殷悅呈
維度基本可以分為三層,事物的存在本身是一個點,兩個事物的存在就會形成第一維度,這時的維度只是兩個點之間的寬度,第二維度是增加了一個或多個平行的點,連接成了平面形狀,這時的維度就有了高度,第三維度是平面體形成了立方體,這時的維度就有了深度。從第一維度到第三維度,是事物從寬度、高度到深度成長、發(fā)展的過程,是美學(xué)從客體本身、主客體共存到主客體與受眾產(chǎn)生共情的過程。本文以紫砂陶刻作品“正氣千秋瓶”為例,從上述三個維度,剖析此作品構(gòu)成的美學(xué)維度,進而探討紫砂陶刻的創(chuàng)作方式及藝術(shù)性與價值。
書、畫,是我們常見的陶刻內(nèi)容,也是紫砂陶刻這門藝術(shù)起源并得以長久發(fā)展的主因素。陶刻內(nèi)容一般通過兩種形式呈現(xiàn),其一是陶刻者自身的美術(shù)能力足以在沒有任何底稿的情況下進行空刻;其二是書畫名家在紫砂載體上寫書作畫,由從事紫砂陶刻的師傅以刀代筆臨刻。即使是后者的臨摹,也需要陶刻師傅具備一定的美術(shù)功底,才能理解并呈現(xiàn)題筆者作品的神韻。紫砂陶刻的形成,離不開初期文人墨客的推動,其發(fā)展離不開后期書畫名家的參與,“字隨壺傳,壺隨字貴”是在長期的美學(xué)實踐過程中被市場證實的潛在規(guī)則。作品“正氣千秋瓶”以四方獸耳瓶為載體,前有書法,后有繪畫。書法涵蓋了篆書“金石養(yǎng)壽,書畫陶情”,草書“歲在丁酉之秋悅呈書并鎸于古陽羨之丁蜀成?!保?大篆均勻齊整、瘦勁挺拔;小草縱任奔逸,氣脈流暢。大篆表達了生活態(tài)度,小草交代了作品創(chuàng)作的時間地點。后面繪畫“鐘馗捉鬼”,并草書“歲在丁酉之秋(悅呈書畫)陶刻于古陽羨之蜀山”。 “鐘馗捉鬼”是我國有名的民俗故事,起源于唐玄宗邀吳道子畫鐘馗捉鬼,并廣告天下,此后每逢歲末,家家戶戶張貼此畫以驅(qū)鬼避邪。此瓶上的“鐘馗捉鬼”,寫意氣旺神暢、厚實靈動。這樣的書、畫自身就是藝術(shù),以砂為紙,在紫砂載體上寫詩作畫,這個行為本身有了關(guān)聯(lián),產(chǎn)生了一定的寬度,具備了美學(xué)的第一維度。
紫砂陶刻雖淵源于金石篆刻,均以表現(xiàn)書法“筆味”為原則,卻因載體質(zhì)地的大不同,在刀具、刀法上都做出了相應(yīng)的改變,形成了自己獨特的技法。換言之,金石篆刻家未必能直接上手紫砂胚體,而紫砂陶刻者未必能刻好金石篆刻,紫砂陶刻技法已經(jīng)是一門成熟完整獨立的手工藝。紫砂陶刻的刀法一般有兩種,即單刀側(cè)入法和雙刀正入法。作品“正氣千秋瓶”上的篆書以雙刀正入法刻制,規(guī)整有力;草書以單刀側(cè)入法刻制,在書法的運筆轉(zhuǎn)折處自然流暢;繪畫則以單、雙刀交替使用,提升了畫作的立體感,游刃有余。此作中,無論是單刀還是雙刀,都遵循著書畫自身的“筆味”,呈現(xiàn)了陶刻技法的韻味。以刀代筆,將畫作刻出來,這是藝術(shù)的疊加,產(chǎn)生了一定的深度,具備了美學(xué)的第二維度。
當(dāng)代紫砂陶刻泰斗徐秀棠先生談?wù)撟仙疤湛痰臅r候說:“我在飾壺時要隨壺撰寫切茗、切壺、切情的銘文和尋求逸趣橫生的款識以外,還得考慮入壺、入銘、入格的畫面鋪排?!边@就是強調(diào)紫砂陶刻布局章法的重要性。布局章法涵蓋了陶刻內(nèi)容與載體的匹配、內(nèi)容間的關(guān)系、畫面的安排等等,是創(chuàng)作者的美學(xué)素養(yǎng)的直接體現(xiàn)。作品“正氣千秋瓶”以大四方獸耳瓶為載體,為“正氣”奠定了剛毅的氛圍基調(diào),如選用秀潤的圓器,顯然是不匹配的。內(nèi)容上以大篆為主,小草為輔,繪畫為主,草書為輔,主次分明、遠(yuǎn)近得當(dāng),浩瀚之氣躍然瓶上。
總結(jié),通過對作品“正氣千秋瓶”的維度剖析,我們可以看到,作為獨立的藝術(shù)作品,紫砂陶刻的存在形式是極為特殊的,其創(chuàng)作涉及了紫砂文化、金石篆刻、書法、繪畫、文學(xué)等多種藝術(shù)領(lǐng)域,它們雖分屬于不同的藝術(shù)體系卻在紫砂載體的方寸之間環(huán)環(huán)相扣,以紫砂陶刻之力和諧共生,構(gòu)成了獨屬于紫砂陶刻的美學(xué)維度。這種美學(xué)維度是多層次多角度多方位的,這也是紫砂陶刻的藝術(shù)性與藝術(shù)價值所在。