王亞娟
嗩吶有著悠久的發(fā)展史。它在發(fā)展過程中,積極融入各國、各地區(qū)的文化特色,形成多種風(fēng)格。與此同時(shí),嗩吶的表現(xiàn)力在遺傳和發(fā)展上也逐步得到提高。它不僅能再現(xiàn)音樂的意象,展現(xiàn)音樂藝術(shù)的魅力,也能讓人們更好地了解民間音樂,從而積極繼承這一非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。而隴東慶陽鼓吹同樣有著悠久的歷史,它是隴東嗩吶的前身。根據(jù)史書上的記載,“黃帝命岐伯作蜀鐃、鼓角、靈顰、神鉦,以楊德而建武”,在記載早期鼓樂史書之后,產(chǎn)生了起源于華北的戚伯軍鼓吹。陶玲和亞腰陶鼓在慶陽出土證實(shí)了這一記載。這些樂器的出土,不僅是慶陽音樂發(fā)源的最早證據(jù)之一,對我國音樂歷史的研究具有重要的意義。要想在音樂領(lǐng)域體現(xiàn)我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承,特別是在嗩吶方面,我們必須確保嗩吶的表演具有新時(shí)期的民族魅力和時(shí)代特色。嗩吶表演的繼承和發(fā)展是逐步進(jìn)行的。在這個(gè)過程中,要尊重民族特色,改變封閉發(fā)展水平,把創(chuàng)新和傳承結(jié)合起來,推動(dòng)現(xiàn)代服務(wù)業(yè)的變革。
嗩吶表演有著悠久的歷史。金元時(shí)期,它由波斯傳入中國。至明朝,嗩吶的演奏技術(shù)已有記載,并清晰地記載于古書之中。明朝中后期,嗩吶被廣泛地應(yīng)用于全國各地以及各地區(qū)的地方戲曲演出中,被稱為民間嗩吶。在我國傳統(tǒng)民俗藝術(shù)中,嗩吶是一種非常受人們歡迎的樂器。
雖然我國不同地區(qū)對嗩吶的稱謂不盡相同,但嗩吶實(shí)際上有著相似的結(jié)構(gòu)。聲嗩吶主要由聲斗(聲嗩吶的發(fā)聲部分)、聲芯(連接聲斗和聲芯的部分)、聲斗的主體(聲斗的主體)和聲腔(通常被稱為碗嘴)四部分組成,而聲芯的選擇對嗩吶的聲音效果有直接影響。大部分地區(qū)是用嗩吶作管道,有些地區(qū)用麥秸作管道。我們必須仔細(xì)控制管子的長度、寬度和厚度,以使嗩吶發(fā)出清晰悅耳的聲音:管子的內(nèi)芯通常由銅控制。銅管用圓錐形制成。圓錐的頂部和底部與哨子和桿子相連,這樣就能通過管芯來傳遞和放大聲音,而桿子一般都是木制的,厚的木頭能使聲波嗩吶再一次變大,使它們更寬、更響亮,喇叭口由銅制成,由桿把它壓在底部,便于拆卸。其主要功能是讓嗩吶音樂的聲音再一次放大,讓耳朵更舒服。
隴東嗩吶演出的藝術(shù)風(fēng)格可概括為兩點(diǎn),即民族風(fēng)格和情感風(fēng)格。第一,嗩吶是一種民族樂器,所以它的演奏體現(xiàn)了民族風(fēng)格。不管是演奏音樂作品,還是表現(xiàn)形式,都要有民族特色和中國特色。我們所說的“國有化”,是指表演者積極地運(yùn)用本國特有的藝術(shù)思想、形式和方法,展示自己的作品,表達(dá)自己獨(dú)特的思想、感情,并最終突出其民族風(fēng)格和風(fēng)格?!皣谢笔谴蟮滤囆g(shù)成熟的重要標(biāo)志。這首歌之所以要強(qiáng)調(diào)民族風(fēng)格,是因?yàn)樗且环N具有鮮明的民族和民間特色的民族樂器。嗩吶因其悠久的歷史發(fā)展而代代相傳。在歷史上,嗩吶繼承的方式主要是口頭和心靈教育,這可以對國有化做出徹底的解釋。中華人民共和國成立以來,藝術(shù)院校開始開設(shè)專門的嗩吶游戲課程,使嗩吶成為學(xué)校教育體系中的一部分,隨著國家的發(fā)展,它在世界上的地位也越來越重要。在情緒層面上,嗩吶的演奏與其他樂器的演奏基本相同,都把抒情作為音樂活動(dòng)的一大特色。情感表達(dá)是音樂的獨(dú)特元素。所以音樂是一種直接以情感為導(dǎo)向的情感藝術(shù),它永遠(yuǎn)無法脫離情感表達(dá)。在演奏嗩吶的時(shí)候,有一件需要引起高度重視的事情,就是要加強(qiáng)演奏的情感體驗(yàn),注意演奏過程中的情感,以真實(shí)、深刻地反映作品的情感。
口內(nèi)技巧是一種必須作為樂器包括在嗩吶中的技巧。要提高和改進(jìn)嗩吶的演奏,首先要提高和優(yōu)化口內(nèi)技巧,而且要根據(jù)作品的情感表現(xiàn)做出適當(dāng)?shù)恼{(diào)整。呼吸機(jī)是口內(nèi)技巧的重要組成部分。在音樂作品中,通過對音色的不同控制,可使嗩吶的音色呈現(xiàn)差異,從而有效地滿足了音樂意象形成和情感表達(dá)的要求。所以表演者需要把注意力集中在呼吸技術(shù)上,并意識到演奏嗩吶時(shí)使用的呼吸方法與日常呼吸不同。當(dāng)你在吹嗩吶的時(shí)候,你必須用嘴巴呼吸,并且要靈活地通風(fēng),很少用鼻子呼吸。舉例來說,在吹奏嗩吶的時(shí)候,演奏者必須控制舌頭來調(diào)節(jié)氣流產(chǎn)生的位置,從而產(chǎn)生不同的聲音強(qiáng)度。另外,呼吸控制對嗩吶性能有影響。所以在嗩吶的表演中,要充分解決呼吸障礙的問題,掌握正確的呼吸方法,學(xué)會(huì)正確的呼吸方法,以緩解通氣時(shí)的壓力,延長表演時(shí)間,特別要注意鍛煉腰腹部肌肉的呼吸能力,調(diào)整呼吸速度。二是演員在表演時(shí)要調(diào)整發(fā)音;舉例來說,一個(gè)單一的聲音會(huì)讓嗩吶彈奏的聲音更加清晰,而使用舌頭會(huì)讓聲音更加豐富,更加迷人。所以每個(gè)聯(lián)系的實(shí)踐都很重要。四是要正確理解到位對表演效果的影響。當(dāng)你彈奏的時(shí)候,你需要把嗩吶放到嘴里,然后用氣流或舌尖的方法來獲得聲音。如果要控制葉片的位置,就必須把它放在嘴唇之間,并且控制牙齒,這樣它才不會(huì)碰到葉片的底部。過大的音質(zhì)會(huì)導(dǎo)致低劣的音質(zhì),過小的音質(zhì)會(huì)導(dǎo)致音質(zhì)不穩(wěn)定。
指法與口語是嗩吶表演中不能忽略的兩個(gè)部分。缺少或不熟練地掌握其中任何一項(xiàng)技術(shù)都會(huì)影響嗩吶的表現(xiàn)。指法訓(xùn)練是彌補(bǔ)口頭表達(dá)能力不足的重要手段,是揭示嗩吶作品整體特點(diǎn),保證演奏質(zhì)量的有效手段。第一,當(dāng)你演奏嗩吶的時(shí)候,鼓聲通常被視為合法的按鍵。簡單地說,當(dāng)管音“suo”時(shí),表示“do”;當(dāng)管音“sao”時(shí),表示“re”。第二,很多人在演奏嗩吶時(shí)會(huì)遇到問題,即如何演奏和練習(xí)指法的高低八度。不論哪種指法演奏,上、下八度指都是一樣的。本發(fā)明目的在于降低手指變換的難度,使演奏者的指法更加靈活。在基礎(chǔ)練習(xí)嗩吶演奏時(shí),初學(xué)者應(yīng)該選擇管音為“a”的獨(dú)奏嗩吶樂器。原因就在于這種結(jié)構(gòu)簡單,學(xué)習(xí)難度不大,而且在表演過程中不會(huì)有太大變化。
隴東嗩吶曲的旋律有其自身的特點(diǎn),它和其他地區(qū)的嗩吶曲相比即有同一性又有區(qū)別。一是織體方面,隴東嗩吶多以高低分合音兩個(gè)聲部為主,四音變奏后還出現(xiàn)了三音或四音。二是節(jié)奏方面,以2/4、4/4兩種曲牌形式最為常見,節(jié)拍混用也是隴東嗩吶的一大特色,使曲式規(guī)整中不乏靈活性,在對稱和非對稱中靈活發(fā)展。獨(dú)特的節(jié)奏型加上循環(huán)換氣的吹奏,使樂音連綿起伏,音群密集,是隴東嗩吶獨(dú)具匠心的特色。
我們應(yīng)該與時(shí)俱進(jìn),不斷更新自己的樂器,以適應(yīng)新時(shí)代的需要??梢允褂描尮闹惖陌樽鄻菲鳎鐚m廷鼓和馬鑼,以及進(jìn)階和新奇的爵士鼓。隨著西方管樂器風(fēng)靡,加上嗩吶這款風(fēng)靡全球的樂器,嗩吶的現(xiàn)代配音和華麗的表演服裝相結(jié)合,將為觀眾帶來壯觀的舞臺表演,不僅能繼承嗩吶原有的藝術(shù)形式,而且還創(chuàng)新和發(fā)展出新的舞臺表演形式。
伴隨著社會(huì)的進(jìn)步,非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)越來越受到重視。作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的一種藝術(shù),嗩吶深受人們的喜愛,其演奏技術(shù)和表現(xiàn)形式也受到人們的廣泛關(guān)注。有些有經(jīng)驗(yàn)的藝術(shù)家會(huì)研究嗩吶曲目,并運(yùn)用他們的研究經(jīng)驗(yàn)和先進(jìn)專業(yè)的音樂知識進(jìn)行教學(xué)。嗩吶的先輩們在世界各地進(jìn)行表演,他們收集、整理、分組并將民間藝術(shù)家的作品重新組合,供年輕的嗩吶愛好者學(xué)習(xí)。
伴隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,人們對精神文化的追求不斷提升,越來越多的人開始關(guān)注嗩吶服務(wù)。為滿足人們對音樂日益增長的鑒賞力和對舞臺風(fēng)格的審美需要,表演者應(yīng)根據(jù)不同場合、不同表演風(fēng)格和表演目標(biāo)不斷修改適當(dāng)?shù)那?,豐富演出曲目,使之更加符合大眾的口味。演員要善于捕捉現(xiàn)代音樂的潮流,不斷突破古典音樂的編曲與演奏形式,勇于創(chuàng)新。同時(shí),要能把互聯(lián)網(wǎng)上流行的歌曲和體裁結(jié)合起來,通過融合傳統(tǒng)的嗩吶曲目,繼承經(jīng)典,創(chuàng)新演出方式,給觀眾帶來全新的舞臺體驗(yàn)。
嗩吶是一種音樂表演形式,它起源于人們,促進(jìn)人們,服務(wù)人們。我們應(yīng)該大力支持建立民間美術(shù)學(xué)校,鼓勵(lì)我們的年輕人去學(xué)習(xí)傳統(tǒng)技能。時(shí)過境遷,我國優(yōu)秀的嗩吶老藝術(shù)家越來越少,未來屬于當(dāng)代青年。要建立民族民間美術(shù)學(xué)校,對青少年進(jìn)行民族民間美術(shù)教育,提高青少年民族民間美術(shù)技能,拓展民族民間美術(shù)創(chuàng)作空間,幫助中國青少年樹立文化自信,培養(yǎng)良好的藝術(shù)思想和道德,并聘請專業(yè)隊(duì)伍。我們學(xué)校教師要培養(yǎng)出高素質(zhì)的嗩吶人才,以保證我們學(xué)校教育技術(shù)的傳承與發(fā)展。
總之,可以說,經(jīng)過社會(huì)主義經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展、完善、創(chuàng)新和發(fā)展,嗩吶在演奏技巧和演奏形式上有質(zhì)的突破,一度贏得了世人的青睞。我們國家的非物質(zhì)文化藝術(shù)嗩吶音樂,已進(jìn)入高校。有些職業(yè)樂隊(duì)把嗩吶視為樂隊(duì)的主流,并把它帶到了國際舞臺。要重視這一民間藝術(shù),保護(hù)我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn),注重培養(yǎng)嗩吶表演方面的專業(yè)人才,重視嗩吶表演方面的民間人才,使民間的藝術(shù)具有專門性、體系性,使我國的嗩吶表演藝術(shù)得到更好的繼承和發(fā)展。