萬學軍
歷史悠久的紫砂壺是中國極具名氣的傳統(tǒng)藝術形式,因其獨特的實用功能在現代社會中仍深受人們的喜愛,這是紫砂壺藝術能夠在眾多傳統(tǒng)藝術形式中脫穎而出的關鍵之所在。經過無數制壺匠人的潛心探索,紫砂壺形成了光器、花器與筋紋器三大款式,其中一身素潔的光器無疑是最能代表紫砂壺藝術氣質的類型。本文中這件“思緣壺”即是一件典型的光器作品,本文通過對此壺泥料與造型的分析探析了此壺的藝術特征,并由此揭示了紫砂壺光器的基本藝術理念與人文精神,兼顧藝術性與文化性兩個方面,以印證紫砂壺藝術的多重價值。
光器與花器、筋紋器最大的不同便是泥料完全“暴露”于人們的視野當中,花器與筋紋器中的各種裝飾在一定程度上能夠轉移人們的審美重心,而光器則“毫無遮掩”,從欣賞者的角度來說,可以更加集中地感受泥料之美;從制壺者的角度來說,打制泥料時就要更加精心,才能體現光器泥料的“光”之美。
紫砂泥種類多樣,每一種都有著自己的專屬品格。創(chuàng)作者選擇了紫砂壺創(chuàng)作中最經典的紅色泥料來制作此壺,首先就使作品具有濃厚的傳統(tǒng)韻味,體現了紫砂壺藝術的經典風格。壺體的表面是具有中國特色的紅棕色,這種顏色在中國古典建筑、家具及藝術品中十分常見,體現了深沉、穩(wěn)重的中國審美氣質。泥料的色彩飽滿、均勻,壺的表面光滑平整,并帶有細膩的光澤,有瓷器的光亮,也有陶器的淳樸,如同一塊紅潤的閃爍著光澤的絲綢自然地包裹著壺體,獨有一種絲滑之美,令人心情舒暢,頓感開朗。
此壺泥料完美無瑕,這既是泥料天然美感的體現,也是創(chuàng)作者精湛工藝的完美表達。對于光器作品來說,這樣的泥料水準是必須達到的,而這精美的泥料也絕不會令人感覺單調和乏味,隨著歲月的流逝,泥料的“光”之美也更具韻味。
光器的另一個特征就是造型比較簡單,這“簡”的設計理念也是體現光器工藝智慧的重要部分。紫砂壺的基本造型分為圓器與方器兩大類型,創(chuàng)作者選擇圓器作為此壺的基本結構,以“圓”來表達“緣”的主題,表達主題精神。
壺的造型很是接近中國早期的陶罐,筒身可見明顯弧度,結構挺闊,由于壺身上部的直徑要明顯大于底部,因此在造型上有挺拔之感,氣勢也更加莊重。壺身的上部與底部呈現出兩種結構特征,頂面與筒身之間形成過渡自然的圓角,如同寬厚的肩頭,隨和又大氣。筒身部分的弧度明顯,且控制得恰到好處,圓器作品的弧度處理是一個難點,過于平緩無法體現圓器的特征,過于凸出又會使作品稍顯軟弱,姿態(tài)隨意,要做到恰到好處不僅需要創(chuàng)作者有豐富的經驗和對力量的精準控制,更需要有一定的幾何審美能力。筒身與底面之間構成了明顯的轉折,可見邊緣清晰的線條,與壺身頂部的效果形成了鮮明的對比。
壺身上接一小段圓柱頸部,頸部之上的壺蓋與頸部厚度基本相等,頂面邊緣向內收,與壺肩部的效果形成照應。壺蓋中央鑲嵌的捏手以一小圓柱作底座,上部是一扁圓珠,精致可愛,更顯做工之精湛。壺身一側肩部鑲嵌直嘴,在壺身各處柔和的曲線的襯托下,壺嘴便凸顯出爽朗、暢快的風格。經典的耳狀環(huán)形端把鑲嵌在壺嘴對面,線條粗細適中,精美的弧度極具藝術美感,人們在使用此壺使也會感覺到舒適和省力。
作品各結構之間的鑲嵌不露痕跡,如同一體制成,壺身上下大小的比例配置完美,線面結構清晰,每一個部分都體現出光器作品的精湛和簡約的美感。
紫砂壺光器雖不如花器、筋紋器那樣花樣繁多,但往往能給人留下深刻的印象,更能體現出紫砂壺藝術和茶道文化追求自然、簡單的理念。紫砂壺藝術不是單靠“炫技”就能給人留下深刻的印象,關于紫砂壺藝術的歷史、制壺者所耗費的心血以及中華民族的精神都濃縮在這一件小小的壺中。此壺的主題“思緣”實際是提醒人們要珍惜人與人之間、人與壺之間的緣分,每一件光器都像是一位胸懷坦蕩的真誠老友,在漫長的歲月中向人們講述著紫砂壺藝術的“心靈”之美,啟發(fā)人們去尋找真實與寧靜。
結語:本文對此件“思緣壺”的泥料與造型分別進行了分析,說明了其藝術特征,并揭示了紫砂壺光器的人文精神。光器在藝術表現上看似簡單,實則有著相當豐富和厚重的內涵,以主題引領人們思考,在人們的欣賞與領悟中實現了“再創(chuàng)作”,在與人們的交流中逐漸彰顯藝術魅力。