翟海月
2021年12月5日,中國(guó)臺(tái)灣羅芙奧2021年秋季拍賣壓軸巨獻(xiàn),在“現(xiàn)代與當(dāng)代藝術(shù)”拍賣會(huì)上,滿場(chǎng)賓客座無虛席,絲毫未受到疫情影響,在熱烈的人潮競(jìng)投下,參拍藝術(shù)作品接連高價(jià)成交,最后圓滿收槌。164件藝術(shù)精品成交率達(dá)82%,總成交金額逾新臺(tái)幣6億(約合人民幣1.383億元)。
其中,旅法抽象藝術(shù)大師趙無極(1920-2013)于20世紀(jì)60年代所作的磅礴之作《30.11.67》以17590400元成交,為該場(chǎng)拍賣的第二高價(jià)?!?0.11.67》完成于1967年秋冬之交,當(dāng)時(shí)的趙無極在巴黎已經(jīng)發(fā)展了近20年,可謂是藝術(shù)成熟期,其個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格已然被當(dāng)時(shí)的法國(guó)藝術(shù)圈熟知和認(rèn)可。
法國(guó)美術(shù)史學(xué)家索里耶是趙無極的首部傳記的作者,當(dāng)年他采訪趙無極,問起這位藝術(shù)大師對(duì)色彩的品位時(shí),趙無極的回答是:“我喜歡所有的顏色!”接著索里耶又問道:“哪些是主色?”趙無極答道:“沒有。我并沒有偏愛的顏色,我對(duì)顫動(dòng)特別有感受力?!?/p>
如此簡(jiǎn)短的回答,充分說明了這位旅法抽象藝術(shù)家的色彩觀和藝術(shù)個(gè)性。我們大家所認(rèn)知的色彩要素,并不必然是他藝術(shù)世界的主旨,而光的躍動(dòng)才是他藝術(shù)世界的主角和主線。正是他作品里顫動(dòng)的光與色,確立了自1960年以來,趙無極享譽(yù)世界的獨(dú)具東方風(fēng)情的抒情抽象繪畫面貌。
作為一個(gè)旅法華人藝術(shù)家,趙無極不可能也無法忘記中國(guó)人骨子里對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化精髓的感知和認(rèn)同。將東方繪畫的精要,以及在巴黎盧浮宮耳聞目睹的歐洲古典繪畫與法國(guó)當(dāng)代抽象表現(xiàn)主義所帶來的影響融會(huì)貫通,造就了趙無極自認(rèn)為的“并不服膺于一種傳統(tǒng)”,而是“服膺兩種文化傳統(tǒng)”即“東西方文化傳統(tǒng)”。
入門級(jí)的大師紙本石版畫
趙無極早期的紙本石版畫傾向以抽象圖像為主。當(dāng)時(shí),年輕的他在法國(guó)巴黎結(jié)識(shí)了法國(guó)當(dāng)代抽象派畫家彼埃蘇拉吉(Pierre Soulages),并因其抽象藝術(shù)作品而有所觸動(dòng)。
50年代中期,趙無極在欣賞到著名抽象藝術(shù)大師保羅·克利(Paul Klee)的作品后更深受啟發(fā),逐漸開始有意識(shí)消除自己作品中顯而易見的中西方藝術(shù)傳統(tǒng)之間的張力、隔閡與不協(xié)調(diào)。他在訪談錄里談到抽象大師克利對(duì)他的影響時(shí),曾經(jīng)寫道:“我怎么會(huì)竟然不認(rèn)識(shí)這位既熟悉又熱愛中國(guó)畫的藝術(shù)大師?保羅·克利的這些可愛的抽象小符號(hào),竟然在空白的方寸畫面上,拼湊出如此令人驚嘆的宇宙世界?!?/p>
1949年,從來沒有涉獵過版畫的趙無極在法國(guó)石版畫大師Edmond Desjobert的巴黎藝術(shù)工作室中,創(chuàng)作了他的首批抽象風(fēng)格石版畫作品。在后來的訪談中,他描述了首次涉獵版畫制作的美妙體驗(yàn):“將調(diào)制好的顏色潑在白色的透水大石板上,就猶如在中國(guó)傳統(tǒng)的宣紙上潑墨,那種感覺真的很美妙?!?/p>
“后來,我試了一下,在顏料中混合了大量的水——但這種方法明顯并不明智,效果也不太好。Edmond Desjobert也認(rèn)為我這樣做會(huì)令作品最后的藝術(shù)效果欠佳:沒有人成功地通過混合大量的水和石版油墨來制作作品。但是,我卻仍然堅(jiān)持嘗試新的方法和途徑,但當(dāng)用我的方法成功印好作品后,Edmond Desjobert也熱衷起這種方法來。”
趙無極以獨(dú)辟蹊徑自創(chuàng)的獨(dú)特石版畫技巧,創(chuàng)作出這批令人刮目相看的非常成功的早期試驗(yàn)作品,從而展開了他橫跨了將近50年的抽象版畫創(chuàng)作生涯。
趙無極1998年作的《無極》紙本石版畫,以55200元成交于2022年虎躍新程——北京保利拍賣迎新春(三亞)精品拍賣會(huì),雖然這幅作品尺幅并不大,且因?yàn)槠溟T類版畫具有一定可復(fù)制性,拍賣價(jià)格并不高,但是其依舊保留了十分明顯的趙無極式抽象藝術(shù)風(fēng)格,5萬多元的入門價(jià)格,對(duì)于普通藝術(shù)投資者來說,資金壓力也相對(duì)較輕。
抽象水彩作品的估值與潛力
趙無極存世藝術(shù)作品的具體數(shù)量,沒有一個(gè)拍賣行能有確切的估計(jì)。我們知道,趙無極是一位多才多藝的藝術(shù)家,在很多門類諸如版畫、油畫、水彩、水墨、陶瓷都有大量作品存世。除了部分作品在藏家手里,也有用于人情往來的各種作為饋贈(zèng)的藝術(shù)作品,且不便統(tǒng)計(jì)。
目前,從總體上看,粗略估計(jì),趙無極歷年送拍的整體體量為2300多件,而版畫作品占到了其流通作品總數(shù)的65%,其次為油畫作品約為22%,紙本水墨與水彩約11%,最少的陶瓷雜項(xiàng)僅占0.19% ——基本在拍賣市場(chǎng)就比較稀缺和罕見了。
一般說來,趙無極水彩作品的價(jià)格,比他的紙本石版畫藝術(shù)作品的價(jià)格要高出一大截,比如像《花瓶與杯》(32cm×49cm),便以21.8萬美元約170萬港元成交。趙無極 1985年作的《無題》(水彩紙本)2021年以104832美元成交于“2021年保利拍賣與富藝斯聯(lián)合呈獻(xiàn)20世紀(jì)及當(dāng)代藝術(shù)和設(shè)計(jì)日間拍賣會(huì)”。
從藝術(shù)評(píng)論家的角度來說,趙無極的水彩藝術(shù)作品,從其藝術(shù)觀念和技法上來說,其核心還是類似于油畫藝術(shù)創(chuàng)作,只不過借用了水彩而非油彩這一媒介。藝術(shù)投資和藏家們既然認(rèn)可了趙無極的抽象油畫,也往往會(huì)中意其抽象水彩更加輕松和玲瓏的藝術(shù)表現(xiàn)方法。只可惜趙無極的水彩一般尺幅較小,需要注意的是,趙無極的一些中小幅的作品,價(jià)格已經(jīng)被藏家們推高到了80萬-100萬港元的價(jià)位,從短期來看,上升空間已經(jīng)十分有限,需要注意規(guī)避風(fēng)險(xiǎn),而目前仍處于較低價(jià)位的抽象水彩作品,可以格外留意其投資機(jī)會(huì)。
趙無極的作品,80年代主要在歐洲(主要是法國(guó))和北美藏家之間內(nèi)部交易。在80年代末至90年代初,因東南亞經(jīng)濟(jì)的騰飛和藝術(shù)品收藏市場(chǎng)的崛起,趙無極的部分作品輾轉(zhuǎn)至中國(guó)臺(tái)灣藏家手里。90年代中期,又慢慢輾轉(zhuǎn)至香港藏家手里。而到了90年代后期,又以香港為中心,進(jìn)一步慢慢輻射到了新加坡、馬來西亞等藏家手里。趙無極的作品被中國(guó)大陸藏家接受,也是慢慢到了2010年、2011年后才逐步開始的。但不管怎樣,特別是最近幾年,藝術(shù)拍賣市場(chǎng)上高價(jià)成交的趙無極作品,絕大多數(shù)來自歐洲、北美。
根據(jù)相關(guān)資料統(tǒng)計(jì),亞洲地區(qū)的趙無極作品,有60%以上在中國(guó)臺(tái)灣藏家手里,有趣的是,他們一般很少出手趙無極的作品,因此在亞洲區(qū)域,其作品流轉(zhuǎn)率并不算太不高。C0F5DD02-91C9-4258-940A-355E2A4F667E