周希正 秦嘉璐
(作者周希正系華中師范大學(xué)教授,秦嘉璐系武漢生物工程學(xué)院講師)
世上歌曲千萬首,唯獨(dú)最喜歡《長大后,我就成了你》這首歌?!伴L大后,我就成了您,才明白那塊黑板寫下的是真理,擦去的是功利……”這言為心聲的歌詞在述說著恩師——楊金嵐先生的教學(xué)藝術(shù)和育人智慧。恩師在我們身上付出的點(diǎn)點(diǎn)滴滴浮現(xiàn)于眼前,閃回到那個(gè)無論春夏秋冬都會有歌聲的地方——一個(gè)有魔力的地方,在“咪咪咪……嘛嘛嘛……”音階轉(zhuǎn)換之間,讓青澀的聲音變得成熟,粗糙的嗓音變得圓潤。在這種日復(fù)一日追求美好聲音的量變的過程中,我們的聲音慢慢地有了質(zhì)變,我們的歌聲有了靈魂。先生就是給予我們歌聲靈魂的人。
跟隨先生學(xué)唱歌、唱好歌“并不是一件難事”,用心唱,享受歌唱帶來的愉悅就行了,沒有功利只有純粹。因?yàn)椋谙壬难劬?,聲樂教學(xué)其實(shí)很“簡單”,就是這份“簡單”,讓先生對聲樂教學(xué)之外的事情都只用一句口頭禪“可以了,蠻好。”跟隨先生學(xué)習(xí)的時(shí)間久了,讓我對先生這句“可以了,蠻好”有了更深的理解。作為她的弟子,最希望得到先生真?zhèn)鞯?,就是那種化繁為簡的教學(xué)技巧,淡然處事的人生修為。很希望讀懂先生平和恬淡的后面,所蘊(yùn)含的傳藝育人的密碼。這也是我堅(jiān)持跟隨先生學(xué)習(xí)長達(dá)二十多年,依然保持學(xué)習(xí)熱情的動力所在。
一
“可以了,蠻好”,是一句自信的語言,是濃縮了先生聲樂教學(xué)多年經(jīng)驗(yàn)的總結(jié)。在長達(dá)半個(gè)多世紀(jì)的聲樂教學(xué)中,先生作為德高望重的聲樂教授培養(yǎng)出了大批歌唱家、聲樂人才,可謂譽(yù)滿國內(nèi)外。然而,這些輝煌與榮耀仿佛都與先生無關(guān),先生永遠(yuǎn)關(guān)心的是“如何將目前手上的學(xué)生教好”。先生在百歲高齡的時(shí)候還在指導(dǎo)弟子們唱歌,指導(dǎo)弟子的弟子,弟子的孩子,一代接一代。就像歌詞里唱的“領(lǐng)著一群小鳥飛來飛去”,這群小鳥無論飛到哪里 ,只要有時(shí)間都會再到先生跟前“淬火”,多少年了先生那種平和純正的武漢話伴隨著我們。當(dāng)我們演唱中遇到技術(shù)瓶頸著急時(shí),先生會鼓勵(lì)我們說“可以了,蠻好?!?,它簡單、不急不燥,卻很管用。先生這種平和的心態(tài),從心里暗示我們,先生一定有辦法幫我們解決問題。的確,先生的聲樂課堂總是風(fēng)平浪靜,但不知不覺中我們的聲音都有了變化、越唱越好,這種胸有成竹來自先生深厚的美聲底蘊(yùn),它源于先生特殊的求學(xué)經(jīng)歷。在先生的琴房鋼琴上有一張泛黃的珍貴的節(jié)目單——抗戰(zhàn)時(shí)期重慶青木關(guān)國立音樂學(xué)院、上海音樂??茖W(xué)校復(fù)校首屆畢業(yè)生音樂會節(jié)目單,它是在上海音樂學(xué)院文史資料中無意被發(fā)現(xiàn)的。當(dāng)時(shí)時(shí)逢抗戰(zhàn)勝利,為了在最短的時(shí)間內(nèi)接收上海的敵產(chǎn),音樂會被壓縮成兩人合開一場。這樣的機(jī)緣巧合,讓我們今天有幸通過節(jié)目單看到兩位重量級畢業(yè)生的昔日學(xué)術(shù)成果。《畢業(yè)生:楊金嵐和王品素獨(dú)唱音樂會》,曲目從亨德爾、莫扎特的意大利古典藝術(shù)歌曲,到普奇尼的歌劇、黃自的中國藝術(shù)歌曲。它是當(dāng)時(shí)熱血青年期望用知識來報(bào)國的實(shí)物見證。我國聲樂教育家、歌唱家郭淑珍先生見到這份節(jié)目單,感慨到:“這樣的曲目選擇,放在今天也是一場高質(zhì)量的音樂會?!?/p>
先生常常給我們講,抗戰(zhàn)時(shí)期日寇對重慶的轟炸,更加激起了他們知識報(bào)國的激情。因此,這個(gè)時(shí)期青木關(guān)的學(xué)習(xí)氛圍是一種同仇敵愾。流亡到青木關(guān)的教師是全國文化精英,各種流派、文化思潮,在簡陋的講臺上形成一股知識救國的合力,為青木關(guān)學(xué)子的美聲訓(xùn)練打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。在這里,先生的授業(yè)老師是世界十大歌唱家之一的斯義桂。作為華人,斯義桂先生正宗的意大利美聲唱法在國際聲樂界擁有相當(dāng)高的聲譽(yù),曾被任命為美國伊斯曼音樂學(xué)院聲歌系系主任。他對美聲唱法演唱中國民歌的研究及對傳播中國文化有著重要的貢獻(xiàn)。至今,他用地道的美聲唱法演唱的鳳陽花鼓,作為經(jīng)典還在傳播。作為他的弟子,楊金嵐先生師出正宗。作為抗戰(zhàn)時(shí)期青木關(guān)第一批畢業(yè)生,楊金嵐先生學(xué)源開放,它們成就了先生洋為中用、開放融合的教學(xué)理念和藝術(shù)思想。
二
“可以了,蠻好?!痹诮虒W(xué)中讓人愉悅是先生的教學(xué)理念和藝術(shù)思想的體現(xiàn),這種肯定別人長處、贊賞式的教學(xué)是一種高度,先生是如何做到的呢?我清晰地記得,在先生近百歲的時(shí)候,有一次我去上課,先生正在聚精會神地看卡迪夫國際聲樂比賽復(fù)賽的現(xiàn)場錄像。見我來了,先生讓我一起鑒賞每一個(gè)選手的演唱,我問先生:“您還經(jīng)常研究國際聲樂演唱現(xiàn)狀嗎?”“我要與時(shí)俱進(jìn)沙!”——百歲還要與時(shí)俱進(jìn),這就是高度。一個(gè)有高度的人,能夠發(fā)現(xiàn)遠(yuǎn)方的美景,聲樂藝術(shù)也然。先生讓我說出卡迪夫國際聲樂比賽復(fù)賽各個(gè)選手的優(yōu)點(diǎn)。先生就是這樣教導(dǎo)我們:“演唱時(shí)能夠看到別人的長處,才能夠清醒審視自己的不足。”聲樂藝術(shù)是一對主觀與客觀的矛盾體。“聲樂演員都有一種自信——老子天下第一。”因此,聲樂藝術(shù)主觀的成份居多,保持客觀視角能夠讓我們更好地了解聲樂藝術(shù)的規(guī)律??陀^的評判能力來自平時(shí)積累,肯定他人的長處不能講違心的假話,搞多了影響自己的審美判斷,也討人嫌。包括自己的學(xué)生,你給自己的學(xué)生多打幾分有什么意義,太主觀,別人內(nèi)心里會瞧不起的?!毕壬枷刖辰绲母叨韧黄屏酥饔^世界的局限——客觀。這是最好的言傳身教,治學(xué)要有客觀的態(tài)度。它解密了先生在聲樂教學(xué)領(lǐng)域永遠(yuǎn)站立潮頭的密碼。百歲依然保持對聲樂藝術(shù)的那份初心——用客觀的態(tài)度觀察主觀的世界。先生自己是這樣做的,也要求她的弟子們這樣做。我曾有幸看到這樣一幅場景:先生的弟子80多歲的女中音歌唱家羅天嬋到武漢來演出,看望時(shí)年90多歲的先生,在先生的琴房師徒們唱起來了,先生對她的弟子說:“哎!你的氣息要用啊。你只要上臺你就要練氣啊,要不然對不起觀眾?,F(xiàn)在你是歌唱家,只有我還這樣要求你,別人不會說你的,但是他們會聽啊!”先生這樣的治學(xué)態(tài)度讓我們在座的后輩肅然起敬!兩位白頭發(fā)的藝術(shù)家在主觀的聲樂藝術(shù)里,為我們上了一課:保持藝術(shù)客觀的態(tài)度,在主觀的世界方不迷失自己。
美聲唱法作為舶來品,在相當(dāng)長的時(shí)間并不被大眾喜歡,主要問題是它不接地氣地唱中國歌、不說中國話,洋腔洋調(diào)地裝腔作勢。先生在教學(xué)中堅(jiān)決不容許我們這樣唱歌。她說唱外國歌也是要讓人懂得,每個(gè)元音要求我們唱得清楚,嚴(yán)格遵循語言藝術(shù)的規(guī)律。用最簡單的辦法解決美聲教學(xué)中存在的最大問題——自然地說、清楚地講。“就這樣,蠻好?!币虼耍壬牡茏映缆暩枨幸粋€(gè)特點(diǎn):歌詞講得非常清楚。追求自然,它成了先生聲樂審美的原則。同樣的審美,先生用在民族聲樂的教學(xué),具有學(xué)術(shù)價(jià)值和研究價(jià)值。先生在培養(yǎng)民族男高音的訓(xùn)練中強(qiáng)調(diào)共鳴的運(yùn)用,她認(rèn)為民族男高音如果缺乏共鳴少了些陽剛氣,用她的語言就是“不解恨”,我們理解就是不帶勁,聽老師的弟子余偉唱民族版的《在此》,那通過共鳴傳達(dá)出來的金屬感,我個(gè)人認(rèn)為,那就是中國男人應(yīng)該有的聲音。民族女高音的聲音色彩先生不贊成流行的尖尖的聲音。她有一次對我講,這樣的聲音十幾歲的時(shí)候可以,再年長一些這樣的聲音是不是很奇怪?我們現(xiàn)在再聽聽先生的弟子陸青霜演唱的電影插曲,可以發(fā)現(xiàn)綜合共鳴運(yùn)用女民聲的魅力。通俗唱法的大眾性、多元性,作為殺入聲樂圈的黑馬,先生的聲樂教學(xué)不可避免地要與它短兵相接,先生沒有排斥它,而是在通俗唱法的多元表現(xiàn)中找到共性,再進(jìn)行聲音的訓(xùn)練,擴(kuò)展聲音的張力,豐富歌唱的內(nèi)涵。大家可以聽聽汪金媛的演唱,對于聲音的把控有一種高貴的貴族氣質(zhì),流行而不低級,通俗而不庸俗。先生對于聲音的訓(xùn)練遵循藝術(shù)來源于生活,追求自然的審美原則。將聲樂藝術(shù)審美特征以最簡單的方式呈現(xiàn),這樣的“理論-實(shí)踐-理論”的教學(xué)模式,提升了聲樂教學(xué)的學(xué)科價(jià)值。也是仰仗這樣的原則,先生在教學(xué)中能夠在美聲、民族、通俗中自由轉(zhuǎn)換,解決了聲樂界土洋爭論的學(xué)術(shù)問題和藝術(shù)性與大眾性的審美問題。如果從藝術(shù)種類的審美個(gè)性與共性的關(guān)系去探討先生的聲樂教學(xué),它更具有重要的學(xué)術(shù)價(jià)值。
三
中國戲曲善以聲音塑造人物,西洋歌劇善以表現(xiàn)人物的聲音。一個(gè)是文化詮釋,一個(gè)是技術(shù)表達(dá),兩個(gè)維度路徑不同。先生在聲樂教學(xué)時(shí),強(qiáng)調(diào)歌唱時(shí)要保留住作品的“那個(gè)味道”“唱出那個(gè)人物”,細(xì)細(xì)思量就是文化與技術(shù)的融合通俗的表達(dá)。為了教自己的學(xué)生唱出那個(gè)味道,先生走出小琴房,到戲曲院團(tuán)調(diào)研。在學(xué)習(xí)的過程中,將科學(xué)演唱、健康發(fā)聲植于戲曲聲腔體系中,將依字行腔、移步不換形植于美聲演唱中。我忘不了在老師家演唱普契尼歌劇《藝術(shù)家的生涯》魯?shù)婪蛟亣@調(diào)《冰涼的小手》時(shí),先生總是強(qiáng)調(diào):“不要想聲音,要唱那個(gè)人物?!睘榱俗屛殷w會用聲音塑造人物,老師說:“來!你來演一下,che-ge-li-dama-ni-na。他摸到咪咪的手,有幾層意思?”當(dāng)時(shí)我的確沒有進(jìn)行分析。先生對我說:“你要加強(qiáng)聲音塑造人物的實(shí)踐,這一點(diǎn)要向戲曲演員學(xué)習(xí)”。先生為何這樣要求當(dāng)時(shí)還沒有明白,直到多年以后我的學(xué)術(shù)研究深入到地方戲曲領(lǐng)域,才明白先生的良苦用心。武漢音樂學(xué)院的黃媛媛老師就是我看著她在老師這樣的教學(xué)方法中成熟起來的,以前每個(gè)星期一她都在我的前面上聲樂課,那時(shí)她才18歲,幼稚地在那里唱《黃水謠》,先生在課堂上告訴她:“第一部分是唱黃河兩岸欣欣向榮的美景,第二部分蠻嚇人的,鬼子蠻拐的。我蠻恨他們。”再看媛媛唱這一句,充滿膠原蛋白的臉漲得通紅。聲音由于激動而發(fā)抖,先生停下來說:“演員的情緒不能影響唱歌啊,你的聲音要讓觀眾感動,一定要真正從心里感動自己,這樣聲音才有感染力?!苯又壬v自己經(jīng)歷的抗戰(zhàn)往事。這種情境導(dǎo)入、情感借鑒的聲樂教學(xué),已經(jīng)突破了聲樂教學(xué)小琴房的空間,而是展現(xiàn)社會生活的立體畫面,將社會生活的藝術(shù)表達(dá)融合在聲樂教學(xué)中。先生的聲樂教學(xué)已經(jīng)不單單地停留在技術(shù)層面,而是人、物、歌、景、心、意的最高層次。這種融合以聲樂教學(xué)的組合拳呈現(xiàn),極大地調(diào)動了學(xué)生以情帶聲,在先生“可以了,蠻好”的鼓勵(lì)聲中,歌者的綜合能力進(jìn)步一大截。融合,這是先生聲樂教學(xué)的法寶。后來我見過媛媛唱《我愛這土地》,有內(nèi)容的歌聲將先生的眼淚唱出來了。
融合,先生的美聲教學(xué)思想,也讓許多戲曲演員受益終身。楚劇國家級傳承人張一平老師是目前70多歲還在舞臺和講臺傳承楚劇的藝術(shù)家。作為華中師范大學(xué)外聘教授,在她的講課中多次提到是楊金嵐先生挽救了她的藝術(shù)生命。她回憶當(dāng)初由于楚劇聲腔演唱不科學(xué),她在演了幾個(gè)樣板戲后嗓子已經(jīng)沒有了,作為戲曲演員沒有了嗓子意味著什么?張一平老師輾轉(zhuǎn)找到楊金嵐先生,希望通過聲樂的訓(xùn)練手段找回自己的嗓子。先生為了教好張一平老師,平時(shí)不看楚劇的她,多次到楚劇院實(shí)地考察楚劇聲腔的演唱特征。只為兩個(gè)目的:給張一平老師一個(gè)經(jīng)久耐用的嗓子,以及能夠用科學(xué)方式演唱楚劇的聲音。通過訓(xùn)練,今天年過70的張一平老師還能夠演唱。在最近的一次楚劇名老藝術(shù)家演唱會后,一位資深的戲迷用他們的語氣說:“個(gè)板馬,都不行了,只有張一平還能夠唱?!保☉蛎猿30褲h罵臟話當(dāng)感嘆詞。哈哈哈?。┑玫较壬眠@種方法訓(xùn)練的還有荊州花鼓戲的梅花獎(jiǎng)得主李春華,她用科學(xué)的方式演唱的西腔“風(fēng)吹呀,楊柳條條線,雨打桃花,朵朵紅啊”,成了當(dāng)?shù)厝说牧餍懈?,在江漢平原沁入人心。女中音歌唱家羅天嬋不僅活躍在美聲舞臺多年,而且,是傳統(tǒng)音樂廣東南音的傳人。先生在教學(xué)中把握東西方文化的平衡,準(zhǔn)確把握中西歌唱審美特征,豐富了美聲唱法的文化內(nèi)涵,這樣的教學(xué)案例先生還有許多。作為她的弟子我們應(yīng)該認(rèn)真總結(jié)梳理,它的學(xué)術(shù)價(jià)值應(yīng)該被我們研究,在研究中,我們回觀先生的教學(xué)實(shí)踐,可以用固守傳統(tǒng)、充滿活力、規(guī)范系統(tǒng)、從不僵化來概括。
四
“可以了,蠻好”,是一句至簡的語言,而現(xiàn)實(shí)生活中很難有人做得到。因?yàn)?,?dāng)今的大環(huán)境給人們太多的誘惑,太多的急功近利,我們身在其中也會難免。聲樂舞臺是一個(gè)名利圈,聲樂教學(xué)講臺是一個(gè)利益場。在如此嘈雜的環(huán)境中,先生用她簡單的語言、平和的聲音告誡我們,回歸聲樂演唱的初心,做好聲樂教學(xué)的本體。
在先生身邊學(xué)習(xí),那些有歌相伴的時(shí)間令人難忘,而最讓我們銘記在心的,是先生在教學(xué)過程中引領(lǐng)我們?nèi)グl(fā)現(xiàn)歌唱背后蘊(yùn)藏的人生哲理,追求自然真實(shí),做到歌如其人、歌人合一的境界。許多事情今天我在看望先生的時(shí)候談起,她都不記得了。然而,就是那些平平常常的小事,卻賦予了我們?nèi)松拇笾腔?,我怎么能夠忘記呢?/p>
在我的聲樂藝術(shù)實(shí)踐履歷中,參加青歌賽是我難忘的一份經(jīng)歷,第四屆全國青年歌手電視大獎(jiǎng)賽湖北賽區(qū)總決賽我入圍美聲唱法決賽,先生很高興,我們師徒從選曲、歌唱狀態(tài)的調(diào)整、表演的設(shè)計(jì)等方面認(rèn)真地準(zhǔn)備。選定歌劇《淚血櫻花》秦濤詠嘆調(diào)《永別了,親愛的戰(zhàn)友!》。為了讓我體會演唱的人物情緒、表演風(fēng)格,請來了湖北省歌劇團(tuán)的朱炬貞老師對我的表演進(jìn)行專門的輔導(dǎo),比賽獲得美聲亞軍。首次比賽獲得獎(jiǎng)項(xiàng),得到先生標(biāo)志性的表揚(yáng)“可以了,蠻好”,而后先生馬上用平和的語調(diào)告訴我:“參加比賽的目的,是看到同場選手的長處,明白自己的不足,是一個(gè)提高的過程。如果你不能夠正確對待自己,你將來的路走不遠(yuǎn)的?!毕壬谖胰〉贸煽儠r(shí),及時(shí)地較正,讓我在求藝的路上明白做人的道理。先生的教導(dǎo)讓我在聲樂舞臺這樣的名利場對自己有一個(gè)清晰的態(tài)度,以后無論參加多少次聲樂競技、無論什么級別的比賽,無論在那里登臺,都記住先生的教誨,每一次演唱都是完善自己的一次機(jī)會。為什么我能夠在許多年后還依然在舞臺神采飛揚(yáng)的歌唱,是先生給與我比技術(shù)重要的人生智慧——“可以了,蠻好?!辈粩嗟赝晟谱约海屛疫h(yuǎn)離名利的誘惑,保持那份歌唱的初心、快樂。這種快樂,不僅僅存在我們歌唱舞臺上,它已經(jīng)深入到我們的生活和工作中。師兄莫偉勛曾經(jīng)是江城舞臺上耀眼的歌唱家,如今成為事業(yè)有成的企業(yè)家。他演唱的《黃四姐》,沒有因?yàn)樯矸莸母淖兌⒚?、快樂的屬性。師妹楊菁作為先生第一個(gè)在琴臺音樂廳開獨(dú)唱音樂會的弟子,現(xiàn)在走上領(lǐng)導(dǎo)崗位,成為周一到周六是公家的、周日隨時(shí)等著公家召喚的“公家人”。變化的是崗位,不變的是那份歌唱的初心。漢劇團(tuán)、楚劇團(tuán)、歌劇團(tuán)的朋友們常常對我說:“教授,你的師妹是我們局領(lǐng)導(dǎo)中最沒有吏氣的內(nèi)行”。先生的弟子,許多“公家人”華南理工的陳鋼毅、江漢大學(xué)的張軼等等,都保留著先生弟子中“公家人”不忘歌唱的初心,做人純粹、樸實(shí)的共性。
先生在長達(dá)半個(gè)多世紀(jì)的教學(xué)中,不僅給我們留下了寶貴的學(xué)術(shù)財(cái)富,更重要的是在平常教學(xué)中身正為范,無言地影響著我們,將技藝的傳授變成品德的培養(yǎng),是先生教學(xué)的最大特點(diǎn)。
作為聲樂教師,歌唱舞臺的藝術(shù)實(shí)踐是我們專業(yè)的需要,而在實(shí)踐的基礎(chǔ)上進(jìn)行思考,是能夠在講臺上站得住的必須。先生在聲樂課上經(jīng)常問我:“你唱的這個(gè)歌明白不明白,它是什么意思?”從開始不明白的囧態(tài),到能夠展開藝術(shù)聯(lián)想,開啟了我喜歡將歌唱藝術(shù)實(shí)踐與理論思索相聯(lián)系的那扇門。也許先生也沒有會料到,它成了我聲樂舞臺與講臺密切聯(lián)系的一個(gè)重要的媒介。當(dāng)我把人民音樂雜志上刊登的我的音樂評論《由彭麗媛現(xiàn)象說起——》讀給先生聽后,她欣慰地說:“你這樣蠻好,在舞臺和講臺,又演、又學(xué)、又教再加上又研究”。先生的鼓勵(lì)讓我倍感親切。也堅(jiān)定了我沿著這個(gè)方向走下去的決心,也映證了先生當(dāng)初教誨我的:“客觀地看待自己,發(fā)現(xiàn)自己的不足,才能夠走得更遠(yuǎn)。”的確,在人生的路上有許多不可預(yù)知的未來,遇一良師是人生的一大幸事。我的師妹上海音樂學(xué)院教師劉戀,一位蜚聲聲樂界的青年歌唱家,她在微信給我留言:“師兄,我永遠(yuǎn)忘不了楊老師第一次給我上的聲樂啟蒙課,當(dāng)時(shí)我只是個(gè)初學(xué)者,但不論我做的好與壞,老師總是笑瞇瞇地鼓勵(lì)我‘不錯(cuò)不錯(cuò),但是,我跟你說撒,要是這里……就好了?!蠋煂σ魳返膶徝?,對技術(shù)的闡釋,是那樣簡單卻讓我受益匪淺。我的心被老師征服了,歌唱的潛能就這樣被激發(fā)出來。我本來學(xué)的鋼琴主專業(yè),先生敏銳的教學(xué)思維,簡單、明了的教學(xué)語言,在枯燥的聲樂術(shù)語中運(yùn)用了許多生活化語言,使教學(xué)變得容易。當(dāng)年萌發(fā)了想考上音聲樂系的想法,我也要成為先生那樣的人,也要讀先生讀過的學(xué)校。我現(xiàn)在也是這樣教我的學(xué)生。傳承先生的美聲教學(xué),做先生那樣的好老師?!?/p>
是?。∥椰F(xiàn)在也是一名講臺上的教師,我希望成為先生那樣的人,成為一個(gè)在學(xué)生人生的路上合格的解惑者,在抽象的聲樂空間中為學(xué)生描繪出具象的畫面,使深?yuàn)W的美聲教學(xué)變得充滿樂趣而接地氣。盡管很難,但我無怨無悔。先生是我的榜樣,馬上要到教師節(jié)了,我希望先生永遠(yuǎn)快樂!先生最喜歡的弟子李大新說:先生從不說我,但是我“怕她”,因?yàn)椤芭隆保运麑β晿返淖非髲臎]有放松。甚至夸張地說:“他在開車等紅燈的時(shí)候,還在抓緊時(shí)間練歌”。弟子汪金媛說她與先生的故事:“第一次在舞臺上演唱,發(fā)現(xiàn)先生坐在臺下當(dāng)評委時(shí),嚇得差點(diǎn)不敢上臺,而看到先生平和的目光時(shí),整個(gè)人立刻放松了,注意力全部在歌唱的情景中?!毕屡_后,面對成功的夸獎(jiǎng),面對贊譽(yù),她還調(diào)皮地用先生的口頭禪:“可以了,蠻好?!毕M艚疰略谙壬?20歲時(shí)還能夠做逗老師開心的寶貝。弟子陳代紅永遠(yuǎn)像先生那樣擦上淡淡的口紅、系上小絲巾、穿上小方口的黑皮鞋,站在舞臺中間唱“我愛你,中國——”。就是這樣跟隨先生學(xué)習(xí)聲樂,目的簡單,卻很快樂;歌唱純粹,卻很開心。先生平和的心態(tài)能夠讓我們放下所有的雜念,讓功利走開。潛移默化的作用,讓我們終身受益。先生的弟子相約在教師節(jié)的那一天,再次去到先生的琴房,為先生唱上一首心中的歌——《長大后,我就成了你》。