寒是
甘桂瓊?1985出生,龍泉驛桃花谷生人,大學(xué)美術(shù)教育本科畢業(yè),成都市書協(xié)會員,新津政協(xié)書畫院畫師。從小酷愛書畫藝術(shù),拜著名畫家邵仲節(jié)、肖朝德先生為師,又潤澤于青海畫家任玉芳老師、山東畫家王世俊老師,對花魁牡丹情有獨(dú)鐘,矢志于中國畫的學(xué)習(xí)與修行,發(fā)表作品數(shù)幅,并多次參展,曾在《墨林》《臺灣海峽一家親》等書和雜志發(fā)表專評文章,其作品深受各界人世好評和收藏。
一朵嬌艷的牡丹,搖曳于清瘦的枝上,幽靜地微笑著,沒有聲音。
沒有聲音的深谷,散落著淺淺的寒霧,很淡。踏著薄薄的霧氣,孤獨(dú)的游人,似被那朵綻放的牡丹點(diǎn)燃了春之燦爛的憧憬。
深刻而雅潔,這朵牡丹深情地微笑,極盡生命的所有。
誰能說:這只是一幅畫,它分明正演繹著盛世的詩意……
這是我今年春季去彭州丹景山參加牡丹花會際,讀青年女畫家甘桂瓊牡丹作品時所信手寫下的一段散語。近重讀她之眾多牡丹新作,心中亦流涌出叮咚的思悟!
——題記
青年女畫家甘桂瓊步入畫壇不久,然她的牡丹卻與自己愛美的追求保持著同步姿態(tài)。誠如席勒所言:“只有美才能使整個世界幸福。誰要是感受到美,他就會忘記自己的局限性?!币舱\如甘桂瓊自己所表白的一樣,她摯愛牡丹,因此自己的深情總是力圖通過各種藝術(shù)手段去得以抒懷。女畫家的創(chuàng)作踐行,就如是以胸懷的靈犀,喂養(yǎng)著自己心中的牡丹,筆隨心動,落墨現(xiàn)實(shí)與夢想之間;放牧筆墨,融心境于愛戀,勾勒心中風(fēng)景,再現(xiàn)盛世春景。
我知道,甘桂瓊初闖畫壇之際,其作品除了生活氣息濃烈之外,筆墨技巧有著片面追求華麗的幼稚,而女畫家近幾年間的創(chuàng)作,卻在老師肖朝德先生的悉心幫助下,能自覺的默默與傳統(tǒng)對話,與先賢對話,與自然對話,甚至和傳統(tǒng)、先賢、自然與自己一起同時對話,而且能于人們?nèi)粘K姷哪档ぁ罢鎸?shí)”生活里,尋找到“驪黃牝牡”之外的真實(shí)藝術(shù)??吹贸?,她“出入自然,多彩多姿,炫美璀璨”的牡丹畫藝術(shù)創(chuàng)作,是善于在提煉和歸納素材的過程中,敢于賦予自然物象以詩意,以氣勢,以暢想。
也許有人會說,藝術(shù)作品要寫得戲劇化,要舍得夸張,不能不動聲色的內(nèi)向。女畫家筆下的牡丹總是沉著如一地只生長于生活的真實(shí)里,沒有大張旗鼓地去向“意外之象”“景外之景”“窮神窮境”之境界著陸。我的認(rèn)知里,中國畫藝術(shù)的創(chuàng)作必然允許夸張,這其中除了筆墨的夸張,還包括情感的夸張,更需要強(qiáng)調(diào)它的蘊(yùn)籍、自然和流暢。然而,我們只是強(qiáng)調(diào)任何夸張都必須建立在強(qiáng)大的生活“真”的邏輯上。即你的夸張如要淋漓盡致地表現(xiàn)一種驚心動魄的情節(jié)或場景,其背后卻一定要有一個堅硬的生活“真”的內(nèi)核。女畫家甘桂瓊之牡丹作品,她就是在富含生命春意的創(chuàng)作中,鍥而不舍地繼承著古人留給我們的傳統(tǒng)程式、樣式及筆墨技巧、筆墨韻味、筆墨蘊(yùn)藏。從而成就了自己激情的依托,心音的傾訴。甘桂瓊的牡丹創(chuàng)作,更令我們深悟了一條藝術(shù)的啟迪:生活的“真”指素描客觀物象,它的第二重意義指審美對象,亦可用“用景寫意”來作形容。第三重意義可升華為“情景一合,自得妙悟”的審美表象或?qū)徝勒J(rèn)知。看來,青年畫家甘桂瓊是深諳這其中三昧并付諸創(chuàng)作踐行了。