雷慧珍

（作者單位：麗水學(xué)院）

藝術(shù)是以生活為基礎(chǔ)，通過(guò)抽象的方式將現(xiàn)實(shí)進(jìn)行夸張化或者另類化表達(dá)的一種方式。藝術(shù)的誕生是來(lái)自于人們對(duì)精神世界的探索和追求，所以其創(chuàng)作過(guò)程也需要從現(xiàn)實(shí)出發(fā)，從內(nèi)心感悟，用自己的思想和觀念重新解讀現(xiàn)實(shí)物體，并重構(gòu)其符號(hào)形象，最終再以繪畫形式展現(xiàn)出來(lái)。唐代著名畫家張璪就提出作畫要“外師造化，中得心源”，畫師要學(xué)會(huì)感悟自然中的藝術(shù)美，吸收自然中的藝術(shù)美，轉(zhuǎn)化自然中的藝術(shù)美，最終才能創(chuàng)作出好的作品。而要達(dá)成這一目的，就需要依靠寫生這一方式不斷鍛煉畫師對(duì)自然素材的感悟和吸收能力。

一、寫生對(duì)于繪畫的意義

（一）加強(qiáng)感知能力

寫生是指畫家從現(xiàn)實(shí)環(huán)境中尋找素材，并利用素描等創(chuàng)作手法將所觀察到的景、物等元素以畫作形式描繪出來(lái)[1]。寫生是一種感知方式，也是一種互動(dòng)方式，畫家借助對(duì)事物的寫生來(lái)觀察事物的形體特征，捕捉事物形體中的藝術(shù)點(diǎn)，并思考其轉(zhuǎn)化為藝術(shù)符號(hào)后的形象，最終將之以繪畫形式予以展現(xiàn)，在這一過(guò)程中，畫家實(shí)際是在錘煉自己的觀察能力和造型轉(zhuǎn)化能力。

藝術(shù)來(lái)源于生活，而藝術(shù)創(chuàng)造的目的是為了將生活中的事物符號(hào)抽象化、美型化，將現(xiàn)實(shí)事物以一種更美好的方式呈現(xiàn)給他人。寫生的意義在于可以幫助畫者收集來(lái)自于自然的美感，并在精神上實(shí)現(xiàn)與大自然美學(xué)的互動(dòng)溝通。畫者從物象中感受自然特征的美感，體驗(yàn)到現(xiàn)實(shí)藝術(shù)的變化，就能更好的掌握展現(xiàn)美的方法，懂得如何利用畫筆將自己的所感所知展現(xiàn)出來(lái)，為看客構(gòu)建出意境強(qiáng)烈、意象突出的繪畫作品。

（二）鍛煉寫意精神

中國(guó)畫重視繪畫語(yǔ)言的“寫意性”，傳統(tǒng)的工筆花鳥畫由于技法限制，從明清至近代，逐漸呈現(xiàn)匠氣、平庸、脫離生活的現(xiàn)象[2]。著名畫家唐勇力說(shuō)：“工筆畫制作技巧的程序性給后人在工筆畫語(yǔ)言上打一個(gè)‘結(jié)’?！彼?，當(dāng)代的工筆花鳥畫創(chuàng)作需要擺脫這層困擾，通過(guò)不斷的寫生聯(lián)系來(lái)賦予作畫靈性，讓成品具有生動(dòng)、靈活的氣息。畫者在練習(xí)工筆畫時(shí)除了要掌握畫作的精華外，更要深刻地理解其中的“寫意”的美學(xué)觀念，從中體悟工筆畫所必須具備的“意象”，惟此才能解開這個(gè)“結(jié)”，使工筆畫走向更自由的空間。所以，具備較高的藝術(shù)修養(yǎng)對(duì)于把握工筆畫的寫意性是不可或缺的。

寫生的運(yùn)用對(duì)于表現(xiàn)當(dāng)代工筆花鳥畫的寫意性有著非常強(qiáng)的優(yōu)勢(shì)。在現(xiàn)實(shí)環(huán)境中，種類繁多的自然素材帶給藝術(shù)家更多的不可預(yù)知性、隨意性，對(duì)于工筆花鳥畫的藝術(shù)表現(xiàn)領(lǐng)域開拓了一個(gè)新的領(lǐng)地。通過(guò)對(duì)不同形態(tài)、不同美學(xué)特征的自然素材進(jìn)行臨摹和再創(chuàng)作，更能詮釋和激發(fā)畫家的創(chuàng)作靈感。

畫者的寫意精神不僅體現(xiàn)在作品意境的呈現(xiàn)上，還體現(xiàn)在寫意化的創(chuàng)作過(guò)程中，好的工筆畫花鳥創(chuàng)作需要有感染力，能夠表現(xiàn)出動(dòng)物、植物的喜怒哀樂(lè)，讓動(dòng)植物能在作品中產(chǎn)生如人一般的情緒波紋，這樣才能讓觀者代入到畫中。為了達(dá)成這一目的，畫師就要讓畫面可以感染觀者，要把觀者拉進(jìn)畫中，形成精神上的共鳴，讓觀者在欣賞畫作時(shí)能把精神融入到畫中景物內(nèi)，體會(huì)畫作意蘊(yùn)。在藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中，畫家通過(guò)對(duì)現(xiàn)實(shí)事物的描繪來(lái)幫助其自然屬性進(jìn)行藝術(shù)加工，這種寫生方式可以讓畫者的思想意境和自然美學(xué)思想高度融合，從而幫助畫者掌握寫意精神的表達(dá)方式。

二、寫生與花鳥畫創(chuàng)作的關(guān)聯(lián)

（一）以寫生重塑繪畫語(yǔ)言的表現(xiàn)

語(yǔ)言的塑造是為了豐富畫作的展現(xiàn)形式，讓作品有靈氣，讓畫布上的藝術(shù)符號(hào)不僵硬。古話云：“一年菊，三年梅，十年竹，一世蘭”，花鳥畫的創(chuàng)作是通過(guò)不斷的練習(xí)和經(jīng)驗(yàn)積累來(lái)實(shí)現(xiàn)創(chuàng)作技巧的提高。工筆畫的特點(diǎn)在于“重形不重色”，線條造型的重要性要遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于色彩造型，線條的意境與美觀將決定整幅畫的意境和美觀[3]。如果線條的使用不恰當(dāng)，就會(huì)造成所塑造的藝術(shù)符號(hào)畸形、扭曲，導(dǎo)致動(dòng)植物難以呈現(xiàn)出足夠的美感，

工筆花鳥的創(chuàng)作和自然生態(tài)環(huán)境有很深的關(guān)聯(lián)，花鳥畫的取材、筆墨、情感乃至最關(guān)鍵的意象構(gòu)建都是從自然符號(hào)的觀察、臨摹和轉(zhuǎn)化所得，即畫者需要通過(guò)不斷的寫生實(shí)踐來(lái)積累創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，總結(jié)創(chuàng)作收獲。繪畫語(yǔ)言是畫者使用各種視覺(jué)信號(hào)和繪畫材料對(duì)美學(xué)符號(hào)的藝術(shù)化記錄及反映，語(yǔ)言的構(gòu)建沒(méi)法臆想或者生造，只能通過(guò)仔細(xì)觀察不同的美學(xué)符號(hào)來(lái)錘煉、打磨，最終建立起屬于畫者自己的語(yǔ)言體系。畫者對(duì)自然的寫生練習(xí)，實(shí)際是在鍛煉自己如何用筆墨線條來(lái)呈現(xiàn)自然景物的美感。我國(guó)的藝術(shù)領(lǐng)域一直將作畫視為優(yōu)雅的藝術(shù)，因此不主張采用過(guò)于獵奇的繪畫語(yǔ)言表達(dá)，語(yǔ)言的雅氣、詩(shī)意，是工筆畫創(chuàng)作中最明顯和突出的特點(diǎn)。古人認(rèn)為，市井之間多俗氣，要追求雅和美，就必須探尋自然，所謂：“我生性放誕，雅欲逃自然”，自然是高雅氣息的蘊(yùn)藏之地，所以畫者要?jiǎng)?chuàng)作具有雅氣的作品，就要從具有雅意的環(huán)境中觀察和臨摹有雅意的事與物。所以，畫者寫生越多，對(duì)自然素材的感知越多，對(duì)事物的繪畫語(yǔ)言表達(dá)越清晰，越容易掌握事物的圖畫展現(xiàn)方式，越容易讓自己的作品具有雅氣和靈氣，從而帶給觀者更賞心悅目的體驗(yàn)。

（二）以寫生鞏固畫作的意象表達(dá)

中國(guó)畫的創(chuàng)作重意象而輕寫實(shí)，畫者創(chuàng)作花鳥畫的目的不是將原本的景貌照搬到作品中，而是要通過(guò)自己的工筆技巧重新勾勒事物的形象，建立具有意象的藝術(shù)表達(dá)形式。寫生的作用來(lái)自于錘煉畫者的創(chuàng)作認(rèn)知，促使畫者在創(chuàng)作過(guò)程中抓住自然的意象[4]。這是因?yàn)橐庀蟊旧砭途哂谐橄笮?，在西方美學(xué)思想中，藝術(shù)作品中的意象形成來(lái)自于觀者自己的想像和構(gòu)建?？档碌囊庀罄碚撝芯吞岢鏊囆g(shù)作品中的意象是理性理念中的感性表象，是個(gè)體通過(guò)自己的想象力建立的表象，這種表象可以引發(fā)個(gè)體的多重思考，但無(wú)法用言語(yǔ)準(zhǔn)確表達(dá)。也就是說(shuō)，意象沒(méi)法教授、沒(méi)法學(xué)習(xí)，它是一種基于個(gè)體自身感受誕生出的美學(xué)概念，要產(chǎn)生好的意象，畫者只有自己親身經(jīng)歷、親自觀察，不斷描繪、不斷臨摹實(shí)物和風(fēng)景，才能加強(qiáng)對(duì)意象的理解，并掌握意象的構(gòu)建。在工筆畫中，意象是觀者在觀看畫作、欣賞畫作時(shí)，依靠圖畫意蘊(yùn)的刺激和傳達(dá)，結(jié)合對(duì)外部形象的想象來(lái)繪制出的內(nèi)在含蘊(yùn)，這層含蘊(yùn)是依靠畫師自己的想法和審美能力所構(gòu)建，由觀者的主觀想法和觀點(diǎn)進(jìn)行解讀，因此形象中會(huì)蘊(yùn)含充分的主觀情感。

花鳥畫的素材來(lái)自山水，來(lái)自自然生態(tài)，觀者的情緒建立則是來(lái)自于對(duì)畫作的觀賞，因此畫者在作品中融入的情感和思想便是意象的傳遞載體。寫生的目的在于提煉、加工畫者的思想內(nèi)涵，讓畫者以自己觀察的對(duì)象為基礎(chǔ)，賦予所描繪的自然符號(hào)新的形式和意味，并促成觀者的審美知覺(jué)建立，在美妙繪畫語(yǔ)言的引導(dǎo)下自然而然構(gòu)成一種良好的感覺(jué)體驗(yàn)，理解作品的核心思想，感受作品中的主題表達(dá)，完善自己的情感體驗(yàn)系統(tǒng)。

三、寫生在花鳥畫中的創(chuàng)作應(yīng)用

（一）選擇合適的描繪對(duì)象

工筆花鳥畫注重于靈氣的展現(xiàn)，所以合適的描繪對(duì)象十分必要，在選擇寫生素材時(shí)，畫者不能盲目、不能盲從，首先要考慮到希望通過(guò)寫生獲取哪方面的靈感，然后再對(duì)癥下藥，挑選適合作品創(chuàng)作的自然主題進(jìn)行描繪[5]。例如，畫者想要?jiǎng)?chuàng)作幽靜淡雅的花鳥畫，那么寫生地點(diǎn)就應(yīng)選擇青山環(huán)抱，湖水常清的地方，所描繪的對(duì)象也要以竹林、蘭花等象征幽靜的植被為主。如果要展現(xiàn)自然的生命力和自由性，讓描繪作品具有更多的活力，那么創(chuàng)作的地方可以選擇農(nóng)田或者草原等地，描繪的對(duì)象也應(yīng)當(dāng)是各種鳥類群落或者鮮花嫩草，以此在描繪自然景觀的過(guò)程中知曉如何用畫筆勾勒出事物的生機(jī)。

畫家在寫生過(guò)程中，要對(duì)寫生對(duì)象的形象有全面的認(rèn)知，并掌握物象的結(jié)構(gòu)，感受物象的運(yùn)動(dòng)特征與特點(diǎn)，例如鳥兒的生活習(xí)性，花朵的生長(zhǎng)規(guī)律，讓自己在腦海中對(duì)物象的形象更加深刻，然后將自身思維融入寫生中，充分感受到大自然的魅力，并在畫紙上描繪自己的所看所感，逐步掌握更多的繪畫嘗試，增強(qiáng)自己的繪畫欲望，將自身情感融入到自然營(yíng)造的意境中，對(duì)寫生的目的、創(chuàng)作的心境有更加深刻的感悟，最終在潛移默化中提高個(gè)人的藝術(shù)素養(yǎng)，增強(qiáng)自己的寫生能力。

（二）美感把握和意志體現(xiàn)

寫生是畫者通過(guò)畫筆描繪自然，從而感悟自然，與自然萬(wàn)物親密接觸的過(guò)程。感悟是循序漸進(jìn)的環(huán)境，而美的體驗(yàn)則是抽象的過(guò)程，畫者在寫生過(guò)程中需要抓住自然的神韻，將神韻融入到自己的美學(xué)認(rèn)知中，這樣才能通過(guò)畫筆將自然的美感展現(xiàn)出來(lái)。

國(guó)畫的特點(diǎn)是“重意不重實(shí)”，和西畫不同，國(guó)畫創(chuàng)作不是追求對(duì)事物面貌的再現(xiàn)，而是追求對(duì)事物情感的再現(xiàn)。花鳥畫的創(chuàng)造亦是如此，畫家在描繪花卉、花鳥和魚蟲等景物，其核心不是在于完全重繪物象的外形，外形只是精神的展現(xiàn)途徑，正如花鳥只是畫家寄托思想情感的載體。畫家要做的是通過(guò)藝術(shù)放大花鳥形象之上的美學(xué)符號(hào)，將之形象化、藝術(shù)化，將畫作轉(zhuǎn)變成為展現(xiàn)抽象意志的具象形體。

畫家在寫生時(shí)要用自己的情感與花、鳥、魚、蟲交流，將自己代入到這些物象的軀體和意志上，想像自己花、鳥、魚、蟲處于自然天地中的感受和心境，所謂“澄心靜慮，意在筆先”，其含義便是要先有意，再落筆。花鳥畫的創(chuàng)作超脫了世俗，它是完全寄情山水的創(chuàng)作，是以自然美景的生命力量為藍(lán)本，來(lái)構(gòu)筑和展現(xiàn)自己融于天地的心境和精神感受。

畫家寫生時(shí)要懂得發(fā)揮自己的主觀能動(dòng)性，在寫生中融入自己的主體意識(shí)，保持“我為萬(wàn)物，萬(wàn)物為我”的思想狀態(tài)，用大自然的身份、視角去觀察物象的構(gòu)成，去理解隱藏在草蟲飛禽下的藝術(shù)美學(xué)和勃勃生機(jī)，并在寫生過(guò)程中融入自己的主體情感，借由花鳥物象的創(chuàng)作將自己的感悟表達(dá)和抒發(fā)出來(lái)，這樣便能賦予畫作生機(jī)和靈動(dòng)性，讓寫生的作品更具生氣，也讓畫家對(duì)自然的感悟更為深刻，創(chuàng)作出的工筆畫作品更有藝術(shù)魅力。

（三）技法的鍛煉和增強(qiáng)

畫家在寫生過(guò)程中，應(yīng)當(dāng)抓住虛實(shí)相生的表現(xiàn)方式，讓自己的畫作整體布局富有層次感，國(guó)畫強(qiáng)求善用留白手法，避免多余的線條，通過(guò)簡(jiǎn)約的方式表達(dá)出深刻的主題。因此，畫師需要具備極高的文學(xué)素養(yǎng)與良好的繪畫技巧，讓自己的作品有獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值，例如執(zhí)筆上，要注意指、腕、肘、臂等的運(yùn)動(dòng)方式，配合自己從觀察自然中產(chǎn)生的心境感受調(diào)整動(dòng)作幅度，確保筆鋒的中、側(cè)、順、逆等符合自己的心境表達(dá)需要，讓寫生能展現(xiàn)出自然的韻味。工筆是一門博大精深的藝術(shù)，寫生是為了提煉創(chuàng)作者的思想含蘊(yùn)，讓畫家在觀察和感受自然時(shí)能從中抓取出符合藝術(shù)表達(dá)的物象符號(hào)，所以畫家要注意寫生行為與意志的結(jié)合。繪畫時(shí)的動(dòng)作是否符合自己的心境感受，物象的圖畫形象是否滿足自己的情感表達(dá)需要，所有這些都是畫家在寫生中要格外重視的地方。自然是孕育藝術(shù)靈感的源地，但是藝術(shù)靈感如何轉(zhuǎn)化為可以看見(jiàn)的實(shí)際作品，卻要依賴畫家自己對(duì)創(chuàng)作技法的把握。也正因?yàn)槿绱?，畫家在?chuàng)作花鳥畫時(shí)，需時(shí)刻注意繪畫技法和心理狀態(tài)的契合性，保證自己所畫出的形象符號(hào)便是自己從自然景物上感悟到的美學(xué)形象，這樣才能確保畫作能承載畫家的思想感悟，能展現(xiàn)畫家的藝術(shù)涵養(yǎng)，能凸顯畫家的創(chuàng)作理念，實(shí)現(xiàn)畫家的情感抒發(fā)，也能帶給觀賞者最佳的觀閱體驗(yàn)。

（四）實(shí)現(xiàn)“寫生稿”的創(chuàng)作作品轉(zhuǎn)化

寫生稿花鳥畫，即是為畫者的創(chuàng)作作品賦予情感，讓觀者在觀看花鳥畫時(shí)感受畫者之感受，體驗(yàn)畫者之體驗(yàn)，實(shí)現(xiàn)情感上的共鳴，精神上的共通。為此，畫者必須要深刻理解花鳥畫的寫生稿含蘊(yùn)，并將其外化為具體的藝術(shù)形象，使之具備更強(qiáng)烈的表現(xiàn)力和感染力，對(duì)于畫者而言，寫生稿的含蘊(yùn)便是創(chuàng)作的靈魂所在，必須要根據(jù)花鳥畫的寫生稿進(jìn)行創(chuàng)作作品的塑造，將自然景觀與藝術(shù)主題進(jìn)行協(xié)調(diào)與融合，讓觀者在潛移默化中被帶入到花鳥畫作品的“象外之意”之中，使觀者能夠深刻了解花鳥畫作品真正想要闡述的核心主題。

創(chuàng)作者是意象的生成者，觀賞者是意象的思考者和感悟者，當(dāng)創(chuàng)作者將意象傳遞給觀賞者，令觀賞者感受和思考時(shí)，作品就被賦予了特殊的情感內(nèi)容和新的藝術(shù)價(jià)值。因此，表象的傳遞是通過(guò)理解和感悟來(lái)達(dá)成，如何令觀賞者理解和感悟到藝術(shù)作品的內(nèi)在含蘊(yùn)，成為傳遞意象的關(guān)鍵。在寫生稿轉(zhuǎn)換為創(chuàng)作作品時(shí)，畫者首要的任務(wù)就是要體現(xiàn)出花鳥畫的美學(xué)特點(diǎn)，使花鳥畫的視覺(jué)效果更加深入人心，撬動(dòng)觀者的審美，故而在表演花鳥畫時(shí)，畫者要根據(jù)工筆花鳥畫的特點(diǎn)和特性，確定花鳥畫的表現(xiàn)重點(diǎn)和表現(xiàn)方式，以此為切入點(diǎn)來(lái)挑選合適的寫生素材，這樣才能掌握抓住觀者眼球和情緒的方法，讓觀者可以將注意力和個(gè)人意識(shí)投射到花鳥畫作品中，從而取得良好的繪畫效果。

四、結(jié)語(yǔ)

寫生是促進(jìn)畫者繪畫功力增強(qiáng)，提升花鳥畫作品質(zhì)量的關(guān)鍵一環(huán)，畫者需要依靠連續(xù)不斷的寫生來(lái)感知和感受自然事物，才能形成出色的藝術(shù)符號(hào)觀察和構(gòu)想能力，懂得如何描繪出令人賞心悅目的工筆畫作品。為此，畫者需要重視平日的寫生聯(lián)系，通過(guò)寫生積攢更多的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)和技巧方法，以便讓自己的藝術(shù)含蘊(yùn)更加深遠(yuǎn)，藝術(shù)作品更為優(yōu)秀。