□王博文 遼寧師范大學(xué)
陳晶、洪玲的《藝術(shù)概論》是一本藝術(shù)理論教材,分為上下篇兩部分。上篇向讀者講解了藝術(shù)是什么、藝術(shù)的起源與功能、文化系統(tǒng)中的藝術(shù)、藝術(shù)作品的創(chuàng)作與傳播;下篇對藝術(shù)進行了分類并分別介紹了其特點。藝術(shù)批評是立足于一個更高的維度,從而更深刻、透徹地看到該藝術(shù)品或藝術(shù)現(xiàn)象的現(xiàn)實意義與價值。使普通人在面對復(fù)雜多樣的藝術(shù)品風(fēng)格時能夠不再困惑,能有一個普遍適用的批評程式加以套用,從而使藝術(shù)品的社會價值得到更充分的發(fā)揮。
當(dāng)下,藝術(shù)批評借助互聯(lián)網(wǎng)的高度普及與飛速發(fā)展,使人們能借助網(wǎng)絡(luò)得到發(fā)表個人觀點的機會。這種變化所產(chǎn)生的積極作用明顯,擴大了藝術(shù)品的曝光度,使藝術(shù)活動被更多的人看到,實現(xiàn)了傳播效率的最大化,又使各類人群批評的聲音也能借助網(wǎng)絡(luò)空間讓更多的人看到,其中不乏有意義的觀點,這也使藝術(shù)批評家們走下神壇,聽到來自大眾的聲音,看到了大眾的渴望。此外,網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)批評也存在其弊病。其批評已經(jīng)不是傳統(tǒng)意義上的批評,而更傾向于個人主觀感受的隨意表達?!芭u”主體的文化水平參差不齊、人生經(jīng)歷不同、審視角度各異,難以形成一個固定的體系,使批評流于瑣碎、玩笑戲謔或者單純的情感宣泄。歷史告訴我們,只有意義積極的文化才會被廣泛傳頌并得以繼承,所以面對社會飛速前進的步伐,積極引導(dǎo)、廣泛溝通、集中力量往前看、使積極價值得到充分發(fā)揮,是每個人的責(zé)任。一件偉大作品的造就,不僅由于其自身的成功,還因為它被更多的人所欣賞,被一代又一代的人所解讀和贊揚。
藝術(shù)批評具有二重性的特點,即藝術(shù)性與科學(xué)性的統(tǒng)一。從感性的感受出發(fā)是避免空洞化、概念化批評的根本途徑,也是藝術(shù)批評擁有極高說服力的前提。批評主體站在自己所處的歷史文化背景下進行評價,還遠遠不夠,動之以情之后還需要曉之以理,有理論支撐才能確保藝術(shù)批評的長久生命力,從而使藝術(shù)批評家的個人觀點能夠作為一個時代的具有代表性的觀點,并且將這種觀點置于歷史變化的長河中,作為人類藝術(shù)文明前進的積淀??茖W(xué)性,即理性的,超越情感體驗的判斷使藝術(shù)批評不只局限于藝術(shù)學(xué)方面,而是綜合哲學(xué)、美學(xué)、歷史、人類、社會及宗教、民俗等多方面的研究。
藝術(shù)批評代表一定公眾,承擔(dān)一定社會責(zé)任。藝術(shù)批評的公平、公正,在于其獨立精神。被資本利用的批評并不能稱為真正的藝術(shù)批評,因為其背離了批評主體的真實體驗,而且沒有完全遵從藝術(shù)美學(xué)規(guī)律的客觀性。
作為溝通藝術(shù)家與欣賞者的橋梁,批評主體應(yīng)當(dāng)具有以下幾種品格。第一,敏銳的藝術(shù)感受力是批評家的靈魂,印象派的第一次展出中,莫奈的作品遭到了最強烈的抨擊,路易斯·勒羅伊諷刺其作品為“印象”,印象派由此得名。雖是挖苦的一句評價,卻道出了大眾心中的疑惑,其典型性與直接性代表了一個時代審美思想的特征。將當(dāng)時那個歷史背景下大眾的藝術(shù)觀念的狹隘性與保守性暴露無遺。這是批評家清晰頭腦下敏銳的感受與清晰表達的功勞。當(dāng)然,只有感受還遠遠不夠。第二,掌握科學(xué)的藝術(shù)欣賞理論是藝術(shù)批評家最有力的武器。藝術(shù)批評家要自如恰當(dāng)?shù)剡\用藝術(shù)批評規(guī)律對藝術(shù)品或藝術(shù)現(xiàn)象進行恰如其分的評價,這對其藝術(shù)視野與文化修養(yǎng)提出了較高的要求。例如,羅杰·佛萊在對塞尚的作品《玩紙牌者》的評價中談道:“中軸線稍稍做了移動,椅子略微向后移,兩個男人的姿勢有一點點變化,但這點改變已足夠……那雙手就十分重要,因為雖然它們處在完全靜止的狀態(tài),但它們明白無誤地表現(xiàn)出蘊藏著的勃勃生機?!敝饔^感受與科學(xué)知識的強烈碰撞使普通人也能體會到欣賞的樂趣,藝術(shù)家們也能清晰地知道未來藝術(shù)的發(fā)展方向,以及大眾需要的是怎樣的藝術(shù)。
除了藝術(shù)批評的二重性特點之外,藝術(shù)批評是批評家主觀思想的表達,也就是批評家的接續(xù)創(chuàng)作。藝術(shù)品中的“人情味”除了來自作者,也來自批評家對作品的審視,利用語言表達后產(chǎn)生的共情。徐悲鴻于蔣兆和的藝術(shù)生涯而言,可以說是如伯樂般的存在。徐悲鴻看到了時下中國人民的精神訴求,也看到了蔣兆和人物創(chuàng)作中的真實感。當(dāng)然,徐悲鴻之所以能擁有如此長遠的眼光與其留學(xué)的經(jīng)歷密不可分,他跳出中國的社會背景對蔣兆和的作品進行審視,進而得到了超越普通人的結(jié)論。這既是對藝術(shù)品功能的最大化發(fā)揮,對藝術(shù)家潛力的發(fā)掘,也是對社會潛在問題的反思,以及運用藝術(shù)和解決問題的嘗試。
陳晶、洪玲的《藝術(shù)概論》對藝術(shù)的概念、形態(tài)、起源、功能,以及藝術(shù)的接受、藝術(shù)市場藝術(shù)傳播進行了全面而概括的分析,既全面嚴謹又留有空間,是很優(yōu)秀的藝術(shù)教材,可以帶給閱讀者很多啟迪。