民族元素的中國式動畫再建
——以《俑之城》為例

王 霖

(1.韓國世宗大學(xué)，韓國 首爾 05006；2.青島黃海學(xué)院，山東 青島 266400)

動畫電影作為一種特殊的藝術(shù)形式，集合了繪畫、光影、音樂、文學(xué)構(gòu)思等多種藝術(shù)手法于一身，相比于以真實社會場景與現(xiàn)實畫面進行內(nèi)容表達的電影，其虛擬性與創(chuàng)造性能夠容納更多的想象空間，更為靈活的表現(xiàn)形式使其具有更多樣的表達可能性。與此同時也更能受到其誕生社會中的政治環(huán)境、地理風(fēng)貌、文化氛圍、歷史底蘊等方面的影響，在動畫電影的鏡頭畫面、音響語言、場景設(shè)計、敘事邏輯、表現(xiàn)手法等各個方面會自發(fā)或者無意地展露出其特有的民族性。從文化視域來看當(dāng)前世界的動畫電影，水平較為領(lǐng)先的美、日、法、韓等國家的動畫電影具有較強的文化特征，給觀眾較為明顯差異化的視覺感知與審美體驗，在動畫電影構(gòu)建的影像空間中不斷加深觀眾對其民族元素與文化元素的認識，并進一步傳達出超越畫面與故事本身的價值觀念與意識形態(tài)等抽象精神內(nèi)容。

中國的動畫電影也同樣如此，誕生于中國社會，植根于中國民族文化，受到中國社會大系統(tǒng)內(nèi)多種系統(tǒng)的影響，承載著中華民族融合、演化與發(fā)展過程，也在不斷探索著傳遞中國價值觀與中國精神的方式方法，動畫電影中對民族元素的多維度的有效呈現(xiàn)或成為一種直接有效的方法。在中國動畫電影發(fā)展的過程中形成了極具中國民族特色的中國動畫學(xué)派，從中國傳統(tǒng)藝術(shù)形式中尋找表現(xiàn)手法，借鑒中國民族風(fēng)格作為其鮮明標志，創(chuàng)作出了許多極具世界影響力的優(yōu)質(zhì)作品，動畫電影中所蘊含的中國民族元素與風(fēng)格樣式也為中國文化的對外傳播增添了又一有效的傳播路徑。但在20世紀末期，國內(nèi)文化市場在逐步向外開放的過程中，大量外來文化作品與觀念伴隨著外國資本給中國文化市場帶來極大沖擊，中國動畫電影也未能幸免于難走向了盲目模仿的迷茫階段，民族元素在其中的占比不斷降低。直至近年來，在將文化軟實力放置國家戰(zhàn)略高度、不斷培養(yǎng)與發(fā)展文化自信，推動中國文化走向世界的背景下，中國動畫電影重新將運用民族元素、打造中國式動畫作為復(fù)興中國動畫事業(yè)、發(fā)展中國文化產(chǎn)業(yè)的重要路徑。

一、地下世界探索，重構(gòu)神話空間

電影作品中存在著時間與空間兩大重要維度，雖然同樣作為電影敘事的基本單位，但是由于觀眾更容易感知時間，敘事變動也與時間緊密相連，因而空間經(jīng)常被有意無意地忽略。對此學(xué)者安德烈·戈德羅認為，電影中的畫面與時間連接，電影中的時間只有建立在空間之上才能連接敘事。電影中的每一個鏡頭與畫面都與空間維度聯(lián)系緊密，空間也通過其特殊的能量特性為整個電影的敘事提供更多的信息與表達可能，推動電影敘事向深度與廣度發(fā)展。由于動畫電影不同于呈現(xiàn)真實物質(zhì)社會景象的一般電影，動畫電影在進行內(nèi)容表達之時，首先需要搭建一個承載故事發(fā)生場地的空間，才能進一步承載時間維度推動整體的電影敘事，也正因為動畫電影的虛構(gòu)性，使得空間搭建具有了更多的可能性。

傳統(tǒng)的動畫電影作品從動畫大師華德迪斯耐的創(chuàng)作理念出發(fā)，在二維銀幕上搭建起電影敘事的空間，帶領(lǐng)觀眾在非真實的幻覺空間中欣賞經(jīng)過藝術(shù)化想象與處理后的各種景色、動物、人物等元素。中國動畫學(xué)派于20世紀50年代誕生，動畫影像空間塑造范式也基本成型，中國動畫電影中極具民族特色的空間表現(xiàn)也在世界動畫電影發(fā)展史上畫下了濃墨重彩的一筆。將中國特有的空間以藝術(shù)重構(gòu)的形式融入到電影之中，并且從民間與神話故事中獲取靈感，打造超越現(xiàn)實的人界與仙界空間，創(chuàng)造出《豬八戒吃西瓜》《大鬧天宮》《哪吒腦?！贰短鞎孀T》等經(jīng)典佳作，雖然在發(fā)展過程中中國動畫電影曾一度以美國、日本為師，盲目追求其他國家的動畫電影創(chuàng)作內(nèi)容與模式，否定中國動畫電影的文化優(yōu)勢與特色，但近年來，中國動畫電影在吸收了其他國家動畫空間構(gòu)建的優(yōu)秀經(jīng)驗后重返中國動畫學(xué)派的創(chuàng)作路徑，將中國特有的神話世界融入空間構(gòu)建，創(chuàng)作出如《西游記之大圣歸來》《哪吒之魔童降世》等優(yōu)秀作品。

電影《俑之城》之中也增添了許多極具中國特征的民間與神話故事元素，記載于《爾雅》的神話傳說神獸“犼”，《山海經(jīng)》中象征祥瑞的神異動物“九尾狐仙”，古代神話傳說中的奇獸“鯤鵬”，與中國西方昆侖神話體系同名的地犼“昆侖”等。但是《俑之城》不同于其他的動畫電影作品，直接延續(xù)了對民間與神話故事的傳統(tǒng)空間打造手法，圍繞人界與仙界空間展開故事敘事，而是突破傳統(tǒng)認知，將電影的全部空間創(chuàng)新性地放置于地下世界，把地下世界作為整個敘事展開的支撐。無論是在神話故事還是在中國人的傳統(tǒng)認知中，地下世界意味著生命的終結(jié)與靈魂的歸處，具有隆重而嚴肅的空間特征，《俑之城》為各式各類的俑賦予了生命，重新定義個體，建構(gòu)新的世界規(guī)則，其故事在地下世界中展開，并且穿插和融合了許多神話中的故事元素，毫無疑問使得地下世界在吸收了傳統(tǒng)神話空間超脫、空靈的獨特氣質(zhì)時，也重構(gòu)了神話空間的秩序，并將地下空間隆重而嚴肅的特征渲染至神話空間。這種打碎再重組的空間手法，是神話世界的一種重建，也是現(xiàn)有神話空間認知的一種顛覆，帶領(lǐng)大量的目光放置到隱藏著一個個精彩篇章的地下世界，在空間探索中展開中國動畫世界的新可能。

二、開發(fā)全新IP，考古歷史為基

電影作為一種文化藝術(shù)產(chǎn)品，是孕育并成長于其獨特的文化環(huán)境之中的，這種文化雖然與其他文化存在著一定的共同之處，但是不同文化單位內(nèi)部存在著獨特目標，這種獨特性也使得不同的社會有不同的文化模式，由此生長而來的文化產(chǎn)品自然也會呈現(xiàn)出明顯的文化差異化，電影中的空間特性、色調(diào)搭配、情景渲染、敘事剪輯、鏡頭處理等方面皆會受到所浸潤的文化的影響，賦予社會的獨特氣質(zhì)。作為電影中獨特一類的動畫電影則更是如此，與其背后支撐的文化關(guān)聯(lián)緊密，在從無到有的電影空間構(gòu)建的過程中，極其依賴文化帶來的創(chuàng)造力與吸引力，將動畫電影放置到具體與抽象的交錯中，以文化為內(nèi)涵以現(xiàn)實為支撐，創(chuàng)造出能夠讓觀眾具有一定的共鳴且具有特殊吸引力的作品。

2014年，電影行業(yè)出現(xiàn)了IP(Intellectual Property)這一熱詞，原本意為“知識產(chǎn)權(quán)”，但是經(jīng)過一定的發(fā)展與演變，其意義內(nèi)涵出現(xiàn)了延伸，成為一種“具有高專注度、大影響力并且可以被再生產(chǎn)、再創(chuàng)造的創(chuàng)意性知識產(chǎn)權(quán)”。從文化市場實踐來看，IP多為已經(jīng)經(jīng)歷過市場某些維度上的考驗，獲得了部分用戶的情感認可。如“美國隊長”“蜘蛛俠”“超人”等接二連三創(chuàng)作續(xù)集或者是翻拍的角色形象便是一種重要的IP，這一角色形象被不斷地豐富，故事線在不斷鋪展，獲得許多粉絲的肯定與熱捧，對于電影制作方而言同樣也是極具創(chuàng)作價值與市場價值的優(yōu)質(zhì)文化力量。在中國動畫電影也有許多經(jīng)典優(yōu)質(zhì)的IP作品，如根據(jù)《西游記》改編的《大鬧天宮》《金猴降妖》《人參果》《西游記之大圣歸來》等作品，根據(jù)《封神榜》改編的《哪吒鬧?！贰秾毶彑簟贰督友馈返茸髌?，由“白蛇傳”民間故事改編的《白蛇：緣起》，以及近些年來新興出現(xiàn)的IP作品《大魚海棠》，這些作品依托于中國民族文化的傳統(tǒng)IP獲得了極大的成功。

IP動畫作品大獲成功的同時，也暴露出IP過熱的弊病，在不斷地改編、翻拍中出現(xiàn)了低水準、亂解讀的情況，過多地集中于幾個IP導(dǎo)致的同質(zhì)化無法有效滿足差異化觀眾的多樣審美需要，因此，中國動畫電影需要掙脫對大熱IP的追逐，嘗試從悠久且深厚的中國民族文化中尋求破局之法。動畫電影《俑之城》在創(chuàng)作上極具創(chuàng)新性，不同于其他動畫電影，選擇具有一定影視改編基礎(chǔ)的熱門IP，而是選擇了極具民族元素的考古文物作為IP，將考古歷史作為電影的整體文化基礎(chǔ)，打造全新的中國式動畫世界。

《俑之城》將故事的空間放置于地下世界，根據(jù)不同的朝代來劃分不同的城市，城市中生活著不同的“文物”角色，以“碑林”為主要的坐標，連接著每個城市的古往今來。生活在“秦陽城”的男主角蒙遠實則為秦朝時期的兵馬俑，“秦陽城”內(nèi)的其他角色也同為兵馬俑，武器是青銅劍，皮膚是陶土的質(zhì)感，負傷時配音為瓦罐碎裂音，療傷時使用黏土與顏料。女主史玉生活在“唐安城”，爺爺是唐朝時期的器具唐三彩，史玉所使用的武器為唐代兵器“唐刀”。跟著女主鞍前馬后的小寶，其原型為國寶青銅羊。電影從考古歷史的文化層面出發(fā)，打造前所未有的地下文化IP，激發(fā)宏大地底的全新吸引力。

三、緊貼時代發(fā)展，融入現(xiàn)代元素

電影在不斷超前發(fā)展的過程中，不僅受制作技術(shù)、呈現(xiàn)技術(shù)、傳播渠道等技術(shù)革新上帶來的影響，還有觀眾的審美、電影市場格局、社會流行等方面時代性變化與發(fā)展的影響，與當(dāng)下時代、社會心理融為一體，這種時代背景環(huán)境所指涉的維度實則貫穿至社會大小系統(tǒng)的方方面面，尤其是被電影視為重要支撐的文化領(lǐng)域，電影貼近時代的發(fā)展，也在緊密聯(lián)系中透露出時代文化所特有的氣息，從而呈現(xiàn)出時代性發(fā)展的特征。動畫電影由于其特殊性，即動畫電影中的空間、畫面、世界觀等內(nèi)容的建構(gòu)缺乏社會現(xiàn)實場景的支撐，需要調(diào)動創(chuàng)作者極大的想象能力與藝術(shù)表達能力，這種區(qū)別于現(xiàn)實的虛構(gòu)式敘事藝術(shù)則需要來自所處社會文化的更多支撐，從基礎(chǔ)畫面上的配色選擇、繪畫手法、空間格局涉及鏡頭轉(zhuǎn)換、剪輯手法、故事情節(jié)、敘事表達邏輯，等等各個方面，因而其時代性發(fā)展特征也極為明顯。

中國動畫電影發(fā)展至今，作為中國社會文化重要部分的中國民族元素一直以來都是動畫電影創(chuàng)作靈感與素材的重要來源，創(chuàng)作者們將其融入動畫電影中，創(chuàng)造出極具中國特色的動畫電影作品。當(dāng)然，在發(fā)展的實踐過程中，民族元素跟隨時代的發(fā)展，內(nèi)涵與表現(xiàn)也同樣具有時代性，在中華民族融合、演化與發(fā)展過程中，形成了中國固有元素、傳統(tǒng)文化元素以及現(xiàn)代文化元素等系列元素，只要是為大多數(shù)中國人認可且能夠有效反映其人文精神和民俗心理的文化成果都可被視為民族元素。民族元素順應(yīng)時代向前發(fā)展的社會大趨勢同樣也體現(xiàn)在動畫電影作品中。作為應(yīng)用民族元素的優(yōu)秀動畫電影代表《山水情》將傳統(tǒng)國風(fēng)水墨畫技法融入二維動畫技術(shù)中，悠揚的琴聲中描繪出一對師徒老小關(guān)于學(xué)琴的故事，在寥寥數(shù)筆之間勾勒出壯美的大自然與意味深遠的意境。進入新時期后的中國動畫電影對民族元素的描繪相較前者，則增添了更多的民族元素的時代特征。《大魚海棠》將中國民族配色、水墨畫技法與夢工廠、迪士尼精致的繪畫手法相結(jié)合，展現(xiàn)中國傳統(tǒng)建筑、神話、民俗等元素，在現(xiàn)代浪漫主義文學(xué)表現(xiàn)手法中展現(xiàn)出民族元素的別樣時代性魅力。

電影《俑之城》在民族元素運用過程中，也呈現(xiàn)出了時代性發(fā)展的特色，融入許多當(dāng)代流行元素。首先是在選題上，以歷史文化為基礎(chǔ)，將古文物“俑”作為主要的對象，在“俑”嚴肅、沉穩(wěn)與質(zhì)樸的傳統(tǒng)氣質(zhì)基礎(chǔ)上將其擬人化，增加幽默、活潑、搞怪等個性，立體生動的人物形象愈發(fā)適應(yīng)當(dāng)代社會的審美偏好，此類顛覆傳統(tǒng)認識的手法給人以出乎意料之感，進一步豐富了人們對傳統(tǒng)民族文化的解讀路徑；其次是在制作上采用CG(Computer Graphics)技術(shù)，以現(xiàn)代性技術(shù)將電影中出現(xiàn)的各類文物的細節(jié)、色彩、輪廓等方面以更加清晰、立體、直觀的形式展現(xiàn)，從而得以加深觀眾觀影時候的臨場感，以視覺刺激拉近與文物之間的感官距離；此外還有在音響語言上，電影所選用的配樂中采用了許多民族樂器，如編鐘、編磬、古箏、二胡、蕭、骨笛等，并且在直接樂器演奏的基礎(chǔ)上，將民樂與現(xiàn)代流行唱法結(jié)合，從而為傳統(tǒng)民族樂器增添現(xiàn)代化的魅力，也通過這種融合形式進一步縮近觀眾與民族樂器的距離。

四、民族現(xiàn)實隱喻，抽象精神表達

包括動畫電影在內(nèi)的電影中所構(gòu)建的獨特空間景象、世界觀設(shè)定、故事敘事等內(nèi)容不僅有效地拓展和充盈消費者在文化消費過程中的審美意義，也會在文化作品的傳播過程中將對現(xiàn)實社會的種種認識以及精神情感偏好借助哲理式的理性思考傳遞出去。電影這種藝術(shù)形式和敘事話語源自于對現(xiàn)實生活中的真實體驗與對整個現(xiàn)代世界的思考，以及由此可能達到的基本的思想邊界和本質(zhì)性維度，電影創(chuàng)作者將其融入電影的畫面、情節(jié)或者敘事之中，以隱喻的形式展現(xiàn)其認識與態(tài)度，從而進一步指涉到現(xiàn)實社會。

縱觀中國動畫電影的發(fā)展之路，民族元素的運用與發(fā)展對其產(chǎn)生的影響巨大，許多優(yōu)質(zhì)的動畫電影借助民族元素在社會認同、情感共鳴、民族凝聚等方面的重要作用，獲得了巨大的社會反響，電影所講述的故事也得以走向更高的維度。當(dāng)然，在運用民族元素的同時，也意味著中國動畫電影與民族命運的緊密相連，民族元素賦予中國動畫電影獨特的文化背景，深厚的歷史文化內(nèi)涵與精神推動力量。在導(dǎo)演通過巧妙的設(shè)計與安排，將勇敢無畏、大公無私、心系天下、家國情懷等精神隱藏在故事的同時，還有當(dāng)下民族命運與發(fā)展現(xiàn)實的深刻隱喻。

電影《俑之城》以輕松詼諧的形式講述了小兵俑蒙遠從小雜役成長為銳士的故事，其間遇到了諸多困難，朋友的質(zhì)疑、他人的嘲笑、將軍的欺騙以及信念的崩塌，在經(jīng)歷層層險阻之后堅定信念，重拾自信并自我賦義。在極具中國民族元素特征的文物故事之上，出現(xiàn)了許多與中國民族命運聯(lián)系緊密的現(xiàn)實性隱喻。犼為尋回被將軍盜走的晶石延續(xù)犼族血脈，多次攻入城內(nèi)取走晶石的正當(dāng)之舉，卻被看似為了保護百姓、身擔(dān)民族大義且正義凌然的將軍污蔑為猛獸害人，并先發(fā)制人對其進行圍剿和虐殺，這種“匹夫無罪，懷璧其罪”的隱喻與中國在和平發(fā)展時遭受無妄的污名化與惡意中傷如出一轍；身為小雜役的男主角蒙遠擁有遠大志向，但是卻在發(fā)展中被名利所迷，為謊言所惑，一度失去自我，甚至將曾經(jīng)救過自己的昆侖擒獲送入大牢，這與當(dāng)下社會中立志高遠卻迷失的一代人極為相似；蒙遠度過艱難挫折后，重新認識了將軍與犼的善惡，也重新反思自己長時間以來的追求和自我認知，點出“只有我能定義我是誰”的故事主題，在重建自信后打敗大將軍為犼奪回晶石，這同樣也是中國社會中曾經(jīng)歷過自我懷疑的一部分人的重要心理映射，在成長的挫折中不斷自我懷疑，但又在挫折中一點點重塑自信，將挫折視為成長的養(yǎng)料，共創(chuàng)中華民族的時代輝煌。

電影《俑之城》不同于以往的中國動畫電影，脫離中國傳統(tǒng)神話體系開辟了一條全新的路徑，借助中國特有的考古文化，突破傳統(tǒng)所賦予文物生命，以動畫電影這一形式為載體，帶領(lǐng)觀眾領(lǐng)略地下世界的魅力，以民族文化為基礎(chǔ)，從時代與現(xiàn)實中崛起發(fā)展的力量，從而進一步發(fā)揮民族元素在中國動畫中的魅力。但是，該電影在故事的新穎性、情節(jié)的合理性、敘事的連貫性、表達的有效性、畫面的原創(chuàng)性等方面存在著一定的問題，需要進行提高，從而得以充分發(fā)揮中國民族元素在推動中國式動漫的再建與發(fā)展方面的重要作用，展現(xiàn)中國魅力，講好中國故事。