摘要：中華民族有著強大的文化創(chuàng)造力。每到重大歷史關(guān)頭，文化都能感國運之變化、立時代之潮頭、發(fā)時代之先聲，為億萬人民、為偉大祖國鼓與呼。文藝是時代前進的號角，最能代表一個時代的風貌，最能引領(lǐng)一個時代的風氣?！拔淖?nèi)竞跏狼?，興廢系乎時序?！蔽乃嚿钌钊谌肴嗣裆?，事業(yè)和生活、順境和逆境、夢想和期望、愛和恨、存在和死亡，人類生活的一切方面，都可以在文藝作品中找到啟迪。文藝對年輕人吸引力最大，影響也最大。

關(guān)鍵詞：文藝創(chuàng)作;藝術(shù)批評;

近些年來，從每年舉辦的大大小小的展覽、藝術(shù)博覽會、藝術(shù)拍賣等可以很清楚、快速的了解到我國的文藝創(chuàng)作現(xiàn)狀。不可否認的是，我國的文藝創(chuàng)作確實是在努力的跟當代社會接軌，這里面不乏具有代表性的、具有深刻影響的藝術(shù)作品，如當代藝術(shù)家徐冰的《天書》系列作品、張曉剛的《大家庭》系列作品、建筑大師貝聿銘設(shè)計的建筑等，這些作品因與我們的時代民族、日常生活，又或人的命運緊密聯(lián)系從而取得極大的成功。但是還應(yīng)該注意的是，因為經(jīng)歷過20世紀80年代那樣的一個特殊時期，從這個背景之中生長出來的我們的現(xiàn)當代文藝創(chuàng)作還存在很多問題。習主席在文藝座談會上就我國的文藝創(chuàng)作現(xiàn)狀總結(jié)到：改革開放以來，我國文藝創(chuàng)作迎來了新的春天，產(chǎn)生了大量膾炙人口的優(yōu)秀作品。同時，也不能否認，在文藝創(chuàng)作方面，也存在著有數(shù)量缺質(zhì)量、有“高原”缺“高峰”的現(xiàn)象，存在著抄襲模仿、千篇一律的問題，存在著機械化生產(chǎn)、快餐式消費的問題。在有些作品中，有的調(diào)侃崇高、扭曲經(jīng)典、顛覆歷史，丑化人民群眾和英雄人物;有的是非不分、善惡不辨、以丑為美，過度渲染社會陰暗面;有的搜奇獵艷、一味媚俗、低級趣味，把作品當作追逐利益的“搖錢樹”，當作感官刺激的“搖頭丸”;有的胡編亂寫、粗制濫造、牽強附會，制造了一些文化“垃圾”;有的追求奢華、過度包裝、炫富擺闊，形式大于內(nèi)容;還有的熱衷于所謂“為藝術(shù)而藝術(shù)”，只寫一己悲歡、杯水風波，脫離大眾、脫離現(xiàn)實。

在我看來，我國當前的文藝創(chuàng)作中存在的問題不外乎體現(xiàn)在以下幾個方面：

首先體現(xiàn)在“過度西化”。這是針對當代藝術(shù)的發(fā)展而言。我國的當代藝術(shù)由于其特殊的發(fā)展背景，在西方藝術(shù)體系的沖擊之下失去了自我，完全否定自己的傳統(tǒng)。這在我們現(xiàn)當代的許多作品中都能夠找得到證明，在這里就不作具體舉例。很多自以為在搞當代藝術(shù)的人實際上只是對西方的當代乃至現(xiàn)代藝術(shù)中的觀念、形式進行單純的挪用。當然，也存在許多渾水摸魚的作品，美其名曰“抽象”，實則“欺世之作”。況且，抽象藝術(shù)還只是20世紀前半葉的西方現(xiàn)代藝術(shù)。

其次體現(xiàn)在“過度商業(yè)化”。隨著社會的快速發(fā)展和進步，市場、商業(yè)、資本似乎無孔不入，我們的文化藝術(shù)的各個方面都毫不例外受到了商業(yè)的影響，在繪畫、音樂、電影等各個方面都體現(xiàn)出來。商業(yè)所帶來的不一定都是壞的方面，但是過度商業(yè)化之后，藝術(shù)本身的精神和意義就越來越淡薄了。在繪畫創(chuàng)作方面就是各種低俗的、內(nèi)容空洞的、形式感夸張的的作品層出不窮，在音樂和電影電視方面體現(xiàn)的尤為明顯。我想這就是為什么很多電影院新上電影我們看完之后完全不知其所云，音樂聽過一次之后不想再聽第二次的主要原因吧。

最后體現(xiàn)在一種“過度個人化”上，個人化的藝術(shù)創(chuàng)作不能說不好，但是在當前的社會發(fā)展背景之下，過度個人化的作品顯然不太應(yīng)景，甚至很多時候會顯得與社會的發(fā)展，與時代的發(fā)展格格不入，當然現(xiàn)實社會在中也存在很多不好的現(xiàn)象，這在某種程度上也是需要通過這種藝術(shù)的方式去喚醒人們的思考或者提醒人們注意的。

那么，如何去找到并堅持文藝創(chuàng)作的正確方向？我個人認為要把握好幾個方面的內(nèi)容，首先要把握的是我們的傳統(tǒng)和現(xiàn)代的關(guān)系，如何讓文藝創(chuàng)作既來源于我們深厚的傳統(tǒng)，又能使其在我們的當代社會中展現(xiàn)出其當代價值是需要我們認真去思考的。其次要把握的是創(chuàng)作和商業(yè)的關(guān)系，藝術(shù)的發(fā)展當然離不開商業(yè)，這在我們的明、清時期就已經(jīng)得到了極好的印證，那么如何去平衡二者之間的關(guān)系也是使我們的藝術(shù)創(chuàng)作更加單純、更加接近藝術(shù)本身的一個重要因素。最后還應(yīng)該去把握個人和社會之間的關(guān)系，如何讓自己的藝術(shù)創(chuàng)作既能表達個人又能夠體現(xiàn)社會、時代的特點，這決定了我們的藝術(shù)創(chuàng)作是否能夠?qū)ι鐣a(chǎn)生一定的積極意義。在這里，文藝批評能夠起到較好的作用，當然其前提是客觀的批評。

文藝批評是文藝創(chuàng)作的一面鏡子、一劑良藥，是引導(dǎo)創(chuàng)作、多出精品、提高審美、引領(lǐng)風尚的重要力量。文藝批評要的就是批評，不能都是表揚甚至庸俗吹捧、阿諛奉承，不能套用西方理論來剪裁中國人的審美，更不能用簡單的商業(yè)標準取代藝術(shù)標準，把文藝作品完全等同于普通商品，信奉“紅包厚度等于評論高度”。

有了真正的批評，我們的文藝作品才能越來越好。文藝批評就要褒優(yōu)貶劣、激濁揚清，像魯迅所說的那樣，批評家要做“剜爛蘋果”的工作，“把爛的剜掉，把好的留下來吃”。不能因為彼此是朋友，低頭不見抬頭見，抹不開面子，就不敢批評。作家藝術(shù)家要敢于面對批評自己作品短處的批評家，以敬重之心待之，樂于接受批評。

宋代張載有言：“為天地立心，為生民立命，為往圣繼絕學，為萬世開太平?！边@不僅體現(xiàn)了知識分子的濟世情懷，我想，這也應(yīng)該是我們的藝術(shù)創(chuàng)作終極理想。當然，作為藝術(shù)從業(yè)者，除了宏大的理想，也需要真實的個人表達，抒寫來自于我們現(xiàn)實生活中的真情實感。這正如習主席在座談會中提到的：我們既需要現(xiàn)實主義精神，也需要浪漫主義情懷去關(guān)照社會和個人。

文藝工作者要志存高遠，就要有“望盡天涯路”的追求，耐得住“昨夜西風凋碧樹”的清冷和“獨上高樓”的寂寞，即便是“衣帶漸寬”也“終不悔”，即便是“人憔悴”也心甘情愿，最后達到“眾里尋他千百度”，“驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處”的領(lǐng)悟。

參考文獻：

[1]趙明仁.《堅持文藝批評的正確方向》[J].光明日報，2015年01月08日15版.

[2]劉勰.《文心雕龍》[M].作家出版社，2017年06月.

作者簡介：

柯周超（1995-），男，漢族，湖北黃岡人，研究生在讀，當代藝術(shù)研究，湖北美術(shù)學院