高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)有效性思考

龍嶸

（安順市民族中學(xué)，貴州 安順 561000）

前言

高中階段，是學(xué)生身心發(fā)展的重要階段。學(xué)生在這個階段，正是塑造人生觀，價值觀和世界觀的時候，學(xué)生普遍心理不夠成熟，對事物認(rèn)知不夠透徹。美術(shù)，作為一門培養(yǎng)學(xué)生審美能力的學(xué)科，它不僅可以豐富學(xué)生的精神世界，還可以陶冶學(xué)生的情操，幫助學(xué)生樹立正確的審美觀念。在響應(yīng)國家號召培養(yǎng)全能型人才的今天，高中美術(shù)教師不僅要培養(yǎng)學(xué)生的審美能力，還要在鑒賞美術(shù)之余，幫助學(xué)生發(fā)展生活中的真善美。

一、對教材深入研究，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣

在過去的教學(xué)實踐中發(fā)現(xiàn)，高中學(xué)生面對高考的升學(xué)壓力下，對于美術(shù)，音樂等不計入高考范疇的學(xué)科較為忽視。教師和學(xué)生往往將重心放在普通學(xué)科上，忽視美術(shù)。因此，高中美術(shù)鑒賞教學(xué)還存在著許多的問題[1]。首先，在教師教學(xué)方面，大部分的高中美術(shù)老師教學(xué)觀念比較陳舊，教學(xué)模式也比較單一。在授課時，多數(shù)都是教師占據(jù)主導(dǎo)地位，忽略了學(xué)生的主體性。教師只是一味的灌輸知識，面對教師教授的知識學(xué)生只能被動的學(xué)習(xí)，缺少實踐性。在傳統(tǒng)的授課模式中教師幾乎都是在照本宣科，將書本中的內(nèi)容向?qū)W生一講，既沒有圖片對照，也沒有影像資料，課堂內(nèi)容枯燥，導(dǎo)致學(xué)生沒有興趣學(xué)習(xí)。其次，由于美術(shù)學(xué)科并非主流課程，學(xué)校迫于升學(xué)壓力在美術(shù)課的安排上也比較隨意，很多學(xué)校都是一周只上一次美術(shù)課，時間間隔較長，學(xué)生在學(xué)習(xí)美術(shù)時缺乏連貫性，經(jīng)常出現(xiàn)學(xué)生根本不記得上節(jié)課的教授內(nèi)容。想要將高中美術(shù)鑒賞課程開展好，就要從根本上改變，由學(xué)校開始重視高中美術(shù)鑒賞課程，合理安排美術(shù)課課節(jié)和時間。在這個基礎(chǔ)上，高中美術(shù)教師應(yīng)當(dāng)針對現(xiàn)在教材進(jìn)行深度挖掘，健全高中美術(shù)鑒賞課程的教育體系。在課程設(shè)置上，進(jìn)行合理的安排，力求符合高中學(xué)生的心理發(fā)展特點，培養(yǎng)學(xué)生對美學(xué)的認(rèn)知和審美能力。例如，在進(jìn)行美術(shù)鑒賞之前，教師應(yīng)該先將美術(shù)發(fā)展史介紹給學(xué)生，讓學(xué)生在系統(tǒng)學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞之前，對美術(shù)有一個認(rèn)知，美術(shù)不僅僅是繪畫，它包含了各種各樣的知識，拿人體素描來講，想要繪畫好人體，首先要了解人體的骨骼，其次要了解肌肉的走向，最后要有透視效果和明暗關(guān)系對比，這其中就涉及到了人體學(xué)，解剖學(xué)和物理學(xué)的相關(guān)知識。通過這樣一個介紹，吸引學(xué)生的注意力，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，為后續(xù)的學(xué)習(xí)進(jìn)行鋪墊。教師在授課時，也要把握好時間，合理規(guī)劃課程時間，將知識停靠點盡量設(shè)置在前半段，授課時也要采用幽默的話語，吸引學(xué)生的注意力，達(dá)到提高教學(xué)效率的目的。

二、開展豐富的美術(shù)鑒賞活動

美術(shù)鑒賞并不一定是針對畫作的，它也可以應(yīng)用到雕塑制作，時裝走秀，模型制作，園林創(chuàng)意等等，教師想要提高學(xué)生對美術(shù)的鑒賞能力，除了讓學(xué)生欣賞畫作以外，也可以組織豐富多樣的美術(shù)鑒賞活動。每一所高中院校都有屬于自己的藝術(shù)文化節(jié)，作為高中美術(shù)教師，可以充分利用這個日子讓學(xué)生進(jìn)行創(chuàng)意發(fā)揮，例如，國家目前提倡環(huán)保，教師可以根據(jù)環(huán)保為題，讓學(xué)生發(fā)揮創(chuàng)意，利用身邊的“廢物”，將其變廢為寶，進(jìn)行一場時裝走秀大賽，教師可以給予學(xué)生適當(dāng)?shù)膱D片進(jìn)行參考，再舉例一些合適的材料，比如，廢舊的CD光盤，塑料袋，礦泉水瓶，彩色商標(biāo)等，都是很好的材料。通過這樣的活動，不僅鍛煉了學(xué)生動手，動腦的能力，還能培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力和審美能力。美術(shù)鑒賞活動不一定非要做大型活動，也可以是一些小的活動，美術(shù)教師也可以利用課堂時間，帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)行創(chuàng)意畫作，教師可以讓學(xué)生利用休息時間，收集身邊的一些廢紙，彩泥，不要的筆桿等等，帶到美術(shù)課堂上，由教師指導(dǎo)，進(jìn)行創(chuàng)作，將生活中一些不要的物品化身為“美”的作品。

三、培養(yǎng)學(xué)生的審美能力

莎士比亞曾經(jīng)說過，“一千個觀眾眼中有一千個哈姆雷特”。對于美的認(rèn)識也是一樣的，每個人眼中的美都是不一樣的，作為一名高中美術(shù)教師，在對于學(xué)生審美能力培養(yǎng)時，要教給學(xué)生發(fā)現(xiàn)美，認(rèn)識美的能力，而不是將自己的審美強(qiáng)行灌輸給學(xué)生。針對美的領(lǐng)悟力的培養(yǎng)，高中教師可以選出幾幅貼合學(xué)生學(xué)習(xí)的畫作，例如，文藝復(fù)興時期的畫作風(fēng)格多樣，它在西方繪畫史學(xué)中有著重要的地位，而且，它也貼合高中的歷史教學(xué)，在講授畫作的歷史背景時，學(xué)生也能較快的理解。教師在講授畫作時，也可以將畫家的平生作為背景，將幾幅主要畫作貫穿起來。例如，在講梵高的畫作時，就可以將他的背景和畫作串聯(lián)起來，梵高在24歲以后開始進(jìn)行藝術(shù)探索，他的畫作很大一部分代表了他當(dāng)時的精神狀態(tài)，像是名畫《向日葵》就是他在法國南部創(chuàng)作的，那時的梵高年輕，充滿活力，所以畫作的主色比較明艷，色彩對比也很強(qiáng)烈，而梵高后期的畫作畫風(fēng)比較陰暗，尤其是在1988年，他的畫作《割掉耳朵的自畫像》中，尤為明顯，這副畫作有兩個版本的解釋，第一個是梵高當(dāng)時和另外一名畫家爭吵，一氣之下割掉了自己的一只耳朵來表達(dá)憤怒，另一個版本則是，梵高向心愛之人證明他們之間的愛情，將耳朵割下送給對方，對方收到后，受到驚嚇離開了梵高，梵高不能理解心愛之人，所以畫下了這幅畫。無論是哪個版本，都可以在觀察到，梵高在畫這副畫時精神狀態(tài)不是很好，色彩較為低沉，畫中的梵高眉頭緊鎖，像是在思考問題，但是他的目光又十分堅定的看著一側(cè)，好像在做什么重要的決定。像這樣的畫作分析，就是一種審美能力的培養(yǎng)。在這個過程中，教師能做的就是引導(dǎo)學(xué)生細(xì)心觀察，結(jié)合時代背景讓學(xué)生自己感悟畫作帶來的直觀感受。

總結(jié)

高中美術(shù)鑒賞課程的開展還需要教師的不斷實踐才能加以完善。在這個過程中，教師要有堅定的信念和做好打持久戰(zhàn)的覺悟。對于美的認(rèn)知，是需要日積月累的，教師要充分發(fā)揮自身美術(shù)知識的優(yōu)勢，帶動學(xué)生對于美術(shù)學(xué)習(xí)的積極性，大力的培養(yǎng)學(xué)生的審美能力，促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展。