聲樂(lè)藝術(shù)跨界演唱現(xiàn)象的探詢和思考
——以《聲入人心》音樂(lè)歌唱節(jié)目為例

何 瓊

(安徽師范大學(xué)皖江學(xué)院，安徽 蕪湖 241000)

聲樂(lè)跨界現(xiàn)象是聲樂(lè)本體狀態(tài)在最初形成時(shí)就自然形成和具備的現(xiàn)象。伴隨著聲樂(lè)這門學(xué)科體系不斷地完善發(fā)展，隨著時(shí)間的延續(xù)性、地域的差異性、生理構(gòu)造個(gè)體差異的特點(diǎn)將聲音類型通過(guò)聲樂(lè)母體一級(jí)學(xué)科分化成美聲、民族、流行三大聲樂(lè)唱法的二級(jí)學(xué)科，再延伸至聲樂(lè)唱法的三級(jí)學(xué)科，包含更加細(xì)致的聲樂(lè)唱法的分支。聲樂(lè)母體在自身藝術(shù)發(fā)展的過(guò)程中，通過(guò)外界因素的刺激和內(nèi)部因素的發(fā)展將導(dǎo)致二級(jí)或三級(jí)的聲樂(lè)唱法分支失去其原有的色彩和發(fā)展的動(dòng)力，在這種內(nèi)外受阻的背景下，聲樂(lè)各分支唱法間的交流融合、相互借鑒而不斷尋求突破和創(chuàng)新的現(xiàn)象就是聲樂(lè)藝術(shù)的“跨界”現(xiàn)象。這種現(xiàn)象是聲樂(lè)演唱現(xiàn)象內(nèi)在發(fā)展需求的結(jié)合和調(diào)整，也是促進(jìn)聲樂(lè)學(xué)科可持續(xù)發(fā)展的途徑之一。

一、關(guān)于聲樂(lè)藝術(shù)“跨界”演唱現(xiàn)象的起因

(一)文化的發(fā)展推動(dòng)了大眾審美意識(shí)的提高

隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)和文化的發(fā)展，人民大眾對(duì)藝術(shù)的理解和審美意識(shí)已經(jīng)今非昔比，已經(jīng)不是停留在“樣板戲”的時(shí)期。解決了自身的衣食住行等基本問(wèn)題后，人們開始追求文化藝術(shù)，在聲樂(lè)藝術(shù)上，從錄音機(jī)時(shí)代到播放機(jī)、CD、DVD，隨身聽時(shí)代到手機(jī)時(shí)代再到劇院音樂(lè)會(huì)現(xiàn)場(chǎng)的聆聽，接觸和欣賞聲樂(lè)藝術(shù)的渠道在拓寬，欣賞的質(zhì)量和數(shù)量都在提高，所以也就形成了大眾審美意識(shí)的多元化?！把潘坠操p”的審美理念從藝術(shù)誕生起，就烙印在大眾的審美意識(shí)中；而審美觀念和藝術(shù)素養(yǎng)才是區(qū)分“雅俗”的界點(diǎn)。然而藝術(shù)是大眾的藝術(shù)，不是小部分藝術(shù)者的藝術(shù)，聲樂(lè)藝術(shù)的跨界現(xiàn)象其實(shí)質(zhì)是演唱技術(shù)、歌唱技術(shù)的跨界，是為了在“缺氧”狀態(tài)下發(fā)展和開拓各自的專業(yè)領(lǐng)域及為了滿足各領(lǐng)域中歌唱愛好者審美意識(shí)的共性而產(chǎn)生的。

(二)大眾審美意識(shí)的提高加快了聲樂(lè)藝術(shù)自身發(fā)展的進(jìn)程

任何事物的發(fā)展都是量到質(zhì)的變化過(guò)程，如果聲樂(lè)藝術(shù)只局限于各自三大領(lǐng)域中發(fā)展，則只有量的積累，沒有質(zhì)的飛越。而“跨界”演唱融合了三大領(lǐng)域各自的歌唱技術(shù)，為聲樂(lè)表演帶來(lái)了質(zhì)的突破?！堵暼肴诵摹纷鳛橐粰n聲樂(lè)專業(yè)性較強(qiáng)的音樂(lè)文化類綜藝節(jié)目，它的產(chǎn)生就完全符合聲樂(lè)藝術(shù)“跨界”演唱現(xiàn)象的兩大原因。它產(chǎn)生的目的和意義在于：將“美聲唱法”這種對(duì)大眾遙不可及的“高雅音樂(lè)”藝術(shù)通過(guò)以古典美聲為藝術(shù)基底、中西方音樂(lè)元素相融合、將高雅藝術(shù)和流行藝術(shù)相融合的一種別具一格的音樂(lè)歌唱類節(jié)目。

二、《聲入人心》“跨界”演唱的本質(zhì)

“跨界”演唱的本質(zhì)應(yīng)是聲樂(lè)母體一級(jí)學(xué)科下二級(jí)學(xué)科和三級(jí)學(xué)科各分支的演唱方式和歌唱技術(shù)的“跨界”。而“跨界”不是多種唱法的疊加和堆積，也不是任意選一首民族、美聲、流行作品，將作品的某一段通過(guò)不相同的唱法進(jìn)行“唱法拼接”。雖然在唱法上給大眾一瞬間的聽力沖擊，但是從審美的聽覺感受上卻是雜亂無(wú)章和格格不入。這樣“拼接唱法”作品是“跨界”失敗的聲樂(lè)作品，也是“嘩眾取寵”的“跨界”形式。真正“跨界”演唱是各種唱法的貫穿融合、相互之間的取長(zhǎng)補(bǔ)短，根據(jù)不同的音樂(lè)作品分析并經(jīng)過(guò)多次唱法的磨合和實(shí)踐，就像一串珍珠項(xiàng)鏈一樣，既要有像月光般潔白無(wú)瑕的光澤的珍珠，又要有質(zhì)地樸實(shí)的鏈子將其串聯(lián)在一起，這才是“跨界”演唱的本質(zhì)?！堵暼肴诵摹贰翱缃纭毖莩谋举|(zhì)其實(shí)是以“美聲唱法”為主體，通過(guò)與中外音樂(lè)文化的結(jié)合，將“美聲唱法”與“流行唱法”融合而形成的“跨界”。

三、 《聲入人心》“跨界”演唱的類型

(一)美聲與民族的“跨界”

《聲入人心》是一檔音樂(lè)質(zhì)量高、專業(yè)性強(qiáng)、“聲樂(lè)唱法”為主體的音樂(lè)綜藝類節(jié)目。由于文化的差異和節(jié)目的主體唱法的限制，中國(guó)民歌在唱法上無(wú)法進(jìn)行“跨界”[1]， 但是在音樂(lè)體裁上，節(jié)目組很用心地將美聲唱法和民族音樂(lè)進(jìn)行了完美的“跨界”結(jié)合，給大眾帶來(lái)了全新的審美視聽感，即耳熟能詳?shù)男芍姓宫F(xiàn)出民族性和高雅性。如南風(fēng)、星元、李文豹三人共同演繹的三重唱《小河淌水》是中國(guó)民族音樂(lè)元素和美聲唱法“跨界”的結(jié)合。《小河淌水》是一首云南民歌，此曲改編后先以古琴、笛子、古箏和鼓點(diǎn)順序進(jìn)入，在聽覺上給人們帶入了強(qiáng)烈的古風(fēng)樂(lè)感，而鼓點(diǎn)的加入在旋律上又產(chǎn)生了流行音樂(lè)的節(jié)奏感，星元用美聲唱法柔美、亢亮的演唱了第一句，和后續(xù)兩位演唱者用美聲唱法的詞句連接，編曲者在全曲演唱中進(jìn)行了多次卡農(nóng)音樂(lè)處理及多處和聲處理，聽覺上的音樂(lè)效果給大眾的審美帶來(lái)多層次音樂(lè)環(huán)繞的視聽感。

(二)美聲與流行的“跨界”

“美聲”與“流行”二者搭配，一方面在聲樂(lè)起源和發(fā)聲原理上二者都有相同之處，另一方面在舞臺(tái)的表現(xiàn)力和感染力上，二者也有角色、情感、音色的變化和渲染?！堵暼肴诵摹饭?jié)目中，“美聲”和“流行”的搭配主要是通過(guò)美聲歌手和流行歌手組合搭配的形式將古典美聲音樂(lè)元素和流行音樂(lè)元素相互滲透、相互融合，將二者的音樂(lè)比列調(diào)整到大眾可以接受的美聲音樂(lè)演唱方式。如《Time to say goodbey》——一首經(jīng)典的意大利語(yǔ)美聲作品，男生、女生皆可以演唱。在“跨界”前，定義為“美聲唱法”，外國(guó)演唱者中有莎拉·布萊曼、安德烈·波切利；中國(guó)演唱者中有戴玉強(qiáng)、殷秀梅、譚晶、宋祖英等美聲、民族大家，但曲目的傳唱程度在一定范疇里只是聲樂(lè)“專業(yè)小眾”的人群在演唱[2]、在欣賞?！堵暼肴诵摹返谝黄谥?，周深——一位流行音樂(lè)歌手，通過(guò)“流行唱法”演繹了這首古典美聲歌曲《Time say googbey》。當(dāng)然，除了用流行唱法的演繹，還有配樂(lè)、場(chǎng)景、演唱者舞臺(tái)表演等一系列因素，使這首古典美聲歌曲通過(guò)“跨界”、通過(guò)周深流行唱法的演繹被廣大聽眾所接受，此處的“廣大聽眾”意指通過(guò)電視或網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)的觀眾統(tǒng)稱[3]106-108。再如，由周深、王晰、劉彬豪三人共同演繹的蘇聯(lián)民歌《山楂樹》，他們?cè)诟枨莩椒ǖ倪\(yùn)用上融合了流行唱法和美聲唱法，歌曲的編配上又堅(jiān)持了古典音樂(lè)的處理方式，讓整首曲子在原有朗朗上口的基礎(chǔ)上多了旋律肢體的層次感，這是多元文化融合的結(jié)果，也是“跨界”唱法的聲音效果。周深美聲唱法的歌唱起到非常好的點(diǎn)綴作用，王晰、劉彬豪流行唱法發(fā)揮了各自聲音的優(yōu)勢(shì)，三人音色的完美搭配讓歌曲的呈現(xiàn)效果特別絢麗。他們各自聲部的旋律改編與合作相互襯托，讓歌唱現(xiàn)場(chǎng)音色、音效呈現(xiàn)出區(qū)別于老《山楂樹》的聲音效果，他們將《聲入人心》的舞臺(tái)“點(diǎn)燃”，再次向觀眾呈現(xiàn)了“跨界”舞臺(tái)的多種可能性。

(三)二級(jí)分支與三級(jí)分支的“跨界”

在學(xué)科分類上“美聲”“民族”“流行”在聲樂(lè)母體學(xué)科下是二級(jí)學(xué)科，“音樂(lè)劇”“原生態(tài)”“搖滾”“爵士”“民謠”在聲樂(lè)母體學(xué)科下為三級(jí)學(xué)科；在概念上，“音樂(lè)劇”是一門新的舞臺(tái)表演藝術(shù)，即涵蓋了歌劇的舞臺(tái)效果又有它自己的舞臺(tái)特點(diǎn)；在演唱技巧上，音樂(lè)劇介于美聲和流行二者之間，稱為“音樂(lè)劇唱法”(既接近美聲傳統(tǒng)唱法，也有偏向通俗的流行唱法)。音樂(lè)劇需要以美聲作為基礎(chǔ)，但它的聲音比美聲要輕松隨意，而美聲唱法相對(duì)音樂(lè)劇而言更加嚴(yán)謹(jǐn)正統(tǒng)。如王晰與高楊共同演唱的作品《她真漂亮》，選自音樂(lè)劇《洗衣服》。王晰的聲音，低沉有磁性，像一首老歌值得回味；高楊的聲音干凈、清澈，像流水一般劃過(guò)心田。在整首樂(lè)曲的演唱過(guò)程中，王晰對(duì)每一個(gè)細(xì)節(jié)點(diǎn)掌握得非常精準(zhǔn)，特別注重和高楊音色的結(jié)合，一高一低的聲音配合，好似像個(gè)幾十年的歲月在音樂(lè)中是如此的相得益彰。男高音歌唱家石倚潔在聽完蔡程昱與阿云嘎演唱的歌曲《鹿 be free》后，情不自禁地對(duì)他們做出非常高的評(píng)價(jià)：“你們讓我聽到了音樂(lè)劇和美聲跨時(shí)代的對(duì)話?！盵4]美聲與音樂(lè)劇的“跨界”演繹，是音樂(lè)劇和美聲時(shí)代性的碰撞，讓音樂(lè)的舞臺(tái)更加多元化。

四、 《聲入人心》節(jié)目對(duì)“跨界”演唱現(xiàn)象的思考

隨著聲樂(lè)藝術(shù)在國(guó)內(nèi)的不斷發(fā)展，專業(yè)音樂(lè)演唱節(jié)目或音樂(lè)選秀節(jié)目層出不窮，越來(lái)越多的專業(yè)歌者乃至“跨界”歌唱愛好者探索并實(shí)踐在“跨界演唱”這個(gè)新穎、挑戰(zhàn)性強(qiáng)的音樂(lè)領(lǐng)域。除了《聲入人心》外，還有《經(jīng)典詠流傳》《中國(guó)好聲音》《最美和聲》《歌從黃河來(lái)》《跨界歌王》《蒙面歌王》等音樂(lè)演唱節(jié)目。這些歌唱節(jié)目會(huì)以單一或多種類的“歌唱方法”為主體，“跨界”演唱者們通過(guò)自己與編曲、配樂(lè)工作者們對(duì)音樂(lè)作品的`不斷嘗試，來(lái)拓寬自己的歌唱或藝術(shù)道路，給觀眾帶來(lái)一次次的驚喜和審美意識(shí)沖擊。隨之而來(lái)的就是聲樂(lè)教育者、聲樂(lè)理論研究者、音樂(lè)學(xué)者等對(duì)未來(lái)聲樂(lè)教學(xué)體系的探索與思考——理論和實(shí)踐的結(jié)合如何適應(yīng)社會(huì)經(jīng)濟(jì)、審美文化的發(fā)展[3]106-108。

(一)“跨界音樂(lè)”的范疇屬性

在何純梁《“跨界音樂(lè)”對(duì)我國(guó)當(dāng)代聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展的啟示》一文中提出：“跨界音樂(lè)”的發(fā)展，并不會(huì)取代原有藝術(shù)種類，作為“跨界音樂(lè)”產(chǎn)生的母體，它們將沿著自己原有的發(fā)展軌跡前行[5]。那由此可推，“跨界演唱”的范疇范圍，也不會(huì)取代原有的演唱方法，但會(huì)在外因和內(nèi)因作用下，隨著自身的發(fā)展軌跡相交相融。

(二)“跨界演唱”的理論性

任何聲樂(lè)藝術(shù)都需要技術(shù)與理論的支撐?！翱缃缪莩睂儆诼晿?lè)藝術(shù)的一部分，也需要技術(shù)與理論的支持[6]。“跨界演唱”是聲樂(lè)演唱多元化的體現(xiàn)，它要求演唱者有過(guò)硬的聲樂(lè)演唱技術(shù)、舞臺(tái)駕馭能力、舞臺(tái)表現(xiàn)能力和較高的藝術(shù)修養(yǎng)。但由于它是一個(gè)多元化的音樂(lè)現(xiàn)象，可參考的理論指導(dǎo)是單一的唱法指導(dǎo)；對(duì)于歌手來(lái)說(shuō)，在不具備以上能力、沒有專業(yè)技術(shù)與理論支撐的情況下，想要跨界成功是比較困難的。在此，筆者薄見，“跨界演唱”需要系統(tǒng)地、可持續(xù)發(fā)展地聲樂(lè)技術(shù)和綜合理論的支撐和引導(dǎo)。由此希望國(guó)內(nèi)、外聲樂(lè)教育家、理論家對(duì)這一現(xiàn)象在研究的過(guò)程中能探索并嘗試為“半跨界”者和準(zhǔn)備“跨界者”提供科學(xué)發(fā)展的學(xué)習(xí)方法，使他們可以在歌唱道路上穩(wěn)健成長(zhǎng)。

(三)“跨界演唱”的雙面性

通過(guò)《聲入人心》以及其他音樂(lè)歌唱類節(jié)目的播出，有越來(lái)越多專業(yè)和非專業(yè)的歌者或是演員加入“跨界”這一行列中。但是捫心自問(wèn)，有多少“跨界者”是專業(yè)歌者？參與“跨界演唱”的目的為何[7]？“跨界演唱”的目的和手段代表著事物的雙面性[8]。如果“跨界演唱”是聲樂(lè)發(fā)展的目的，如果所有的“跨界演唱”都在追求商業(yè)性，那聲樂(lè)藝術(shù)還稱之為聲樂(lè)藝術(shù)？聲樂(lè)藝術(shù)還有發(fā)展么？反之“跨界演唱”是聲樂(lè)發(fā)展的手段。“演唱者們”應(yīng)通過(guò)“跨界”的模式讓音樂(lè)真正成為“人民的音樂(lè)”，通過(guò)“跨界”發(fā)展聲樂(lè)母體學(xué)科，在跨界中探索聲樂(lè)新的發(fā)展，不僅要滿足大眾的音樂(lè)審美意識(shí)也要滿足小眾的音樂(lè)審美意識(shí)?？缃绺枵邆?cè)诖诉^(guò)程中需要不斷地完善自身的演唱方法，最終形成屬于特有的演唱風(fēng)格，這樣才能使聲樂(lè)擁有“常青藤”般的藝術(shù)生命力。

(四)跨界演唱”的教學(xué)啟發(fā)性

通過(guò)聲樂(lè)專業(yè)教育培養(yǎng)的學(xué)生可以從事聲樂(lè)教師、聲樂(lè)工作者、聲樂(lè)表演者等相關(guān)工作。根據(jù)不同時(shí)期、不同學(xué)校的教學(xué)人才培養(yǎng)方案要求，任何聲樂(lè)工作者都要具備全面的音樂(lè)素養(yǎng)[9]。筆者薄見，建議音樂(lè)素質(zhì)教育應(yīng)從兒童的啟蒙教育開始，循序漸進(jìn)地在接受音樂(lè)教育者的各年齡階段認(rèn)知和分辨不同的演唱形式和培養(yǎng)音樂(lè)審美意識(shí)。在普通高校音樂(lè)學(xué)院聲樂(lè)專業(yè)的學(xué)習(xí)中，一方面學(xué)生要有較高的聲樂(lè)基礎(chǔ)和音樂(lè)素養(yǎng)，另一方面聲樂(lè)教師在學(xué)生平時(shí)的學(xué)習(xí)中通過(guò)學(xué)生自身的條件，有計(jì)劃、分對(duì)象積極引導(dǎo)學(xué)生“跨界演唱”，通過(guò)對(duì)不同唱法的了解、不同唱法的理論學(xué)習(xí)，多聽、多唱、多思考、多實(shí)踐、多模仿歌唱作品，拓寬他們的演唱思路，為今后更高層次的聲樂(lè)學(xué)習(xí)鋪平道路。高校聲樂(lè)專業(yè)教師應(yīng)積極不斷的探索和學(xué)習(xí)不同風(fēng)格、不同唱法的聲樂(lè)藝術(shù)表演形式，在豐富聲樂(lè)藝術(shù)實(shí)踐中提高自身的專業(yè)素養(yǎng)，尋求不同藝術(shù)表演形式理論并在實(shí)踐上真正地融會(huì)貫通。在教學(xué)中，不應(yīng)過(guò)早給學(xué)生的唱法定向，應(yīng)在學(xué)生學(xué)習(xí)和教師教授的過(guò)程中通過(guò)學(xué)生階段性、系統(tǒng)性的專業(yè)學(xué)習(xí)后，根據(jù)學(xué)生自身的特點(diǎn)，幫助學(xué)生找到最適合自己的聲樂(lè)演唱方法，并在學(xué)生力所能及、較有興趣的情況下鼓勵(lì)并指導(dǎo)學(xué)生探究其他不同風(fēng)格的演唱方法。教師在教學(xué)的過(guò)程中應(yīng)不斷地豐富和調(diào)整自己的教學(xué)手段與教學(xué)理念，在課下也應(yīng)多了解、多學(xué)習(xí)國(guó)際和國(guó)內(nèi)“新”的聲樂(lè)教學(xué)理念和教學(xué)理論，通過(guò)學(xué)習(xí)不斷地提升自己；在教學(xué)中可以將新的聲樂(lè)知識(shí)教授給學(xué)生，讓學(xué)生不斷地了解和更新“新”音樂(lè)知識(shí)，對(duì)學(xué)生的學(xué)習(xí)和發(fā)展起到推動(dòng)的作用。中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展離不開聲樂(lè)教育，聲樂(lè)藝術(shù)在聲樂(lè)教育中如何發(fā)展是每一位聲樂(lè)教育者在教學(xué)和實(shí)踐中都需要思考和探索的問(wèn)題。

五、總結(jié)

在藝術(shù)形式多元化的今天，“跨界演唱”的組合打破聲樂(lè)母體二級(jí)學(xué)科“三足鼎立”的格局，給聲樂(lè)藝術(shù)的創(chuàng)新和發(fā)展提供了空間，也成為推動(dòng)我國(guó)“新聲樂(lè)”藝術(shù)發(fā)展的一股力量。當(dāng)聲樂(lè)“跨界”成為一種“新”的音樂(lè)潮流，歌者都要根據(jù)自身?xiàng)l件選好自己發(fā)展之路，在發(fā)展的過(guò)程中要注意不斷提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)，尋求跨界的本質(zhì)，并更好地推進(jìn)聲樂(lè)技術(shù)的發(fā)展和進(jìn)步。教師在現(xiàn)有聲樂(lè)教學(xué)系統(tǒng)中通過(guò)正確、科學(xué)的訓(xùn)練技巧和理論指導(dǎo)施展專業(yè)學(xué)生的個(gè)性和才華，要遵循事物發(fā)展的規(guī)律，切不可拔苗助長(zhǎng)，事倍功半。