文房雅器說(shuō)筆筒

吳寧

筆筒是插筆的工具，是文人案頭必備的文房用具，最早起源于唐代。唐以后筆筒逐漸流行起來(lái)，筆筒的材質(zhì)有玉、陶、瓷、竹、木、牙等質(zhì)地，其中最常見的是竹制筆筒和瓷質(zhì)筆筒。筆筒除有實(shí)用價(jià)值外，在書房中是最有裝飾性的文房用品。

清代康熙年間，政治開明，文化昌盛，青花瓷器經(jīng)歷了晚明至清初短暫的蕭條后迅速崛起，產(chǎn)品質(zhì)量精，數(shù)量大，行銷范圍廣，達(dá)到清代制瓷業(yè)的頂峰，成為繼明代永宣青花之后，我國(guó)青花瓷器生產(chǎn)的又一個(gè)黃金時(shí)代。瓷質(zhì)筆筒在明嘉靖、萬(wàn)歷年間興起，在明末天啟、崇禎時(shí)期大規(guī)模生產(chǎn)。清代康熙以后瓷制筆筒的生產(chǎn)達(dá)到了鼎盛時(shí)期，造型多樣，裝飾手法各異。筆筒品種繁多，有青花、青花釉里紅、五彩、粉彩、顏色釉等，裝飾紋樣有山水、人物、花卉、鳥獸或題寫詩(shī)詞歌賦等。本文鑒賞八件清代康熙朝的瓷制筆筒，我們可以發(fā)現(xiàn)中國(guó)古代能工巧匠獨(dú)具匠心之處。

1.清康熙青花博古紋筆筒（圖1）

通高14.9、口徑12.2厘米。此器呈圓筒形，口底相若，玉璧形底，底施白釉，無(wú)款。腹部主體圖案以青花博古紋為紋飾，以祥云承托的五瓣梅花花卉為界，整體圖案一分為二，每一部分圖案都以四季花卉裝飾四角，中間飾以魚子地，在魚子地中間菱形開光內(nèi)描繪鐘鼎、如意等器物，取鐘鼎齊鳴、吉祥如意之寓意。該筆筒胎體潔白細(xì)膩，形制規(guī)整。青花發(fā)色穩(wěn)定，清新明快，層次分明。

博古紋是中國(guó)傳統(tǒng)的裝飾紋樣之一。博古即指古代器物，北宋時(shí)期，宋徽宗曾命王黼等人編繪宣和殿所藏古器，成《宣和殿古圖》三十卷，后來(lái)隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)文化的發(fā)展，博古的含義逐漸引申，凡是圖繪瓷、銅、玉、石等各種古器物的畫面，皆為“博古”。也有添加花卉、果品作為點(diǎn)綴的。最早在瓷器上應(yīng)用博古紋是明末時(shí)期，在清康熙時(shí)期，隨著制瓷業(yè)的恢復(fù)和發(fā)展更為興盛，博古紋得以在瓷器上大量運(yùn)用，以此為題材作為裝飾圖案，寓意高潔清雅。

2.清康熙釉下三彩山水人物紋筆筒（圖2）

通高14.9、口徑18厘米。此器為直筒式，直口，底微凹入，玉璧形足。外壁以青花、釉里紅、豆青三種色彩描繪一幅精妙的山水人物畫，遠(yuǎn)山近水、亭閣屋舍、蒼松翠柏等紋飾構(gòu)圖疏密得體，景物錯(cuò)落有致，頗有章法。通過(guò)刻劃、加彩等裝飾技法描繪，自然逼真，其效果猶如在宣紙上畫出的水墨畫一般，匠心獨(dú)運(yùn)，別有情趣。底足中心處有青花書寫的“大清康熙年制”六字兩行楷書款。

釉下三彩是清代康熙朝創(chuàng)制的一種高溫釉下彩，它以青花、釉里紅和豆青釉三種釉下彩相結(jié)合，也稱為釉里三色。該筆筒以濃淡相宜的青花描繪山巒、屋檐、輕舟和彎曲的山路，用釉里紅勾勒植物的樹干、枝葉，豆青色多以表現(xiàn)山石。釉下三種顏色相互映襯，主紋和輔紋相映成趣，色調(diào)雅致和諧，具有獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。釉下三彩燒造要單獨(dú)燒造青花或釉里紅難度更大，是珍貴的釉下彩瓷品種。清康熙釉下三彩山水人物紋筆筒造型莊重，紋飾樸素淡雅，賞心悅目，色彩鮮麗純正，實(shí)為清康熙時(shí)期釉下三彩器中的精品之作。

3.清康熙青花人物紋筆筒（圖3）

通高19.2、口徑23.1、足徑14.2厘米。此器呈圓筒形，直口，口底相若，玉璧形底足。腹部以青花裝飾山水人物圖案，畫面一分為二，其中一幅畫面山巒起伏，植被茂盛，郁郁蔥蔥，亭臺(tái)掩映于蒼松翠柏之間，三人觀山賞景，談笑其間，陶醉于山色之中。岸邊橋旁兩人攜一琴童欲拾階登橋，人物形神俱佳，栩栩如生，描繪了一個(gè)生動(dòng)鮮活的攜琴訪友場(chǎng)景。另一幅畫面，一葉扁舟飄蕩于波光粼粼的湖面，幽靜深遠(yuǎn)的岸邊，兩人在樹下促膝暢談，青花勾勒的樹石苔草，運(yùn)筆流暢有力，濃淡交織，渲染皴擦，極為精彩，宛如一幅感染力極強(qiáng)的中國(guó)水墨畫。通過(guò)這些畫面生動(dòng)地反映出百姓安居樂業(yè)，社會(huì)繁盛，欣欣向榮的康熙盛世場(chǎng)景。

康熙青花是我國(guó)青花瓷器生產(chǎn)的一個(gè)黃金時(shí)期，其器型之繁、數(shù)量之多，為前所未有。除官窯青花外，民窯青花不僅所占比例大，其中也不乏大量的精美之作。此件器物便是康熙民窯青花中的代表作品。整件器物制作規(guī)整，穩(wěn)重大方，胎體潔白致密，畫面層次分明，富有立體感，筆觸運(yùn)用自然靈活。最令人稱道的是其獨(dú)特的“分水技法”的使用和豐富多彩的紋飾，“分水”是青花瓷器借鑒中國(guó)水墨山水畫“皴法”用筆創(chuàng)造出的一種渲染技巧，明末已經(jīng)出現(xiàn)，清康熙達(dá)到頂峰，其方法是在勾勒好的輪廓線內(nèi)，利用不同濃度的料水進(jìn)行渲染，層次分明，具有較強(qiáng)的立體感和水墨畫的效果，故康熙青花又有“五彩青花”之美譽(yù)。

4.清康熙哥釉青花松鶴紋筆筒（圖4）

通高16.4、口徑18.2厘米。此器為圓筒形，直口，器腹略向內(nèi)收，平底。主題紋飾為松鶴延年圖案。中心一株蒼松傲然挺立，枝繁葉茂，樹下山石之上幾枝靈芝點(diǎn)綴其間，以寫實(shí)的手法描繪出六只鹿、鶴，具有強(qiáng)烈的祈福、祈壽之意。松是百木之長(zhǎng)，常青不朽，是長(zhǎng)壽和有節(jié)氣的象征。鶴是長(zhǎng)壽之鳥，《神鏡記》記載，相傳漢時(shí)，曾有一對(duì)慕道的夫婦，在石室中修道隱居，后化白鶴而去。取意松鶴長(zhǎng)春，反映出人們希望青春永駐、健康長(zhǎng)壽的美好愿望。鹿鶴同春原意六合同春，六合指天地乾坤，《海內(nèi)南經(jīng)》中有：“地之所載，六合之間，四海之內(nèi)”，其中六合指天下。在六合同春中，六諧音鹿，合諧音鶴，故六合同春為鹿鶴同春，同時(shí)鹿鶴皆為靈獸，一為禽，一為獸，故有天地皆靈之意。同時(shí)鹿鶴都是長(zhǎng)壽的動(dòng)物，以此取意天地同壽，是大家最喜聞樂見的吉祥圖案之一。古人善于借用現(xiàn)實(shí)生活中的事物，尤其是明清時(shí)期尤甚，幾乎是“圖必有意意必吉祥”。賦予其各自不同的象征意義，以表達(dá)對(duì)美好生活的期許或高雅的情趣意境。

把青花工藝與哥釉的開片集合為一體的瓷彩工藝稱之為哥釉青花。它的主要特征即為青花彩瓷上罩以紋片釉，由于碎片紋很像哥窯釉的開片，故名“哥釉青花”。這種工藝見于明代，尤其是明代晚期較為常見，清康熙朝制品的紋片釉開片呈米色或灰色，青花則青翠明快、色澤濃艷。

5.清康熙粉青釉刻花花卉紋筆筒（圖5）

通高14、口徑12.2厘米。此器呈圓筒狀，直口、豎壁、平底，口足相若，玉璧形底。器型規(guī)整，粉青釉下刻劃纏枝蓮紋，莖蔓纏繞，花枝舒展。纏枝蓮紋是中國(guó)的傳統(tǒng)裝飾紋樣之一，興于唐宋時(shí)期，流行于元明清，被大量應(yīng)用于瓷器上，深受世人喜愛。尤其是宋代周敦頤著述的《愛蓮說(shuō)》中“出淤泥而不染，濯清漣而不妖，中通外直，不蔓不枝，香遠(yuǎn)益清，亭亭凈植，可遠(yuǎn)觀而不可褻玩焉?！钡拿?，寫出了蓮花高潔、清廉的為人標(biāo)準(zhǔn)，符合文人雅士、士大夫階層的審美，以此賦予了蓮花特殊的倫理道德和人文精神。蓮花在佛教中還有美好圣潔的寓意，代表“凈土”，因此隨著佛教的盛行，蓮花作為裝飾紋樣更為興盛。

6.清康熙五彩花卉紋筆筒（圖6）

通高16.2厘米。此器呈六棱形，筒狀器身，器物造型規(guī)整，線條挺拔有力，直口，底足為隨形圈足，底足內(nèi)書“大明宣德年制”六字兩行篆書寄托款。腹部主題紋飾為花卉紋，六面長(zhǎng)方形開光內(nèi)分別描繪了荷花、菊花、牡丹、月季、梅花、石榴等四季花卉。象征高潔清雅的荷花，象征吉祥高壽的菊花，象征典雅高貴的牡丹，象征傲立寒冬、堅(jiān)忍不拔的梅花，象征頑強(qiáng)拼搏、堅(jiān)韌不屈的月季花，象征團(tuán)結(jié)喜慶、榴開百子的石榴花出現(xiàn)于同一器物，沒有絲毫雜亂之感，整體畫面布局疏朗，意境清幽，寓意吉祥，實(shí)為一件康熙時(shí)期五彩器的佳作。

五彩是明清時(shí)期彩瓷工藝的一種，是在已燒成的瓷器上，用多種材料繪畫圖案，再低溫二次燒成。由于工藝不同可分為釉上五彩和青花五彩，該件器物即為釉上五彩工藝。釉上五彩多用紅、綠、黃、藍(lán)、紫等五種顏色描繪紋飾，也可只用兩三種。畫面一般是單線平涂的方式，較早實(shí)物見于明成化時(shí)期，后逐漸流行，至清雍正時(shí)期，粉彩工藝流行，五彩逐漸沒落。

7.清康熙黑褐釉筆筒（圖7）

通高15.6厘米。此器為圓筒形，直口，圓璧底，底足臍心施黑褐釉，周圈無(wú)釉。器腹一側(cè)還有一排細(xì)密的焗釘痕跡，看似是一缺憾，實(shí)則對(duì)參考古人焗釘修復(fù)工藝是一重要參考，同時(shí)也可推測(cè)原主人對(duì)這件筆筒的珍愛之情，雖已殘損，但仍不忍丟棄，遂請(qǐng)人修復(fù)，每日擺放案頭，日日賞玩。正如清代竹刻大家潘西鳳在竹制筆筒上的刻款：“虛其心，堅(jiān)其節(jié)，供我文房，與共朝夕”，頗能表達(dá)文人學(xué)士對(duì)筆筒的鐘情。

此器胎體厚重，古樸大氣，器體內(nèi)外皆為黑褐釉，釉色瑩潤(rùn)，深峻的顏色給人以高貴、神秘、安靜的感覺，試想一下，在靜謐的書房空間里，細(xì)讀經(jīng)典，書桌上一只精美的筆筒伴隨左右，當(dāng)為一件愜意的事。

8.清康熙綠地三彩鏤空筆筒（圖8）

通高13.5、口徑12.6厘米。此器通體呈圓筒形，直口，平底，圈足，底足施綠釉，中央有“大明成化年制”六字楷書寄托款。器內(nèi)壁施綠釉，口沿下用黃釉裝飾一圈回紋，頸部用紅、藍(lán)、白等色勾勒出一圈仰蓮紋，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)、細(xì)致，器腹鏤空開光內(nèi)裝飾四季花卉圖案，花卉精雕細(xì)琢與多種色彩巧妙結(jié)合，匠心獨(dú)運(yùn)，使得整件器物顯得端莊大氣，清新脫俗，青釉嬌艷青翠，與紅釉、藍(lán)釉、白釉、黃釉等多種色釉集于一身，和諧典雅，艷而不俗，意境深遠(yuǎn)。

三彩器在唐代最為興盛，其中以黃、綠、白為主要呈色，因此又有“唐三彩”之稱。此后，歷代均有制作，但相對(duì)較少。

明清時(shí)期，文房雅器發(fā)展到了繁榮階段，特別是清代康熙皇帝，注重文化，尊崇儒學(xué)，興文重教，編修典籍，使得中華傳統(tǒng)文化得以傳承和發(fā)展。康熙時(shí)期對(duì)文化的重視使得這一時(shí)期文人士大夫階層迅速擴(kuò)大，對(duì)于書齋文房用具的需求量增大，且政治經(jīng)濟(jì)文化高度發(fā)展，為文房用具的興盛打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。他還減免賦稅，在陶瓷行業(yè)實(shí)行“官搭民燒”的制度，促進(jìn)了官窯、民窯的競(jìng)爭(zhēng)和發(fā)展，極大地刺激了傳統(tǒng)手工藝人的創(chuàng)造能力，使得民窯產(chǎn)品都更加注重質(zhì)量和精細(xì)程度，文房用具借此東風(fēng)得以全面發(fā)展。從傳世實(shí)物可知，無(wú)論是質(zhì)量之精還是數(shù)量之巨，皆超前朝，且器型豐富，材料廣泛。在翰墨飄香的中國(guó)傳統(tǒng)文化中，精美的文房用具，不僅是實(shí)用工具，更是文人精神上的良伴。中國(guó)工匠妙手生花的精湛技藝和文人雅士的奇思妙想結(jié)合在一起，適應(yīng)了當(dāng)時(shí)社會(huì)文化的需求和審美情趣，一件件精美絕倫的手工藝術(shù)珍品，講述著一個(gè)個(gè)不為人知的故事，彰顯著他們那獨(dú)具匠心的工匠精神，使得文房雅器富有獨(dú)特的精神內(nèi)涵和文化品位，令人贊嘆。