百衲織物水田衣的設計研究

張靜

（中國藝術(shù)研究院，北京 100000）

1 水田衣的歷史淵源

中華人民共和國成立之前，中國長期處于戰(zhàn)爭與休養(yǎng)生息的狀態(tài)，民間物資匱乏，人們過著節(jié)衣縮食的生活。為了節(jié)約布料，人們在磨破的衣物上打補丁，把裁剩下的碎布拼成新布料，在這種實踐過程中人們逐步發(fā)現(xiàn)了拼縫織物獨特。拼縫織物不僅可以減少布料的使用量，而且拼縫的手法增加了織物的牢固程度，同時可以減少布料的消耗數(shù)量，經(jīng)過獨特的設計的拼縫織物更呈現(xiàn)出與面料花紋不一樣的美。把零碎的面料按照需要剪成規(guī)則的幾何圖形，再按一定的規(guī)律拼縫成的織物被稱為百衲織物。服裝是百衲織物在日常生活中較為多見的一種表現(xiàn)形式，如大家所熟知的“水田衣”“百家衣”“袈裟”等。[1]

在眾多百衲服裝中，水田衣無疑是最特別的。其最先出現(xiàn)是在唐朝時期，人們將各色布料裁切拼制而成，后來經(jīng)不斷發(fā)展和改進，人們開始喜愛上水田衣獨特的表現(xiàn)形式，到明清時期逐漸成為大家所追寵的服裝。唐代詩人范燈所作“袈裟作水田”是水田衣起源、形制的重要佐證，唐代王維的詩句“裁衣學水田”是對水田衣效果的描寫?！都t樓夢》第一百零九回“只見妙玉頭帶妙常冠,身上穿一件白素綢襖兒,外罩一件水田青緞鑲邊長背心”,也是對水田衣的描繪。[1]

2 水田衣的設計品評

水田衣雖出現(xiàn)于唐代但并未盛行，直到明朝才得以發(fā)展。明朝崇尚節(jié)儉，并頒布了大量的“惠農(nóng)”政策，后服飾禁令松弛，于是，追求個性的人民從體現(xiàn)節(jié)約的百衲織物中尋找制衣靈感。水田衣以拼接為美，不同顏色、紋樣、材質(zhì)的布料被裁好后按照一定的形式美法則連綴成一片。拼接這一工藝手法決定了水田衣天生比其他服飾類型更具有設計美感。接下來將從拼接、色彩、面料三個方面來分析水田衣的設計。

2.1 水田衣有序的拼接

拼接這一形式想要擁有美感就必須經(jīng)過設計，遵循一定的規(guī)律和法則。在水田衣發(fā)展的過程中，其拼接形式雖然發(fā)生了變化，但其設計依然在形式美法則的范圍內(nèi)進行。[2]

2.1.1 規(guī)范的秩序感

興盛之初，水田衣的拼接布料在形狀選取上比較注意勻稱，各種布料都會事先裁成相同的正方形、長方形、菱形等規(guī)則的圖形，然后按照一定的規(guī)律進行縫合，如此編排縫合起來的水田衣即便只是簡單地重復就已經(jīng)擁有了整齊劃一、富于規(guī)律的秩序美感。清代水田衣（見圖1）采用了非常規(guī)律的菱形拼接。各種顏色的菱形按照顏色的冷暖、深淺錯落有致地呈對稱式排列，在視覺上形成了非常整體的感覺，增強了重復的力度和體量，當然也凸顯了非常秩序的美感。

2.1.2 非對稱的平衡

隨著時間的推移，人們更加注重個性的表達，便不再拘泥于絕對一致的圖形和對稱的形式。明末清初的水田衣開始選取各不相同的圖形，進行錯落有序地排列。這一時期的水田衣雖然打破了對稱的形式，但不同形狀、不同材質(zhì)、不同顏色的材料卻按照特有的組合方式重新拼接成一個平衡的整體，非對稱的構(gòu)成形式更為自由和靈活，在視覺上也更加引人注目。明末水田衣（如圖2）正是運用非對稱的形式，把完全不同的形狀按照明暗對比自由排列，整體上形成了運動的平衡感。

2.2 水田衣紛繁的色彩

在服裝設計中，色彩是最直觀的，是接受者一眼便能看見的，好的色彩設計更容易吸引觀者，更易被大家所接受，從而產(chǎn)生消費欲。從圖1、圖2 可以看出，水田衣的顏色主要由白、青、玄、朱、黃和間色組成，色彩豐富且對比強烈。選用各色布料進行拼接，在看似錯綜的色彩布局中，充分利用了不同布料本身的特色，突出深淺、明暗的變化。不僅如此，水田衣還利用顏色和有規(guī)則的圖形，形成了視覺上的立體（見圖3）。與我國古代服裝不同，其在色彩表現(xiàn)上拋棄了大家所常用的大色塊形式，轉(zhuǎn)而采用不同小色塊的對比，同時在布局中雜而不亂，從而服裝變得更加生動且立體。[3]

圖1 清代水田衣

圖2 明末水田衣

圖3 明代水田衣

2.3 水田衣精細的面料

如果說水田衣的拼接和色彩是作用于人類視覺的設計，那面料則是對人的視知覺都有影響設計，由此可見面料設計的重要性。明朝初期，農(nóng)業(yè)十分發(fā)達，棉、麻等民眾穿衣所需的農(nóng)作物種植遍及全國。但在大部分農(nóng)民還在穿棉麻衣服的同時，官宦士庶已經(jīng)開始用綢、絹、紗來制作水田衣，水田衣的制作原料由低級變得高級。明末清初，大家對于水田衣的追寵達到了讓人震驚的程度，許多人為了一塊衣料而浪費整匹布料，這也在很大程度上體現(xiàn)了大家對這種服裝形式的認可。[4]水田衣在選材和裝飾工藝上更是越來越注重細節(jié)，開始了對面料的改造，大量的創(chuàng)意面料和手工刺繡在此時的水田衣上出現(xiàn)了。

面料改造是通過拼接、提花、粘貼、鑲嵌、填充、綴飾、刺繡、褶皺等手法，對成品面料進行二次加工，使之產(chǎn)生新的藝術(shù)效果。其實，水田衣的面料本身就是一種面料改造。面料改造只是更注重展現(xiàn)面料的肌理美，是把不同的材料與面料用新技術(shù)、組合疊加等手段組合成立體、美觀、有層次的面料[5]。

圖4 中的水田衣提花面料是利用提花技術(shù)在平整的布料表面上起花，這種凸起的花紋使面料不再平淡，觸摸面料時，會形成一種知覺平衡，觀看面料時，會形成一種視覺平衡。圖5 中的水田衣是在成品的水田衣上運用刺繡的手法裝飾圖案紋樣，復雜的塊面布料拼接和栩栩如生的刺繡交相輝映，形成了一種繁簡對比的效果，使得水田衣更加精美。

圖4 水田衣提花面料

圖5 水田衣面料刺繡改造

3 水田衣的現(xiàn)代意義

3.1 強化環(huán)保設計理念

百衲織物的創(chuàng)作初衷是對廢舊面料的再利用，實現(xiàn)了資源的節(jié)約。但隨著人們對水田衣追寵程度不斷提高，人們便逐漸忘卻了這種服裝形式出現(xiàn)的初衷。水田衣變成了大家互相攀比、追求時尚的工具。發(fā)展到明朝末期，許多人為了一塊衣料而浪費整匹布料，造成了資源浪費，在清朝之后這種服裝形式便逐漸消失了。由此可見，在我國經(jīng)濟發(fā)展的大形勢下，設計也要注重環(huán)保，在追求美觀的同時，減少資源浪費。

3.2 豐富創(chuàng)新設計思想

水田衣是大膽創(chuàng)新的設計，沖擊了固有的思想觀念，打破了以完全對稱為美的傳統(tǒng)設計風格，豐富了面料的可能性。不受束縛，追求多變、越破越美的感覺，完美地傳遞古代人民對自由的向往。因此，在設計的過程中，我們也需要培養(yǎng)不斷打破常規(guī)思維方式，探索設計的更多可能性。

3.3 加強個性化的設計表現(xiàn)

古代“天人合一”的思想，使得服飾在視覺上追求完整、不分裂的統(tǒng)一。隨著思想逐漸解放，人們對于新事物的出現(xiàn)有了更大的包容性，開始接受這種像布滿“補丁”的服裝，并通過個性化改造，形成了標新立異的水田衣。故在當今的設計中，我們要注重消費主體的個性化差異，豐富設計形式。

綜上所述，水田衣拼接、色彩、面料的設計中皆蘊含古人的設計哲思，其環(huán)保的設計理念、創(chuàng)新的設計思想、個性化的設計表現(xiàn)更成為中國服飾史中濃墨重彩的一筆。隨著我國科技水平的不斷提高，在藝術(shù)設計過程中加入了更多的新材料，在豐富了藝術(shù)表現(xiàn)形式的同時也給環(huán)境帶來了一定的壓力，因此綠色材料的使用和材料的最大化利用也是未來設計發(fā)展的方向之一。水田衣中以布料拼接減少浪費的環(huán)保理念給我們提供了解決思路?，F(xiàn)代設計師創(chuàng)新能力不足，色彩拼撞、標新立異的水田衣極具現(xiàn)代感，有利于現(xiàn)代設計師打破固有思維、拓展思路。水田衣作為傳統(tǒng)服飾，其本身就可為現(xiàn)代設計提供素材。由此可見，水田衣雖為傳統(tǒng)服飾中的另類，但為現(xiàn)代設計指明了方向，我們應從水田衣的設計中汲取能量，豐富現(xiàn)代設計。