畫(huà)家孫志剛

孫志剛，1963年3月生于山西，祖籍山東臨清?，F(xiàn)為中國(guó)工筆畫(huà)學(xué)會(huì)常務(wù)理事、駐會(huì)副秘書(shū)長(zhǎng)兼辦公室主任，中國(guó)楹聯(lián)學(xué)會(huì)會(huì)員、中國(guó)楹聯(lián)學(xué)會(huì)書(shū)畫(huà)藝術(shù)委員會(huì)委員、中國(guó)老攝影家協(xié)會(huì)會(huì)員、北京工筆重彩畫(huà)會(huì)常務(wù)理事、北京民進(jìn)開(kāi)明畫(huà)院理事、山東省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國(guó)石化美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。

近日，偶然讀到孫志剛先生的寫(xiě)生山水，我不禁為之一振！在這狹小的畫(huà)室一角，面對(duì)志剛兄的寫(xiě)生作品，如透過(guò)平視的小軒窗，看到了一山掠過(guò)、萬(wàn)峰聳峙的場(chǎng)景，這是一幅幅多么富有五代兩宋意味的畫(huà)面，記憶的蒙太奇在腦海不斷地搜索著，展現(xiàn)在我們面前的是：

荊浩的“全”——“云中山頂，四面峻厚”的雄偉盛闊;

關(guān)仝的“壯”——“筆簡(jiǎn)體勁，氣凝勢(shì)壯”的高遠(yuǎn)精深;

董源的“真”——“幽深繁茂，蒼厚華滋”的平淡天真;

巨然的“潤(rùn)”——“老辣空靈，生機(jī)流蕩”的煙嵐氣象;

李成的“靜”——“老邁蕭索，奇絕清曠”的惜墨如金;

范寬的“雄”——“蒼勁古樸，氣勢(shì)雄壯”的宏闊氣度;

李唐的“厚”——“蒼茫堅(jiān)勁、峻峭雄健”的渾厚氣勢(shì);

郭熙的“凈”——“俊巧老成，虬勁明潔”的靈動(dòng)飄渺;

馬遠(yuǎn)的“硬”——“勁利闊略，深邃雄奇”的清遠(yuǎn)簡(jiǎn)練;

夏圭的“平”——“雄放蒼健，淋漓滋潤(rùn)”的渾融自成;

米芾的“簡(jiǎn)”——“落拓率然，隨意點(diǎn)厾”的獨(dú)立意味。

……

有人不禁會(huì)問(wèn)我，中國(guó)山水畫(huà)的高標(biāo)從哪里來(lái)？這一直是大家熟知而又迷茫的問(wèn)題。中國(guó)山水畫(huà)的高標(biāo)從大自然而來(lái)，從寫(xiě)生而來(lái)，從畫(huà)家對(duì)自然、人文的認(rèn)知和提煉中而來(lái)。所以，寫(xiě)生對(duì)畫(huà)家一生來(lái)說(shuō)是多么的重要。

比如：中國(guó)畫(huà)的一點(diǎn)一線(xiàn)、一維一體，如果僅僅依靠簡(jiǎn)單臨摹和機(jī)械復(fù)制，不可能有深刻的認(rèn)知，更沒(méi)有自己的主觀生發(fā)，因而缺乏藝術(shù)的生命力。有人會(huì)說(shuō)學(xué)一點(diǎn)素描就解決這個(gè)問(wèn)題了，這恰恰是個(gè)誤區(qū)！素描更多的忠實(shí)于物象，但它僅僅是一種非常樸素的寫(xiě)生法。

中國(guó)繪畫(huà)的寫(xiě)生法，尤其是山水畫(huà)寫(xiě)生合乎于“道”，貴在“平、純、簡(jiǎn)、靜”。志剛兄深諳此“道”，故而盡其所能，花大量的時(shí)間去寫(xiě)生，提煉自己的點(diǎn)、線(xiàn)、面關(guān)系，提煉自己在紙上的疏密、濃淡、虛實(shí)布局，提煉成自己大腦中一直索求的物理、人文、天人關(guān)系的“法相”，使筆下的物、相、境高于生活的常理，高于大自然的常態(tài)，高于真實(shí)環(huán)境的覺(jué)悟，使之物外有物、境外生境、法外生相。

謝赫在《六法論》中云：一氣韻生動(dòng)是也，二骨法用筆是也，三應(yīng)物象形是也，四隨類(lèi)賦彩是也，五經(jīng)營(yíng)位置是也，六傳移模寫(xiě)是也。歸根到底在“氣韻”，氣韻從哪里來(lái)呢？當(dāng)然在畫(huà)家的主觀意識(shí)中：從認(rèn)知——實(shí)操——提煉，從一點(diǎn)一畫(huà)的經(jīng)營(yíng)——通篇的擺兵布陣——畫(huà)家內(nèi)心主旨的凸現(xiàn)，從主觀攫取——詩(shī)意的內(nèi)化——人文精氣的外化，這便是氣韻之所“養(yǎng)”也！所以，在謝赫時(shí)代，氣韻作為品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)和創(chuàng)作標(biāo)準(zhǔn)，主要是看作品對(duì)客體的風(fēng)度韻致描繪再現(xiàn)得如何，而后漸漸涵容進(jìn)更多主體表現(xiàn)的因素，氣韻指的是作為主客體融一的形象形式的總的內(nèi)在特質(zhì)了。能夠表現(xiàn)出物我合一的生動(dòng)氣韻，至今仍是繪畫(huà)和整個(gè)造型藝術(shù)的最高目標(biāo)之一。

一個(gè)優(yōu)秀的山水畫(huà)家，必定是一個(gè)在傳統(tǒng)和寫(xiě)生中游走的煙霞客，無(wú)論是五代兩宋的荊關(guān)董巨、范李郭馬…… 還是后來(lái)的趙孟、黃公望、王蒙、吳鎮(zhèn)……都留下有大量的寫(xiě)生理論或?qū)懮髌?。到清代的石濤，尤其推崇山水?xiě)生，與大自然為伴，搜盡奇峰打草稿，以中國(guó)式視角游心宇宙，仰俯天地，放懷物理，傳神造意，是所謂“外師造化，中得心源”（張璪）。若不外師造化，一味拘泥于古人成法，必定是千人一面、主觀臆斷、神思枯竭，筆墨空洞無(wú)神。不師造化，內(nèi)心何來(lái)源力？不守其道，如何得其中？志剛是這么想的，更是這么做的，因此，他能自得天機(jī)。

一次楊曉洋先生問(wèn)我：中國(guó)畫(huà)如何創(chuàng)新？我說(shuō)：首先要了解中國(guó)畫(huà)四要件——“詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印”。傳統(tǒng)是最好的參照物、瞭望塔，但不是手中的“羅盤(pán)”和“導(dǎo)航儀”，因而要在中國(guó)式哲學(xué)的“天人合一”中實(shí)踐富有自身價(jià)值的“寫(xiě)生法”，追求中國(guó)畫(huà)的四個(gè)準(zhǔn)則——“平、純、簡(jiǎn)、靜”，這是中國(guó)畫(huà)的要義。在寫(xiě)生中尋求中國(guó)畫(huà)的自我“道觀”，才是畫(huà)家需要窮其一輩子的功課。

留心于志剛兄的作品與為人，是從他的獲獎(jiǎng)作品《千秋寒月》開(kāi)始。《千秋寒月》以圓明園為載體，以詩(shī)意的語(yǔ)言，勾起歷史的碎片、生活中的殘?jiān)珨啾?，或許已無(wú)法刺激后來(lái)人的感觀，但在寒冷的夜色中，一襲冷月駭然在額，激蕩悲愴的史事，竟然如英雄般涅槃而生，卻無(wú)法平復(fù)每一個(gè)國(guó)人的內(nèi)心。無(wú)言的斷石與新生的枝節(jié)，寂寂然、凄凄然、愴愴然，被一個(gè)“寒”在清冷的月色中烘托而出，我突然想起王安石的《桂枝香·金陵懷古》：

登臨送目。正故國(guó)晚秋，天氣初肅。千里澄江似練，翠峰如簇。歸帆去棹殘陽(yáng)里，背西風(fēng)、酒旗斜矗。彩舟云淡，星河鷺起，畫(huà)圖難足。念往昔，繁華競(jìng)逐。嘆門(mén)外樓頭，悲恨相續(xù)。千古憑高對(duì)此，謾?quán)禈s辱。六朝舊事隨流水，但寒煙、衰草凝綠。至今商女，時(shí)時(shí)猶唱，后庭遺曲。

讀《千秋寒月》，你總以為是在宋代李成《讀碑窠石圖》前，不禁使人陷入一種蒼涼冷落的情境之中：一塊殘碑、幾株枯樹(shù)，原野凄涼。高處可通幽，或許，志剛頗契合李成心意，皆得鬼神相輔也。李成所表現(xiàn)出的人世滄桑、往事如煙、不堪回首之感，表現(xiàn)出他憤世嫉俗、高傲孤寂之品格。《千秋寒月》畫(huà)中主體一如李成畫(huà)中殘碑，以淡墨染正側(cè)面，斑駁漫漶;環(huán)繞殘碑周?chē)目輼?shù)盤(pán)復(fù)，枝干下垂如蟹爪，荒石孤立，荊棘枯草，所有的景物都烘托出無(wú)限凄蒼之氣氛。

志剛兄與李成都是北方人，其畫(huà)風(fēng)也有北派山水異曲同工之妙，在寒林平野中描寫(xiě)了幾株蒼勁的樹(shù)枝，同樣畫(huà)石碑，兩圖置境幽凄，氣象蕭瑟，枝椏奇勁參差，背景空無(wú)一物，杳冥深遠(yuǎn)，寓無(wú)限悲涼于其中。畫(huà)石時(shí)同樣先勾后染，清淡明潤(rùn)，饒有韻致。從志剛兄這件作品中不難看出，他當(dāng)時(shí)的藝術(shù)構(gòu)思和創(chuàng)作心境，與李成企圖展示其敏感而豐富的內(nèi)心世界緊密相關(guān)。

“筆下一池丘壑，心中兩宋煙霞”——幽深的天際、荒寒的原野、矗立的石柱、孤冷的寒月，使人產(chǎn)生對(duì)逝去歷史的追憶和時(shí)代變遷的感慨。景物氣氛寂寥凝重，在山水畫(huà)中蘊(yùn)含著耐人尋味的哲理，畫(huà)中的寒林虬枝，變化多姿，用筆尖利，石碑圓渾秀潤(rùn)，挺拔勁健，與李成“氣象蕭疏，煙林清曠，毫端穎脫，墨法精微”的藝術(shù)特色是一脈相承的。

《千秋寒月》的成功，是畫(huà)家面對(duì)現(xiàn)實(shí)的主觀提煉，是畫(huà)家對(duì)寫(xiě)生寫(xiě)意精神的外化。有情有結(jié)的點(diǎn)、有虛有實(shí)的線(xiàn)、有濃有淡的墨、有意無(wú)心的白，在物象肌理、生命的律動(dòng)、藝術(shù)的體驗(yàn)中揮發(fā)成韻，這正是中國(guó)繪畫(huà)意象思維的核心價(jià)值和藝術(shù)特質(zhì)。正如志剛兄畫(huà)胡楊，如歌如詩(shī)、如泣如訴，如李成筆下枯藤老樹(shù)，厚重雄健、老辣紛披，在洗練的筆墨中尋求人性的再現(xiàn)。

在《愛(ài)我家鄉(xiāng)》一畫(huà)中，胡楊翠柳、蒼松勁柏、枯藤殘壁、河塬山道、山野小花，與山河共舞，與天籟同聲，煙靄空蒙，遙接天際。這看似正是李成千年前最擅長(zhǎng)表現(xiàn)的場(chǎng)景，如今卻躍然于志剛兄的墻頭、案?jìng)?cè)。宋人擅用絹，極富用線(xiàn)。李成用硬筆銳鋒，在絹上勾畫(huà)的松針、粗干細(xì)枝、土坡石廓，線(xiàn)條瘦硬堅(jiān)韌，即使不染墨，也神完氣足，所以他的畫(huà)，僅用淡墨作少量的烘染就給人以一種秀潤(rùn)淡雅的享受。而志剛兄一支彤管在手，在中國(guó)山水畫(huà)的勾、皴、擦、點(diǎn)、染的技法中，游刃有余。攝取是最首要的，我們有了太多的泥古范本，北宋時(shí)期的山水畫(huà)已臻于成熟，將勾線(xiàn)作為其表現(xiàn)對(duì)象的最主要的手段，已不再是今人的障礙，到達(dá)到爐火純青的程度，亦未嘗不可。

孫志剛癡迷于速寫(xiě)，他認(rèn)為“山水寫(xiě)生具有獨(dú)特的審美內(nèi)涵和藝術(shù)魅力”。明代王履有云：“吾師心，心師目，目師華山”，誠(chéng)哉斯言！近年來(lái)，中國(guó)人物畫(huà)和山水畫(huà)的改革取得一定成就，藝術(shù)家披荊斬棘開(kāi)辟了一條富有時(shí)代氣息的嶄新道路，形成了現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作與傳統(tǒng)技法相結(jié)合的創(chuàng)作新模式。志剛兄的實(shí)踐證明他選擇了一條正確的創(chuàng)作路子，堅(jiān)持畫(huà)速寫(xiě)，深入自然、鄉(xiāng)間，強(qiáng)調(diào)對(duì)于自然的直覺(jué)感悟，師法造化，以自然為師，深入生活寫(xiě)生，正是他創(chuàng)作的源頭活水。

最近，他的新書(shū)《唯美線(xiàn)描精選——孫志剛家園情懷》由福建美術(shù)出版社出版，里面的作品都是一幅幅鮮活的速寫(xiě)，行走中畫(huà)的是新疆、山西、山東和北京房山區(qū)、門(mén)頭溝，生活中的田間、村頭。每一處舊居、每一棵老樹(shù)、每一塊殘石、每一條山道，都有他撫摸過(guò)的溫度，都有他觸動(dòng)過(guò)的激情，都有他感懷過(guò)的心境，都有他用心錘煉過(guò)的深深眷戀！你會(huì)為他的《千山鄉(xiāng)路為誰(shuí)歸》《山西西潘鄉(xiāng)》《老槐樹(shù)》產(chǎn)生對(duì)家的依戀和回望，那是一種割舍不斷的情愫。因?yàn)?，這里是曾經(jīng)養(yǎng)育著你的那塊鄉(xiāng)土;因?yàn)椋@里曾經(jīng)賦予你藝術(shù)最初的養(yǎng)分;因?yàn)?，這里是鐫刻著你生命中最深的印痕;因?yàn)?，這里的一縷鄉(xiāng)愁能讓你徹夜不眠、熱淚盈眶！

《莊子·知北游》：“其用心不勞，其應(yīng)物無(wú)方?！薄妒酚洝ぬ饭孕颉分小芭c時(shí)遷移，應(yīng)物變化”包含著人對(duì)相應(yīng)的客觀事物所采取的應(yīng)答、應(yīng)和、應(yīng)付和適應(yīng)的態(tài)度。志剛兄待人接物從無(wú)事藝者的乖癖，只有率真和適意，這與他多年學(xué)會(huì)做嫁衣裳的工作是有關(guān)的，這從他發(fā)表和制作的數(shù)以萬(wàn)計(jì)的題圖、插圖、尾花設(shè)計(jì)中，看到他的“小我境界”！

而在繪畫(huà)中追求“精神自我”“胸懷大我”，在書(shū)山硯海中，納董源之神氣，味李成之體貌，煉范寬之骨法，吐元人之幽秀，揮明清之朗逸，在中國(guó)繪畫(huà)大山水觀的背景下，去“經(jīng)營(yíng)”自己的“位置”吧！

2021年3月18日泥古丁吳廣于中國(guó)特色社會(huì)主義先行示范區(qū)