鋼琴作品《我的祖國》音樂風(fēng)格及演奏方法賞析

【摘要】在數(shù)不勝數(shù)的鋼琴作品中，占有比重最大的就是經(jīng)過改編的曲目，其中鋼琴作品《我的祖國》就是由蔣泓教授根據(jù)同名歌曲改編而成的，后經(jīng)鋼琴家郎朗在音樂舞臺上進(jìn)行了演奏。它的音樂中充滿了愛國情感，優(yōu)美的旋律讓人難以忘卻，由此可見，其經(jīng)過改編變后獲得了巨大的成功。本文針對《我的祖國》的創(chuàng)作背景、音樂風(fēng)格和演奏方法進(jìn)行了深度的分析。

【關(guān)鍵詞】鋼琴作品；《我的祖國》；音樂風(fēng)格；演奏方法

【中圖分類號】J624.1 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A 【文章編號】1007-4198（2021）15-152-03

【本文著錄格式】王晶.鋼琴作品《我的祖國》音樂風(fēng)格及演奏方法賞析[J].中國民族博覽，2021，08（15）：152-154.

一、歌曲《我的祖國》的創(chuàng)作背景

在抗美援朝戰(zhàn)爭結(jié)束后的第二年，也就是1955年的時候，長春電影制片廠拍攝的《上甘嶺》完成了制作，但是當(dāng)時作為電影插曲的《我的祖國》卻一直沒有完成創(chuàng)作。剛開始這首插曲的歌詞是由導(dǎo)演和同事一起進(jìn)行創(chuàng)作的，但是后來讓作曲家為其譜曲的時候，由于歌詞的內(nèi)容沒有被劉熾認(rèn)可，他反復(fù)的念來念去總覺得歌詞中缺少某種能夠打動他的東西，無法為之配上合適的曲調(diào)，于是就請自己的老師喬羽為《我的祖國》重新譜寫歌詞。當(dāng)時喬羽老師本來沒有在長春，而是在江西體驗(yàn)生活，但是當(dāng)他接到長春電影制片廠的邀請后，就立馬回到了長春，喬羽老師回來以后第一時間看了這部電影和現(xiàn)場上甘嶺的布置，雖說這部電影是講述抗美援朝的戰(zhàn)爭，歌詞理應(yīng)具有雄赳赳，氣昂昂的氣勢，而且應(yīng)該寫的雄壯、激昂，可是喬羽老師覺得這樣的思路缺乏一種情感，不能營造出這部電影需要的那種氛圍。于是，喬羽老師拋開電影的束縛，凝神去想最能震撼心靈的東西，那就是長江，后來喬羽老師又親自去看了長江，那也是他第一次見到真正的長江，長江的那種寬廣，江水的那種清澈，給了他很大的震撼，看著那一眼望不到邊的江水泛著片片白舟，還有那跨過長江，漫山遍野的水稻田，真是美不勝收。于是他的腦海中就出現(xiàn)了一句讓我們至今難忘的歌詞，即“一條大河波浪寬……”，有了第一句歌詞以后，后邊的歌詞順著這個意境慢慢的推敲，經(jīng)過十幾天的反復(fù)吟誦琢磨終于完成了《我的祖國》的歌詞創(chuàng)作。當(dāng)他把創(chuàng)作好的歌詞交給劉熾的時候，他瞬間就讓歌詞的田園和壯闊所打動。為了能為其配上朗朗上口的曲調(diào)，反復(fù)對比了十幾首歌曲的曲調(diào)，經(jīng)過一周的反復(fù)思索最終根據(jù)《小放?！犯木幎傻摹侗R溝問答》中的旋律，再經(jīng)過不斷的修改之后，終于創(chuàng)作出了與《我的祖國》歌詞相匹配的曲調(diào)。而后這首膾炙人口的音樂作品《我的祖國》就誕生了，從此成為家喻戶曉的歌曲。

二、鋼琴作品《我的祖國》音樂風(fēng)格的特征

（一）曲式結(jié)構(gòu)

鋼琴作品《我的祖國》是由同名的聲樂作品所改編而成的，在這首鋼琴曲中主要運(yùn)用的是五聲調(diào)式?！段业淖鎳返闹黝}采用的是并列的二部曲式，而且這首鋼琴曲以C大調(diào)作為開始。在鋼琴曲的后面部分，通過裝飾、加花曲子的主題旋律，使其隨著變奏的進(jìn)行而和聲，同時使用了大量的協(xié)和音程，從而使得音樂的旋律更加悅耳、動聽、醉人心弦。

圖1是改編之前的原歌曲的曲式結(jié)構(gòu)，圖2是改編以后的鋼琴曲目的曲式結(jié)構(gòu)圖。如果《我的祖國》在改編的過程中是根據(jù)傳統(tǒng)的變奏曲的結(jié)構(gòu)而進(jìn)行改編的，且將并列的二部曲式作為該曲子的主題，后面部分通過裝飾、加花曲子的主題旋律，使其隨著變奏而進(jìn)行和聲和織體的變奏，這樣就能使曲目的調(diào)式進(jìn)行改編，同時樂器的主題也會隨之進(jìn)行改編。這樣就不容易形成具有獨(dú)特特色的音樂曲目[1]。《我的祖國》作為一首經(jīng)典歌曲，膾炙人口、經(jīng)典傳唱，多少年來經(jīng)久不衰，一直保持著自身獨(dú)有的音樂特色。因此，在對其進(jìn)行改編的時候不能大張旗鼓的進(jìn)行變奏。如果在對這個曲子進(jìn)行改編的過程中使其主題旋律發(fā)生了偏離，不能與其原有主題相吻合，就無法得到觀眾的接受和認(rèn)可。通過將圖1和圖2進(jìn)行細(xì)致的比較，可以從中發(fā)現(xiàn)，改編者通過采用層層遞進(jìn)的方法，也就是交叉變奏法，使經(jīng)過改編的曲子主題又能與原來的歌曲旋律進(jìn)行緊密的聯(lián)系，從而將變奏的效果提升到了最佳的狀態(tài)。借助原歌曲的經(jīng)典旋律和歌者急于傾訴心中之情的心理動態(tài)，在變與不變之間徘徊，在懷舊與創(chuàng)新之間留存，同時又在琴聲中充分的體現(xiàn)出優(yōu)美的歌聲。

（二）歌曲的節(jié)奏特征

《我的祖國》這部著名的作品在音樂方面的發(fā)展，主要是隨著情緒的發(fā)展需求和內(nèi)容的發(fā)展而進(jìn)行的，它將節(jié)奏的自由性變現(xiàn)的尤為突出，其實(shí)在音樂具體的演奏過程中，是無法精準(zhǔn)的對漸漸加密的音符演奏進(jìn)行有效的計(jì)算的。在整個曲目的演奏過程中最具代表性的節(jié)奏型就是分解和弦以及波音，它堪比長江兩岸那滿山遍野的稻花所散發(fā)的香味飄香四溢沁人心弦，堪比那滔滔江水川流不息。曲目中在開頭、中間和結(jié)尾部分設(shè)置的散板布局，更像是沒有能夠?qū)⒀葑嗾叩拿褡逯楹蛺蹏閼堰M(jìn)行束縛的節(jié)拍。尤其是在出彩的地方還出現(xiàn)了較多的三連音，在連續(xù)的三連音演奏上能夠給人一種黎明破曉、黑暗中閃現(xiàn)光明，大好的祖國山河馬上就能盡收眼底的快感，使心中那份情感能夠酣暢淋漓地抒發(fā)出來。

（三）歌曲所具有的情感特征

《我的祖國》這首經(jīng)典作品在音樂語言上以生動想象、細(xì)致入微、生動質(zhì)譜的特點(diǎn)對我們的偉大祖國進(jìn)行了歌頌和贊揚(yáng)，將我國志愿軍戰(zhàn)士在抗美援朝戰(zhàn)爭中那種頑強(qiáng)、拼搏、敢于奉獻(xiàn)、勇于犧牲的偉大的英雄氣概和誓死保衛(wèi)國土的愛國情懷表現(xiàn)的淋漓盡致[2]。樂曲中隨處可見的分解和弦和波音，優(yōu)美、柔和、平穩(wěn)、舒緩，為主題旋律帶來了濃厚的地域色彩，蘊(yùn)含了當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情，聽這首音樂的時候仿佛身臨其境，能夠真正的看到那川流不息的濤濤江水，能夠真正的聞到那飄香四溢的稻花香，真是美不勝收……該樂曲的主題音樂婉轉(zhuǎn)動聽，能夠?qū)⑷说乃季w帶到祖國的山川、河流、稻田中，浪花飛濺、香氣撲鼻，開頭、中間和結(jié)尾部分設(shè)置的散板布局，更能突出樂曲的自由、寬闊、舒展，好像沒有強(qiáng)有力的節(jié)拍能夠?qū)⒀葑嗾叩拿褡逯楹蛺蹏閼咽`住，用訴之以情的心理動態(tài)來進(jìn)行深情演奏，在華彩部分采用的連續(xù)的三連音以快速的節(jié)奏與上面形成鮮明的對比，給人一種黎明破曉、黑暗中閃現(xiàn)光明，大好的祖國山河氣勢磅礴、宏偉壯觀的景象馬上就能盡收眼底的快感，在這種熱烈激昂的氛圍中該曲結(jié)束演奏。音樂要想使人如癡如醉、無法自拔，就要富有意境、情景交融，所以在演奏的時候演奏者一定要把握意境的渲染，要能夠做到情景交融、以情傳神。

三、鋼琴作品《我的祖國》的演奏方法解析

（一）樂曲的引子部分

引子部分就是指歌曲的散板節(jié)奏，一般將1-2節(jié)叫作引子部分，在這樣的節(jié)奏下，演奏者可以不受任何節(jié)拍的束縛，能夠自由的抒發(fā)自己的感情，將自己想要表達(dá)的情感暢快的抒發(fā)出來。

在第一小節(jié)的分解和弦和波音部分（如圖3所示）是用來變現(xiàn)河流的連綿不斷、川流不息，演奏者在演奏的時候要注意“音斷意不斷”，通常要求演奏者將指腹作為支撐點(diǎn)，借助手臂和肘部的力量來帶動手腕用力，進(jìn)行弧形轉(zhuǎn)動使音樂連貫起來，然后再借助小臂和手腕的內(nèi)在力量來“揉”鍵，這時候的音符需要一連串的快速的彈下來，而且在彈奏時手指按下去就不要再拿開，同時還要保證每一個音符都能按下去，這樣的效果才是波音的理想狀態(tài)。

另外，也要恰當(dāng)使用踏板，對深淺層次進(jìn)行很好的控制和掌握，并要與手部動作相互配合、相互協(xié)調(diào)的進(jìn)行踩與放，然后將聲音慢慢的放出去[3]。彈奏的時候整體的肌體動作要保持優(yōu)美、輕快和柔和。手指之間橫向的慢觸鍵以及通過此步驟而產(chǎn)生的細(xì)膩圓潤的發(fā)音，還有演奏者所表現(xiàn)出來的優(yōu)美的、柔美的、富有起伏感的肌體動作，會讓聽眾產(chǎn)生一種身臨其境的感覺，仿佛自己就站立在長江邊上，看到了川流不息的河水，聞到了稻田里飄來的陣陣稻花香。然后在結(jié)尾處的華彩部分，需要運(yùn)用指尖觸鍵的方式來進(jìn)行彈奏，在彈奏的時候腦海中要想象著歌曲的內(nèi)容“我家就在岸上住 聽?wèi)T了艄公的號子 看慣了船上的白帆……”美麗的場景就在眼前，在不知不覺當(dāng)中，將歌曲的虛、實(shí)、強(qiáng)、弱、密、疏、快、慢等變化進(jìn)行控制，音與音之間連貫有序，沒有縫隙，使整首曲子聽起來就像流水一樣銜接有序、連綿不斷，讓人真的有那種聽流水的聲音的感覺。

在第二小節(jié)的分解和弦中（如圖4所示），當(dāng)進(jìn)行鋼琴演奏的時候，大臂要上揚(yáng)，且要保持放松的狀態(tài)，速度要由慢入快，由弱變強(qiáng)，當(dāng)向下彈奏分解和弦時，應(yīng)使音樂充滿清澈透明的感覺，手指要靈活觸鍵，左右手銜接順暢，低音與高音的轉(zhuǎn)變要不留痕跡，避免給聽眾帶來間接感。在練習(xí)的過程中要以慢為主，在保證能夠輕松、自如的彈奏的同時加大手指的活動量。要使掌關(guān)節(jié)具有超強(qiáng)的爆發(fā)力，保證音質(zhì)的結(jié)實(shí)，給人一種不斷有彈珠掉落的清脆感。在轉(zhuǎn)入第三小節(jié)的時候要以慢速漸漸進(jìn)入。

（二）樂曲的主題部分

主題部分指的是第3-19小節(jié)，在3-18小節(jié)的整體演奏中都用波音的演奏，彈奏的時候和一開始的引子部分采用的方式是一樣的，要求演奏者將指腹作為支撐點(diǎn)，借助手臂和肘部的力量來帶動手腕用力，進(jìn)行弧形轉(zhuǎn)動使音樂連貫起來，然后再借助小臂和手腕的內(nèi)在力量來“揉”鍵，在這一階段中也是要求手指按下去就不要再拿開，同時還要保證每一個波音中的音都能按下去，踏板控制也要掌握好，同時也要與手相互配合進(jìn)行踩和放。特別要注意右手旋律的節(jié)奏變化，左右手的銜接要配合得當(dāng)，避免出現(xiàn)失誤。在第19小節(jié)一定要注意手指、手腕和手臂的同步轉(zhuǎn)換，銜接有序，不可出現(xiàn)縫隙的連接。這部分主要是情感表達(dá)的部分，其中發(fā)揮重要作用的就是連音線，但是一定要控制好連音線的彈奏，運(yùn)用適當(dāng)?shù)膹椬嗉记蛇M(jìn)行彈奏，保證樂句的氣口不會隨意改變[4]?！段业淖鎳愤@首作品歌詞質(zhì)譜、主題流暢，旋律優(yōu)美動聽，虛、實(shí)、快、慢張開有序，音樂連貫順暢，使整體的音樂在演奏過程中形象生動。

（三）樂曲中的變奏Ⅰ

變奏Ⅰ一般指20-29小節(jié)，在演奏此部分的過程中，主要通過左手演奏主旋律，所以要控制好左手的力度，不能彈錯音符，要注意觸鍵的過程中對按鍵深淺虛實(shí)的變化控制，一般由腕部發(fā)力，手肘和肩膀只是控制手臂的移動，要使力量用到鍵上以后飽滿有力。剛開始要以慢為主進(jìn)行練習(xí)，后期根據(jù)熟練程度上調(diào)速度。右手彈奏的聲音不能超過左手的旋律。尤其是在第29小節(jié)的彈奏部分，要保證華彩處的緊湊和連貫，兩只手銜接要快速，不能出現(xiàn)間斷，避免間隔感。

（四）樂曲變奏Ⅱ的彈奏過程

樂曲變奏Ⅱ指的是樂曲的30-47小節(jié)部分。這一部分的樂曲中同樣是以波音彈奏為主，這一部分的波音在彈奏的時候與前面有所不同，在落鍵和按鍵的時候都要更利落、更迅速，并且在手指落下去之后要保證每個音都能準(zhǔn)確快速的按下去，動作連貫不拖沓，讓人不會產(chǎn)生不適的感覺。當(dāng)演奏者在演奏這首歌曲的時候，一定要把控好按鍵的速度和位置。在彈奏這部分的時候注意不是使用手指尖彈奏，而是用靠近手指腹的面來彈奏，在肉的彈性作用下去進(jìn)行演奏，使效果更佳。在彈奏連貫的句子的時候，一定要注意手指、手腕、手肘、手臂的相互配合和協(xié)調(diào)，運(yùn)用手臂和手肘來控制手的移動和穩(wěn)定，手指在準(zhǔn)備觸鍵的時候，要隨著音律的變化，由手腕帶動手指來進(jìn)行按鍵，力量主要來自于手腕帶動下產(chǎn)生的力道，以此來保證彈奏出的音樂連貫順暢。而且在彈奏的時候心中一定要想象著歌詞，想象著歌詞中所描述的美麗景觀。在第45-46小節(jié)中，在彈奏大串的十六分音符時，要充分的運(yùn)用指法技巧，以圖5中的指法練習(xí)作為參考，以這樣的指法進(jìn)行彈奏，會使彈奏的效果更佳順暢、連貫，手指轉(zhuǎn)換自如，不會出現(xiàn)間斷、停頓和失誤。在練習(xí)的過程中還是要以慢為主。在進(jìn)入第48小節(jié)的彈奏時，一定要放慢速度進(jìn)行彈奏。

（五）樂曲的華彩及尾聲

樂曲的第48-68小節(jié)就是華彩部分和尾聲部分，在一部分的演奏過程中會出現(xiàn)大量的三連音，在彈奏三連音的時候一定要注意它的緊湊感，要使節(jié)奏由弱變強(qiáng)，層次分明，使樂曲的磅礴氣勢充分體現(xiàn)出來。尤其是在連音線所連接樂句部分，一定要保證樂句與樂句之間不要出現(xiàn)停頓，更不能出現(xiàn)失誤，要重點(diǎn)突出外聲部的旋律走向與和聲織體，要對手指、手腕、手肘、小臂和大臂之間的把控到位，掌握好各部位的力度。在左手進(jìn)行八度彈奏時，可以適當(dāng)?shù)恼{(diào)換手腕的姿勢，輕微的進(jìn)行動作調(diào)整，消除疲勞和緊張。手指和手腕的動作及力度都要控制好，保證聲音輕柔、流暢、連貫，給人一種江河奔流之下的感覺。

四、結(jié)語

綜上所述，鋼琴作品《我的祖國》其最大的特點(diǎn)就是在原有的音樂旋律之上進(jìn)行了發(fā)展和變奏，用質(zhì)譜、優(yōu)美、形象、生動的音樂語言對祖國的大好河山進(jìn)行了歌頌和贊揚(yáng)，充分的將我國志愿軍戰(zhàn)士在抗美援朝戰(zhàn)爭中那種頑強(qiáng)、拼搏、敢于奉獻(xiàn)、勇于犧牲的偉大英雄氣概和誓死保衛(wèi)國土的愛國思想表現(xiàn)的淋漓盡致，樂曲中貫穿始終的波音和分解和弦，結(jié)尾處及華彩部分的三連音彈奏，以及各處的散板布局都使樂曲的內(nèi)涵更加豐富充實(shí)，使整首曲子的旋律更加有吸引力。總之，在具備了完善的音樂審美能力和演奏技術(shù)的條件下，一定能夠充分的理解改編的鋼琴作品中具有的美學(xué)思想，深刻體會其中含有的民族意境。

參考文獻(xiàn)：

[1]劉洋.張朝獨(dú)奏鋼琴曲《我的祖國》音樂創(chuàng)作特點(diǎn)與演奏技法研究[D].昆明：云南師范大學(xué)，2018.

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[3]陳文佩.鋼琴作品《我的祖國》音樂風(fēng)格以及演奏方法論述[J].黃河之聲，2016（20）：77.

[4]吳瓊.論鋼琴作品《我的祖國》的音樂風(fēng)格與演奏方法[J].當(dāng)代音樂，2015（3）：74-76.

作者簡介：王晶（1980-），女，新疆烏魯木齊，講師，研究方向?yàn)殇撉佟?/p>