宋代是瓷器的時(shí)代，景德鎮(zhèn)是我國陶瓷主要產(chǎn)地之一，享有“瓷都”之譽(yù)，宿松縣博物館館藏“仙人吹笙執(zhí)壺”就是北宋景德鎮(zhèn)窯青白瓷的經(jīng)典之作。而宋代的政治方針、哲學(xué)思想、文人審美等多方面的綜合因素影響，形成了別具一格的宋代景德鎮(zhèn)青白瓷審美風(fēng)格。

大約在公元前16世紀(jì)的商代中期，中國就出現(xiàn)了早期的瓷器。因?yàn)槠錈o論在胎體上，還是在釉層的燒制工藝上都尚顯粗糙，燒制溫度也較低，表現(xiàn)出原始性和過渡性，所以一般稱其為“原始瓷”。原始瓷從商代出現(xiàn)后，歷經(jīng)了1600—1700年間的變化發(fā)展，由不成熟逐步到成熟。所以說，“現(xiàn)代意義上的瓷器出現(xiàn)于東漢中晚期，而商周時(shí)期的瓷器則是瓷器的原始階段”（1）。宋代是中國工藝美術(shù)的燦爛時(shí)期，陶瓷藝術(shù)則成為這個時(shí)期最為突出的成就之一。宋代青白瓷以工藝精細(xì)、胎骨潔白、細(xì)膩致密、釉層勻凈、釉色瑩潤、薄而透明而著稱，具有美玉之質(zhì)感，贏得了人們的高度評價(jià)。

一、從仙人吹笙執(zhí)壺說起

此壺（圖1）高19.3、口徑2.5、底徑9.5厘米，1994年宿松縣東郊北宋天圣三年（1025）墓葬出土。壺的造型為仙人吹笙，壺口開于人物頭部的冠狀飾物內(nèi)，腦后發(fā)髻有蜻蜓飾物，從腦后至肩部用兩根飄帶并列的形狀作為壺把，雙手捧笙于胸前，笙為斜直形，中空成為壺的流，在笙的底部與仙人的口部之間，塑以彎曲的細(xì)吹管相連。壺體塑成人體的形狀，簡單的刻劃紋勾勒出袍服形狀。壺通體施青白釉，胎色白中泛青，又青中顯白，在人物的冠部、發(fā)部、衣襟及前胸部、足部和笙的身筒與吹管上均施鐵褐色釉下彩。壺體釉面光潔，中部以下多見細(xì)密的冰裂紋。

二、青白瓷的歷史淵源

青白瓷是宋代以景德鎮(zhèn)窯為代表所燒制的一種瓷器。這種瓷器的釉色介于青白之間，青中閃白，白中顯青（圖2）。

宋元時(shí)期的文獻(xiàn)，如宋吳自牧的《夢粱錄》（2）、耐得翁的《都城紀(jì)勝》（3）、蔣祁的《陶記》（4）等，都將這種釉色介于青白之間的瓷器稱為青白瓷。晚清時(shí)期的文獻(xiàn)，如陳瀏的《陶雅》（5）、許之衡的《飲流齋說瓷》（6），則稱這種瓷器為“影青”瓷。民國時(shí)期的文獻(xiàn)，如劉子芬的《竹園陶說》稱這種瓷器為“隱青”“映青”（7）;鄧之誠的《骨董瑣記全編》稱這種瓷器為“罩青”（8）等。

因此，所謂的青白瓷、影青瓷、隱青瓷與罩青瓷等，指的都是同一種瓷器，是不同歷史時(shí)期對同一種瓷器的不同稱謂。

三、宋代崇文抑武國策對青白瓷審美風(fēng)格的影響

宋代重文輕武的政策，不僅影響了當(dāng)時(shí)文學(xué)藝術(shù)的風(fēng)格，對景德鎮(zhèn)青白瓷的審美風(fēng)格，也同樣產(chǎn)生了深刻影響。于是文人執(zhí)掌朝政，出現(xiàn)了很多名士名臣，如王禹偁、梅堯臣、歐陽修、王安石等。這些文人學(xué)士崇尚自然、反對雕飾，反對浮靡文風(fēng)、追求平淡之美。他們追求平淡、含蓄、自然的審美情趣，在很長一段時(shí)間里影響和引領(lǐng)了宋代的文學(xué)藝術(shù)風(fēng)格。

廖奔的《宋藝術(shù)論》指出：“外部世界給宋人帶來的心理影響是深刻的，它使宋人失去了漢唐那種博大、開闊、外向、奮發(fā)的眼界、胸襟、抱負(fù)與理想，變得畏縮、膽怯、內(nèi)荏、羸弱……人們追求的人生理想不再是唐代的出將入相、金戈鐵馬、高歌凱旋、轟轟烈烈的外部功業(yè)，轉(zhuǎn)而為一種琴棋書畫、詩禮弦歌、調(diào)息養(yǎng)氣、寧靜自適的內(nèi)在充實(shí)”（9）。

宋代的這種時(shí)代風(fēng)尚，深刻影響了宋代陶瓷的風(fēng)格，一反唐代的雍容博大，在總體上都有一種“雅”化的審美風(fēng)格，以釉色、釉質(zhì)和造型取勝。作為宋代以景德鎮(zhèn)為代表的青白瓷，更是呈現(xiàn)出獨(dú)有的審美風(fēng)格。

四、宋代宗教對青白瓷審美風(fēng)格的影響

“探究中國陶瓷藝術(shù)的本質(zhì)特征必須深入到中國的精神脊髓里去。我國瓷藝特殊的美質(zhì)吸收了我國文化中的最根本的精神食糧，那就是儒家的‘禮、道家的‘重己役物以及釋家的人生妙語”。（10）宋代是重視宗教信仰的一個朝代，在此期間，儒、釋、道并行于世。

“人法地，地法天，天法道，道法自然”（11）?；緩默F(xiàn)實(shí)世界的“出世”以期“返璞歸真”的道家，力主通過純精神活動來擺脫“物以奴役”的桎梏，令人之性情徹底得以解脫和凈化，達(dá)到人與宇宙之精華渾然合一的最佳理想——“道”的境界?！扒逅鲕饺?，天然去雕飾”（12），以清新質(zhì)樸為本與“自然英旨”（13）同趣的審美追求，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了一般技巧性的范疇，作為一種美學(xué)觀念的特殊表現(xiàn)方式，在中國古代美學(xué)思想體系中占據(jù)重要的地位，對中國宋代陶瓷造型的形成和發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。

宋代多位皇帝崇尚道教并多次敕封江西貴溪龍虎山的張?zhí)鞄煟瑢掖涡藿埢⑸缴锨逭粚m。江西龍虎山成為我國南方道教中心，江西地區(qū)的道教十分盛行。如仙人吹笙執(zhí)壺取材于《列仙傳》王子喬吹笙鳳鳴的神話故事，而王子喬是傳說中的道教仙人。

五、宋代文人意識對青白瓷審美風(fēng)格的影響

宋代向以“郁郁乎文哉”而著稱，是我國古代最發(fā)達(dá)的時(shí)期之一。上自皇帝本人、官僚巨室，下至各級官吏和地主鄉(xiāng)紳，構(gòu)成一個比唐代遠(yuǎn)為龐大、也更有文化教養(yǎng)的階層。宋代文人，儒、釋、道兼收，注重品性修養(yǎng)，多以儒為宗，兼又參禪入道，修身養(yǎng)性。“真、仁之世”文人樹立起來的政治氣節(jié)、入世精神，對包括陶瓷在內(nèi)的工藝美術(shù)產(chǎn)生了多方面的影響。

宋代瓷釉的美不僅體現(xiàn)在釉色上，而且更體現(xiàn)在釉的肌理上。古人對于釉質(zhì)的追求和欣賞一直是以玉質(zhì)為目標(biāo)，也對釉內(nèi)及釉面上自然形成的各式紋理所形成的肌理效果倍加贊賞，曾以許多名詞稱頌這些紋理。如“百圾碎”（冰裂紋的一種）原本是工藝上的一個缺陷，是由于瓷器胎體和釉料的膨脹系數(shù)不同，在冷卻收縮時(shí)開裂的，但古人卻對這種自然產(chǎn)生的開裂紋理十分欣賞，掌握了其規(guī)律，人為地加以控制和利用，結(jié)果把原本是缺陷的開片變成瓷器表面自然天成的裝飾。這種裝飾方法的出現(xiàn)，與宋代的文化風(fēng)尚和審美情趣極其和諧，并成為一種流行的裝飾手法。

（作者劉曉斌，文博助理館員，本科學(xué)歷，研究方向：景德鎮(zhèn)青白瓷審美風(fēng)格的成因，單位：安徽省宿松縣博物館）

參考文獻(xiàn)

⑴馮先銘，《中國陶瓷》，上海古籍出版社，2001年版;

⑵宋吳自牧，《夢粱錄》 卷十三“鋪席”條：“平津橋沿河布鋪……青白瓷……”

⑶宋耐得翁，《都城紀(jì)勝》“鋪席”條：“都城天街……有大小鋪席，皆是慶物貨，如平津橋沿河……青白碗器鋪之類。”

⑷宋蔣祁，《陶記》中：“江、湖、川、廣器尚青白，出于鎮(zhèn)之窯者也?！?/p>

⑸清陳瀏，《陶雅》中：“永樂影青脫胎碗，最為可貴。脫胎乃瓷質(zhì)極薄之謂，若畫之沒骨者。碗往往不能正圓，亦脫歲久所致，其所影之花，兩面瑩徹，可以互鑒，惟款識亦然。”又說：“明窯影青壓手杯，其薄如紙，即萬歷吳十九之卵幕杯也?！?/p>

⑹許之衡，《飲流齋說瓷》中：“影青固甚薄之瓷也，乃有瓷質(zhì)頗厚僅能一面影出青色雕花者，此則名為隱青?！?/p>

⑺劉子芬，《竹園陶說》中：“近來出土之器甚多，一種碗碟，質(zhì)薄而色白，微似定，市肆人呼為‘映青，以其釉汁微帶青色也。據(jù)言出自江西，為宋所制。”

⑻鄧之誠，《骨董瑣記全編》中：“宋定白而不瑩，其瑩者，罩青也。”

⑼廖奔，《宋藝術(shù)論》，文藝研究，2002年01期;

⑽周文姬，《淺析中國陶瓷藝術(shù)的美學(xué)特征》，蘭州教育學(xué)院學(xué)報(bào)，2001年第1期;

⑾老子，《道德經(jīng)》第二十五章;

⑿李白，《經(jīng)亂離后天恩流夜郎憶舊游書懷贈江夏韋太守良宰》;

⒀鐘嶸，《詩品》。