Olivia Arthur

紀(jì)實(shí)攝影師

Olivia Arthur 是一位來自英國的攝影師，她的作品主要關(guān)注人與人之間的關(guān)系，照片多表現(xiàn)親密的瞬間和處于私密空間中的人物。照片曾經(jīng)被《紐約客》、Vogue 以及《時(shí)代》等媒體刊登，同時(shí)也有不少作品在多個(gè)國家進(jìn)行展覽。與此同時(shí)，Olivia還是 Fishbar 的創(chuàng)始人之一，這是一個(gè)從事書籍出版同時(shí)經(jīng)營展覽空間的組織。2013 年，Olivia 成為瑪格南圖片社的正式成員，她最近參與了瑪格南 2020圖片精選集的編輯工作。

www.oliviaarthur.com

Philipp Ebeling

Stommeln的嘉年華，攝于2013年，德國科隆

本期主角 Olivia Arthur 是位非常忙碌的攝影師，從英國到沙特阿拉伯都有她的影展，觀眾會看到私密空間中拍攝的照片。她對我們說：“一扇關(guān)閉的門背后的故事對我來說充滿魔力。攝影如同帶領(lǐng)觀眾踏上一場奇妙的旅途，在途中，觀眾會看到很多他們平時(shí)看不到的景象?！?/p>

Arthur的很多作品是在他人的家中拍攝的，你能看到人們在臥室或是起居室中最放松的樣貌。她說：“讓我最感興趣的就是人們親密無間的關(guān)系。當(dāng)然，我也關(guān)注自己與其他人的關(guān)系。每張照片雖然只能代表個(gè)體間短暫的互動(dòng)，但同時(shí)照片中表現(xiàn)的豐富情感又是永恒的主題?！?/p>

Arthur出生于倫敦，她第一次接觸攝影是小時(shí)候使用媽媽的賓得 ME Super相機(jī)。在牛津大學(xué)讀書時(shí)她開始對攝影產(chǎn)生了興趣，并在學(xué)生報(bào)社中工作。后來她又到倫敦印刷學(xué)院專門學(xué)習(xí)了圖片新聞報(bào)道專業(yè)。畢業(yè)后，Arthur來到了德里作為一名攝影師開始了職業(yè)生涯，之后她不停在世界各地輾轉(zhuǎn)，既在意大利的創(chuàng)意工廠類公司工作過，也在法國、土耳其、哈薩克斯坦、俄羅斯、伊朗等地進(jìn)行過新聞項(xiàng)目的拍攝。

雖然忙碌， 但一年中的多半時(shí)間，Arthur仍然住在倫敦。除攝影師身份外，Arthur還是Fishbar公司的創(chuàng)始人，這家公司出版有關(guān)攝影的書籍，經(jīng)營書店以及展覽空間。Arthru談到她的童年時(shí)說：“我的父親是一名外交官，小時(shí)候跟著父親去了很多國家。童年的經(jīng)歷加上工作的需要讓我認(rèn)識到，即使文化背景不同，人性也是相同的。其中最明顯的一點(diǎn)就是我們都對其他人產(chǎn)生好奇，尤其對自己身邊的人格外好奇?！?/p>

Stommeln 的嘉年華，攝于2013年，德國科隆

“拍攝他人需要溝通與建立信任，我與他們越融洽，他們在鏡頭前就會越放松，照片就越好。很多時(shí)候拍攝對象會關(guān)注我會在哪個(gè)房間進(jìn)行拍攝，事實(shí)上我對地點(diǎn)沒有要求，我關(guān)心的是被攝人物的狀態(tài)，只要他們覺得自在，這才是我想要的。相互了解最好的方式就是一起吃飯喝茶聊天，‘一回生，兩回熟，我們會合作多次。當(dāng)雙方熟悉彼此后，照片就能進(jìn)入另一個(gè)維度。”

多變的工作方式

Arthur在工作時(shí)經(jīng)常使用不同類型的設(shè)備，她會用到專業(yè)級的哈蘇相機(jī)，也會用到緊湊的卡片相機(jī)，她還會同時(shí)拍攝彩色和黑白照片。 她說：“我不追求特定的拍攝方式，我喜歡混搭，融合起來會更有意思?！?h3>來自 Olivia Arthur 的專業(yè)建議

如何挖掘人物最真實(shí)的一面

1彼此了解

“拍攝人物時(shí)，多花時(shí)間去了解你要拍攝的人物，也讓對方理解你的用意，這一點(diǎn)非常有效，就像在拍照前總要先了解相機(jī)應(yīng)該如何使用一樣。”

2別著急

“如果有人能夠讓你進(jìn)入到他的私人空間中，一定要善待這份慷慨。多與被攝人物好好相處，然后尋找拍攝機(jī)會，千萬不要急切地去拍照片?！?/p>

3使用三腳架

“三腳架有種魔力，只要帶上它，你在拍攝任何照片時(shí)都會變得更加謹(jǐn)慎，對于照片意義的思考也會更有深度。當(dāng)然拍攝時(shí)它也是極其實(shí)用的附件，雖然不是每次都能用上，但我總會帶著它?！?/p>

4嘗試不同拍法

“第一次嘗試拍出來的照片幾乎沒可能是最好的照片，拍攝時(shí)不斷進(jìn)行嘗試絕對沒有錯(cuò)。拍攝完成后回顧照片總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，有需要的話向拍攝對象要征求重拍也無妨?！?/p>

5展示你的照片

“對于攝影師來說照片永遠(yuǎn)比語言更有力，當(dāng)你希望他人了解自己的意圖時(shí)，隨身帶上自己的代表作比向他們解釋更好用。”

6回送照片

“別忘了照片打印出來后送一張給你的拍攝對象作為回饋?！?p>

一名沙特女性躺在家中的沙發(fā)上。攝于2009年，沙特阿拉伯Jeddsh市。

在沙特阿拉伯，Arthur當(dāng)時(shí)正在為第一本書Jeddah Diary完成拍攝工作，她發(fā)現(xiàn)使用小型數(shù)碼相機(jī)更能讓她融入當(dāng)?shù)嘏缘纳钪?。她說：“開始時(shí)我使用哈蘇膠片相機(jī)，但發(fā)現(xiàn)這種方式太困難了，與他人相處時(shí)專業(yè)相機(jī)顯得格格不入。后來換成了小型數(shù)碼相機(jī)，我發(fā)現(xiàn)照片明顯不同了。使用專業(yè)相機(jī)時(shí)，人們會認(rèn)為你是職業(yè)攝影師，而使用小型數(shù)碼相機(jī)時(shí)，他們會認(rèn)為你是喜歡拍照的好友?！?/p>

在Authur的第二本書《陌生人》中，Authur想象自己是來自1961年迪拜海灘沉船中的幽靈，幾十年后復(fù)活回到岸上并希望能夠理解這個(gè)世界。這種幽靈視角或者說局外者視角，與街頭攝影、旅行攝影以及紀(jì)實(shí)攝影的理念非常契合，都是來到一處陌生的地點(diǎn)然后平實(shí)地記錄第一視角所看到的景象。

Authur說：“我在這本書中想表達(dá)我們每個(gè)人都是局外人。在書中我展示的是一個(gè)幽靈來到陌生地點(diǎn)的種種見聞，同時(shí)希望把這些感受拼湊起來形成對世界的概念。書中這個(gè)陌生地點(diǎn)是迪拜。對我而言這里總是讓我感到陌生和迷惑。這里的文化總會給我迷失方向的感覺，這里的人們也不像想象中那么好客，有時(shí)甚至感覺我來自不同的星球。正是基于這種體驗(yàn)，我選擇這里作為這本書故事的發(fā)生地，通過不同的照片展現(xiàn)這座城市就感覺像解開一個(gè)巨大的謎題?！?h3>人類與科技

在2017年的 Waiting For Lorelei 一書中，Arthur 開始將鏡頭指向自己，此時(shí)她正懷著第二個(gè)孩子。她說：“我此前就想這么做了，但很長時(shí)間也不知道要去講述怎樣的故事。最開始的時(shí)候我并沒有太多目的性，只是喜歡帶著相機(jī)在周圍走走，我想拍攝我身邊的人，我也知道這么做的前提是讓自己做好準(zhǔn)備與他們分享自己的事情，通過這種方式換取信任?！?h3>難回答的問題

如何將豐富的構(gòu)思轉(zhuǎn)化為精彩的照片？

Olivia Arthur 的回答：

“你的照片要激發(fā)人們的好奇心，同時(shí)還要給觀眾留下足夠的想象空間。如果一張照片看起來不是那么直白，人們通常就會多看幾眼，他們會用和攝影師不同的角度審視和思考這張照片的內(nèi)容和主題。”

“照片拍攝的都是某個(gè)人或某些人的瞬間，想要這些瞬間能夠有更多的意義就需要細(xì)節(jié)的幫襯，在這其中最讓我感興趣的是人物的手勢，我認(rèn)為手勢雖然在畫面中只占據(jù)很小的面積，但它有時(shí)甚至比身體姿勢更能激發(fā)觀眾的好奇和想象。攝影和攝像不同，攝影師只能抓住一個(gè)瞬間用最簡潔的方式講故事，所以為了讓照片顯得最有力量，我會仔細(xì)考慮手勢以及其他能夠幫助敘事的元素，然后按下快門?！?p>

2018年印度孟買。

年輕舞者Freya在自己的臥室里練習(xí)舞蹈動(dòng)作，攝于2017年，英國霍爾。

攝影師 Olivia Arthur， 拍攝于2008年，拍攝者Phillipp Ebeling

BCG Project公司制造的Ibukiro機(jī)器人，拍攝于2020年，日本。

有趣的是，這個(gè)項(xiàng)目在進(jìn)行的過程中，Arthur找到了新的關(guān)注點(diǎn)，她開始對人們的身體以及自我認(rèn)知之間的關(guān)系產(chǎn)生濃厚的興趣。Arthur 在2021年參加了每年一度的The Photography Show，也進(jìn)行了自己的 TED 演講，這些演講的內(nèi)容都是關(guān)于人們的身體的。她現(xiàn)在正在與以制造機(jī)器狗聞名的Boston咨詢公司一起探尋人類與技術(shù)之間那條越來越模糊的界限。在演講中她談到了電力驅(qū)動(dòng)的仿生學(xué)假肢以及那些越來越像人類的機(jī)器人。她說：“我現(xiàn)在對人們的身體感到著迷，我希望人們利用技術(shù)修復(fù)和增強(qiáng)自身身體的時(shí)代能夠更早來臨。這些技術(shù)不僅能夠造福身體有殘疾的人們，而且能夠給地球上的每一個(gè)人帶來新的可能性。如今兩足行走的機(jī)器人已經(jīng)能做出非常驚人的動(dòng)作，這些技術(shù)與人身體的結(jié)合將帶來更多驚喜，我很憧憬未來的發(fā)展。”

當(dāng)下，Arthur 持續(xù)報(bào)道的一個(gè)對象是Rob Spence，他在一次槍擊事故中失去了一只眼睛，現(xiàn)在他戴著一只具備拍攝功能的電子義眼，能夠隨時(shí)記錄他所看到的。他的舉動(dòng)讓很多人感到威脅和不適，其中一些人甚至?xí)o他發(fā)咒罵信息和信件。Rob 的例子很好地展現(xiàn)了身體經(jīng)過科技增強(qiáng)后帶來的矛盾，安裝電子義眼是否侵犯人們的隱私，而不允許安裝電子義眼又是否侵犯人們自由拍攝的權(quán)利呢？

Arthur興奮地討論道：“ Rob只是佩戴了一款科技含量并不算高的電子眼就引發(fā)了如此尖銳的對抗。我們每個(gè)人的手機(jī)都能拍照，邊走邊拍完全不會有人質(zhì)疑，而將手機(jī)替換成電子義眼問題就來了。類似的情況其實(shí)也出現(xiàn)在攝影師身上，曾經(jīng)街頭和紀(jì)實(shí)攝影師在公共場合拍攝照片即使不征得被攝人物的許可也不會遇到什么問題，如今拍攝設(shè)備全面普及，每個(gè)人都成了攝影師。但有人用手機(jī)對準(zhǔn)你的時(shí)候，你卻會感到不適，這種不適感遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于攝影師用鏡頭對準(zhǔn)你。從事實(shí)上看，無論Rob的電子眼、拍照手機(jī)還是攝影師的相機(jī)，三者的功能是相同的，人們的態(tài)度有如此大的區(qū)別，最大的原因在于人們對陌生的事物會產(chǎn)生天然的敵意?！?h3>Olivia的演講

在The Photography Show 2021上Olivia 進(jìn)行了名為“Culture，Peopleand Machines ： DocumentingHuman”的演講。她從人性和科技多個(gè)角度觀察人們，將現(xiàn)實(shí)與想象混合在一起，通過她的照片我們不僅能看到這些前沿科技，同時(shí)也會更多地思考人性與技術(shù)之間的界限究竟在哪兒？

安裝刀鋒假肢運(yùn)動(dòng)員的運(yùn)動(dòng)研究，拍攝于2020年。