□張 健 安徽師范大學皖江學院
聲樂藝術(shù)重點是呈現(xiàn)表演者的聲音。聲樂表演者一般是在舞臺上展現(xiàn)自己的作品,所以在表演的時候,表演者的肢體動作、表情等既可以直接體現(xiàn)出聲樂藝術(shù)的特征,也可以給觀眾帶來唯美的音樂享受,使他們與表演者產(chǎn)生情感上的共鳴,促使舞臺表演呈現(xiàn)出更好的效果,進而更好地滿足觀眾的欣賞要求。形體語言是聲樂表演藝術(shù)的重點結(jié)構(gòu)之一,強化聲樂表演藝術(shù)中形體語言的培養(yǎng)是極其重要的。本文就對如何在聲樂表演中充分使用形體語言進行研究,以期給相關(guān)人員提供一些借鑒。
形體語言是在一個特定的環(huán)境下,不必運用口頭語言或者是書面語言,只是使用肢體動作來傳達感情及情節(jié)的表達方式。對表演藝術(shù)來講,形體語言就像是聲樂技巧一樣,是整個聲樂表演藝術(shù)中所必須具備的基本技能。在聲樂演繹過程中,表演者只有將自己的形體語言、肢體動作和表情充分結(jié)合起來,才能呈現(xiàn)出完美的舞臺表演。由于聲樂表演者在表演的時候是保持站立的姿態(tài),所以其在表演過程中的肢體動作及面部表情的運用,能促使樂曲的魅力充分呈現(xiàn)出來。即使聲樂表演者在進行表演的過程中肢體動作比較簡單,但是這些動作仍然可以體現(xiàn)出表演者的魅力。
在聲樂表演中適當?shù)厝谌氩糠种w動作,能使歌唱變得更加生動、有魅力,也是對音樂藝術(shù)的一種升華。所以,在進行聲樂學習的時候就必須重視形體語言的訓練,包括身體形態(tài)、面部表情及在舞臺上的站姿、走位等。表演者首先要有一個良好的姿態(tài),在表演的過程中要昂首挺胸,防止出現(xiàn)不美觀的體態(tài),然后必須與樂曲的種類進行相關(guān)姿勢的運用。因為面部表情是展現(xiàn)人的情感的重要方式,所以,在形體語言的訓練中,聲樂學習者要學會面部表情管理,要通過對面部肌肉的訓練來完成樂曲的要求。同時,手勢也是形體語言的組成部分,其重點是鍛煉表演者依照樂曲的節(jié)奏和風格做出一系列動作。由此可知,形體語言和樂曲的充分結(jié)合可以最大限度地表現(xiàn)出聲樂作品的魅力,使舞臺效果有更好的呈現(xiàn)。
形體語言就是聲樂藝術(shù)外化的呈現(xiàn),能夠使表演者在聲樂表演中呈現(xiàn)出作品的內(nèi)涵,還能夠幫助表演者更貼切地展現(xiàn)作品中人物的特點。在聲樂表演藝術(shù)中,如果表演者缺乏形體語言的呈現(xiàn),就會使表演過程變得缺乏生機、缺乏美感,不夠形象。形體語言的融入可以使表演者提升自信,并且表演者運用優(yōu)美的形體語言還能夠增強舞臺的表現(xiàn)效果,進一步呈現(xiàn)作品的魅力。
演唱者的姿勢在表演過程中是非常關(guān)鍵的,優(yōu)美的姿勢是高效聲樂表演不可缺少的基本條件。在進行聲樂表演的時候,演唱者通常是站姿或坐姿,姿勢是否優(yōu)美與演唱者在演唱過程中氣息的運用有著極大的關(guān)系。假設(shè)演唱者是站立的姿勢,那么女演唱者就需要運用丁字步的站姿,男演唱者則需要運用正步站立的姿體,臉部肌肉理應呈放松狀態(tài),背部挺直,呈現(xiàn)出女演唱者的優(yōu)雅和男演唱者的挺拔。
在進行聲樂表演的過程中,表演者的步法能夠直接呈現(xiàn)出樂曲的情節(jié)和人物的特征,因此,表演者的步法應該和樂曲的風格應保持一致。如果樂曲呈現(xiàn)的是舒緩的風格,那么表演者的步法就應該是緩慢的;如果樂曲是輕松活潑的風格,那么表演者的步法就應該是靈活的,快步走,快步停;如果表演的樂曲是哀傷的,那么表演者的步法就應該快速且混亂,以此來呈現(xiàn)樂曲人物的心理狀態(tài)。所以,表演者理應依照不同的曲風來選擇相應的步伐以呈現(xiàn)出樂曲的風格特點。
手勢是形體語言中不可或缺的一部分,也是調(diào)節(jié)氣氛、傳達情緒的關(guān)鍵方式。在聲樂表演中,比較常見的手勢是“合”“張”“托”“引”“錯”等,表演者通常借助這幾種手勢來調(diào)節(jié)氣氛及傳達情緒。不同的手勢所要傳達的情感也是不一樣的,手勢的快慢頻率直接營造著不同的氣氛。因此,聲樂表演者在表演的時候要準確運用不同的手勢,動作幅度應該控制在合理的范圍中。
簡單來講,形體語言對聲樂表演藝術(shù)來說是極其重要的,是不可或缺的一部分。在聲樂表演過程中,表演者應當運用精準的形體語言來表達情緒和傳遞情感,這樣才能夠增強舞臺的美感和魅力。因此,在聲樂學習中,學習者都應該注重對形體語言的訓練。