淺析影響社區(qū)藝術中心發(fā)展的因素
——以三個國際社區(qū)藝術中心為例

社區(qū)藝術的發(fā)展與個人和社區(qū)及居民的幸福度密切相關。不同的地理位置、不同的人口結構、不同的經濟水平都影響著社區(qū)藝術中心的發(fā)展和自我定位。本文將通過對國際上三個具有代表性的社區(qū)藝術中心：位于澳大利亞第二大城市墨爾本的福斯克雷社區(qū)藝術中心（Footscray Community Arts Center），澳大利亞西部郊區(qū)的埃斯佩蘭斯社區(qū)藝術中心（Esperance Community Arts）和位于印度首都新德里的藝術傳遞印度社區(qū)藝術中心（Art reach India）進行分析，從這三個社區(qū)藝術中心的現(xiàn)狀及特色管理模式入手來展現(xiàn)當下社區(qū)藝術中心的發(fā)展趨勢，并對管理模式、目標人群和藝術成果的異同進行綜合性總結。

一、福斯克雷社區(qū)藝術中心概覽

福斯克雷社區(qū)藝術中心（Footscray Community Arts Center）被公認為是澳大利亞維多利亞州最成功社區(qū)藝術中心。它坐落在墨爾本西部名為福斯克雷的郊區(qū)，在這里超過一半的家庭在這個社區(qū)使用除英語以外的語言，如果說墨爾本是澳大利亞最多元文化的城市，悠久移民歷史給予給福斯克雷的復雜的人口結構使它成為墨爾本最具典型性的區(qū)域縮影。維多利亞文化部（Culture Victoria）評價福斯克雷社區(qū)藝術中心是一個致力于通過一系列藝術活動（展覽、音樂、電影、節(jié)日、表演和藝術工作室）來建立社區(qū)能力（community capacity），促進福祉和推動社會變革的非營利性組織。它不僅為福斯克雷的文化表達提供了平臺還為邊緣群體和來自不同文化和語言背景的人建立了一個發(fā)聲平臺。換句話說，福斯克雷社區(qū)藝術中心是以藝術的形式來講述了整個社區(qū)的故事。盡管有許多藝術家對社區(qū)藝術的美學價值表示懷疑，但是文化藝術批評家里奧·譚（Leon Tan）指出社區(qū)藝術的成果往往是更具有批判性意識的。福斯克雷社區(qū)藝術中心仍在致力于建立一個可持續(xù)性地和有創(chuàng)造性的平臺來推動社區(qū)的發(fā)展，至今仍在澳大利亞甚至國際性的社區(qū)藝術中扮演了重要角色。

1、與不同類型藝術家的合作

福斯克雷社區(qū)藝術中心的一個亮點是它為不同類型的藝術家提供了許多機會。與許多藝術組織不同，它不僅與著名藝術家合作，它還策劃了許多具有針對性的藝術項目來面向不同類型藝術家，讓那些所謂的下里巴人的業(yè)余藝術家和專業(yè)院校的藝術家放在同等重要的位置上，社區(qū)藝術是不以訓練學生的繪畫技法為教學重點的，它反而強調的是用藝術啟迪參與者的創(chuàng)造性思維，藝術家在社區(qū)藝術中類似一個引路人的角色帶領著社區(qū)的居民用藝術的語言來抒發(fā)情感、傳達思想，其藝術語言是不拘泥于專業(yè)技法或思想深度的。其中一個土著文化項目（Indigenous Cultural Program）為例，藝術中心在承認澳大利亞土著（Aboriginal Australian）作為澳洲第一民族擁有獨特文化魅力和藝術視角基礎上，為原住民藝術家和社區(qū)居民提供了一個交流展示的平臺。該項目主要是圍繞裝置作品“鰻魚陷阱”展開的，這是一個靈感與庫林民族記憶相關聯(lián)的、使用當?shù)睾影短J葦為原材料的編織作品。該中心和墨爾本科學博物館（Science Museum）邀請庫林民族的藝術家和社區(qū)居民一起參與制作完成這個十米長的編織裝置。參與者將以免費參加的噱頭被吸引在藝術中心，在創(chuàng)作的過程中，通過交流和動手實現(xiàn)了對解土著民族的生存文化的了解。

在福斯克雷社區(qū)藝術中心的代表性項目——藝術即生活（Art Life）中，墨爾本的殘疾人樂隊在該項目中被邀請為長期指導老師，他們的參與不僅讓參與者對殘疾人群體有了新的認識，也為處于同樣境遇的殘障群體樹立一個好的榜樣對于樂隊本身而言，藝術中心又為他們提供了展示才華的平臺和曝光的機會。為了聽到多元的聲音，福斯克雷社區(qū)藝術中心為許多非主流藝術家提供合作的機會，如新興文化項目（Emerging Cultural Program）是一個為新興藝術家提供技能幫助和發(fā)展指導的項目；西方作家團體（West Writers Group）是一個收集當?shù)厣鐓^(qū)故事和聲音的工作室；新居（RESIDENCE： Artist Callout）為符合福斯克雷社區(qū)創(chuàng)作宗旨的難民藝術家和LGBT群體藝術家提供長達四個月的創(chuàng)作和住宿空間。

綜上所述我們可以得出福斯克雷社區(qū)藝術中心作為一個澳大利亞最成功的社區(qū)藝術中心對多元文化有著極強的包容性、平等性，它不僅對新興藝術家提供和已經有所成就的藝術家同樣多機會，還為多元化的非主流藝術群體提供展示平臺。而且，藝術家們可以認識處境相似的或具有相同藝術興趣的藝術家群體，觀眾則可以通過參加社區(qū)中心舉辦的小眾藝術活動收獲新的藝術體驗和對非主流藝術家有新的認知。

2、雙元領導模式

福斯克雷社區(qū)藝術中心董事會從2019年9月開始實行“雙首長”領導模式。即設立藝術總監(jiān)（Art director）和執(zhí)行總監(jiān)（Executive director）兩個崗位代替原有的集權領導模式。高楊曾表示這種雙元領導（Amnidextrous Dual Leadership）已經被越來越多的企業(yè)所接受，例如比爾·蓋茨和史蒂夫·鮑爾默共同管理微軟，孫亞芳和任正非共同經營華為。一個成功的社區(qū)藝術中心也需要考慮到它的藝術價值和商業(yè)價值兩方面，鄒巍曾闡述現(xiàn)實生活是很少有人具有雙元矛盾思維的，與其寄希望于雙元思維的單個個體出現(xiàn)不如讓兩個風格的領導相互配合。因此福斯克雷社區(qū)藝術中心分設執(zhí)行總監(jiān)和藝術總監(jiān)來對藝術中心進行資源配置的劃分，前者是專注于商業(yè)管理而后者專注于藝術價值的體現(xiàn)。不同于普通企業(yè)的運營，藝術中心的管理需要考慮它的美學價值的，理性思維的領導難以顧及到它的藝術專業(yè)性而感性思維的領導者往往沒有能力策劃藝術中心的發(fā)展戰(zhàn)略。雙總監(jiān)領導模式下的藝術中心在發(fā)展理念一致的前提下既提升效率以維持當下社區(qū)藝術中心的影響力，同時又營造社區(qū)中心的藝術氛圍。盡管一元領導模式仍舊是迄今最經典的企業(yè)管理方法，但是一個領導往往照顧不到藝術中心的方方面面，兩個同質領導又會引起資源配置沖突，兩個風格不同的領導者卻往往能優(yōu)勢互補，創(chuàng)造出事半功倍的成果，從福斯克雷社區(qū)藝術中心目前的藝術影響來看，雙領導者分工合作是對社區(qū)藝術中心管理的有效模式。

3、社區(qū)藝術中心發(fā)展的困境與定位

福斯克雷社區(qū)藝術中心作為澳大利亞最成功的社區(qū)藝術中心之一近年來卻被許多人質疑與當?shù)厣鐓^(qū)的關系。墨爾本大學藝術學院教授芮謎·卡恩（Rimi Khan）在2010 年的福斯克雷社區(qū)的專案中就曾指出當?shù)厣鐓^(qū)的普通的工人階級是無法長期承擔福斯克雷社區(qū)藝術中心藝術項目逐年攀升的門票費用的。2016年澳洲政府對福斯克雷地區(qū)的人口結構調查報告顯示該社區(qū)每個家庭收入平均1314澳元、房租平均310澳元、每月抵押貸款1840澳元、每個家庭平均養(yǎng)育1.6個孩子，根據(jù)這些平均中位數(shù)可得出該社區(qū)每個家庭的平均可支配收入約440 澳元，近年來福斯克雷社區(qū)藝術中心的藝術工作室的報名費用幾乎占了每個家庭可支配收入的1/6。在這樣的收支比下，福斯克雷社區(qū)本地的居民越來越難以長期支付參與社區(qū)藝術的費用最終只能選擇放棄。究其原因，主要矛盾集中在福斯克雷藝術中心的自我定位。它作為一個高知名度的社區(qū)藝術中心希望自己的影響范圍可以擴大到整個墨爾本乃至整個澳大利亞。但是其中高質量項目所需要的成本已經是不可避免地導致票價增長，因此社區(qū)居民提出這些高質量的藝術項目相反更多吸引的是外地游客。但問題，舉辦高水平的藝術展覽進行專業(yè)化的藝術培訓是美術館和畫廊的任務，社區(qū)藝術中心的工作重心在于促進社區(qū)居民福祉和地區(qū)進步。《公共藝術》的副主編吳蔚強調過社區(qū)藝術是必須以社區(qū)為中心，以藝術為手段其核心在于探索一種創(chuàng)造性的社區(qū)治理方式，為發(fā)展和完善社會治理結構提供有益的參考和借鑒。當前的形勢對于福斯克雷社區(qū)藝術中心來說既是一個困境，也是對自身的一個挑戰(zhàn)。魚與熊掌不能兼得，廣泛的影響力和社區(qū)藝術中心的職能能否兼顧。社區(qū)藝術中心如何對自己定位，如何在基本職能和廣泛影響力中取得平衡，如何提升當?shù)厣鐓^(qū)居民的幸福感都是目前社區(qū)藝術中心所要面臨的挑戰(zhàn)。

二、埃斯佩蘭斯社區(qū)藝術概覽

埃斯佩蘭斯社區(qū)藝術中心（Esperance Community Arts）是西澳具有地區(qū)代表性的社區(qū)藝術中心。它位于距州首府720公里的小鎮(zhèn)，該地區(qū)以原生態(tài)的自然景觀聞名，旅游業(yè)為其主要經濟來源。2016年的澳洲人口調查報告顯示埃斯佩蘭地區(qū)人口結構單一，教育水平和平均收入水平普遍偏低但這并不妨礙這里濃厚的藝術氛圍。作為一個偏遠地區(qū)的旅游城市，埃斯佩蘭斯社區(qū)藝術中心利用其得天獨厚的自然優(yōu)勢和人文資源策劃出文化旅游路線來吸引外來游客。同時，它為當?shù)氐纳鐖F組織提供項目策劃、方案推廣和資金幫助來促進與社區(qū)的緊密關系。

1、與本地社區(qū)的緊密聯(lián)系

作為一個偏遠小鎮(zhèn)的社區(qū)藝術中心，埃斯佩蘭斯希望通過系列的藝術活動來推進當?shù)鼐用駥ι鐓^(qū)的認同感。根據(jù)澳洲政府2017年至2018年的家庭收入調查和2016的埃斯佩蘭斯人口普查數(shù)據(jù)，該社區(qū)的家庭收入中位數(shù)并未到達澳大利亞平均水平。2017年英國藝術議會小組(All-Party Parliamentary Group on Arts)在有關于藝術與健康的報告中指出藝術熏陶人民心理健康，甚至一定程度上可以減少生理疾病的幾率。為了促進社區(qū)居民的福祉，埃斯佩蘭斯社區(qū)藝術中心所有的藝術項目都是對居民免費開放，這對于那些生活拮據(jù)的居民來說有限的收入將不再是社區(qū)藝術參與率低迷的理由。

Act-Belong-Commit 是埃斯佩蘭斯社區(qū)藝術中心宣稱“維持心理健康與保持身體健康同樣重要”的一個藝術項目，其活動特點是多樣化的，如利用當?shù)刈匀惶厣e辦的野花藝術節(jié)、西澳土著民族圖騰藝術探討、本土陶瓷藝術等，活動幾乎包含了全年齡段的參與者，有針對兒童的親子活動、針對青少年的情感抒發(fā)藝術課程甚至是老年人和兒童用古老方言合唱的藝術活動。

除了線下的活動外，埃斯佩蘭斯社區(qū)藝術中心還開辟了線上教學。在疫情居家隔離的時間里，存在感和接觸藝術的機會顯得尤為珍貴，“家庭藝術”（Arts from Home）就是一個為處于隔離期的人們策劃的藝術項目，它的設計初衷是通過盡量提供可接觸到的創(chuàng)意性藝術活動來豐富人們突然空閑的時間，為社區(qū)居民創(chuàng)造連結在一起的機會。如巴西鼓線上課程中，甚至允許將鍋碗瓢盆等任何可以發(fā)出聲音的器具作為“鼓”的存在，盡管條件簡陋，參與者甚至不能進行真正面對面的交流，但這些線上活動仍讓居民感受到藝術的美好及他們與社區(qū)也是緊密聯(lián)系的。埃斯佩蘭斯社區(qū)藝術中心的負責人講：藝術是個體的情感和聲音傳達的媒介，它營造放松和諧的氣氛來幫助人們表達真實的感受，去更好地排解日常生活中的低落情緒。該中心意圖營造一個現(xiàn)實世界的烏托邦，將社區(qū)居民集結在一起用藝術解放心靈、傳遞真實的思想和情感，最后在社區(qū)和居民中建立不可分離的關系鏈，在無形中給予他們社區(qū)歸屬感。

2、建立特色文化產業(yè)

旅游經濟是帶動埃斯佩蘭斯社區(qū)發(fā)展的動力，藝術中心的目標人群和藝術項目不僅要面向當?shù)厣鐓^(qū)居民，還要面向外來游客。藝術與文化旅游是展示和推廣城市形象和商業(yè)藝術最有效的途徑，澳洲政府在2018 年通過贊助埃斯佩蘭斯藝術文化路線（Esperance and Culture Trail 2020）致力于發(fā)展西澳文化旅游業(yè)聯(lián)動、做大的藝術文化旅游產業(yè)（Goldfields-Esperance Trail）。埃斯佩蘭斯文化路線作為一種資源。從社區(qū)角度看，它與藝術團體、個人藝術家和當?shù)亟M織合作，使來自多種文化背景的人們參與藝術；從居民角度看，有地域特色的文化旅游路線很好地促進當?shù)芈糜螛I(yè)，直接帶動了本地收入增長，同時又樹立了城市良好文化形象，同時又幫助本地居民加深對本地文化的認識和探索本地藝術的訪客提供文化導向；從外來者角度看，旅游文化路線的建立極大的方便了游客認識當?shù)匚幕峙c本地居民產生文化互動。因此，結合當?shù)氐貐^(qū)特色創(chuàng)造屬于自己社區(qū)的文化產業(yè)是值得所有社區(qū)藝術中心借鑒的事。

三、藝術傳遞印度社區(qū)藝術中心概述

藝術傳遞印度社區(qū)藝術中心（Art reach India）是新德里的非盈利藝術組織，盡管新德里是印度首都及第二大城市，但是印度婦女尷尬的地位和過大的貧富差距一直被社會詬病。因此，該中心的目標是建立一個公平秩序的世界并給予每個人接觸藝術的權利和機會。由中心組織印度的現(xiàn)當代、傳統(tǒng)藝術家及國際藝術家，與學校、非政府組織的基金會和博物館合作，希圖向社會邊緣群體傳遞藝術幫助他們度過困苦艱難的時期。作為社會中的弱勢群體，藝術傳遞印度社區(qū)中心悉力幫助處于困境的婦女和兒童用藝術愉悅自己并挖掘自身的潛力來走出當下的困境。其次，該中心還提供專業(yè)化的培訓課程給年輕人來幫助他們更好的面對未來。值得注意的是，藝術傳遞印度社區(qū)藝術中心的成就是分為精神和物質的。在精神層面上，它促進了邊緣群體的情感認知和社會福祉。在物質層面上，它為年輕人提供了最實際的幫助，指導他們接受高等教育、為從事藝術行業(yè)工作提建議，甚至包括將參與者的藝術作品代為展示和銷售以增加他們的收入和知名度。作為一個非盈利機構，它不收取任何費用。因此，為了保持藝術中心的正常運營，他們接受社會上個人或者組織的捐贈，并和許多國際化組織達成長期合作。

1、與社會邊緣群體的聯(lián)系

與前兩個社區(qū)藝術中心不同，藝術傳遞印度藝術中心因其所處的環(huán)境還有許多急需解決的事情，因此它的目標人群也不再局限于當?shù)厣鐓^(qū)的居民而是新德里地區(qū)所有他們可以幫助的群體。在《國外藝術發(fā)展狀況初探》一文中指出社區(qū)藝術往往發(fā)生在貧民區(qū)，反映了居民所關注的社區(qū)焦點問題。印度過大的貧富差距和長久以來女性地位的不平等致使許多邊緣群體仍過著困苦的生活，烏爾都公園邊緣群體項目（Urdu Park Axial Margins）就是藝術傳遞印度藝術中心給無家可歸的婦女提供庇護所的公益項目。她們中的大多數(shù)都是被原生家庭或伴侶拋棄，卻獨自承擔著撫養(yǎng)幾個孩子壓力，她們在過去的生活中往往遭受家庭暴力并陷入極度貧窮的困境，街頭乞討是她們生存收入的唯一來源。社區(qū)藝術中心承擔起庇護所的責任為這些處于困境的女性和她們的孩子們提供一定物資上的幫助，藝術中心的老師會為她們提供基本的繪畫工具鼓勵式的啟發(fā)她們用繪畫傳達自己的情感。這些無家可歸的婦女開始逐漸使用各種顏色和形狀表達了她們的日常生活，甚至當她們離開庇護所時，一些人仍在相當一段長的時間里然保持著藝術創(chuàng)作的習慣。在這個藝術項目中，藝術既是發(fā)泄生活的出口，也是幫助她們探索自己可能性的工具。

除了關注邊緣女性之外，藝術傳遞印度藝術中心還幫助出身貧困的兒童，如KHEL MEL是一個用藝術為孩子創(chuàng)造理想平等世界的藝術項目。他們將處于社會邊緣位置的兒童與主流家庭的兒童集合在一個教室學習，鼓勵孩子們通過趣味性活動打破僵局互相認識，讓他們看到自己與對方的相似之處并反思彼此之間差異的深層次原因。再如，實地考察的教學項目（Teaching Residencies）中，年輕藝術家與新德里地區(qū)的援助邊緣性群體組織合作，鼓勵參與者將藝術作為對世界探索和思考的工具，在實踐中培養(yǎng)他們的想象力、創(chuàng)造力和反思能力。具體而言，參與項目的藝術家或用鮮艷的色塊或生動的視覺故事激發(fā)小學生的創(chuàng)造性思維和表達能力或是通過視覺游戲教授難民署的孩子有關“家”和夢想的概念。

總體上，藝術傳遞印度藝術中心不再把目標人群針對社區(qū)內的居民而是盡自己所能向新德里地區(qū)所有深陷窘境或不被公平對待的群體提供幫助。根據(jù)藝術傳遞印度藝術中心所公開的數(shù)據(jù)，迄今為止有超過3600人的直接受益者和55個社會公益組織曾參與合作，盡管數(shù)據(jù)顯示它的間接受益者超過8300人，但是受助群體巨大的流動性也決定了他們中的大多數(shù)沒辦法與藝術中心達成長期合作，藝術中心也沒有辦法追蹤回訪受助人群以后的生活狀態(tài)和心理健康，從而限制藝術中心的援助的可持續(xù)性。

2、對年輕人發(fā)展的幫助

藝術傳遞印度社區(qū)藝術中心針對熱愛藝術的年輕人的發(fā)展已經形成一套自己的教學體系。首先，藝術中心每年都設有多個教學獎學金（Teaching Fellowship）對具有藝術天賦和熱情的年輕藝術愛好者給予獎勵。其次，取得教學獎學金的年輕人可以繼續(xù)在下一個藝術項目——藝術教室（Artroom）中學習，藝術中心將邀請藝術家、設計師、攝影師和電影制片人定期舉行研討會。整個藝術項目以兩條平行的線幫助年輕人在藝術發(fā)展的道路上奠定基礎。其一是前期通過為學生提供多領域的藝術理論學習機會幫助他們繼續(xù)發(fā)展自己的藝術實踐，堅定自己的藝術聲音；其二是后期為學生提供對未來更實際的幫助，比如向即將從藝術教室結業(yè)的學生提供實習或為他們申請藝術學院進行指導。除此之外，藝術教室形成了類似藝術社交場所的職能，很多年輕學員都表示他們通過一起在藝術教室學習和結課畢業(yè)展的機會結交到了志同道合的朋友。正如藝術傳遞印度藝術中心的標語一樣，“用藝術改變生命”，該藝術中心經過十年的努力已經形成對藝術愛好者從青少年至青年的可持續(xù)性發(fā)展幫助，從專業(yè)的培訓課程到實際的升學和實習指導，它用最直接和實際的方式幫助年輕人找到方向，堅定聲音，為青年藝術家未來的職業(yè)發(fā)展建立起橋梁。

四、結語

社區(qū)藝術中心的存在意義都是促進社區(qū)團結和增強居民幸福感。社區(qū)藝術的藝術項目和目標人群都是由所處的環(huán)境所決定的，包括當?shù)厣鐓^(qū)的地理位置、人口結構和經濟水平。對于經濟水平欠發(fā)達地區(qū)來說，社區(qū)藝術中心的首要任務是通過給予參與者更多的教育資源和生活救助來幫助那些亟須社會幫助的人，因此它的目標人群不再局限于當?shù)厣鐓^(qū)，而是社會上需要幫助的弱勢群體。就如同藝術傳遞印度社區(qū)藝術中心一樣，當?shù)氐慕洕胶腿丝谒刭|和教育資源不能滿足社會的需求時，社區(qū)藝術中心需要承擔一部分的社會責任來幫助邊緣性群體和年輕人，用藝術作為媒介來豐盈他們的精神世界從而提高社會的包容性。相反，對于經濟水平發(fā)達的地區(qū)而言，他們的目標任務更傾向于用藝術謀整個社區(qū)的福祉。以福斯克雷社區(qū)藝術中心這類成功的社區(qū)中心為代表，發(fā)達的經濟水平促使他們的目標人群只面向當?shù)厣鐓^(qū)，但其復雜的人口結構要求社區(qū)藝術中心將藝術活動的重點放在表現(xiàn)社區(qū)的多元文化上，在這里，藝術是被當作文化發(fā)聲的傳聲器，參與者通過藝術來發(fā)出個體的呼聲和整個社區(qū)的共鳴。但是，福斯克雷中心同樣面臨著尷尬的挑戰(zhàn)，作為社區(qū)藝術中心無疑他們是成功的，于是他們希望能繼續(xù)將社區(qū)藝術中心的輻射范圍延伸至整個城市，但是在這個過程中社區(qū)居民的需求會被一定程度上的忽視。促進當?shù)厣鐓^(qū)居民的幸福是社區(qū)藝術存在的根基，當社區(qū)的需求無法照顧到的時候，它連結社區(qū)的初心將會受到人們的質疑。因此，如何自我定位將是每個成功社區(qū)藝術中心無法避免的難題。對于一些處于中等發(fā)達經濟水平且較偏僻地區(qū)的地區(qū)而言，社區(qū)藝術中心的重點將是在給予居民身份認同感的同時結合當?shù)厣鐓^(qū)的文化特色向外推廣。本文中以埃斯佩蘭斯社區(qū)藝術中心為例論證了它是如何在建立緊密的社區(qū)網絡的同時與政府創(chuàng)建了具有當?shù)靥厣奈幕糜温肪€來樹立埃斯佩蘭的城市形象，一方面，開展藝術活動確實提高當?shù)鼐用竦男腋８校硪环矫?，文化旅游路線確實能帶動地區(qū)的經濟發(fā)展和推廣城市文化形象。

由此，通過這三個具有代表性的社區(qū)藝術中心的分析，我們可以得出不同的地理位置、人口結構、經濟水平都將影響社區(qū)藝術的發(fā)展重心和目標人群，而社區(qū)藝術中心如何自我定位則是目前大多數(shù)成功社區(qū)藝術中心面臨的難題。