張盼盼
ofD 今朝風(fēng)日好
受青島本土買手品牌尤宿UIXIU委托,今朝風(fēng)日好(One Fine Day Studio & Partners,以下簡(jiǎn)稱ofD)為其打造了位于老牌高級(jí)百貨海信廣場(chǎng)中的第四家店鋪,委托方希望新門店呈現(xiàn)的氛圍是復(fù)古時(shí)髦,貼合所在場(chǎng)地氣質(zhì),并能容納新加入的古典中式風(fēng)格品牌。ofD以古羅馬的建筑美學(xué)為靈感構(gòu)建店面形象,兼取宏大的秩序莊嚴(yán)感與日常的實(shí)用主義,使用具有不朽氣息的天然石料為主材質(zhì),打造亙古感與盎然生機(jī)相融的空間美學(xué)。在繽紛的百貨商場(chǎng)體系中凸顯品牌特質(zhì),ofD的著手點(diǎn)是放大材質(zhì)與色彩的感官張力,將大理石元素作為搭建空間觀感的支點(diǎn),利用其視覺重量與變幻色調(diào)為吸引力,在第一眼就抓住顧客的目光。作為空間的色彩主線,象征生命力的綠色與平和的暖杏基調(diào)將整體空間包裹其中,與店外的喧嘩塵囂隔開,讓自然生機(jī)于靜穆空間中延展。
向內(nèi)空間逐漸加入了不同色調(diào),演化推進(jìn)的色彩襯出了空間的節(jié)奏感,也一層層喚起新的觀感與想象。中層置入的色大理石隔板,與內(nèi)斂素色形成恰好的反差,濃郁色澤提升了空間溫度。行至后部區(qū)域,ofD用一座藍(lán)色的陳列架為空間注入清新氣息,四種色塊編碼與青島這個(gè)沿海城市特有的地平線景觀一呼一應(yīng):碧海藍(lán)天、草木遠(yuǎn)山、紅瓦堤岸……色彩的意象組合巧妙喚醒了令人心曠神怡的地域記憶,增加顧客與空間的親切感。
模塊化的陳列臺(tái)與裝飾板以巋然姿態(tài)靜立,動(dòng)感與對(duì)話在其中的多重紋路與質(zhì)感間展開,紋理的漣漪在不同的材質(zhì)上蕩漾,無需借助表層的連接,形成無聲流轉(zhuǎn)的視覺游戲。
今朝風(fēng)日好設(shè)計(jì)工作室合伙人&空間 設(shè)計(jì)總監(jiān) 李俊鵬
李俊鵬擅于挖掘個(gè)性化的品牌基因,在多元、戲劇性的設(shè)計(jì)語言與嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑O(shè)計(jì)邏輯下,探索空間敘事與品牌價(jià)值之間的可能性。今朝風(fēng)日好ONE FINE DAY STUDIO & PARTNERS于2010年在汕頭大學(xué)成立,2013年正式成立廣州公司,專注于視覺設(shè)計(jì)、空間設(shè)計(jì)、藝術(shù)裝置、品牌整合。工作室倡導(dǎo)為品牌設(shè)計(jì)的差異化,從品牌中挖掘個(gè)性基因,為客戶解決傳播的個(gè)性化和系統(tǒng)化問題。
水相設(shè)計(jì)
成立于2008年的水相設(shè)計(jì)Waterfrom Design跨足室內(nèi)與建筑領(lǐng)域,秉持設(shè)計(jì)應(yīng)如“水”的初衷,純凈、有機(jī)又多變,本質(zhì)上保持其原有的簡(jiǎn)潔性,意念上展現(xiàn)無框架的可能性。案例強(qiáng)烈的故事主軸與深層文化意義,不僅架構(gòu)空間主體的完成,賦予主體外無形的藝術(shù)價(jià)值。www.waterfrom.com
“不刻意表現(xiàn)任何形式,不設(shè)限空間的風(fēng)格走向,只是一個(gè)輕松居住的場(chǎng)域。“這套坐落在臺(tái)北天母,面向磺溪景觀的二樓住宅,寬廣的落地窗和露臺(tái)為使用者帶來流動(dòng)的四季,被自然環(huán)繞的空間是城市中難得的休憩之地。
于此的生活以景作為導(dǎo)引, 伴隨光影的軌跡, 時(shí)而挪動(dòng)沙發(fā)閱讀頃刻的午后, 或是移除家具任藝術(shù)興致?lián)]灑于地面創(chuàng)作,隨意變化的布局使生活有了更自由的呈現(xiàn)。除了窗內(nèi)的恣意變換,窗外的多彩更令人著迷。熙來攘往的人們, 因氣候變幻的婆娑,在雨中倒映的身影猶如藝術(shù)家陳萬仁的錄像創(chuàng)作《無意識(shí)航行》;窗外菩提樹隨四季更迭,由春生茂密至秋冬凋零,以及每年四月藍(lán)鵲遷徙而來聚集的畫面,形成了更為豐富的語匯,滿足了生活。
隨意的氛圍在動(dòng)線規(guī)劃上亦能探尋,長向形的空間我們將格局的框限拿掉,釋放最大限度的流動(dòng)性。比如客廳端景墻后方,書房是一處具有三向入口的半開放空間,其中一道入口打開拉門,亦能直接穿過小孩的次臥,展示充滿天真想像的藍(lán)色涂鴉墻。不同向度的開口滿足了孩子們玩樂的需求,也使得光線在不同時(shí)刻能隨著不同維度照入,起居坐臥不限時(shí)間、空間皆能享受自然的愜意。
要說這場(chǎng)無設(shè)限的規(guī)劃真有什么依據(jù),回到設(shè)計(jì)起點(diǎn),黑色的地坪是我們最初始的堅(jiān)持。若將空間視為一張空白的畫布,黑色基底是我們?yōu)榇送磕ǖ牡谝粚拥讏D。然而,不均質(zhì)的隨性依舊,地坪選用了五種不同水域環(huán)境的橡木,相異的紋理刻意暈染得有些不均勻,任失誤怡然,衍生自然而然的線條。
默認(rèn)建筑工作室
主理人/主持建筑師 牛津
默認(rèn)建筑工作室(More Than ArchStudio)位于廈門。工作室的名字來自“More Than Architecture”的直譯,“默認(rèn)”既是對(duì)于建筑本身的執(zhí)念,“More Than”亦蘊(yùn)含著包括但不限定于建筑之意。工作室嘗試于充滿趣味和挑戰(zhàn)、并追求品質(zhì)的建筑及非建筑項(xiàng)目,倡導(dǎo)從建筑開始,延伸至景觀、室內(nèi)及陳設(shè)的全過程設(shè)計(jì)體系。希望從使用者切身感受出發(fā),以“空間”為核心,進(jìn)行一系列建筑學(xué)基本問題的深入研究。
租下這處離家不過100米的辦公空間,對(duì)于默認(rèn)建筑工作室創(chuàng)始人牛津來說,既是工作室發(fā)展的需要,也是駕車通勤的結(jié)束。讓工作室成為家的延伸是他的初衷,動(dòng)筆初始也沒有糾結(jié),還是對(duì)實(shí)際功能需求的梳理取舍,選擇材料加以物化,呈現(xiàn)出貼切狀態(tài)的過程。
工作室的初始平面呈L形,進(jìn)門處是一塊約20平米的方形區(qū)域。牛津在這里立起一道順應(yīng)流線的弧墻,劃分出了過渡空間,也隔絕了工作室內(nèi)部與門外公共走廊間的相互影響。
穿越入口空間來到工作室主要辦公區(qū)域后,頓有開朗之感。這里平面規(guī)整,面朝東南臨近海灣,上午日照充足光線明亮。團(tuán)隊(duì)工作區(qū)、討論區(qū)、會(huì)客區(qū),以及牛津個(gè)人的工作區(qū)一字排開、并列設(shè)置,不設(shè)分隔。一組環(huán)繞辦公區(qū)四周的整體式大家具,既解決了日常需求,又釋放了內(nèi)部空間。在工作區(qū)和模型區(qū)之間,轉(zhuǎn)化為吧臺(tái)的形式做適當(dāng)分隔。會(huì)客區(qū)內(nèi)擺進(jìn)舒適的中古沙發(fā)椅,像家中的小客廳,聊天討論不必正襟危坐,也滿足了喝咖啡、聽音樂等日常需求。
默認(rèn)建筑工作室
牛津的私人工作區(qū)一隅,大家具演變成了類似“小房子”的空間,內(nèi)部不大但供自己平時(shí)午休和閱讀足矣。步入時(shí)邁上一踏壓低尺度以應(yīng)坐姿,并可通過推拉門扇與外部區(qū)域適度劃分,保有了些許私密感?!靶》孔印钡膲γ婧臀蓓斣谄浣遣?jī)?nèi)凹成盒狀,像開了扇高窗,他稱之為“光器”。晨間的日光穿透容器東面的洞口折入室內(nèi),隨時(shí)間推移緩緩變化。早年從斯里蘭卡淘回來的雕塑,也有了適宜的安放之處。夜幕降臨,暗藏于容器頂部的燈光點(diǎn)亮,并透過其背后的亞克力板均勻向外擴(kuò)散。從白晝的由外向內(nèi),到黑夜的自內(nèi)而外,光線在容器中完成了自然光與人工光間的相互轉(zhuǎn)換。
BDSD吾界設(shè)計(jì)
攝影 瀚墨視覺 葉松
云南省瀾滄江中下游流域的哈尼族部落,是古普洱府茶馬古道上保存最完整的部落之一,群山綠水之中,每一條蜿蜒錯(cuò)落的棧道、行橋、驛站都講述著古老村落的傳奇故事,深厚的普洱茶文化與馬幫文化交織在一起,孕育出質(zhì)樸深厚的野生氣質(zhì)。
在位于惠州的茶主題空間“普洱部落”中,設(shè)計(jì)師也依照普洱茶的克數(shù)357,精準(zhǔn)計(jì)算空間中的數(shù)據(jù)標(biāo)準(zhǔn),將頂面按照3:7的黃金比例進(jìn)行分割,非對(duì)稱的視覺主線向樓梯一側(cè)引導(dǎo),使原本狹小的空間有了分明的主次關(guān)系。
BDSD吾界設(shè)計(jì)
總設(shè)計(jì)師 林文科、設(shè)計(jì)總監(jiān) 孫征遠(yuǎn)
BDSD吾界設(shè)計(jì)成立于2019年,由設(shè)計(jì)師林文科和孫征遠(yuǎn)創(chuàng)建于大灣區(qū)東岸的“嶺南名郡”惠州。從成立之初,便以大灣區(qū)的創(chuàng)新開拓精神賦之于設(shè)計(jì)之中,以有趣、年輕、先鋒、積極的態(tài)度傳遞設(shè)計(jì)能量。BDSD吾界設(shè)計(jì)致力于回歸生活本質(zhì),創(chuàng)造出舒適、有情感、有生命的空間;融多元的設(shè)計(jì)語言為一體,不斷探索求知,尋找生活的詩意與真意,實(shí)現(xiàn)理想的存在狀態(tài)。
原結(jié)構(gòu)中兩層空間被改造為三層,一樓作為茶品陳列,也為日常沙龍活動(dòng)預(yù)留出充足空間;二樓為獨(dú)立包間區(qū)域;三樓為vip室和辦公室。通過錯(cuò)層式布局,整個(gè)空間由樓梯貫穿,既封閉又開放,錯(cuò)落的階梯設(shè)計(jì)遵循云南當(dāng)?shù)氐拇迕蔡卣?,如同層層疊進(jìn)的棧道,將記憶瞬間拉回熟悉的村落古道。
普洱部落以傳統(tǒng)榫卯營造建構(gòu),盡量減少科技帶來的精細(xì);樓梯使用舊松木板,歷時(shí)長久,腳步踏出木頭的肌理感;設(shè)計(jì)時(shí)沒有用磚石來隔墻,而是選用輕盈的板材,使空間輕松通透;墻面稻草漆營造出天然的紋理,減去復(fù)雜的裝飾,透出生活本色。
Studio HVN
全球最具影響力及歷史悠久的國際當(dāng)代藝術(shù)畫廊之一——里森畫廊(Lisson Gallery)首個(gè)北京永久空間位于順義區(qū)天竺保稅區(qū),博樂德藝術(shù)大樓內(nèi)的一個(gè)780㎡的空間,由Henny van Nistelrooy攜團(tuán)隊(duì)Studio HVN操刀為其完成了室內(nèi)設(shè)計(jì)。
在StudioHVN改造過的許多畫廊空間中,白色都擔(dān)任著主角,看似容易卻是最困難——在最純粹的空間中,設(shè)計(jì)師需要專注于最關(guān)鍵的建筑元素:比例、光照、動(dòng)線等。本次設(shè)計(jì)的目的意在融合里森畫廊歷史文化的同時(shí),創(chuàng)建反映里森作為國際當(dāng)代藝術(shù)畫廊的水準(zhǔn)。
全球最具影響力及歷史悠久的國際當(dāng)代藝術(shù)畫廊之一——里森畫廊(Lisson Gallery)首個(gè)北京永久空間位于順義區(qū)天竺保稅區(qū),博樂德藝術(shù)大樓內(nèi)的一個(gè)780㎡的空間,由Henny van Nistelrooy攜團(tuán)隊(duì)Studio HVN操刀為其完成了室內(nèi)設(shè)計(jì)。
在StudioHVN改造過的許多畫廊空間中,白色都擔(dān)任著主角,看似容易卻是最困難——在最純粹的空間中,設(shè)計(jì)師需要專注于最關(guān)鍵的建筑元素:比例、光照、動(dòng)線等。本次設(shè)計(jì)的目的意在融合里森畫廊歷史文化的同時(shí),創(chuàng)建反映里森作為國際當(dāng)代藝術(shù)畫廊的水準(zhǔn)。
由4層電梯口出來后,直接進(jìn)入里森畫廊。設(shè)計(jì)師希望參觀者在踏入四層時(shí)體驗(yàn)到空間向白板的過渡,將完全進(jìn)入一個(gè)新環(huán)境。進(jìn)入南展廳后,空間高度增加,混凝土地板賦予了畫廊現(xiàn)代簡(jiǎn)約的特色。相較于多數(shù)畫廊關(guān)窗為增大展示面積,HVN設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)卻在東西兩側(cè)打開了兩扇窗戶。這使畫廊在不同的時(shí)間段內(nèi),陽光都可直射而入,極大地增加了藝術(shù)的觀賞體驗(yàn)。北展廳中,設(shè)計(jì)師通過運(yùn)用白灰色橡木地板與其規(guī)整的矩形形狀,營造了一個(gè)令人倍感溫暖與經(jīng)典的畫廊環(huán)境。同時(shí),白色的水洗墻仍給它一種現(xiàn)代感,可與不同類型的藝術(shù)作品都相得益彰。
空間以統(tǒng)一的視覺關(guān)系,隱而難見的小尺度細(xì)節(jié)、光照的把控、創(chuàng)新的動(dòng)線規(guī)劃及材料的質(zhì)感把控,呈現(xiàn)了當(dāng)代藝術(shù)畫廊的水準(zhǔn)。并透過不同的材質(zhì)和色彩,將空間情感,自然交疊出和諧與舒適的空間環(huán)境。在原始空間眾多的限制下,滿足了畫廊空間的使用需求,同時(shí)塑造了其獨(dú)特的空間感染力與識(shí)別性,以此實(shí)現(xiàn)了對(duì)畫廊品牌的加成。
攝影 楊灝?dāng)z影工作室
Studio HVN羅德島建筑設(shè)計(jì)
主創(chuàng)設(shè)計(jì)師Henny van Nistelrooy