李玉海

摘要：現(xiàn)當代陶瓷釉上山水繪畫無論在創(chuàng)作手法還是裝飾水平上都有了質(zhì)的飛躍。彰顯出民族文化的發(fā)展和傳承，也是國人審美情趣和審美意識提升的表現(xiàn)，具有多姿多彩的藝術(shù)魅力。

關(guān)鍵詞：新 彩 山水畫 藝術(shù)特點

On the Artistic Features of Contemporary New Color Landscape

Li Yuhai

Abstract： Modern and contemporary onglaze landscape ceramic painting has made a qualitative leap in both creative techniques and decorative levels. It shows the development and inheritance of national culture and is also a manifestation of the improvement of Chinese aesthetic taste and awareness， and has colorful artistic charm.

Keywords： New Color， Landscape Painting， Artistic Characteristics

現(xiàn)當代陶瓷山水繪畫離不開中國山水畫的熏陶和藝術(shù)影響，一種新興藝術(shù)品類的誕生亦離不開傳統(tǒng)藝術(shù)的基奠，發(fā)展和創(chuàng)新同樣也離不開對傳統(tǒng)文化的傳承。始于唐代的陶瓷山水繪畫在歷經(jīng)歷史的洗禮發(fā)展到現(xiàn)當代，已呈現(xiàn)出多元性、文化性、藝術(shù)性和審美性為一體的美學形態(tài)，在當代全球化經(jīng)濟、多元化語境、不同的價值取向中，逐漸從傳統(tǒng)邁向現(xiàn)代，從單一形式轉(zhuǎn)向多元形式，從而構(gòu)建了新時代陶瓷新彩山水繪畫新的圖像形式法則。

一、陶瓷新彩山水繪畫的由來

早期的中國山水畫只是為人物畫服務(wù)，成為人物畫的陪襯，并沒有成為單獨的畫種，后期受道家思想的影響，文人士大夫逐漸將仕途命運寄托于山水之間，尋求內(nèi)心的寧靜致遠，山水畫也隨之跳脫出陪襯的范圍成為獨立的主題繪畫。直至今日，山水畫的意境、神韻、氣勢同樣給予人們心靈深處的共鳴感受，被陶瓷釉上新彩所采用。

新彩早期被稱為“洋彩”，在清末民初出現(xiàn)在景德鎮(zhèn)、唐山等地，新彩的顏料為外來品，在陶瓷釉上裝飾上運用的也是外來技法。早期的傳入，繪畫工具、顏料都依賴于進口，新彩陶瓷裝飾偏向西方手法并且繪畫水平還處于摸索階段，早期的新彩山水與國畫山水的融合還處于較初級水平。隨著時代的發(fā)展，材料上的發(fā)展，工具的豐富，藝人們對新彩山水畫的探索呈現(xiàn)更多的可能性，從而陶瓷釉上新彩山水裝飾也產(chǎn)生了諸如青綠山水、墨彩等藝術(shù)類別。對于藝術(shù)裝飾也擺脫了臨摹階段，開始朝著獨立藝術(shù)風格的階段創(chuàng)新。

二、當代新彩山水畫的審美藝術(shù)特征

新彩山水畫受傳統(tǒng)國畫山水畫的影響是顯而易見的，任何一種新型藝術(shù)品類都離不開對傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展，人們思考的角度以及運用的題材和語言表述常以最初的臨摹到加入本國藝術(shù)語言。當代新彩山水畫正是融合了傳統(tǒng)國畫山水的同時又有對創(chuàng)新的藝術(shù)追求，這也形成了當代新彩陶瓷的多元化、民族化、個性化、強烈視覺化等多種藝術(shù)特征。

1、多元化新彩山水藝術(shù)特征。當下社會具有著寬容的特性，面對新的藝術(shù)門類都會以包容的心態(tài)對待，然而，真正被社會所認可的作品必須是具有靈魂性、民族性、思想性的作品。多元化并不是簡單的將多種元素放在一個作品里，而是需要作者對每一種元素都有著深刻的理解后再融合進自己的思想文化，從而展現(xiàn)出創(chuàng)作者所要呈現(xiàn)的藝術(shù)表現(xiàn)力，賦予作品的思想靈魂。圖1是李林洪的瓷板，山水作品中融合了多種創(chuàng)作元素，他曾闡述在陶瓷油料的運用上一般人習慣用樟腦油和乳香油，而他除了這些之外還會加入松節(jié)油、煤油、甘油甚至用豆?jié){。這樣的創(chuàng)作手法正是對一種藝術(shù)門類的多種融合和探索。而畫面的繪畫方式上有著中國傳統(tǒng)的散點透視法，又有西方風景畫中的一點透視法，兩種藝術(shù)文化相互碰撞、融合。而畫面在對山石的刻畫中追求自然界中的塊面感，面、點、線的運用，沒有一眼望去的具象山石卻處處都表達著山河壯美的氣息。作者的大膽創(chuàng)新融合出自己對山水間的自然感悟，以景來抒發(fā)情感，以達到“天人合一”的境界。

2、民族性的新彩山水藝術(shù)特征。國畫中的山水畫對氣、韻、性情、勢、意境等的表達非常注重，說一副山水畫的優(yōu)秀常指的是氣韻生動、道法自然、神形兼?zhèn)?。其中的“氣韻”是山水畫的精神所在，也是我國國畫中獨有的民族化精神所在。陶瓷繪畫藝術(shù)需要區(qū)別于傳統(tǒng)水墨畫、油畫等藝術(shù)形式，而成為具有陶瓷性的藝術(shù)品類，除陶瓷材質(zhì)本身的特殊性外還需要民族文化的注入，從而形成具有民族特色的藝術(shù)作品。這不僅需要陶瓷繪畫者長久的不斷提升自身藝術(shù)意識、文化意識等，還要深入實際，只有對傳統(tǒng)文化的理解透徹，才能做到在不同材質(zhì)中的創(chuàng)新運用。當然，民族性是在對傳統(tǒng)文化的繼承基礎(chǔ)之上融合當下思維方式的新民族性作品創(chuàng)作，使得作品兼具山水畫意境的表達及內(nèi)心情感表達，以此產(chǎn)生作品與觀者的共鳴感。圖2是陶瓷藝術(shù)家張松茂的陶瓷作品《鳥飛青山外》。作者的陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作是基于對傳統(tǒng)國畫山水精神的深刻理解與掌握，遠景的虛與近景的實，留白處以白云相互連接，形成整體作品的山水氣韻，把山巒壯麗雄偉的氣勢展現(xiàn)的淋漓盡致。

筆者在陶瓷釉上新彩繪畫的創(chuàng)作中在選題上以我國著名風景為題材，這能在地域上體現(xiàn)我國特有的民族特色的同時也達到對祖國大好山河的贊美之情，心中情感寄托于山水之間。圖3是陶瓷釉上瓷板畫《銀雪瑞蒼龍》，作品整體表現(xiàn)長城內(nèi)外山河壯麗之景，在山體描繪重彩，而山頂處則點綴皚皚白雪并在長城內(nèi)外以云河連接，以此使得整體作品氣韻流動，富有山巒間的靈動感。

三、結(jié) 語

現(xiàn)當代新彩山水畫的價值與意義體現(xiàn)在藝術(shù)作品的時代性與民族特性上，筆墨當隨時代，科學發(fā)展的進步給予了藝術(shù)家們對作品創(chuàng)新的前提和保障，要在這條道路上發(fā)展的更深更遠，就要在真操實練上下功夫，將對陶瓷的那份熱愛、對大自然的愛、對民族文化的傳承融入作品當中，才能創(chuàng)作出極具時代特征的藝術(shù)作品。

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