這兩幅圖畫雖然并非真正的木偶演出，但卻形象地反映出宋代木偶戲盛行和受人歡迎的程度。

宋代木偶戲的空前興盛，也激發(fā)了文人墨客的雅興，出現(xiàn)了很多關(guān)于木偶戲的詩文。這些詩文雖然是借木偶戲抒發(fā)感慨，但從詩文中仍可以看出“郭禿”仍是宋代木偶戲中的重要人物。楊大年《傀儡詩》云：“鮑老當(dāng)筵笑郭郎，笑他舞袖太郎當(dāng)?！眳菨摗肚镆褂辍ひ理崙蛸x傀儡》云：“誰知鮑老從旁笑，更郭郎搖手消薄?！眲⒖饲f《無題二首》云：“郭郎線斷事都休，卸了衣冠返沐猴?！?/p>

到了明清時期，木偶戲遍及全國。一些民間藝人走街串巷，一根扁擔(dān)把一方箱式的舞臺支撐起來，圍上幔布，馬上就敲鑼打鼓，又演又唱。這一時期，木偶戲又出現(xiàn)了布袋木偶、鐵線木偶等種類，木偶的制作形式也有了很大改進(jìn)，這是因?yàn)槟九荚诿耖g越來越受歡迎的結(jié)果。

在千年的歲月里，木偶戲驚艷了一代又一代人的記憶。2006年，木偶戲經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

成就一方文化

木偶戲遍及全國，按其表演方式，主要分為提線木偶、鐵枝木偶、杖頭木偶、布袋木偶、藥發(fā)傀儡、肉傀儡、水傀儡等幾種。元、明、清以來，木偶戲由城入鄉(xiāng)，多種風(fēng)格、流派形成，出現(xiàn)了多種多樣的地方特色：福州串頭戲、泉州嘉禮戲、漳州布袋戲、廣東杖頭、潮州鐵枝、合陽線戲、吳橋扁擔(dān)戲、四川大木偶等。

提線木偶是用線操縱動作的木偶，在古代稱為“懸絲傀儡”。木偶的頭、身、腰、腿、手、腳、眼、嘴等關(guān)節(jié)處系上細(xì)線，將這些細(xì)線集中串在操縱板上，使木偶懸吊起來，手指翻轉(zhuǎn)間，木偶便有了生命。提線木偶演出時木偶全身露出，制作比較復(fù)雜。

明清時期，我國南方福建、廣東的木偶很著名。福建木偶以泉州提線木偶最有特色。泉州木偶制作精致，人物造型與唐代人物接近，表演難度也大。在福建，“傀儡戲”是提線木偶的專有名稱，簡稱線戲。過去閩南城鎮(zhèn)鄉(xiāng)村婚喪嫁娶、逢年過節(jié)，都要雇演木偶戲。泉州俗語說，前棚“加禮”后棚“戲”（閩南話稱提線木偶為“加禮”，“戲”指掌中偶戲，即“布袋木偶”），就是指泉州木偶廣受歡迎的情況。泉州木偶戲的表演內(nèi)容以戲曲故事和民間傳說為多，它以精致優(yōu)美的造型和豐富多彩的臉譜繪制飲譽(yù)海內(nèi)外。

線戲是典型的“演員中心制”，表演乃其核心，因而造就了一批優(yōu)秀的表演藝術(shù)家。清末，泉州龍班的林承池等能演拔劍、撐傘，虎班何綻可瞬間完成擱腿、出手、握劍、轉(zhuǎn)目四個動作;近代至今，張秀寅的白素貞（《白蛇傳》），謝禎祥的伍員（《臨潼關(guān)斗寶》），黃奕缺的小沙彌（《水漫金山》），均以線功高超、設(shè)計(jì)奇妙、形神兼?zhèn)?、個性豐富而飲譽(yù)劇壇。

鐵枝木偶又稱“鐵枝戲”“紙影戲”等，是通過硬鐵線抽動木偶的軀干和兩肢進(jìn)行表演，主要盛行于廣東、福建一帶。最早的鐵枝木偶由皮影戲發(fā)展而來，因當(dāng)時皮影戲不能在白天演出，故引入了能在白天演出的木偶戲。今天，在粵東的潮汕、揭陽、饒平一帶，仍流傳著鐵枝木偶戲。

杖頭木偶起源較早，唐代已經(jīng)出現(xiàn)，在宋代被稱為“杖頭傀儡”。木偶的頭部用木料或泥雕塑造而成，眼和嘴均可活動，頸部下面接著一節(jié)木棒或竹竿（即杖桿），兩只手臂各裝一根操縱桿。表演時，表演者一手舉著杖桿，一手握著兩根操縱桿進(jìn)行表演，故又稱“舉偶”。杖頭木偶分布廣泛，幾乎在中國的各個省份都有流傳。

四川木偶，從唱腔、劇目到表演程式廣受川劇影響，而自身又小巧靈便，因而班社多如牛毛，大大超過了川劇班。諸類型中，尤以杖頭最盛。而杖頭木偶依造型結(jié)構(gòu)和表演風(fēng)格的不同，又分為大木偶、中型木偶、小木偶（精木偶）3種。

布袋木偶因身似布袋而得名。表演時，表演者的手掌套上木偶，憑借手指、手掌和手腕的活動，使木偶按照劇情要求模擬角色的各種動作，故又有“掌中木偶”和“掌中戲”之稱。布袋木偶流行于中國的許多地區(qū)，如河北、湖南、陜西、四川等地，尤其在閩南地區(qū)最為盛行。

據(jù)《漳州府志》載，龍溪地區(qū)宋代已有傀儡戲。清中葉后，布袋木偶興盛，至20世紀(jì)30年代之前，龍溪、漳浦、海澄、長泰等縣，鄉(xiāng)鄉(xiāng)有專業(yè)或業(yè)余戲班。長久以來，它與閩南人民血肉相連，成為其精神生活不可或缺的一部分。

龍溪布袋戲以演武戲見長。著名演員楊勝是龍溪布袋戲的代表人物，他有一雙神奇的手，能代言、能歌舞，表情達(dá)意，揮灑自如。

藥發(fā)傀儡又稱“藥法傀儡”，民間俗稱“火戲”“放架火”等，是自北宋時期開始流行的傀儡戲。人們通過火藥燃燒的方式帶動木偶進(jìn)行表演，實(shí)際上是一種焰火藝術(shù)。藥發(fā)傀儡在宋代被歸入“雜手藝”類，不如其他種類的木偶戲普及，至今仍然在山西、陜西、福建、浙江等地存在。

肉傀儡是用真人裝扮的傀儡戲，這是從南宋時期開始出現(xiàn)的木偶戲新種類。宋人筆記《都城紀(jì)勝》中記載：“肉傀儡，以小兒后生輩為之?！钡淳唧w說明肉傀儡的表演形式，一般認(rèn)為是幼童騎在成人肩上，或在大人的托舉下表演各種技藝。

水傀儡是以水流作為動力的傀儡戲。水傀儡起源很早，在漢代已經(jīng)出現(xiàn)，自宋代起在宮廷中較為盛行，一度成為皇室貴族消暑納涼的主要娛樂活動。水傀儡用較輕的木材雕刻而成，裝在長竹板上。表演時將木偶放浮在水面較大的水池或湖中，表演者在岸邊敲鑼打鼓，配合木偶所做的釣魚、劃船、擊球、舞蹈等動作進(jìn)行說唱。

可以說，木偶的“表演”全靠表演木偶的藝人，因此木偶表演者一定要熟悉劇中人物的性格并通過連續(xù)的動作表現(xiàn)出來，這就需要表演者在掌握劇情的前提下苦練操作功夫，一舉一動，一招一式，都必須恰如其分。

我國古代的木偶藝人由于多是窮苦人，走街串巷，演戲糊口，所以他們大多名不見經(jīng)傳，然而他們創(chuàng)作的藝術(shù)卻在民間扎下根，這應(yīng)當(dāng)是對他們最好的紀(jì)念。

另一方面，明清以來，木偶戲因多種流派的形成，也因地域不同，出現(xiàn)多種多樣的造型特色，也出現(xiàn)了江加走、徐子清這樣聞名于世的雕刻大師。民國以后，尤其近幾十年，木偶戲由民間走向?qū)I(yè)化，演出由露天走入劇場，木偶造型逐步現(xiàn)代化，雕繪工藝達(dá)到了相當(dāng)高度。

事實(shí)上，如今的木偶戲已不僅在國內(nèi)百家爭鳴，更是打開了國際市場，站在世界級的舞臺上展現(xiàn)中國古老文化的魅力。歷經(jīng)千年，歲月不曾使這門古老的藝術(shù)蒙塵，而是經(jīng)過后人的傳承和創(chuàng)新，熠熠生輝。

木偶戲的傳承者在學(xué)習(xí)和掌握這門傳統(tǒng)技藝的同時，將現(xiàn)代化思維融入其中，為其注入了新鮮的血液，使其鮮亮耀眼，那古老的藝術(shù)氣息與年輕的活力相碰撞，必然擦出火花，這種傳承也是對木偶戲藝術(shù)最好的尊重。