楊斌
(長沙市怡雅學(xué)校)
作為中國傳統(tǒng)文化與文化象征的一個重要組成部分,民間美術(shù)體現(xiàn)了勞動人民樸素的藝術(shù)觀念與藝術(shù)語言,在當(dāng)代藝術(shù)的社會基礎(chǔ)發(fā)生了變化,在當(dāng)代藝術(shù)已成為大眾文化生活的主流時,充分運用民間美術(shù)的精華能夠使現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計更加豐富多彩,極大地推動現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計發(fā)展。
現(xiàn)代設(shè)計不僅要豐富和豐富傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵,更要進(jìn)行創(chuàng)造性的創(chuàng)作,讓設(shè)計具有民族性和現(xiàn)代性。中國民間美術(shù)是中華民族的一種文化,它生長在中華五千年的沃土上,它的延續(xù)與傳播,對中國當(dāng)代設(shè)計的發(fā)展軌跡有著重要的啟示作用,也為中國當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)造理念和原理提供了一個很好的補充。文章首先介紹了民間美術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計的基本特征和現(xiàn)狀,分析研究民間美術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計之間的聯(lián)系,探討民間美術(shù)對當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計的作用,以及民間美術(shù)在當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計中的運用。
當(dāng)今世界,隨著世界文化的飛速發(fā)展,科技的發(fā)展推動著新的工藝技術(shù)的出現(xiàn),民間美術(shù)作為一種傳統(tǒng)的文化形式,與當(dāng)代的藝術(shù)設(shè)計相互融合,對新時代的人們產(chǎn)生了很大的影響,新的工藝技術(shù)推動了當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展,但也對中國的傳統(tǒng)文化造成了一定的影響,就像印刷技術(shù)的革新,使手工印刷漸漸淡出了歷史的舞臺,印刷品真正的服務(wù)于廣大人民群眾,廣泛應(yīng)用于社會生活中,也正是由于印刷品發(fā)展,使得各種平面設(shè)計得到了極大的發(fā)展。后來,隨著攝影藝術(shù)的興起,現(xiàn)代的藝術(shù)設(shè)計變得更加完善,如今,電子媒介的出現(xiàn),更是給當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計增添了一種新的色彩。我們都知道,藝術(shù)設(shè)計的出現(xiàn)和發(fā)展,使得藝術(shù)設(shè)計的新形態(tài)不斷涌現(xiàn),就像網(wǎng)頁設(shè)計、多媒體藝術(shù)設(shè)計一樣,不斷的拓展著當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計的領(lǐng)域。
民間美術(shù)是一種植根于人民的樸素藝術(shù),是一種由民間工匠自己創(chuàng)作而成的實用藝術(shù)。民俗藝術(shù)具有深厚的文化意蘊和感情色彩。從整體上看,民間美術(shù)是一門實用的藝術(shù),它的實用性與需求,必然會對民間美術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生更多的文化規(guī)范,而實用性則成為其題材與藝術(shù)風(fēng)格中的一個重要方面。民俗藝術(shù)在材質(zhì)的運用上,講究“對材質(zhì)的忠誠”;“符合目的性”,以自然素材的簡約、忠誠為其活動依據(jù),強調(diào)“師承自然”,以對材料的適用性為宗旨,創(chuàng)作出一些質(zhì)樸自然、純真自然的民間藝術(shù)品。
現(xiàn)代設(shè)計是20世紀(jì)西方現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計思潮的產(chǎn)物,其突破了傳統(tǒng)的審美理念,其本質(zhì)原因在于大工業(yè)、現(xiàn)代文明的發(fā)展,以及與當(dāng)代社會生活息息相關(guān)。從總體上講,西方當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計思想尤其重視新的視覺語言表現(xiàn),在思維方式、表現(xiàn)方式、創(chuàng)作理念、媒介等方面都有所創(chuàng)新,這與傳統(tǒng)的藝術(shù)有很大的不同。
在現(xiàn)代工業(yè)文明的不斷發(fā)展下,民間藝術(shù)這一傳統(tǒng)的民間藝術(shù),因其自身的生態(tài)環(huán)境而逐漸淡出了歷史的舞臺。如民間的傳統(tǒng)木版年畫,由于其制作工藝繁復(fù),曾被用作喜慶的節(jié)日裝飾;中國近代美術(shù)設(shè)計的發(fā)展比較晚,近代工業(yè)設(shè)計的產(chǎn)物是西方的;服裝設(shè)計、服裝設(shè)計等已逐步滲透到中國人民的日常生活,而我們應(yīng)該反思的是,一味地模仿、引進(jìn)西方現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的觀念,而我們自己的民族文化卻在漸漸消亡,現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計軟件的運用雖然擴大了設(shè)計師的創(chuàng)意和表達(dá)方式,但是,民族審美中的形式美與文化內(nèi)涵,是現(xiàn)代設(shè)計手段所不能代替的。
美術(shù)設(shè)計在我國是一個相對落后的國家。二十世紀(jì)六十、八十年代,西方工業(yè)發(fā)展迅速,工業(yè)設(shè)計蓬勃發(fā)展,國內(nèi)尚無美術(shù)設(shè)計這一觀念,甚至在外貿(mào)中,我們經(jīng)常出了一次慘痛的教訓(xùn)。因此,國內(nèi)的設(shè)計界也開始學(xué)習(xí)“拿來主義”,學(xué)習(xí)西方的設(shè)計方法,效仿國外的設(shè)計理念,一時之間形成了一股崇洋媚外的風(fēng)氣;所以在市面上,很多漢字都是國產(chǎn)的,但不仔細(xì)看的話,還真會以為是假貨。我們花了那么多錢,還得請外國人來設(shè)計,光是北京的國家劇院,就花了幾百萬的錢。而這種新穎的建筑,本身就是一種值得懷疑的建筑,與首都的整體環(huán)境,以及整個城市的文化氛圍,都是格格不入的。與故宮正面相對,毫無關(guān)系,因此在國內(nèi)引發(fā)了很大的爭論。這些都表明,我們的現(xiàn)代設(shè)計理念,仍然是盲目地崇拜外國的。為了適應(yīng)我國的科技發(fā)展,設(shè)計界要走出屬于自己的道路,把中國的形象設(shè)計推向世界。
當(dāng)前,有關(guān)民間藝術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計的關(guān)系的探討還存在著一些誤解,有些人認(rèn)為,當(dāng)代藝術(shù)的出現(xiàn)與其所處的時代環(huán)境有很大的差異,而當(dāng)代藝術(shù)的出現(xiàn)又是一個新的歷史時期,因此,它既是一種傳統(tǒng)的、過時的藝術(shù),對當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展沒有什么指導(dǎo)意義,而民間藝術(shù)又無法適應(yīng)當(dāng)代的審美需要。這是一種很大的誤解,中華的文化源遠(yuǎn)流長,中華的文化并沒有因為歲月的侵蝕而消亡,雖然時代在變遷,但是中華人民的精神認(rèn)同卻是永遠(yuǎn)不會改變的,因此,民間美術(shù)既能滿足當(dāng)代人們的審美需要,又能對當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展起到很大的引導(dǎo)作用。
民俗美術(shù)是中國古代文明幾千年的積累而形成的一種造型藝術(shù)。隨著民間生活的日益普及,很多藝術(shù)形式都十分重視裝飾圖案的內(nèi)在精神。民間剪紙多以動物、花草為媒介,通過間接的比喻來表現(xiàn)對美好的理想。在當(dāng)代設(shè)計中,也廣泛采用了隱喻的手法,通過形象的抽象變換來比喻具體的東西,從而增加了現(xiàn)代設(shè)計的可信度。
中國的民間美術(shù)是華夏文化和藝術(shù)的重要組成部分。其形式多樣、品種繁多、內(nèi)涵深刻、源遠(yuǎn)流長。被藝術(shù)界的學(xué)者們所探索和了解。對民間美術(shù)的多層次、多學(xué)科的研究還處于初級階段。但是,由于中西文化的交流,中國傳統(tǒng)文化的發(fā)展趨向,促使了人們前所未有的熱愛民間美術(shù),開創(chuàng)了一種新的藝術(shù)形式。在這種社會和文化的大環(huán)境下,民間藝術(shù)就像一塊磁鐵,吸引著我們,等待我們?nèi)ヌ剿鳌?/p>
首先,當(dāng)代平面美術(shù)強調(diào)的是公民意識,也就是在共同的意識形態(tài)和美學(xué)理念下進(jìn)行情感和信息的交流和傳播,所以,它的使用和表現(xiàn)形式以及公眾對它的認(rèn)知和認(rèn)同都會直接影響到人們的接受和接受。民間美術(shù)是從現(xiàn)實生活中產(chǎn)生的,是社會形式中的大眾情緒,幾千年來,與社會文化有著千百年的聯(lián)系;在緩慢的社會發(fā)展過程中形成的政治和經(jīng)濟(jì)環(huán)境;積聚和發(fā)展的共同意識和共同的文化精神。中國民間美術(shù)是一種重要的歷史和文化形式,具有豐富的藝術(shù)形式和內(nèi)容,其藝術(shù)形式包括泥塑、剪紙、皮影、年畫、染織和刺繡,這些都是民間美術(shù)和藝術(shù)家對世界至真、至善、至愛的認(rèn)識和了解,承載著泱泱大國追求真理的民族品質(zhì),博愛的圣人之心,中庸之道的人生哲學(xué)和藝術(shù)的精神。
其次,當(dāng)代的設(shè)計理念是:既要兼顧功能,又要兼顧美學(xué),既要滿足人們的消費和心理需要。意識形態(tài)拓寬了我們的眼界,對我國傳統(tǒng)的平面美術(shù)形式產(chǎn)生了很大的影響,而具有構(gòu)成觀念的當(dāng)代平面藝術(shù)和設(shè)計在我們的生活中得到了快速的發(fā)展;我國的設(shè)計師在不斷參照、模仿西方設(shè)計的同時,其設(shè)計理念也被西方意識形態(tài)所影響,淡化了民族的文化,但如果仔細(xì)觀察就會發(fā)現(xiàn)這樣一個事實,在我國城市、農(nóng)村春節(jié)期間張貼年畫、門畫、春聯(lián)、窗花仍然十分普遍,婚姻壽辰時用剪紙裝飾新房,塑面花做禮品等仍在很多地方盛行,外出旅游的人更喜歡留戀于莊重華美的傳統(tǒng)建筑,徜徉在古寺秀水間,帶回大量的民間工藝品。在我國文化精髓中沉淀與積淀的文化思想,將現(xiàn)代設(shè)計與民間美術(shù)的意境相結(jié)合,使現(xiàn)代平面藝術(shù)具有了勃勃生機和生命力,為現(xiàn)代人所接受矚目。
第三,當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計主張,對設(shè)計最主要的表達(dá)語言是提煉、概括和簡約,而民俗藝術(shù)的意向形象觀是人類象征的精神體現(xiàn),是其背后具有無窮內(nèi)涵的簡約。民間藝術(shù)和當(dāng)代平面藝術(shù),盡管起源于不同的東方、西方、不同的時代,但它們在意識上的追求和審美規(guī)律是一致的。
民間美術(shù)擅長運用抽象的藝術(shù)語言表達(dá)對客觀事物的感性認(rèn)識,在構(gòu)圖上不受時間限制;空間的局限,乃至意象和顏色,都是追求完美;完整、對稱、陰陽相生相克,在形體上注重個人的主觀感覺和表達(dá),多諧音、寓意于形,不追求形似而追求形似;
當(dāng)代平面設(shè)計是當(dāng)代信息傳播的一種主要藝術(shù)形式,其目的是通過造型來實現(xiàn);以顏色為代表的視覺語言,通過多種形式的審美規(guī)律,達(dá)到傳達(dá)信息和情感的作用。在構(gòu)圖上,力求畫面的重心與流線的合理、流暢,畫面的變化與協(xié)調(diào);統(tǒng)一對比的平面布置,多采用漸變、對比、特異等現(xiàn)代組成,在形體上采用具象、邏輯性、象征性抽象性、虛化的形象性、原形想象、多形重構(gòu)、形影變異、矛盾空間等二維平面造型手段實現(xiàn);色彩講究色相、明度、純度的對比與協(xié)調(diào),追求容易辨認(rèn)、理解、生動的視覺語言,很明顯,民藝的抽象傳神設(shè)計意識與當(dāng)代平面設(shè)計注重的是以人物的精神氣質(zhì)來體現(xiàn)設(shè)計的功能,兩者在精神傳達(dá)、設(shè)計法則、造型手段等表現(xiàn)形式上可以說是異曲同工、不謀而合,而民間美術(shù)和現(xiàn)代平面設(shè)計都是人們的精神世界的審美觀念的體現(xiàn),共同完成和滿足人們在共同意識形態(tài)的影響下的情感需求和審美需求。
多福多壽、辟邪避禍,是民間藝術(shù)的主要題材。民間藝人的創(chuàng)作觀念可以歸納為:追求“大”;求“滿”求“活”,求“美”?!按蟆睘榇?,“活”為生存,“滿”為多,“美”為知覺。這樣的作品,都具有巨大、飽滿、和諧、對稱、鮮活的形態(tài)之美。其形式之美及其精神意蘊,直到今天仍然為大眾所喜愛和認(rèn)可。當(dāng)代藝術(shù)對民間藝術(shù)的借鑒,應(yīng)“取其形,延其意,傳其神”。其中,傳神、傳承民族藝術(shù)的精神內(nèi)涵是至關(guān)重要的。比如:在民俗藝術(shù)中,有很多由陰陽太極而來的“形”,比如:雙魚、扣碗、蛇盤兔。這些都是“意”的意思,是祈求繁榮昌盛。而“神”則是陰陽相生、生生不息的哲學(xué)思想。在借用陰陽八卦造型的同時,更要體現(xiàn)其精神意蘊。
可以說,民間藝術(shù)是一種實用和美感的結(jié)合體,它是中國人最樸素的一種美學(xué)理念,比如“繡花肚兜”,就是為了防止自己的腹部著涼,在愛情中,人們往往會把這種肚兜當(dāng)做一種象征,或者是送給自己的朋友,而這種刺繡的花紋,則是一種對自己的感情的一種表現(xiàn)。民俗美術(shù)是一種象征,其所包含的吉祥主題往往包含著吉祥之意,并以圖案為紋樣;以顏色的形式呈現(xiàn),是民間吉祥思想的象征承傳,充分表達(dá)了勞動人民對生命的美好期望。“以象寓意”是民俗藝術(shù)的主要特征;“以意構(gòu)象”、“借物抒懷”,其實質(zhì)是將自然界中、人生中的種種事物與人民的美好期望融合在一起,成為吉利吉祥、迎祥納福的標(biāo)志。比如“蓮花”,就是《愛蓮說》中所說的,“清凈、善用、眾善皆宜”,這是一種“出淤泥而不染”的特點。我們可以看出,民間美術(shù)的生存形式,其根源在于其源于人民的樸素生活,是中國人的原生態(tài)文化的代表,與我們的生活息息相關(guān),就其外形而言,雖然沒有經(jīng)過室內(nèi)的雕琢、修飾,但卻有一種獨特的味道,保持著清新質(zhì)樸,樸實中帶著細(xì)膩,樸實中蘊藏著豐富的色彩,可以說是中國古典美學(xué)的典型。
中國具有吸收世界先進(jìn)文化的優(yōu)秀品質(zhì),是中國在世界上立足的基礎(chǔ)。一個國家的美術(shù)設(shè)計發(fā)展,必須要有自己的民族文化基礎(chǔ)。日本、北歐國家在發(fā)展自己的民族現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計之路上,從來沒有放棄過自己的民族傳統(tǒng),而北歐的藝術(shù)設(shè)計更是將民族傳統(tǒng)與現(xiàn)代完美地融合在一起。北歐風(fēng)格的設(shè)計理念是將“功能主義”的設(shè)計理念和“為大眾設(shè)計”的完美融合。以瑞典的設(shè)計師為例,他們在注重實用的現(xiàn)代主義原則的同時,也注重了圖案的裝飾;傳統(tǒng)與自然的結(jié)合,使其成為“瑞典的現(xiàn)代派”,以新的陶瓷和玻璃制品為代表。日本美術(shù)設(shè)計在走向民族化。日本的美術(shù)設(shè)計在20世紀(jì)七十年代已經(jīng)發(fā)展到一個令人震驚的地步。就拿佐藤晃一來說,他就是繼田中一光等老一輩平面設(shè)計師之后,走上了日本傳統(tǒng)文化的道路。他的設(shè)計作品,在承襲日本王朝文學(xué)美學(xué)的同時,也有一種清冷的感覺。他不僅是日本人的沉默寡言的文化;悠遠(yuǎn)、清雅、柔和的民族風(fēng)格也進(jìn)一步推動了這一藝術(shù)形式的完善與豐富,并提煉出日本文化的精華。中華民族是世界各國人民不可或缺的一員,當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計要以民族文化為基礎(chǔ),以本土文化為基礎(chǔ),吸收民族美術(shù),尤其是民族美術(shù)的精髓,使之走向民族化。
民間藝術(shù)活潑、鮮明、自由、浪漫、趣味盎然的藝術(shù)形態(tài),體現(xiàn)了中國人的文化心理特點,體現(xiàn)了中國人在道德、審美理想和創(chuàng)造意識方面的精神追求。它為當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計的民族化發(fā)展提供了充足的源泉,從而對今后的藝術(shù)設(shè)計事業(yè)的健康發(fā)展、多元化發(fā)展起到了積極的促進(jìn)作用。在未來的發(fā)展過程中,要注重傳承和發(fā)展民間美術(shù),將民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代科技相結(jié)合,從而形成具有中國特色的現(xiàn)代設(shè)計風(fēng)格。
總之,民間美術(shù)在當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計中蘊涵著豐富的民族文化瑰寶,它的發(fā)展既不能與民間美術(shù)相分離,又要從民間美術(shù)中汲取靈感,在當(dāng)代設(shè)計中靈活地應(yīng)用傳統(tǒng)美學(xué),提高當(dāng)代設(shè)計的美感。本文旨在探討民間美術(shù)在當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計中的作用,并對其與當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計的關(guān)系進(jìn)行探討,以期對當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計的發(fā)展起到推動作用。