字體可視化語境下達到“1+1=1”效果的設計方法

一、何謂“創(chuàng)意圖形表達的‘1+1’”

圖形和字體相結合這一表現(xiàn)手法屬于創(chuàng)意圖形表達的一種。在平面設計理論中，可以通過“把可視的已有的圖像、圖形符號，有目的、有想法、按一定的規(guī)律加以系統(tǒng)化的組合、交織，產(chǎn)生與原來完全不同的新的形象和新的寓意”這一理論來進行創(chuàng)意圖形設計。這種設計方法可以充分發(fā)揮圖案形象的潛能，拓展設計者的思維方式。打破固有的設計觀念與印象，是激發(fā)設計者設計靈感的有效方法。

如果把這種設計方法用數(shù)學公式來表達的話，那么一個圖形（即一個元素）就代表一個單位“1”。創(chuàng)意圖形設計是需要把最少兩種圖形或元素結合起來表達新的含義，我們將其概括為“1＋1”?！?＋1”代表了以兩種以上基本物象為創(chuàng)意元素，使用恰當?shù)脑O計手法，通過形式構成或規(guī)律性變化組成一個新的圖形，并賦予新圖形更深刻的含義和更廣闊的聯(lián)想空間的一種創(chuàng)造性行為。這就要求設計師不可循規(guī)蹈矩地思考問題且又不可忽略問題。在創(chuàng)意方法上，主要會依靠圖形同構。何為“圖形同構”？圖形同構是設計師通過構思設想，將可以合理運用的結構元素巧妙且合理地相互融合，以此創(chuàng)造出一個全新的圖形樣式。圖形同構是一種全新的整合創(chuàng)造。它將人們所熟悉的圖形樣式用不同角度的語言重新詮釋，創(chuàng)造出一種不落窠臼、別出心裁的視覺效果，讓人眼前一亮、印象深刻。而在設計中，通過聯(lián)想得出的事物通常不能直接使用，需要對該事物做一個形態(tài)上的提煉。比如以“和平”為題，我們可以聯(lián)想到愛心、手、和平鴿、橄欖枝等具體物象。若想將這些物象運用到創(chuàng)意圖形設計中，就要將它們的外觀高度概括，轉換成幾何圖形或者簡筆單線圖案后再使用。

以中國新聞圖片網(wǎng)展示的一幅公益招貼設計作品（圖1）為例，設計所采用的兩個元素為“手”和“拉鏈”。這兩個元素的外部特征通過設計師的主觀概括是可以聯(lián)系起來的——兩只手握在一起的形狀很像拉鏈拉上之后的樣子。并且“手”這一物象本身具有“傳遞”“幫助”和“愛”等引申義，“拉鏈”這一物象有“互助”“融合”和“連接”等寓意。這兩個元素通過外形上的相加所表現(xiàn)出的新圖形背后的含義也是這兩者引申義的相加，并且能夠讓觀者產(chǎn)生情感認同，即“愛可以連接一切”。

二、怎樣在字體可視化環(huán)境下達到文字和圖形相結合后的“1+1=1”的效果

文字是記錄語言的符號，是人類之間信息傳達的重要媒介。在設計作品中巧妙發(fā)揮文字的作用，可以使觀眾與作品產(chǎn)生共鳴。文字在招貼設計中也經(jīng)常被當作圖形來運用。設計者只需運用設計手段對其進行適度夸張化的表達，便可以很好地將其運用到設計作品中。

將字體和圖形結合，實現(xiàn)“1+1=1”，實際上是尋找視覺傳達設計的一種獨創(chuàng)性理念，是在理性思維前提下的一種發(fā)散性思維，屬于邏輯思維和形象思維的結合。具體地說，形象思維就是通過事物存在的感性形式——形象來把握客觀世界及客觀事物之間聯(lián)系的思維形式。形象思維要運用聯(lián)想的思維方法。聯(lián)想，是由一件事物想到另一件事物的心理過程，是聯(lián)系記憶和想象的紐帶。在很多情況下，聯(lián)想與想象是同時進行的。聯(lián)想不單純是回憶，而是通過想象將萬事萬物聯(lián)系起來。設計師在選取文字和圖形時，要充分發(fā)揮自己的想象力，將文字的外觀與選取的圖形相結合。這兩種元素結合得越巧妙，創(chuàng)作出來的作品就越具有藝術性、趣味性和可解讀性，也就越能吸引觀者的眼球。

在創(chuàng)作一件以文字為主體的平面作品時，首先要選取恰當?shù)膭?chuàng)作元素并加以分析。字體和創(chuàng)意圖形之間最好具有一定的關聯(lián)性和故事性，所選取的元素一定要讓觀眾有認同感。一是要從字義出發(fā)。文字的表意功能是其最為本質的功能之一。將文字的內在含義和外在形象巧妙結合，并融入圖形樣式，這樣才能將視覺語言效果最大化地呈現(xiàn)出來。二是注重設計手法的規(guī)范統(tǒng)一。在設計時，不能僅僅為求新穎而忽略最基本的原則，不可出現(xiàn)東拼西湊、為創(chuàng)新而創(chuàng)新，而是要有一套嚴格的語言表述體系來規(guī)范整個設計過程。這也是對設計師設計素養(yǎng)、設計水平的考驗。在巧思創(chuàng)意和特定元素的交錯碰撞之下，新的元素樣式應運而生。這也就產(chǎn)生了與以往完全不同的視覺形象，當然也一定會給觀者帶來不一樣的視覺體驗。

2019臺灣國際平面設計獎獲獎作品《美》（圖2）以“美”為主題，巧妙地將“美”字的幾筆橫畫和樹干結合起來，傳達出設計者想要展現(xiàn)給觀眾的自然之美。說到“美”，我們很自然地聯(lián)想到美麗的自然風光。設計師用樹木代表自然景觀，通過巧妙的構圖使文字和具象圖形緊密地結合起來，設計出了這幅具有強烈視覺效果的海報，做到了從內在到外在的相互作用、協(xié)調統(tǒng)一，而不是生硬地拼湊元素或將元素進行簡單的相加。日本東京的一幅藝術展覽海報（圖3）在這方面的表現(xiàn)也是很突出的。它是一幅與服裝有關的展覽海報。其主要圖形是通過將“服”字與衣物圖形同構而得來。設計師把“服”字的外觀通過拖曳、變形后和衣服的圖形符號結合起來，加上衣架圖案，構成了一件正在晾著的衣服的圖案。其視覺效果既生動又有趣，還具有高度的可識別性，讓觀眾一眼就能看出展覽的主題。上述兩件設計作品可以說都達到了字體和圖形相結合后的“1+1=1”的效果。

圖2 2019臺灣國際平面設計獎獲獎作品《美》

圖3 藝術展覽海報（日本東京）

三、達到“1+1=1”效果的具體設計方法

（一）文字元素的構建特征

在設計中，設計者在選擇文字時要充分考慮字形、字義、字體等多方面因素。一件優(yōu)秀的字體設計作品往往能借助所選用的文字來傳達作品想要表現(xiàn)給觀者的主旨。在確保準確傳達主旨以外，設計者還需要對文字進行抽象化設計，以提高設計作品的藝術價值和審美價值。

此外，文字的字體選擇還應符合設計作品的主要基調。例如，面向兒童的字體設計作品應選用活潑可愛型的字體，面向女性用戶的可以選用優(yōu)美纖麗的字體，面向青少年群體的可以選用個性夸張、涂鴉類的字體。文字的選擇對設計作品的形象具有側面烘托作用。每種字體的粗細、轉折、曲直和體量感是不同的，不同字體帶給觀者的視覺感受也是不同的。在運用文字作為設計作品的主體時，設計者應根據(jù)字義和設計作品想要傳達的含義對文字進行相應的個性化設計，從而提升觀眾的審美體驗。比如，手寫體、書法體等具有力量感和古樸韻味的字體能呈現(xiàn)給觀者龍盤虎拏的格調；方方正正、簡潔明了的黑體字可以給設計作品賦予現(xiàn)代感；端莊、秀麗的字體則能夠使作品呈現(xiàn)華麗和優(yōu)雅的格調。

在以文字為主的平面設計作品中，漢字是一種較為特別的存在。漢字起始于自然萬物，具有承襲自然的生動感和藝術美感。同時，漢字流淌在歷史長河當中，已融入中華民族千年的文脈內涵，因此漢字具有傳承歷史的厚重感。在字體設計中，有關漢字的創(chuàng)意博大精深。自甲骨文起，漢字不斷演變，其字形與古人的生活舉止及其所處自然環(huán)境息息相關。對天地萬物和人類生產(chǎn)生活的象形刻畫使得漢字天然就帶有十分明晰的表意功能。漢字作為世界文字庫中的一個獨特分支，具有得天獨厚的傳達美的優(yōu)勢。一是漢字中的象形文字，易于讓觀眾產(chǎn)生聯(lián)想和想象，因此具有更強的表現(xiàn)力；二是漢字的方塊字形具有可拆分性和可重塑性，設計師易于對其進行藝術加工，強化它的表現(xiàn)力和觀賞價值。

（二）圖形元素的選擇

《圖形與意義》一書乃尹定邦教授之作，書中指出，圖形是人為創(chuàng)造與設計的圖像，是設計師應用創(chuàng)意思維，經(jīng)過反復推敲，運用滿足條件的元素創(chuàng)造出的獨一無二的表達形式。圖形有時是美學定義上的升華，有時又用來表達深刻的哲理。雖然有時圖形所體現(xiàn)的形式看上去很簡單，但其實卻蘊含著豐富的語言。

相比較于文字，圖形的特點在于它可以更加直觀地描繪設計者想要傳達的內容，使呈現(xiàn)的畫面直接明了，易于觀者解讀。因此，在選擇圖形元素時，最好選取與文字元素具有一定關聯(lián)性或帶有一定故事性的。比如前述對“美”字進行的設計，對自然景觀的借用很容易讓觀眾產(chǎn)生情感上的共鳴和認同。而圖形設計想要擁有美感，抓人眼球，就要求設計者必須具備較高的審美水平，在設計中敢于運用新穎的造型和富有想象力的構圖，同時還要注意畫面的整體性和協(xié)調性。足夠精彩的設計作品才能吸引觀眾的目光，獲得更多的瀏覽和回味。

圖形元素大致可分為具象圖形和抽象圖形這兩種類型。具象圖形是指具體的事物形象。設計者通過對客觀事物的觀察和分析，將其概括為具有清晰辨識度的圖形元素。這類圖形的特點是形象特征鮮明，對客觀事物的還原度高。常見的具象圖形主要有人物、建筑、花鳥、器皿等等。而抽象圖形是對客觀事物進行主觀分析后加入想象，通過新穎的、創(chuàng)造性的設計手法，將客觀事物歸納總結為一些幾何圖形或符號。設計者通過聯(lián)想和想象，充分運用點、線、面、體這些要素，把所要設計的圖形的一部分特點抽象出來組合成象征性或者模擬性的形象，這就是抽象圖形。在設計作品時，設計師可以根據(jù)所要表達的主題來選用圖形元素。較為客觀、寫實類的主題可以選用具象一些的圖形來設計，而比較主觀、感性的主題則可以采用抽象圖形來設計。

（三）色彩的運用和合理的情感表達

色彩既可以讓設計作品產(chǎn)生視覺沖擊力，又可以影響觀眾的情緒。在色彩的運用過程中，設計師首先要使色彩適應設計作品的內容。在平面設計中，色彩可以說是占據(jù)了重要地位。色彩與創(chuàng)意圖形緊密相連，因為圖形本身就是由各種色彩組成的：沒有色彩的加持，創(chuàng)意圖形就很難做到美觀；而沒有創(chuàng)意圖形這個載體，單靠色彩也難以達到視覺傳達的要求。

色彩的視覺表達方式一般分為直接表達和間接表達兩種。直接表達方式是設計師利用色彩的心理效應，通過運用不同色彩帶給觀者不一樣的視覺和心理體驗。書本上對色彩心理效應的定義是：光作用于人的視覺器官產(chǎn)生色感的同時，產(chǎn)生某種情感的心理活動。簡單來說就是人看到不同顏色時，會產(chǎn)生不同的心理感受。比如，紅色能夠讓觀者產(chǎn)生熱情、溫暖的感覺，藍色給人以冷靜、神秘的感受，這是因為紅色能夠讓人聯(lián)想到熊熊燃燒的火焰，而藍色則會讓人聯(lián)想到廣闊、冰冷的大海。同理，人們會將馬路邊的警示牌設計成醒目的黑色和黃色。這兩種顏色的組合之所以能對人產(chǎn)生警示作用，可能也是因為人類的心理反應——它們能讓人聯(lián)想到黑、黃相間的老虎和馬蜂等對人類具有危險性的動物。純度高的暖色會給人一種興奮、活躍的感覺，但也容易使人產(chǎn)生疲勞感，所以大部分快餐店會選用高純度的暖色來裝潢，以達到顧客流動、更迭速度快的效果。色彩的明度決定了色彩的輕重感。明度低的淺色顯得清新輕快，給人上升感；明度低的重色則顯得厚重，給人以下墜感?？偟母爬ㄆ饋恚誓軌蚴谷水a(chǎn)生冷暖感、動靜感、輕重感、距離感、體量感和軟硬感這六種心理感受。間接表達方式是設計師應用色彩對人們產(chǎn)生間接的影響。一些色彩組合在一起會產(chǎn)生與其先天傳達效果不同的視覺感受。這類色彩組合往往是經(jīng)過后期的設計加持才產(chǎn)生效力的。例如，麥當勞和肯德基的標準色，一家采用紅色和黃色，另一家采用紅色和白色?？蛻粼谶x擇快餐店時，一看顏色就可以分辨出是哪個品牌——這就是流行色彩的作用。

設計者對于色彩、圖案、文字等設計元素與心理學學科交叉內容的理解與運用，很大程度上決定了一件作品的深度與溫度。如何讓作品不落俗套、不刻板老套？設計師敏銳的洞察力、豐富的學科素養(yǎng)以及高水準的審美能力當然不可或缺。如何讓作品既能給觀眾提供視覺層面的感官刺激，又能讓觀眾產(chǎn)生一種由外而內的全新感受？這就需要設計者有一種極其強烈的責任感與共情力。由此，“1+1=1”的公式又產(chǎn)生出了一種新的詮釋：一份專業(yè)能力加一種使命責任等于一套真正意義上的高完成度作品。

四、結語

字體可視化環(huán)境下對文字和圖形的設計絕不是簡單的拼湊或單純的圖形疊加，而是要依靠同構的手法將兩個或兩個以上具有相似輪廓的圖形巧妙地組合在一起，構成新的圖形。在空間上，要盡量縮減，讓畫面變得更整體、更緊湊、更簡練；在形式上，要能讓觀眾產(chǎn)生新奇感，能瞬間抓住觀眾的視線，可以恰當利用形式美法則來表現(xiàn)設計對象；在內容上，兩個原始圖形要有一定的關聯(lián)性或故事性，產(chǎn)生的新圖形要讓主題表達得更深刻、更精辟。只有這樣，才能讓文字和圖形結合后產(chǎn)生“1+1=1”的效果。