核心素養(yǎng)視閾下的鋼琴課程教學改革研究

張玉琴

寧夏師范學院音樂舞蹈學院

高校應當在核心素養(yǎng)這一視域之下，對高校鋼琴課程的教學目標、方法等進行深入的研究以及創(chuàng)新型改革為本校專業(yè)發(fā)展以及學生未來就業(yè)助力。除此之外，作為音樂人才的核心基本功，自彈自唱即彈唱結合，均由一個人完成，能夠很好的體現(xiàn)其專業(yè)性。然而由于很多人對這門課程認識不到位，使得大多數(shù)高校并不將這門課程作單獨開設。如何的在高校音樂學本科專業(yè)中，發(fā)揮自彈自唱課程的作用值得高校在進行教學改革中重點研究。

一、高校音樂專業(yè)應體現(xiàn)的核心素養(yǎng)

核心素養(yǎng)要求高校培養(yǎng)學生的藝術表現(xiàn)、審美感知以及對文化的自我理解，在這其中更加符合當前時代的發(fā)展，符合音樂教學的邏輯。審美感知指的是學生通過音樂鑒賞、創(chuàng)作、表演等方式，認識并體驗音樂內容。藝術表現(xiàn)指的是學生只有切身參與到這門具有實踐性藝術中，才可以在這個過程中感悟音樂的魅力，充分抒發(fā)個人情感。文化理解指的是學生樹立正確的文化觀念，以客觀、尊重、平等的態(tài)度看待全世界不同國家和民族悠久豐富的音樂文化。由此可見，隨著核心素養(yǎng)的提出，這對高校進行音樂專業(yè)本科教育也提出了更高的要求，高校需要對教學進行深刻全面的改革，教師需要在教學中將核心素養(yǎng)作為引領[1]。

二、為什么要在核心素養(yǎng)視域下改革鋼琴課程教學

（一）有益于高校以及專業(yè)的發(fā)展

將核心回歸音樂教學同樣也在高校鋼琴教學方面適用。不但能夠有效解決鋼琴教學環(huán)節(jié)出現(xiàn)的問題和遇到的瓶頸，還能夠幫助本專業(yè)未來建設新的局面，為進一步發(fā)展應用型院校不斷助力。

（二）有益于基礎音樂教育發(fā)展

高校是當前培育未來音樂教師的主要陣地，作為基礎音樂教育中的新目標，學生必須嚴格要求自己，全面掌握音樂核心素養(yǎng)。只有如此，才能夠為學生未來走出校園做基礎。

（三）有益于本專業(yè)學生未來就業(yè)發(fā)展

大學生就業(yè)難愈演愈烈，為了幫助學生在激烈的競爭中取得優(yōu)勢，就需要改革并發(fā)展教學過程以及教學方法。在核心素養(yǎng)的帶動下改革發(fā)展教學，可以將學生的藝術感悟合綜合素質能力進一步強化，幫助其成為符合時代需要的音樂人才，增強就業(yè)能力。而優(yōu)質的彈唱合一能夠提高整體的教學效果。同時，也能夠不斷拓展學生的視野，養(yǎng)成良好的音樂修養(yǎng)。自彈自唱是一種混合技能，自彈自唱這門課程的開設是培養(yǎng)學生綜合能力的重要手段，其所達到的效果是單一鋼琴課無法達到的[2]。

三、怎么樣在核心素養(yǎng)視域下對鋼琴教學進行改革

（一）革新教學的目標

高校應該首先思考要培養(yǎng)怎樣的學生，學生在教學之后應該具備什么能力，畢業(yè)之后能夠勝任哪些工作。然而現(xiàn)如今大多數(shù)高校在進行音樂教育時，往往在設定教學環(huán)節(jié)時，仍舊套用傳統(tǒng)模式，沒有根據(jù)不同學生的能力和個性使用不同的教學方法。長此以往會損害學生的品質以及能力的發(fā)展。此外，許多一線高校教師和學生仍舊對自彈自唱存在認識誤區(qū)。教育大綱中只要求學生具備自彈自唱能力，但并沒有要求獨立開設這門課程，所以許多高校墨守陳規(guī)。核心素養(yǎng)則要求高校音樂專業(yè)教師全面審視教學目標，重新調整教學環(huán)節(jié)。核心素養(yǎng)的內容為教師制定教學目標給出參考。首先，從專業(yè)特點來說，教師需要鼓勵學生進行探索，發(fā)揚個性進行表現(xiàn)，將精力不單單只放在培養(yǎng)學生的基礎知識和技能等鋼琴學習的必備方面，著重引導學生利用基礎知識進行探究和創(chuàng)新，形成正確的音樂態(tài)度。如果教學不關注對學生審美觀念和創(chuàng)造意識的培養(yǎng)，那么，學生將無法發(fā)揮自己的主觀性。由此可見，在鋼琴教學課程中，教師需要結合知識與核心素養(yǎng)的培養(yǎng)。需要重新深刻理解相關文件，避免認識誤區(qū)，結合實際情況制定實踐性強的課程實施方案。其次，從社會需求來看，高校應當緊跟市場的需要，幫助學生更快更好地在畢業(yè)之后融入社會。

（二）創(chuàng)新教學方法

鋼琴教學課程具有較強的技能性，普遍高校在進行鋼琴教學時使用的是我講你聽以及我教你模仿的教學模式，盡管也采取小組教學，但仍依舊無法跳脫出口傳心授的套路。這種模式雖然能夠按照既定計劃開展教學，但會忽視學生的主動性，影響最終的教學效果，不利于培養(yǎng)學生的音樂核心素養(yǎng)。除此之外，許多教師誤以為學生在學習聲樂、鋼琴課程之后，理所應當?shù)木蜁詮椬猿恕；蛘哒J為已經教會學生演唱方法了，學生在自我練習的基礎上就可以掌握這項能力。這就導致除了幾個自身學習能力以及管理能力較強的學生以外，多數(shù)學生在畢業(yè)之前自彈自唱的能力都十分欠缺。高校鋼琴教學應該創(chuàng)新開展自主式的學習方式，教師在開展鋼琴鑒賞以及演奏時，不將自己的感知和理解強加于學生，違背藝術教育的規(guī)律。教師應當鼓勵學生在不極端、不違背原則的基礎上自主探索。大學生的心智較為成熟、閱歷較為豐富，有獨特的認知和感悟，不可以只對其單純的灌輸知識。對于自彈自唱這門課程來說，可以實行團隊教學的教學方式，教學隊伍由聲樂演唱、鋼琴演奏和鋼琴即興伴奏教師構成。將教學的重點放在幫助學生利用已掌握的技能，完成彈唱一體。核心素養(yǎng)強調的是尊重不同的審美和感悟。教師在教學時需要多給學生表達的機會，一同探討對藝術和音樂的理解，達到教學相長的目的。例如自彈自唱課程中要以實用性為主，保證學生可以根據(jù)簡譜進行即興彈唱。具體的教授內容可以參照未來的就業(yè)方向，對不同的學生進行不同的規(guī)劃，例如兒歌彈唱、民歌彈唱、中小學教材歌曲彈唱等。從中可見，主動運用全新的、科學的教學方式，將教學過程變得更加靈活，從而達到事半功倍的效果。

（三）增加教學實踐

無論是鋼琴的欣賞環(huán)節(jié)、演奏環(huán)節(jié)還是教學環(huán)節(jié)，圍繞的都是實踐，都對感知、表現(xiàn)以及理解音樂提出了實踐性要求。然而目前大多數(shù)學生的實踐能力都比較弱，經驗少。學生雖然具備基礎專業(yè)知識，但很難在實踐活動中充分發(fā)揮，不符合社會對音樂人才的要求。鋼琴課程教學應當在核心素養(yǎng)的引導下，側重教學實踐環(huán)節(jié)。第一，可以在開展教學時，添加適當?shù)睦碚擃愓n程例如表演學、藝術心理學等，明確實踐教學的意義。在實踐過程中，學校也可以參考“全國中小學音樂教師基本功展示活動”等比賽，將自彈自唱設立為教學技能比賽的項目之一，促進學生更加深入的學習，為學生提供更多的舞臺。第二，高校應當為學生提供實踐機會，讓他們有平臺充分鍛煉自己。以往總是有學生在大學期間從未參加過實踐活動。因此，學校的幫助對學生來說是十分重要的，音樂院系可以與活動中心等部門達成合作，讓學生多參加一些活動。教師在教學環(huán)節(jié)中可以加入演奏和比賽環(huán)節(jié)，營造良好氛圍。高校也可以與本地的藝術團隊、培訓機構等進行合作，共同舉辦活動，促成雙贏發(fā)展的結果。教師需要在這一個過程中評估學生的實踐能力，這其中包括常規(guī)演奏要求，也需要加入針對核心素養(yǎng)的要求。通過讓學生積極參加教學實踐活動，把培養(yǎng)音樂專業(yè)核心素養(yǎng)落在實處，客觀認識自己的實際能力，揚長避短[3]。

（四）構建完備教學評價體系

對于學生的表現(xiàn)，教師如果僅僅從自己喜好和經驗方面進行簡單的量化評價，甚至評價的不及時，會造成削弱學習效果的后果。在傳統(tǒng)的教學評價中，教師是這個環(huán)節(jié)的主導部分，然而鋼琴課程作為一門多元化、個性化的審美活動課程，單純的把教師的個人標準作為依據(jù)是不可以的，需要引入更多的意見。學生可以通過自評、互評的方式進行教學評估，可以對自己的表現(xiàn)進行表述，為其他同學和教師提供學習和借鑒的機會；可以讓學生之間互相評價，增加評價者，豐富最終的評價結果，達到擴展多元評價的目的。在制定評價的標準時，可以考慮審美體驗、藝術表現(xiàn)和文化理解。學生在進行演奏時，勢必會與大師、名家與區(qū)別，但是當學生在演奏時傾注自己的情感，有自己獨特的感悟，那么教師就需要鼓勵并支持學生。

（五）加強師資力量

教師過硬的專業(yè)能力是培養(yǎng)鋼琴專業(yè)學生音樂核心素養(yǎng)的基礎。我校內多數(shù)教師都具備扎實、豐富的鋼琴教學知識和技能，然而，教師大多未接受過系統(tǒng)的音樂核心素養(yǎng)的培養(yǎng)。因此，在改革音樂基礎教育時，為了幫助學生適應新課標的要求，如何提升教師的音樂核心素養(yǎng)以及能力十分重要。首先，學?？梢蚤_展相應主題的專題培訓，聘請教育專家，讓教師真正認識到培訓音樂核心素養(yǎng)。教師在這個過程中，需要充分認識核心素養(yǎng)的意義以及內涵，尋找自己的不足，有針對性地進行自我提升與完善。其次，教師應該主動研究教學內容，進行有效的分析思考。核心素養(yǎng)包含有豐富的內容，這背后能夠折射出許多傳統(tǒng)教學才有的不足。例如審美感知方面，教師在課堂上彈奏一首新的曲目，在簡單分析樂譜之后直接要求學生練習，學生卻在多次演奏之后，搞不清楚作曲家的作曲目的、曲目的真正內涵。如果連基本信息都了解不到位，更不必說理解、感知、體悟作品，投入足夠的情感在作品演奏中。這種情況在教學過程中并不少見，卻無法引起足夠的重視。藝術實踐方面，不僅學生的藝術實踐能力差，教師也是如此。大部分教師將自己的精力投入日常課堂教學中，參加表演實踐的次數(shù)少之又少，這使得其很難起到示范和榜樣的作用。高?？梢越M織相關教師觀摩各類教學技能比賽，定期指派教授自彈自唱課程的教師參加教學研討會。文化理解方面，要求教師可以從多元的視角，認識世界各地不同的音樂文化，這就需要教師具備很高的綜合文化知識水平，跨學科內容例如歷史、民俗、美術、戲劇等也需要有所涉獵。如果教師的這方面的知識較為匱乏，一定會影響最終的教學效果。由此可見，高校十分有必要加強師資力量，教師應當自我反思主傳統(tǒng)的教學理念，認識自己教學方法層面的不足，提升音樂核心素養(yǎng)。只有率先保證教師的素質，才可以助推學生培養(yǎng)音樂核心素養(yǎng)[4]。

四、結語

綜上所述，提出音樂核心素養(yǎng)不但為基礎音樂教育提出了新目標，也為高校鋼琴教學課程提供了新的發(fā)展方向。在學生必須具備的多項基本功中，自彈自唱處于核心地位。學校和教師在教學的過程中，既需要學習國內外先進的教學理念和方法，又需要把重點放在基礎音樂教育，認識自彈自唱課程的重要性，重視音樂核心素養(yǎng)。