李蘇華
摘 要:戲曲是中國(guó)的一種傳統(tǒng)文化,它的最終形式是演員借助舞臺(tái)這個(gè)載體,把作品呈現(xiàn)在觀眾面前,演員通過(guò)對(duì)角色的演繹,實(shí)現(xiàn)戲曲作品的初衷和構(gòu)想。而演員在完成角色的塑造與表演時(shí),對(duì)角色的感悟過(guò)程非常重要,感悟得越深刻、越全面,表演的形象就越生動(dòng)。反之,人物則蒼白乏味,缺少藝術(shù)感染力。而戲曲角色的感悟,需要演員展現(xiàn)自身的思想、文化、思維與專業(yè)技術(shù),需要表達(dá)對(duì)角色的認(rèn)知與理解。
關(guān)鍵詞:戲曲;眼神;心理 ;節(jié)奏
一、戲曲表演角色感悟——生活創(chuàng)作
角色創(chuàng)作是演員根據(jù)劇本提供的人物,運(yùn)用表演藝術(shù)塑造出銀幕上的直觀的、活生生的角色形象的創(chuàng)作過(guò)程。音樂(lè)家、美術(shù)家、雕塑家,在進(jìn)行角色創(chuàng)作時(shí),是用符合自己要求的特殊材料表現(xiàn)出來(lái)的,如音符、顏色、石膏等。而演員在創(chuàng)作作品過(guò)程中,是以自己的身體作為材料來(lái)詮釋藝術(shù),這種角色的感悟,是將身體與藝術(shù)融為一體。所以,在進(jìn)行戲曲表演角色感悟的過(guò)程中,心理的思維活動(dòng)與形體的藝術(shù)表現(xiàn)是融為一體,表現(xiàn)一致的。從肢體技巧表現(xiàn)與心理感受的一致性角度看,戲曲表演角色感悟同藝術(shù)表現(xiàn)是相輔相成,緊密相連的。中國(guó)戲曲的表現(xiàn)形式,是把中國(guó)人的生活方式,用傳統(tǒng)的審美方法,通過(guò)舞臺(tái)來(lái)表現(xiàn)的一種藝術(shù)形式。論戲曲表演角色感悟,就有它自己的方法,這種戲曲表演角色感悟方法是和舞臺(tái)規(guī)律相制約的。節(jié)奏是使唱念做打諸般藝術(shù)手段多樣統(tǒng)一的共同要素。就從歌舞和唱念做打相統(tǒng)一而言,在強(qiáng)弱疾徐之間存在著多級(jí)階梯式的節(jié)奏因素。在戲曲表演開(kāi)始時(shí),按照戲劇的劇本所需,不同的表現(xiàn)方式一般都會(huì)相互交叉、結(jié)合或是鏈接,從而呈現(xiàn)出具有一定戲劇性的組合,并組成了整個(gè)戲曲節(jié)奏的變化起伏。戲曲表演中的管弦樂(lè)、彈撥月、打擊樂(lè)等的節(jié)奏并不能獨(dú)自離開(kāi)表演而單獨(dú)存在,而是要和戲曲中的演員和情景有效的結(jié)合起來(lái)進(jìn)行表演的,同時(shí),也起到了烘托舞臺(tái)氛圍的作用。本文通過(guò)闡述了三種能夠處理好戲曲表演節(jié)奏的手段,從而促使了戲曲表演的不斷完善。
二、戲曲表演中眼神的鍛煉技巧
戲曲演員必須重視“眼神”的訓(xùn)練,掌握眼法中的“四功、五法”。
(一)左右轉(zhuǎn)動(dòng)。準(zhǔn)備姿勢(shì):面部沉靜,自然放松,嘴要微閉,雙目平視正前方。隨即雙目向左看,順勢(shì)雙目由左向右看。重復(fù)連續(xù)的進(jìn)行練習(xí)。
要點(diǎn):①練習(xí)時(shí),要先慢后快,循序漸進(jìn)。②雙目要靈活左右轉(zhuǎn)動(dòng),像穿梭一樣,左右平掃,眼簾不能下垂,保持頭動(dòng)。③在開(kāi)始練習(xí)時(shí),因?yàn)檠劬Φ目焖俎D(zhuǎn)動(dòng),演員會(huì)有頭昏的感覺(jué),因?yàn)檠矍虻捻g帶疲勞了,只要稍作休息這種癥狀就會(huì)消失。
(二)上下轉(zhuǎn)動(dòng)。準(zhǔn)備姿勢(shì):與左右轉(zhuǎn)動(dòng)同。雙目先向上看,以看到自己的頭發(fā)簾為準(zhǔn),順勢(shì)眼簾稍下垂,雙目由上往下看,如此不停地進(jìn)行練習(xí)。①練習(xí)要先慢后快,循序漸進(jìn)。②雙目向上看時(shí)不要挑眉毛,向下看時(shí),不要撇嘴角,頭不要亂動(dòng)。③練習(xí)時(shí),要把眼睛當(dāng)成一把刷子一樣,將自己完全投入其中,試著好像在墻上自上而下,自下而上地來(lái)回地直刷。
(三)環(huán)動(dòng)。準(zhǔn)備姿勢(shì):與左右轉(zhuǎn)動(dòng)同。雙目自左向上、向右、再向下做圓圈轉(zhuǎn)動(dòng)。反復(fù)練習(xí)。①練習(xí)也要由慢變快。②剛開(kāi)始練時(shí),有的人的眼睛總是不容易轉(zhuǎn)圓,這時(shí)可用自己的食指,在面前做環(huán)繞圓圈的動(dòng)作,以此引導(dǎo)雙目的環(huán)動(dòng)。一定要左右練習(xí)。③練習(xí)時(shí),面部要放松,嘴角千萬(wàn)不要使勁,以免形成眼動(dòng)嘴也動(dòng)的毛病。
(四)定神。準(zhǔn)備姿勢(shì):與左右轉(zhuǎn)動(dòng)同。隨即雙目目光集中,觀看前方的目標(biāo),將眼神定住。①練習(xí)時(shí),眼睛要盯住目標(biāo)看在一個(gè)點(diǎn)上,目光集中不能散。不能眨眼皮,不能轉(zhuǎn)動(dòng)眼珠。②初練時(shí),雙目盯不了幾秒就會(huì)感到酸痛以至流淚,可稍作休息再進(jìn)行練習(xí)。③雙目定神的時(shí)間,要先從短開(kāi)始而后逐漸增長(zhǎng)。
三、要把唱念做打的表現(xiàn)方式有效融合到戲曲節(jié)奏中
在戲曲表演時(shí),唱念做打并不能隨意運(yùn)用的,而是要把唱念做打合理的融合到節(jié)奏中。表演唱的時(shí)候,要有屬于唱的節(jié)奏,比如,散板、搖板、二六、快板、流水、原板、慢板等,其都有專門屬于自己的節(jié)奏。念白也是有念白的節(jié)奏的,也要依靠抑,揚(yáng),頓,挫,合理的安排停當(dāng)語(yǔ)氣的輕重。同時(shí),舉動(dòng)時(shí)要合鑼鼓,開(kāi)口時(shí)要合節(jié)拍,其一舉一動(dòng)都是環(huán)環(huán)相扣的。就唱而言,唱腔原本就是節(jié)拍和節(jié)奏。就如同《四郎探母》,當(dāng)楊延輝一個(gè)人在宮院里因?yàn)樗寄钇淠赣H,而不開(kāi)心的時(shí)候,戲曲表演是利用了小鑼帽頭起唱慢板轉(zhuǎn)為原板,從而突顯出楊延輝十分悲傷而且悶悶不樂(lè)的思緒。在被擒、過(guò)關(guān)、交令這幾場(chǎng)的時(shí)候,楊延輝的唱段應(yīng)當(dāng)是以垛板以及快板為主的。上述所說(shuō)的節(jié)奏的變化,不單單是突顯出楊延輝渴望看到其母親的感受,也滿足了劇情的所需。無(wú)疑,《四郎探母》是一出極少念白,并且以唱工為主要的偉大的戲曲。如果希望觀眾能夠整個(gè)過(guò)程都觀看戲曲,那么,不單單要確保演員有精湛的演技和好的嗓子,還必須要能夠?qū)蚯硌莞油晟频墓?jié)奏以及節(jié)拍,從而促使觀眾希望一看再看、一聽(tīng)再聽(tīng)的欲望。
對(duì)于念白而言,如果缺乏了節(jié)奏,整出戲曲演出就會(huì)變得很平淡,也不能使觀眾深受感動(dòng)。比如,在《打漁殺家》中的念白,蕭恩念“這門么?”的時(shí)候應(yīng)該是音高而急的,當(dāng)蕭恩念“關(guān)也罷,不關(guān)也罷”時(shí),語(yǔ)氣應(yīng)當(dāng)是由緩逐漸變微。而在蕭恩念“唉,不省事的冤家??!”的時(shí)候應(yīng)當(dāng)要哭,而且臉上要熱淚縱橫。通過(guò)這幾句念白可以看出,就算余叔巖先生的話只有這幾句,但從節(jié)奏、表演、語(yǔ)調(diào)等的掌握程度來(lái)看,角色的外部和內(nèi)心很好的結(jié)合起來(lái)了,并達(dá)到了感人、抓人的程度。
總而言之,眼神的運(yùn)用是戲曲表演的一個(gè)重點(diǎn),也是難點(diǎn),通過(guò)對(duì)眼神的正確運(yùn)用,可以讓情感和人物內(nèi)心的表達(dá)更加生動(dòng)真摯,同時(shí)也給表演者提出了更高要求。眼神的恰當(dāng)運(yùn)用與表達(dá),不單單依靠表演者的天賦,還需要深入生活,從生活當(dāng)中加深體會(huì),同時(shí)進(jìn)行持續(xù)不懈的訓(xùn)練,以便在眼神的把握與運(yùn)用方面更加靈活和富有美感,將戲曲表演的精髓呈現(xiàn)出來(lái)。
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