從《千巖競秀圖》看程邃晚年的焦墨山水畫風(fēng)格

秦雪

摘 要：《千巖競秀圖》是明末清初畫家程邃成熟時期的作品之一，畫中對枯筆焦墨的運(yùn)用十分成熟。全畫純以枯筆皴擦，但干澀中吐露出一股潤澤之氣，層次豐富，寂靜、平淡的意境自然流露出，是他晚年最具有代表性的作品之一。文章通過對《千巖競秀圖》的個例分析，從多個角度來窺探程邃晚年的山水畫風(fēng)格，深入探討其焦墨山水畫形成的原因。

關(guān)鍵詞：《千巖競秀圖》;程邃;焦墨;山水畫

縱觀程邃的山水畫，可將其繪畫生平分為早、中、晚三個時期，而《千巖競秀圖》是程邃83歲所作。這一時期，程邃從長期生活的揚(yáng)州遷返南京，是他生命的最后時期。經(jīng)過一生的積累與沉淀，他晚年所創(chuàng)作的繪畫作品在筆墨以及構(gòu)圖方面能夠運(yùn)用自如，最能呈現(xiàn)個人繪畫風(fēng)格和精神氣質(zhì)。此作品的構(gòu)圖上以及對筆墨的運(yùn)用十分獨(dú)特，本文將從構(gòu)圖章法、筆墨、意境三個方面分析此幅作品，力圖從中發(fā)現(xiàn)程邃晚年焦墨山水畫形成的原因。

一、《千巖競秀圖》賞析

《千巖競秀圖》畫面雖然尺幅不大，但畫中所表現(xiàn)的幾塊巨石，盤旋曲折，整體上氣象恢宏。巖石中間有一股泉水，山腰上畫有繁茂的雜樹，疏密相間，山腳下的幾座屋舍在積疊厚重的雜樹掩映下，顯得妙趣橫生，為畫面增添了一絲生活氣息。

（一）構(gòu)圖章法

程邃的畫面構(gòu)圖與北宋的“上留天，下留地”式的全景構(gòu)圖以及南宋“馬一角，夏半邊”構(gòu)圖迥異，他畫的長軸巨景，通常將中景拉近，畫面的整體形式有一種深遠(yuǎn)、巍峨的分量感。首先，畫面中的山體由左下角向右拔地而起，綿延而上，層層積疊，有一種向上的運(yùn)動感;在山體結(jié)構(gòu)處，程邃使用繁密的樹木和點(diǎn)苔進(jìn)行排列，突出結(jié)構(gòu)的同時，呈現(xiàn)出一種S形律動關(guān)系，具有一定的力度感和穩(wěn)定感，在視覺上給觀者一種剛?cè)岵?jì)、優(yōu)雅、蜿蜒的節(jié)奏美感。其次，程邃還將篆刻藝術(shù)中的平面構(gòu)成意識以及方寸之間見大千世界的超絕氣象融入了繪畫當(dāng)中，通過以大觀小的視覺方式，將自然山川的前后關(guān)系轉(zhuǎn)換為層次關(guān)系，通過塊面表現(xiàn)出山石的結(jié)構(gòu)，營造出畫面的形式美感，沖破了自然山水的束縛，將眼中的自然山水轉(zhuǎn)換為心中的自然山水。

（二）筆墨

該作品中程邃采用了大面積的焦墨枯筆作畫，以圓筆中鋒勾勒，綿延不絕，錯綜曲折，以金石之氣皴擦出山體結(jié)構(gòu)，線條如篆刻，干而澀，似寫似擦，不是爽利的線條，而是毛蓬蓬的線條，以柔表現(xiàn)剛，枯中有潤澤之氣;對于墨的濃淡運(yùn)用不是靠水分進(jìn)行調(diào)節(jié)的，而是靠速度控制的，濃重處，用筆緩，干淡處，用筆速，最淡處用筆漫不經(jīng)心，似到非到。

畫中焦墨皴點(diǎn)錯落有致，巖石上的樹木用重墨作實(shí)線處理，在凸顯山體結(jié)構(gòu)的同時，與山體松毛的線條以及畫面中的留白形成虛實(shí)對比，與簡筆勾線的屋舍形成疏密對比。山腳下的筆觸更加實(shí)密，越往山頂，線條就越加疏松，在幽柔中求剛勁，變化豐富，節(jié)奏分明，使得整個巖石的空間結(jié)構(gòu)清晰明了。山頂似擦非擦的線條，讓人有一種山頂忽隱忽現(xiàn)的感覺?？此齐s亂無序的樹木和山石曲折向上構(gòu)成了一條動感十足的線條，使得整體畫面層層拔起，具有一定的分量感和運(yùn)動感，靜中有動，動中有靜。從此圖可以看出程邃對枯筆焦墨超強(qiáng)的駕馭能力，破碎松動的線條，繁密的苔點(diǎn)，細(xì)密而又厚實(shí)有力，金石刀味濃厚。畫中沒有什么華麗的技巧，皆是用平華無實(shí)的筆墨寫出，在蒼渾老辣的筆墨中，又流露出一種自然、平淡的感覺，蒼老中不失秀逸。

（三）意境

程邃生于明朝末，這是一個被稱為“天崩地解”的時代，朝政紛亂，大批士人隱逸避世，不爭不為。程邃一生堅(jiān)持不出仕新朝，拋棄一切功名利祿，但心懷遺民的蒼涼孤傲之情，只能將故國之思寄于書畫中。此圖中我們可以看到程邃心中的郁結(jié)還未完全消散，蜿蜒向上的巨大山石占據(jù)畫面十分之七，僅剩一點(diǎn)留白作天空，有一種狂風(fēng)暴雨席卷而起的氣勢;山石中錯亂的苔點(diǎn)和樹木，能夠讓人感受到作為一名孤臣漂浮于亂世的無奈;畫中山腳處畫有屋舍，在巖石的籠罩下顯得有些荒涼，這也正是程邃內(nèi)心深處的凄涼與蕭然的體現(xiàn)。畫面整體呈現(xiàn)出一種生動淡然的意境，在拔地參天的巖石中糅以松毛，陽剛之美與陰柔之美的結(jié)合，也暗示著他心中的郁結(jié)慢慢得以消散。

（四）程邃晚年焦墨山水畫風(fēng)格

程邃漫長的一生中嘗試過許多不同的風(fēng)格。早年師古人，承襲前人之法，還未形成自己的風(fēng)格。中晚年，他的技法已十分純熟，加上在揚(yáng)州二十年的生活經(jīng)歷，使得他的畫風(fēng)發(fā)生了很大的變化，與早期的風(fēng)格有極大的反差，由繁密變?yōu)楹喌?，這是由于他在積累多年的藝術(shù)修養(yǎng)之上，融入了對自然的理解和對人生的感悟，寥寥數(shù)筆，皆是胸中之“逸”。因種種原因，他在七十四歲時又從揚(yáng)州遷回了南京，在南京度過了他生命的最后的十二年，《千巖競秀圖》就是在這一時期創(chuàng)作的，從中能夠看出他這一時期的繪畫造詣。

本文主要探討的是其晚年的繪畫風(fēng)格，也就是重返南京之后的這一階段。他這一階段的作品風(fēng)格依舊在變，畫面有一種從容不迫的氣度，顯然已不被技法與派系所限，畫面的山水畫免去細(xì)碎，取大勢大塊，不著重于畫面的布局。到了晚期，程邃已經(jīng)將篆刻與繪畫融合得極為成熟，筆墨頗有金石意味，用筆極干，全無皴染，枯筆焦墨，干裂中見潤氣，畫中多殘破苔點(diǎn)，線條千變?nèi)f化，畫面整體清新淡雅。同時，從《千巖競秀圖》中可以看出程邃晚年對構(gòu)圖的追求，畫面取中景，將物體放大，滿構(gòu)圖在他這又推進(jìn)了一步，畫面看上去十分現(xiàn)代化。在八十三歲的高齡，他依舊在變化，這可能與他晚年視力有關(guān)。作《千巖競秀圖》的同年，程邃的視力近趨于失明，這對于一位畫家來說是痛苦的，但也讓他更加忘卻束縛，隨心作畫，創(chuàng)作出與之前不同的山水畫面貌，真正地將胸中山水揮于紙墨。

二、焦墨山水畫風(fēng)格形成的原因

畫家的繪畫風(fēng)格是其性格特征的展現(xiàn)，與畫家所處環(huán)境、時代背景、思想性情、文化修養(yǎng)以及審美趣味有直接的關(guān)系。每個階段經(jīng)歷的不同，心境以及時代的變化，使得畫家繪畫風(fēng)格也在不停變化。程邃的山水畫風(fēng)格，是在明末清初風(fēng)氣下熏染而成，加上他自身的修養(yǎng)與桀驁不馴的性格共同鑄就他獨(dú)特的山水畫面貌。

（一）明末清初的尚“奇”之風(fēng)

明末清初是一個朝政極其混亂的時期。政治上，統(tǒng)治者將暴虐發(fā)展到了極致，人性處于壓抑之中，因此，太平盛世和自由是人們最為向往的。經(jīng)濟(jì)上，工商業(yè)繁榮，社會發(fā)展迅速，人民生活水平大幅提升，精神需求成為了人們最大的缺口，因而出現(xiàn)了很多獨(dú)具特色的文學(xué)作品。思想文化上，西方的一些思想文化傳入中國，西學(xué)東漸中一些科技開始傳入中國，加上西方的一些傳教士在中國傳道布教，開闊了人們的眼界，增強(qiáng)了民眾的好奇之心。因此，在政治、經(jīng)濟(jì)和思想文化的多重影響下，畫家之中掀起了一股崇尚“變異”的風(fēng)氣。程邃就是在這股“奇”風(fēng)的熏陶下，博采眾家，突破傳統(tǒng)，融合自己的理解，繪畫出了與眾不同的焦墨山水畫作品。

（二）遺民情結(jié)的影響

程邃早年受過傳統(tǒng)儒家的教育，秉持“入世”的態(tài)度，但明朝覆滅，又目睹明朝末年黨政動亂的暴虐，讓他決意放棄仕途。明亡后，他內(nèi)心是焦躁不安、激憤難平的，他將這種煩悶抑郁的心緒寄于書畫之中，借用繪畫圖像符號來隱喻和表達(dá)自己對新朝的抗拒和對故國的懷念。在遺民思想的影響下，他的畫風(fēng)多呈現(xiàn)荒寒、孤寂的意境，焦墨渴筆正是體現(xiàn)了他內(nèi)心寂寥、空洞的遺民心境，不僅表達(dá)了他對命運(yùn)的抗?fàn)帯ν鰢臓繏?，還暗含了他未實(shí)現(xiàn)的人生理想。

（三）以金石篆刻入畫

程邃在金石篆刻方面的成就是極為突出的，可以稱為一代大家。因而，他焦墨山水畫風(fēng)格的形成必定融入了他金石篆刻之風(fēng)。觀《千巖競秀圖》可以發(fā)現(xiàn)，中國畫經(jīng)過長期的發(fā)展，所形成的以勾、皴、擦、點(diǎn)、染為主的表現(xiàn)技法，到了程邃的畫中，只剩勾和點(diǎn)，且線條尖銳，苔點(diǎn)殘破，與晚明文人篆刻家所追求的“剝落古色”的痕跡相契合。對于畫面殘破的追求，程邃自述：“仆性好丘壑，故鐫刻之暇，隨意揮灑，以泄胸屮意態(tài)，非敢云能事者也?！苯鹗L(fēng)最能宣泄他胸中郁結(jié)，他以筆替刀，以紙代石，大肆揮灑情感，他的繪畫構(gòu)圖疏密得當(dāng)、用筆斑駁皆似他的篆刻。

（四）師法傳統(tǒng)及精神氣質(zhì)的影響

據(jù)資料記載，程邃畫初學(xué)陳繼儒，陳與董其昌是好友，在當(dāng)時董其昌以“淡”為宗的美學(xué)思想影響十分廣泛，陳繼儒亦是重要的推動者，程邃的繪畫必定受二人的影響。就《千巖競秀圖》來看，其構(gòu)圖取景從整體大塊面巖石入手，氣勢剛強(qiáng)，但枯筆焦墨作出細(xì)如牛毛的線條，使得畫面剛?cè)岵?jì)，給人一種秀潤、平淡、自然的感覺，這正是董其昌“淡”的美學(xué)思想的融入。他也不是純摹前人之法，而是兼收并蓄，融會貫通，把自己在篆刻上的修養(yǎng)融入繪畫，創(chuàng)造出的畫風(fēng)在當(dāng)時獨(dú)樹一幟。

此外，畫家風(fēng)格的形成必定離不開其自身的精神氣質(zhì)影響。程邃一生拒仕新朝，到晚年，也未忘對故國的留戀，可見他不入世俗的孤傲性格，這桀驁不馴的性格落入繪畫中則就形成了他剛硬的一面。經(jīng)過世態(tài)的磋磨，他心中的激憤至晚年已消失殆盡，心態(tài)愈加淡然，畫面中也同樣有平淡天真的意境，二者相融合，共同鑄造了他的焦墨山水畫風(fēng)格。

三、結(jié)語

從《千巖競秀圖》中，我們可以看到程邃對篆刻、詩文與繪畫的融會貫通?？莨P焦墨是其繪畫的主要特征，在“淡”的美學(xué)思想影響下，以焦枯、剛勁的筆墨描繪出了清秀、潤澤的山水畫意境，又以金石味入畫，使得畫面?zhèn)鬟_(dá)出一種荒涼感，其遺民的身份決定了他的畫面中有一種難以言說的孤獨(dú)寂寞。他不拘泥于前人之法，擅長汲取名家之精粹，融自身之功力，創(chuàng)作出的《千巖競秀圖》在傳統(tǒng)山水畫基礎(chǔ)上，形式新穎，成為他最具有代表性的焦墨山水畫之一。而焦墨山水畫在程邃之前，還未形成風(fēng)格，程邃是焦墨山水畫發(fā)展史上的第一位拓荒者，這種勇于革新的精神，值得后世去學(xué)習(xí)和思考。

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作者單位：

安徽大學(xué)藝術(shù)學(xué)院