歡迎來到電影樂園

韓小暖　Lux　李濛　然然　荷花　Berlin Zhang

在電影《戲夢巴黎》里，主角們在電影院看電影一定要坐第一排，臺詞這樣說道：“我們坐這么近，可能是因?yàn)槲覀兿胱钕瓤吹诫娪暗漠嬅?。?dāng)它們還很新，剛出來的時候，在它們穿過我們背后的一排排座位之前……直到它們變得不那么新鮮，最后只有一張郵票大小，回到放映員的小屋里?！惫庥暗镊攘υ谶@里有了具象。每個人心中都有一個屬于自己的影院VIP座位，都有一座天堂電影院。

我們?yōu)槭裁匆哌M(jìn)電影院？

那個黑暗的大廳仿佛有一種魔力，那片巨大的銀幕向我們吞吐著一些力量。在靜默的一兩小時內(nèi)，我們和身邊的一群陌生人一起沉浸于別人的命運(yùn)、別人的故事，為別人的悲喜而悲喜。

著名導(dǎo)演安德烈· 塔可夫斯基在《雕刻時光》中說：“我認(rèn)為，人們?nèi)ル娪霸和ǔＪ且驗(yàn)闀r間，為了失去或錯過的時光，為了不曾擁有的時光?！?/p>

電影是一個很神奇的東西，這次我們采訪的與電影相關(guān)的每個人，不管演員、導(dǎo)演、編劇，還是電影記者、電影作家、影展策展人……每個人都在講電影的魔力。這種魔力其實(shí)就是把握時間的神奇。

電影延長了我們的時間，在一兩小時內(nèi)，我們已經(jīng)過完別人的一生。電影還讓我們的時間錯亂，看完電影后，我們走出影廳，茫然抬頭，才發(fā)現(xiàn)天色尚早。

作家項(xiàng)斯微提到《仿生人會夢見電子羊嗎》里虛構(gòu)了一種人類共有的情感VR體驗(yàn)器共鳴箱，她說：“我覺得去電影院就是一種融合了集體性、公共性與私密性于一體的體驗(yàn)?！?/p>

于是去電影院看電影就不再是一件單純的事情，它變得有了一定的儀式感。比如人們在戛納電影宮主影院看主競賽單元片，必須穿禮服，否則不得入內(nèi)。FIRST青年影展創(chuàng)始人宋文說：“世界上任何一門藝術(shù)發(fā)展到極致時，我們都需要用一種儀式去敬畏它?！?/p>

所以就讓我們懷著敬畏的心走進(jìn)影院，當(dāng)然前提條件是看一部好片。忘掉現(xiàn)實(shí)世界，把時光重新雕刻。請務(wù)必記得靜音或者關(guān)閉手機(jī)，因?yàn)椤澳愦蜷_手機(jī)的那一刻，把沉浸在電影里的我殺死了”。

在電影院是種沉浸式的感受

龔蓓苾

演員，代表作：《 獨(dú)自等待》《漢南夏日》《車四十四》

推薦影院：“伍伍電影院”

并不是每部電影都會在院線上映，有段時間基本上我們隔一兩天就會在家里投屏觀影。我老公每次就會說：“‘伍伍電影院’開始了！”對于我來說，我的“天堂電影院”就是我家的“伍伍電影院”。

電影最終還是會影響人性，包括道德等方面，當(dāng)然還有創(chuàng)造力，比如以前的一些科幻片中那些天馬行空的想象，當(dāng)時技術(shù)可能還沒有出現(xiàn)，但慢慢地就會有一些人真的開始去研究。

電影負(fù)責(zé)開腦洞，然后現(xiàn)實(shí)中科技再慢慢推進(jìn)。

當(dāng)然電影還會影響一些事情的推進(jìn)。比如我拍過《我不是藥神》，它在社會上引起的巨大反響最終推動了中國醫(yī)藥的改革。

所以，我覺得對于好的電影，你一定要去電影院看，因?yàn)檫@和你在家看投影、看平板……完全不一樣。你進(jìn)到電影院，就被框在一個地方，和一些陌生人在黑暗中面對巨大的銀幕，你們一起有了沉浸式的享受。你會覺得好像離開現(xiàn)實(shí)，到另外一個地方進(jìn)行了一次兩小時的旅行……所以總有人說電影院會消失，但我覺得完全不會，因?yàn)樘嗳说母惺苁歉乙粯拥?。不管以后的電影發(fā)展成怎樣的形式，我們還是需要集體在一個地方觀看。

我之前在電影院看《困在時間里的父親》，被安東尼·霍普金斯最后一段表演瞬間擊中，“啪”一下，毫無防備，我的心就開始顫抖，然后整個人一直抖，眼淚嘩嘩落下來。我不喜歡煽情，但這種感動是高級的。這就是演員的魅力、電影的魅力，也是電影院的魅力。

電影在我心中一直有著非常神圣、重要的位置。我老覺得電影像一面魔鏡，一部好的電影能讓你完全投入其中，但又給你種神圣而遙不可及的狀態(tài)，不可觸摸。作為演員我覺得很幸運(yùn)，因?yàn)樽约旱那啻汉兔篮没貞洉肋h(yuǎn)留在銀幕里。

韓松落

作家，代表作：《為了報仇看電影》

推薦影院：平遙電影宮小城之春廳

之前我參與過平遙電影節(jié)的一系列活動，很多主競賽單元的影片都會在這個電影院做展映。平遙電影節(jié)舉辦至今挖掘了很多年輕的電影人與具有實(shí)驗(yàn)性的電影作品。平遙電影節(jié)也日漸成為愛電影的年輕人一年一度的聚會。

人是社會動物，必須不停感受到同類的存在，在家看電影很方便，但人們感受不到別人的存在，在電影院看電影，為的是和同類一起共情、互相印證。7歲時，我在新疆策勒二小念書，學(xué)校組織我們?nèi)タh電影院看《大鬧天宮》，那是我有生以來第一次和家人之外的人看電影。那時候，吸引我的從來不是電影，而是電影開始前，家人和鄰居的奔走相告、討論、期待，以及有電影的晚上，那頓潦草的晚飯——在20世紀(jì)80年代，看電影是一件慎重的大事。

那天晚上，有《大鬧天宮》可看的晚上，我已經(jīng)知道自己不會睡著，我興奮得過了頭，在一群高年級同學(xué)面前又說又笑，突然間，也不知是什么念頭驅(qū)使，我興奮地在他們面前跳起，身體旋轉(zhuǎn)360°，然后落地。落地的時候我沒有站穩(wěn)，腿磕在露天電影院的水泥凳子上，留下了一個小小的疤痕。

2002年2月底，我在距離那場電影將近40年后，又一次回到策勒縣，并且找到了那家電影院，甚至找到了當(dāng)年看《大鬧天宮》的那個座位。人世變幻，但那個水泥凳子，沒有太大變化。

蘇亮

導(dǎo)演、編劇，代表作：《學(xué)爸》《捉妖記2》

推薦影院：中國電影院

它是我人生中第一次踏進(jìn)的電影院，在山東濟(jì)南，始建于1954年。我五歲時在那看了人生第一部電影《媽媽再愛我一次》，看睡著的我醒后發(fā)現(xiàn)旁邊的媽媽在哭，雖然看不懂，但我也跟著一起哭。在困意和哭泣中，我完成了人生第一次觀影。

電影給我?guī)砹颂剿魅碎g事的樂趣和一雙發(fā)現(xiàn)美好的眼睛，與電影相關(guān)的工作是充滿幸福感的職業(yè)。電影已經(jīng)是我的生活，我的所思所想、所做都不自覺地圍繞著它，但它讓我永遠(yuǎn)驚喜不斷。說起最難忘的觀影體驗(yàn)，要數(shù)過年在老家的小電影院，很多家庭七大姑八大姨一起去看春節(jié)檔，非常歡樂接地氣，我很享受這種好似大家坐炕頭看電影的氛圍。自己拍電影也是因?yàn)橄胍尸F(xiàn)出這份“情”。2017年，我身邊好多朋友面臨孩子上學(xué)難這件事，都向我瘋狂吐槽各種經(jīng)歷，荒誕、搞笑、辛苦、不易各種情況交織。為了這個“難”字，我就想為他們拍一部戲，于是便有了《學(xué)爸》這部片子。它講的是單親爸爸雷大力為兒子雷小米順利升入理想小學(xué)，被迫卷入困局，父子倆在求學(xué)路上斗智斗勇、共同成長的過程中，發(fā)生了一系列冤冤相“抱”、令人啼笑皆非的故事。期待《學(xué)爸》能盡快和大家在電影院相見，一起度過一段溫馨歡樂的時光。

在電影的世界里，他們都在做一個世界的水手

宋文

導(dǎo)演、FIRST青年影展創(chuàng)始人，代表作《 抵達(dá)之謎》

推薦影院：圣丹斯電影節(jié)埃及影院

2013年，我在美國圣丹斯電影節(jié)觀看《上帝眷顧烏干達(dá)》。這是一部紀(jì)錄片，放映后，電影節(jié)主辦方將影片的原型人物請到舞臺上，觀眾起立歡迎、鼓掌，給我留下了深刻的印象。當(dāng)時這部電影是在圣丹斯電影節(jié)的主影院埃及影院放映的，觀影氣氛令人動容，再次體現(xiàn)了紀(jì)錄片的社會批判力量。

電影，依然是人類發(fā)展至今，能完美地容納其他藝術(shù)形式的最高呈現(xiàn)。我一直想在大海邊設(shè)計(jì)一座電影院，他是多廳的，是一個白色迷宮。但里面都是純黑色的椅子，銀幕亮起時，沒有任何雜色。里面得有氣味，當(dāng)電影里有麥浪時，人們能聞到成熟麥子的味道;當(dāng)電影里有紅酒時，人們能聞得到紅酒的味道;當(dāng)我看完電影后，可以和一起看電影的人玩一次走出迷宮的游戲。從空中看，里面有很多白色的珊瑚，生長在白色的迷宮建筑群里，應(yīng)該挺美的。

如果電影院要消失，我希望那是一千年以后。我們不能沒有電影院，在電影院里抬起頭看電影，有時候讓我覺得有點(diǎn)兒在教堂里的感覺。

林孝謙

導(dǎo)演，代表作：《比悲傷更悲傷的故事》《一周的朋友》

推薦影院：光點(diǎn)臺北

光點(diǎn)臺北是一座由二層洋樓建筑改造而成的電影院，以“結(jié)合古跡魅力與電影藝術(shù)，成為創(chuàng)意交流的場域”作為經(jīng)營理念，在這里常有許多藝文展覽，也是藝術(shù)片的圣堂，是個電影愛好者不可多得的存在。

在我心中，最難忘的一次觀影體驗(yàn)，是觀看自己畢業(yè)短片的播放，我想這跟我的成長環(huán)境有關(guān)。在小康家庭里長大，我的父母很愛我，但是對于那種毫無牽絆，可以讓自己脫離種種現(xiàn)實(shí)束縛的“自由”總覺得奢侈，直到我認(rèn)識了電影。在電影的世界里，我擁有最純粹的自由，絕對的公平與正義。所以我一直向往拍電影的生活，因?yàn)閷ξ叶?，那像是一座燈塔，可以讓我藏身其中，享受備受保護(hù)的光亮。本質(zhì)上，我就是一個簡單的人，這種簡單與純粹有些時候反而會讓我們更能夠接受生命的苦楚，也可以更享受上天恩賜的開心。生命的困難都不算什么，不管如何還可以努力再來一次的心境，這樣才拍得出好電影。我最新的電影《一周的朋友》講的就是這種純粹的感情，在懵懂青澀的高中時期，那種有著共同目標(biāo)，患難與共且千金不換的友誼。這是我第一部青春電影，全然地屬于青春。最后，歡迎回到電影院。

馮蒞茗

編劇，代表作：《我是真的討厭異地戀》

推薦影院：北京百老匯電影中心（當(dāng)代MOMA店）

北京百老匯電影中心的獨(dú)立放映彌足珍貴，影展和講座接連不斷。我認(rèn)識了許多志氣相投的朋友，聊最近看的電影、讀的書、聽的音樂……猶如電影《死亡詩社》里所言一般，在電影的世界里，他們都在做一個世界的水手，游遍所有的港口。

不知道從什么時候開始，去電影院好像變成了一件挺古典的事，其實(shí)也不只是電影，新媒體時代很多事情都變了。電影院的設(shè)計(jì)處處都在為你抵擋外界干擾，讓你在那兩小時里去過別的人生，才收你50塊錢，這會不會太劃算了？

《電影之神》里的電影院很符合我的期待：小小的，樣子是老電影院那樣，門口貼著上映海報，還有今日節(jié)目的立板;更像是一個大客廳，來的大多是周邊居民，老影迷在這里看了一輩子，像朋友串門一樣;影院有獨(dú)立的策展思路，經(jīng)典的、流行的來者不拒。

我也希望老了以后，在我步行的距離內(nèi)有這樣一家電影院。我曾短暫地參與一個藝術(shù)影院的項(xiàng)目，當(dāng)時我對自己的想象就是《無恥混蛋》里的女主角，在很古典的電影院門頭，霓虹燈燈牌每天都會根據(jù)上映節(jié)目更換。但我希望影院內(nèi)部是融合開放的，不是那種刻板印象里除了售票柜臺就是等候區(qū)，而應(yīng)該是可變通模塊化的，有DJ臺、咖啡、酒吧等，也許入駐一間煎餅店、買手店也OK。影廳一定是讓人感覺舒服的，我一定要抄一下倫敦CurzonCinema的映前宣傳片，就抄一句：“Film lovers，welcome home?！?/p>

張博實(shí)

Minute國際短片節(jié)、“光影之前電影藝術(shù)展”策展人

推薦影院：哈爾濱萬達(dá)影城

我想推薦的是我老家哈爾濱江邊的萬達(dá)影城。每一次我選擇去那里看電影的時候，可能就是我內(nèi)心對這部影片有期待。我真的非常喜歡看深夜場，通常整個影廳只有我一個人，特別爽。

我之所以策展Minute國際短片節(jié)，是因?yàn)槎唐谌蚍秶鷥?nèi)已經(jīng)逐漸受到重視，我們希望在國內(nèi)也可以打造一個這樣的平臺，讓短片有更多的機(jī)會被看到。

Minute國際短片節(jié)上第一個放映單元是我們的主席阿彼察邦導(dǎo)演親自編排的。他在第一幕放了一個紅色帷幕拉開的視頻，測試的時候，我甚至以為這是放映機(jī)自帶的開場動畫，現(xiàn)在想來，那就是我離電影最近的一刻。

在做“光影之前電影藝術(shù)展”時，我寫過一句話：電影是人類關(guān)于夢境最好的描述。那么影院就是這個筑夢所，將我們短暫地與現(xiàn)實(shí)分離，完全不以我們的意志為轉(zhuǎn)移，我們只能端坐在那里靜靜看，經(jīng)歷另外一個人的夢境。蔡明亮的《光》中有一幕，我不確定那是老式影院還是劇院，但是光線就滿滿劃過整個空間，走過每一把椅子，畫面很簡單很動人。

我一直希望能在影廳之外，在城市里做一個大大的露天銀幕，為每一個行走的人播放那部可能他們還沒有準(zhǔn)備好拿出兩小時來細(xì)細(xì)觀賞的電影……

是電影改變了我們

曹柳鶯

“深焦電影Deep Focus”聯(lián)合創(chuàng)始人、電影工作者

推薦影院：里昂盧米埃爾紀(jì)念館（ Institut Lumiere）

作為盧米埃爾家族攝影工廠的原址，這里不僅是盧米埃爾兩兄弟（電影和電影放映機(jī)的發(fā)明人）拍攝《盧米埃爾的工廠大門》的地方，更是電影走向世界的起點(diǎn)。

我曾在法國里昂生活5年，幾乎每周都會去里昂盧米埃爾紀(jì)念館看電影。這棟建筑所在街道也被命名為“第一部電影街”。這里以放映經(jīng)典電影為主，不時還會有不同主題的策展。每年10月舉辦的盧米埃爾電影節(jié)也一直在致敬經(jīng)典電影。電影節(jié)期間，許多當(dāng)代大導(dǎo)演會如影迷一般到里昂盧米埃爾紀(jì)念館朝圣，在這里導(dǎo)演自己版本的“工廠大門”，這已經(jīng)成為電影節(jié)和盧米埃爾中心的保留節(jié)目。

少年時看電影，我尋找的是人生中自己可以模仿的細(xì)節(jié)、舉止、人物，希望自己可以成為他人，而他人的生活總是看上去更美好一些。后來，我莫名其妙入了電影這一行，“要說電影影響了我的生活，不如說電影已經(jīng)成為我生活的一部分”。在我心中，一座理想電影院會更偏向電影資料館的性質(zhì)，在放映之外，它是能夠延伸出學(xué)術(shù)討論、研究、分享空間的一個場所。

項(xiàng)斯微

《小說界》編輯、作家，代表作：《 男友告急》

推薦影院：成都鹽市口電影院

上中學(xué)時我住校，晚上經(jīng)常逃出去吃串串，和好朋友去通宵電影院過夜，且憑借“智慧”從未被學(xué)校和家里人發(fā)現(xiàn)。票價便宜，人少，整夜?jié)L動放映香港電影，常常我橫在椅子上半夜醒來時，面前是劉德華被放得很大的臉。現(xiàn)在想想，那就像夢一樣。

電影對我意味著一段段被切割成“幾小時”“幾小時”的生命標(biāo)尺，意味著我愿意把生命給它。所以盡量不要看爛片??！

我很喜歡迪士尼的“飛躍地平線”項(xiàng)目，就是它太短了。我希望如果我有電影院，能夠坐在飛躍的椅子上看《沙丘》這樣的電影……我覺得在有生之年能等到。

觀影本身就是一種絕對忘我的體驗(yàn)，將自身拋擲“在別處”。我很迷信喜歡的電影里所傳達(dá)的那種世界觀，它通常是道德模糊的、事關(guān)復(fù)雜人性的、悲憫的、幽默的。滑稽的是，當(dāng)你在生活中遇見一些爛事時，你會發(fā)現(xiàn)，噢，某個導(dǎo)演早就告訴你了啊，只是你當(dāng)時不懂。至于那些好事——拜托，你在想什么？那是電影里才會發(fā)生的事。

蔡慶中

電影記者、公眾號“在別處文藝志”主理人之一

推薦影院：上海大光明影院

讓我最難忘的觀影體驗(yàn)總是發(fā)生在電影節(jié)。也許，因?yàn)槟菚r在同一空間觀影的人都純粹是因?yàn)閻垭娪岸鴣砜措娪暗?。在上海電影?jié)看《戰(zhàn)場上的快樂圣誕》，當(dāng)時大衛(wèi)·鮑伊剛?cè)ナ?，大光明影廳的海報下就有人放了鮮花。電影一開場，坂本龍一的音樂響起，我的眼淚就忍不住了……

對我來說，去影院看電影和去劇院看戲劇一樣，是一種生活中必不可少的儀式感。我會在那一兩小時內(nèi)，不看手機(jī)，也不管編輯催稿……告別現(xiàn)實(shí)的一切，沉浸于另一個精彩世界。在那個神奇的世界，誠如戈達(dá)爾所說：“電影就是每秒24格的真實(shí)?！?/p>

我們活著的一大要義是努力抵抗生命的虛無與寂寞。于是藝術(shù)、文學(xué)、哲學(xué)、電影、音樂……被創(chuàng)造出來。它們豐富我們，增加我們?nèi)粘Ｉ畹暮穸扰c寬度，但同時又令我們有了更多的期盼與遐想。如果沒有電影，我的人生就會缺了一個很重要的愛好，缺了光芒和色彩，也缺了很多思考與表達(dá)。有一次采訪導(dǎo)演畢贛，他說：“藝術(shù)創(chuàng)作這件事情對我們很重要，因?yàn)榇蠹倚枰ㄋ囆g(shù)）。難道我們需要的是你們知道的那種生活嗎？我希望大家的精神空間能更豐富一些，大家能夠有自在的一種體驗(yàn)?！?/p>

陀螺

制片人、影評人

推薦影院：巴黎La Filmothèque電影院

巴黎的La Filmothèque電影院在巴黎市中心最繁華區(qū)域的小街巷里，周圍一片繁忙與熱鬧。雖然整座影院只有兩個影廳，但這里會全年無休地放映一些經(jīng)典的老電影。在我看來，這里是影迷去巴黎必須體驗(yàn)的一座影院。

之前我在巴黎生活過10多年，像比較主流的商業(yè)院線其實(shí)跟我們的影院沒有啥不同，甚至法國影院的硬件設(shè)施特別落后，不像我們的影院。另一個很大的不同就是排片。法國有很嚴(yán)格的規(guī)定，每家影院不能有超過兩個廳放映同一部電影，這樣就保證了那些人流量高的大型影城放映的電影足夠多樣化，觀眾的選擇更多，也給更多電影被看到的機(jī)會。

讓我最難忘的一次可能是有一年在上海電影節(jié)看《小丑回魂》的午夜場，那是在大光明影院。其實(shí)當(dāng)時我已經(jīng)在法國電影院看了很多遍《小丑回魂》，特別喜歡這部片的觀影氛圍，尖叫、歡笑以及掌聲，這種氛圍是我在國內(nèi)影院從來沒體驗(yàn)過的。但那一次在上海電影節(jié)大光明影院的午夜場，全場坐滿了年輕人，大家時而捂著眼睛一起尖叫，時而捧腹大笑，那是非常棒的氣氛和體驗(yàn)。

生活中，電影早已潛移默化地影響我們。一個個取景地早已成為全球影迷慕名奔赴的旅行目的地，電影里出現(xiàn)的新鮮事物激發(fā)著我們的好奇心，指引我們?nèi)ヌ剿?，而主角們的穿搭同款、影片里令人垂涎的美食美酒、?dāng)?shù)靥厣奈幕袼滓擦钣^影早已不僅限于視覺愉悅，而是帶給熱愛電影的人精神上的多重享受。

啟動味蕾的電影按鈕

關(guān)于美食題材的電影數(shù)不勝數(shù)，通過影像記錄并放大一場又一場感官盛宴，讓你在不經(jīng)意間隨之啟動味蕾。而一部又一部美食電影就像一個個形狀各異的氣孔，在飄散紛繁香氣的同時，帶來的不僅是廣闊的世界風(fēng)味尋旅，更是沉浸于平凡三餐之中的人情與愛。

一場風(fēng)味尋旅

電影中的一種食物、一餐飯，甚至一個用餐場景都是一種飲食話語體系的鮮活縮影，也是當(dāng)?shù)匚幕蜕顮顟B(tài)的顯示器。隨著美食代表的某種傳統(tǒng)文明和人倫秩序不斷被解構(gòu)和重塑，當(dāng)電影中的美食故事成為當(dāng)?shù)匚幕呦蚴澜绲幕I碼時，縱使相隔萬水千山，你也能成為這些食味的親歷者，它們往往能引發(fā)你對一座陌生城市的好奇心和對一種文化的全新認(rèn)知。

《蒲公英》

在日本，一碗拉面似乎不分晝夜地出現(xiàn)在日常生活場景中。就像《蒲公英》導(dǎo)演伊丹十三所言，“一碗好拉面代表了生命中所有的美好。” 在這部20世紀(jì)80年代的經(jīng)典電影中，整個故事圍繞著一位名為蒲公英的日本拉面店女老板如何努力將一碗完美的拉面呈現(xiàn)在食客面前展開，從制作到品嘗都充滿一連串的極致儀式感。而這部電影探討的遠(yuǎn)不只拉面本身，一個長故事中又有多個與吃有關(guān)的短片段穿插其間，一根面條串聯(lián)起了當(dāng)時日本的“食”之百態(tài)，并透過這一碗拉面，“窺探”在碰撞與融合中日本文化發(fā)生著怎樣的變化。

《巴貝特之宴》（Babette's Feast ）

從20世紀(jì)初，法餐借鑒了俄國料理分道上菜的方式，飲食成為一種藝術(shù)，擁有了經(jīng)典且優(yōu)雅的氣質(zhì)。這部可視化的美食大戲改編自卡琳·布里克森的同名小說，20世紀(jì)70年代，正值巴黎內(nèi)戰(zhàn)期間，生活在丹麥北部一座偏僻小村莊的姐妹倆，收留了從巴黎逃出的婦人巴貝特作為女仆。巴貝特為感謝這對姐妹的恩情，希望為她們和鎮(zhèn)上居民準(zhǔn)備一頓正宗且豐盛的法式大餐。巴貝特返回法國購買所有餐具、食物和酒，晚餐的整體結(jié)構(gòu)接近于如今法餐四道式：前菜、主菜、甜品和咖啡，猶如一場食材的法式巡游，每一道經(jīng)典菜品都能在現(xiàn)在的法式Fine Dining經(jīng)典套餐中尋得蹤影。

唯有愛與美食不可辜負(fù)

食物好似一種容器，承載著制作者的情緒和感情。人們用食物把胃喚醒，嘗試表達(dá)自己的想法，抑或維系多種關(guān)系。在很多美食電影中，牽動著人們心弦的不只食物，更多的是美食背后的“人”和“情”，還有一個又一個鮮活且治愈人心的故事。

《朱莉與朱莉亞》（Julie & Julia ）

這是一部與真正的美味有關(guān)的電影，兩位女性在不同時代背景下從事自己熱愛的烹飪事業(yè)。一位是《精通法國烹飪的藝術(shù)》一書的名廚作者，另一位是這套包含524道菜的菜譜的實(shí)踐者，她們在不同時空下，讓每一道菜里凝聚著愛與依戀，美食也讓她們與伴侶的關(guān)系不斷升溫。通過這種看似日常且質(zhì)樸的方式，食物成為她們表達(dá)愛的傳感器，而親手制作美食的她們也在這個過程中，重拾對生活的信心，找回了樂趣與自我。

《金玉滿堂》

在這部賀歲檔喜劇中，以廚藝為主線的美食故事無疑被呈現(xiàn)出一種武俠江湖的氣勢，通過導(dǎo)演徐克的浪漫想象，廚房灶臺化身為十八般武藝集聚的美食江湖，讓許多人在驚訝于滿漢全席的豐盛程度的同時，也見證了古往今來廚神匯聚的名場面。在影片呈現(xiàn)的這個俠義江湖中，傳達(dá)出烹飪的秘訣是愛，即便是天下第一名廚，真正治愈他的也是愛人精心準(zhǔn)備的一頓家常晚餐。食物打通了人的五感，在傳遞情感的同時也治愈了分享美食的彼此。

當(dāng)廚房成為舞臺

每個人都會有懷念的食物，往往都是家中餐桌上散發(fā)質(zhì)樸味道的那道家常菜，不需要昂貴的食材和高超技法加持。在許多美食電影中，廚房都是一個讓人津津樂道的地方，它更像是一個充滿能量的時間膠囊，讓你忍不住隨電影一起回到廚房，重拾家中烹飪的樂趣，也找回食物最純粹、最美好的味道。

《落魄大廚》（ Chef）

來自洛杉磯知名餐廳的一位主廚，充滿創(chuàng)意和激情，在經(jīng)歷職場失意后，索性帶上兒子開著一座滿載美食夢想的移動餐車，開始了自由的流浪之旅。每途經(jīng)一座城市，他都會結(jié)合當(dāng)?shù)氐男〕蕴厣?，現(xiàn)場烹制和售賣各種風(fēng)味的三明治，一路從美國南方賣到了美國中部。這個移動廚房也成了讓他能自由舞蹈的地方，熱情洋溢的烹飪氛圍感染了鏡頭外的觀影者。影片中的烤奶酪三明治頗受歡迎，在導(dǎo)演后續(xù)制作的一檔美食綜藝《大廚秀》中，嘉賓為烤奶酪三明治慕名而來，導(dǎo)演和主廚崔羅伊公布了制作方法，更多人隨之在自家廚房嘗試起來。

《吐司》（ Toast）

電影《吐司》改編自英國美食作家奈杰爾·斯萊特自傳《吐司：少年饑餓記》，在夾雜著成長過程中愛與痛的背景下，記錄了少年男主從小學(xué)習(xí)制作各種甜品的過程，“無論多糟糕，你都無法不愛那個為你做土司的人”。其中出現(xiàn)了很多經(jīng)典的英式甜品，包括經(jīng)典的黃油吐司、檸檬撻、百果餡餅、司康、豬肉派等。這些傳統(tǒng)的甜品自然帶著許多家中溫情和童年記憶，讓人忍不住要在家里為心愛的人烘焙這些甜品，傳遞自家餐桌上的一份溫情。

光影與杯酒的纏綿

由果實(shí)、糧食釀造的酒，不僅帶來豐富、充滿趣味的味覺感受，也在漫長時光不斷沉淀與醞釀的過程中，令每一口都承載著當(dāng)?shù)氐奈幕?、風(fēng)光、情誼。我們在杯盞搖曳間追尋味道的變化，也在酒與相關(guān)電影產(chǎn)生的奇妙催化里，陶醉、微醺。

葡萄酒

葡萄酒仿佛一份來自自然的禮物，不來源于發(fā)明，而是因?yàn)橐淮伟l(fā)現(xiàn)。一萬年前，葡萄由掉落、果皮破裂而引起的發(fā)酵，為人類開啟了從自然酒到人工釀酒的味覺奇妙之旅，也令葡萄這小巧的果實(shí)衍生出千變?nèi)f化的口味，豐富著餐桌，裝點(diǎn)著生活。

對于葡萄酒愛好者來說，《杯酒人生》是不會錯過的葡萄酒電影。狂熱愛著黑皮諾和寫作的邁爾斯在好友杰克結(jié)婚前，兩個人出發(fā)前往加州知名的葡萄酒產(chǎn)區(qū)圣芭芭拉開啟一場“單身旅行”，一路上，他們到酒莊品酒，在葡萄園散步，也隨著葡萄酒的不斷出現(xiàn)，催化著劇情，豐滿著故事。

葡萄酒的不同產(chǎn)地：

法國人信奉“風(fēng)土”（Terroir）一詞。在流動的液體里，當(dāng)?shù)氐臍夂?、環(huán)境、人文、自然都在每一口酒里吟唱、傳頌，而在各地的葡萄園里，釀酒師按圖索驥，沿著自然與時間共同打造的魔法，為每一顆果實(shí)賦予新生，用風(fēng)味表達(dá)著每片土地的風(fēng)骨與精神。

01 Santa Barbara County

作為好萊塢明星的度假勝地，圣芭芭拉不僅有著碧海銀灘、風(fēng)和日麗的風(fēng)光，也作為美國最具代表性的葡萄酒產(chǎn)區(qū)之一，有著一眾聞名遐邇的酒吧、酒莊。可以參與到品酒之旅中，一次性感受美國本土葡萄酒的百變滋味。其中，最北端的圣塔瑪利亞谷以優(yōu)質(zhì)的霞多麗和黑皮諾聞名，在圣伊內(nèi)斯谷，則可以品嘗到獨(dú)具加州特色的仙粉黛。

02 Kalyra Winery

Kalyra的名字取自澳大利亞土著語“狂野之地”。在這里，你可以如《杯酒人生》里那樣，在Kalyra酒莊里品酒、選購，感受上百公頃葡萄園的美景，也可以在草坪上野餐、放松，感受赤霞珠、霞多麗、長相思等不同品種葡萄酒的風(fēng)味。如今，酒莊仍保留著電影里的原貌，也令影迷與酒迷們得以在美酒中重溫電影里的經(jīng)典畫面。

03 Firestone Vineyard

還記得《杯酒人生》里因?qū)魄f講解員的講解內(nèi)容不滿而偷跑到酒窖的片段嗎？它就攝于Firestone酒莊。這里是圣芭芭拉最早的酒莊之一，倚靠著山丘和葡萄園的美景，可以提供邊觀景、邊野餐品酒的愜意體驗(yàn)。

威士忌

在許多電影里，威士忌仿佛一位?？?，訴說著寂寞，張揚(yáng)著優(yōu)雅，為歡慶時刻做陪襯，也渲染著沉重與壓抑。

村上春樹曾說：“如果我們的語言是威士忌，當(dāng)然，應(yīng)該就不必這么辛苦了。只要我默默遞出酒杯，你接過，靜靜送入喉嚨即可，非常簡單，非常親密，非常準(zhǔn)確?！?/p>

形形色色的威士忌，有著自己的個性，鋪陳著不同的層次，對于熱愛威士忌的人而言，威士忌，是一種態(tài)度，一種選擇，用豐富而誘人的口感，帶來驚喜，成為陪伴。

在《綠皮書》里，二人向南方出發(fā)前，謝利交代司機(jī)的幾點(diǎn)注意事項(xiàng)，排在第二位的便是“每晚都要放一瓶Cutty Sark順風(fēng)牌威士忌在我房間里”。

順風(fēng)牌威士忌產(chǎn)自英國，誕生在1923年，正值美國禁酒令期間，以柑橘清香、干凈的口感悄然占據(jù)美國市場，也在《綠皮書》電影里故事發(fā)生的1962年風(fēng)靡全美。名字Cutty Sark順風(fēng)號取自蘇格蘭語“短衫”，也是一艘承運(yùn)貨物的帆船，將中國的茶葉與澳大利亞的羊毛帶去英國，就如同電影里所表達(dá)的那樣，在乘風(fēng)破浪時，也要懷揣沖破阻礙、一往無前的精神，溫柔卻滿是力量。

威士忌酒廠：

01 Springbank酒廠

坐落在蘇格蘭坎貝爾鎮(zhèn)的云頂酒廠，創(chuàng)立于1828年，是目前為止蘇格蘭唯一一家完成每一個制作威士忌步驟的酒廠，并通過100%傳統(tǒng)的地板發(fā)麥，以盡可能人工制作的方式，保留著威士忌淳樸、完整的風(fēng)味。

02 Lagavulin酒廠

在蘇格蘭有著“威士忌島”之稱的艾雷島上，樂加維林（Lagavulin）酒廠白色的建筑寧靜地守望著一片海灣。相較于島上其他的酒廠，這里用非常緩慢的蒸餾速度完成蒸餾，帶來圓潤的口感，同時，將流水中帶有的泥煤、海鹽咸味，與極好辨識的濃郁煙熏味，結(jié)合在酒中，令資深威士忌愛好者盲品也能一試便知。

清酒

相較于其他酒類，清酒作為日本傳統(tǒng)的酒類，以發(fā)酵的方式為基礎(chǔ)，根據(jù)不同類型增加蒸餾甚至加水兌飲的環(huán)節(jié)。過往的舊時光里，清酒無所不在，帶著米香的馥郁氣息及柔滑細(xì)致的口感，形成獨(dú)特的文化氛圍，如今，年輕人興起新的飲酒習(xí)慣，也令清酒行業(yè)籠罩上夕陽光輝，渴望新的轉(zhuǎn)變與突破。

在電影《戀之酒滴》中，就讀于日本農(nóng)業(yè)大學(xué)釀造學(xué)科的女主角原本對葡萄酒有著極高的造詣和熱情，卻誤打誤撞被安排前往廣島縣西島市一間歷史悠久的釀酒廠，開始全新領(lǐng)域的摸索與學(xué)習(xí)，旁觀不同的人生，也在情愫涌動中，遇見又告別。

故事發(fā)生的西島市是日本三大著名清酒釀造地之一，日本酒貫穿整部影片，從酒的歷史、常識，到飲酒的方式、傳統(tǒng)，將清酒與文化、生活淋漓盡致地一一展現(xiàn)。

目的地：

01 山形縣·高木酒造

在日語里，“酒造”為釀酒廠。有著1500余家酒造的山形縣，憑借本地清凜的水資源及盛產(chǎn)的優(yōu)質(zhì)大米，制造出高質(zhì)量的清酒，也首批獲得了地理標(biāo)志標(biāo)簽。成立于1615年的高木酒造，在400余年間通過獨(dú)家的酵母，制造出無法被模仿與替代的風(fēng)味，甘甜、富有水果香氣。酒廠參觀需提前預(yù)約，即使一席難求，也令清酒愛好者渴望親自感受“清酒之王”的釀造工藝。

02 京都·月桂冠大倉紀(jì)念館

相比于專程趕赴知名釀酒地，京都的這家月桂冠大倉紀(jì)念館能讓旅客輕易便可參觀、品鑒，感受清酒的魅力。在這個1909年建造落成的研究所里，游客可以到酒香房了解清酒發(fā)酵的過程，在博物館品嘗淡雅、清澈、甘甜的清酒，聆聽300多年前月桂冠成立的故事，并跟隨清酒制造、流行、擴(kuò)張的過程，以全新的視角，一窺日本的發(fā)展。

1920-1930

提到20世紀(jì)20年代，大部分人腦中所浮現(xiàn)的應(yīng)該是《了不起的蓋茨比》里紙醉金迷的場景。奢華的Art Deco風(fēng)格是這個時代的標(biāo)志，隨著交際舞會的盛行，人們喜愛流暢動感可以表現(xiàn)自然人體線條美的時裝，當(dāng)然代表華麗的珍珠流蘇元素也十分流行;但隨著20世紀(jì)30年代的經(jīng)濟(jì)大蕭條，奢華不再，取而代之的是更簡約的審美，像電影《咖啡公社》就完美復(fù)刻了這個年代的風(fēng)貌，褪去部分奢靡，留下屬于那個年代的時髦與風(fēng)骨。

1940-1950

時間來到第二次世界大戰(zhàn)時期，特殊的時代背景造就了那個時代的獨(dú)特審美。從經(jīng)典電影《魂斷藍(lán)橋》里費(fèi)雯麗的形象就不難看出，強(qiáng)調(diào)腰線和寬肩的時裝更加剛毅，大墊肩的出現(xiàn)也讓人們的審美趨于中性化;因?yàn)閼?zhàn)爭的原因，更加便利的長褲套裝急劇增加，休閑裝、運(yùn)動裝成為流行的主題;隨著戰(zhàn)爭的結(jié)束，Dior的Newlook成為20世紀(jì)50年代的風(fēng)向標(biāo)：窄窄的肩去除了墊肩更顯柔美，豐胸、細(xì)腰、蓬起的長裙離地面僅20厘米，身體不再需要隱藏，而男裝也像《穿灰色法蘭絨套裝的男人》里展現(xiàn)的那樣，除掉墊肩廓形，更簡約但強(qiáng)調(diào)時裝質(zhì)感。

1960-1970

曾有一種觀點(diǎn)認(rèn)為20世紀(jì)60年代是對之后時尚產(chǎn)生重大影響的年代，時尚開始屬于大眾。因?yàn)樯罘绞降霓D(zhuǎn)變，優(yōu)雅逝去，一種更加先鋒彰顯自我的態(tài)度成為主流，短裙、低跟鞋等便于日常穿著的服飾成為人們的首選，在時裝界頗具盛名的Yves Saint Laurent吸煙裝也是在這個時代被創(chuàng)造的。進(jìn)入20世紀(jì)70年代，元素更加多元豐富，嬉皮士元素、牛仔材質(zhì)、寬大工裝………就像《波西米亞狂想曲》展現(xiàn)的那樣，直到今天，這些時尚元素依舊復(fù)古經(jīng)典。

電影，重現(xiàn)不同年代的時尚風(fēng)貌

電影和時尚從來密不可分。電影的魅力在于我們可以跟隨鏡頭輕松到達(dá)電影所構(gòu)建的世界，正是因?yàn)殡娪?，我們可以更加直觀地感受百年來時尚的變遷，而時尚與電影共通的美感與藝術(shù)性又賦予電影與眾不同的視覺享受。電影之于時尚的意義，不僅向大眾展現(xiàn)了文化藝術(shù)與想象力的無限可能，影響了一代又一代人，更像一臺時光機(jī)帶我們回到那些不曾參與的年代，展現(xiàn)獨(dú)屬于那個年代的風(fēng)貌。

1980-1990

這個時代是屬于Disco和搖滾的年代，像這兩種音樂所展現(xiàn)的一樣，更具有力量感的大衣、廓形西裝在當(dāng)時涌現(xiàn)，夸張的寬肩成了衣服不可缺少的元素。1988 年的電影《打工女郎》就呈現(xiàn)了這些當(dāng)時的時尚元素在普通上班女郎身上的演繹：外搭墊肩西裝、夸張的耳環(huán)，以及蓬松高聳的卷發(fā)都極具當(dāng)時那個年代的風(fēng)骨。另外一部爆米花電影《獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷》，主角Cher頭戴貝雷帽，身穿細(xì)條紋夾克制服套裝的裝扮則展現(xiàn)了當(dāng)時年輕人的典型時尚風(fēng)格。

2000s

進(jìn)入21世紀(jì)，隨著互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展和全球化的到來，時尚風(fēng)格少了一些屬于年代的專屬特征。但不得不提的是，近兩年回潮的Y2K 就出自這個時代。這個詞的出處是“Y2K bug”，也被稱作“millennium bug”，是指當(dāng)時計(jì)算機(jī)程序正面臨處理2000年以后日期和時間的挑戰(zhàn)。在2000年前是兩位數(shù)的計(jì)算年份方法，但是在千禧年來臨的時候，這個算法就出現(xiàn)了問題。在1999年12月31日，計(jì)算機(jī)不會進(jìn)入2000年，而是倒回1900年。這導(dǎo)致一切使用計(jì)算機(jī)的設(shè)備都面臨陷入癱瘓的可能，世界隨時面臨著崩潰，而人們只能懷抱樂觀主義（optimism）和技術(shù)烏托邦主義（technoutopianism）來度日。當(dāng)時的時尚、建筑和音樂都受到這些元素的影響，而形成了我們所說的“Y2K美學(xué)”，充滿科技感、未來感。《銀翼殺手》中的超現(xiàn)實(shí)布景就展示了當(dāng)時主流時尚復(fù)古未來主義，而《少女特工隊(duì)》的主演戴文青木也是Y2K的代表性人物。這些元素也在近年卷土重來，成為當(dāng)下最時髦的元素。

城市之間，墜入電影世界

總有一些城市，在一部部電影的襯托下，城市風(fēng)光與人文情懷，隨著電影的劇情、濾鏡、配樂、剪輯，被賦予了特別的情愫或模樣，將電影的畫面、故事、情感融入其中。

美國洛杉磯許多電影都與洛杉磯有關(guān)，許多電影也源于這里。這座城市不僅有好萊塢構(gòu)成的“電影王國”，也有密集繁多的取景地，將現(xiàn)代化國際都市的繁華與時尚不斷演繹。

Rowdtla創(chuàng)意園區(qū)

這棟老工廠建于1917年，《速度與激情4》里，Brian從空曠的屋頂一翻而過，開始激烈的追逐。如今，這里已被賦予嶄新的生命，將奢侈品購物和零售、餐廳以及創(chuàng)意辦公空間融為一體，遍布現(xiàn)代家居買手店、設(shè)計(jì)師服裝品牌、香水香氛店、陶藝工坊。這里年輕、活力、充滿個性，也跨越了藝術(shù)與工業(yè)間急劇變化的界限。

Paramount派拉蒙影業(yè)電影制片廠

1912年成立的老牌電影制片廠派拉蒙影業(yè)，打造了無數(shù)經(jīng)典影片，制片廠區(qū)也已成為影迷們游覽洛杉磯時心儀的打卡地。他們在此游覽、參觀，經(jīng)過《好萊塢往事》《 穆赫蘭道》《 蜘蛛俠3》里出現(xiàn)過的影棚、街道、爵士酒吧，走進(jìn)電影外景街區(qū)，真正置身在電影世界中。

格里菲斯天文臺

作為洛杉磯的地標(biāo)建筑與全世界聞名的天文臺，格里菲斯天文臺代表著浪漫、夢幻，也是俯瞰天使之城、遙望好萊塢的絕佳之地。在《愛樂之城》里，男女主角徜徉在璀璨星空中，舞步踢踏，愛意蔓延，而凱茜轉(zhuǎn)角（Cathy scorner）那段共舞也將洛杉磯粉紫色的霞光印入影迷心間。

尼古拉斯峽谷海灘

明亮的陽光、純白的沙灘、湛藍(lán)的海岸線，在許多電影里，洛杉磯的海灘都成為令人心動的風(fēng)景，也升華著加州生活的愜意、活力。電影《天使之城》里，天使們站在馬里布的尼古拉斯峽谷海灘上，海浪翻涌，紅日在云后染紅天空，一幀一畫，已囊括萬語千言。摩洛哥有人將摩洛哥稱為歐美電影拍攝的“后花園”，大概也不為過。這里不僅擁有遼闊的沙漠景觀、迷人的海岸線，也有著獨(dú)具風(fēng)情的北非市景、古老的文明遺跡，它們構(gòu)成了電影里一幕幕令人驚嘆、難忘的畫面。

德吉瑪廣場

夜幕降臨后，德吉瑪廣場千姿百態(tài)的精彩也就此拉開帷幕。摩洛哥傳統(tǒng)小吃、當(dāng)?shù)靥厣母栉璞硌?、占卜、海娜文身、各式工藝品及服飾的攤位……燈光?gòu)成星火，《黑衣人：全球追緝》也將這里作為轉(zhuǎn)場鏡頭，畢竟，馬拉喀什人五彩斑斕的生活及文化縮影都凝結(jié)于此，旅行者也在這里得以一窺這座城市的生命力與煙火氣。

喀什巴博物館

潔白的外墻、拱形的回廊，在藍(lán)天白云下，喀什巴博物館淋漓盡致地展示著摩洛哥式建筑的美感。在《007之黎明生機(jī)》里，邦德從博物館的屋頂上奔逃。這里曾是一座城堡，1471年-1661年作為葡萄牙總督的住所，而后，收藏著大部分來自摩洛哥北部的藝術(shù)品、考古物品，記錄下時代變化，也展示著精美的藝術(shù)進(jìn)程。

索維拉漁港碼頭

索維拉漁港碼頭位于索維拉城的南端，藍(lán)色的漁船由此往來，穿過《疾速備戰(zhàn)》里約翰抵達(dá)卡薩布蘭卡時經(jīng)過的黃色塔樓，當(dāng)?shù)厝伺c游客在此購買剛剛打撈回的海鮮，或者在碼頭的餐廳品嘗具有當(dāng)?shù)靥厣拿朗场?/p>

大廣場

經(jīng)過《盜夢空間》里柯布穿過的老城入口的白色大門，便抵達(dá)了被簡稱“大廣場”的大索科廣場。它坐落在老城區(qū)的南端，將新老城區(qū)分割開，在筆直生長的棕櫚樹下，游人散步、小憩。1948年建立的Rif電影院現(xiàn)已成為丹吉爾電影資料館，用鮮艷色塊拼成的外墻彰顯著它所代表的藝術(shù)態(tài)度。

巴黎

還會有另一個城市比巴黎更適合談情說愛嗎？在無數(shù)個可以望見埃菲爾鐵塔的角落，全世界的戀人們在此親吻、牽手，將愛情電影、文藝片中巴黎的溫柔，銘記在屬于自己的甜蜜時光里，感受巴黎無所不在的浪漫。

雙磨咖啡館

《天使愛美麗》里女主角工作的雙磨咖啡館就位于蒙馬特高地，至今仍掛著電影海報，旅行者與影迷紛紛到訪，人流如織。這個山坡上的小村莊曾作為畢加索、德加、馬蒂斯等藝術(shù)大家追求夢想的暫居地，如今，它也是巴黎頗具盛名的藝術(shù)街區(qū)，在高低起伏的石板路兩側(cè)，遍布咖啡館、酒吧、畫廊，將巴黎的文藝之美雋永留存。

亞歷山大三世橋

在塞納河上，亞歷山大三世橋連接著右岸的巴黎大皇宮、香榭麗舍大街地區(qū)與左岸的埃菲爾鐵塔地區(qū)、榮軍院。觀光巴士跨橋而過，橋上是新藝術(shù)派的華麗燈盞，每一盞都有著仙女、精靈等精美的雕塑，而橋身的浮雕、裝飾，以及橋塔柱頂?shù)呐?、金色飛馬都無聲地傳頌著巴黎的歷史、文化、傳說。

蒙特貝羅碼頭

在塞納河畔，蒙特貝羅碼頭與巴黎圣母院在《愛在日落黃昏時》里被金色陽光籠罩，男女主角從這里登上游船，換一個視角感受巴黎的別致浪漫。如今，游客沿河走過，經(jīng)過河畔一個個綠皮箱構(gòu)成的舊書攤、知名的莎士比亞書店，回憶法國文豪的名句名言。圣誕時分，附近的Viviani廣場往往舉辦圣誕市集，販?zhǔn)坌〕?、甜品及法國手工藝品，令浪漫與對巴黎的愛意恣意流動。

橘園美術(shù)館

如果你也愛著莫奈畫筆里輕柔優(yōu)雅的色調(diào)，那么橘園美術(shù)館一定是巴黎旅程中的必經(jīng)之站。在《午夜巴黎》里，男女主角站在橘園美術(shù)館最引人矚目的環(huán)形墻面前。當(dāng)游人真正抵達(dá)時，他們不僅感受到莫奈畫作帶來的視覺震撼，也將在這個前身用來種植檸檬、柑橘的溫室里，盡情沉浸在畫作、藝術(shù)品中，并驚嘆巴黎這一“藝術(shù)之都”的充沛、豐盈。

洛克帽店

在英倫裝扮里，帽子仿佛一件必不可少的紳士服飾，張揚(yáng)著個性與品位，也與英式禮儀息息相關(guān)。《王牌特工》里出鏡的這家洛克帽店創(chuàng)立于1676年，至今已有300余年歷史，從海軍上將納爾遜勛爵，到溫斯頓·丘吉爾爵士，再到奧斯卡·王爾德、布魯梅爾，店內(nèi)制作的帽子，超越時間，將倫敦腔調(diào)的優(yōu)雅與精湛，構(gòu)建為可以被穿戴的經(jīng)典。

波托貝洛路市集

說不清是因《諾丁山》電影捧紅了諾丁山地區(qū)及市集，還是因影片編劇居住于此才令這個故事誕生，總之，將多元文化融合在一起的諾丁山如今早已游人如織，形成了獨(dú)具一格的文化氣息。這里每年舉辦的狂歡節(jié)令世界各地的游客、居民盡情享樂，每周一次的市集也成為人們必去打卡的目的地，走進(jìn)許多人的倫敦旅途回憶。

考文特花園

作為倫敦最具代表性的翻新商圈，考文特花園一定頗具代表性。作為《窈窕淑女》《流浪貓鮑勃》等電影的取景地，它早已從過往的花卉市場、食材蔬菜市場，實(shí)現(xiàn)了向時尚、潮流的轉(zhuǎn)型，融入奢侈品、服飾、餐飲等商鋪，并通過豐富的各類室內(nèi)外娛樂演出，搖身一變，成為兼具時尚、娛樂、文藝等內(nèi)容的目的地，聚集著游客與當(dāng)?shù)厝恕?/p>

倫敦

談及倫敦、與倫敦有關(guān)的電影，這座有著英倫風(fēng)情、古老、優(yōu)雅的城市不僅成為電影故事的靈感來源，也裝點(diǎn)著電影里的種種情懷情緒、情感。

國王十字火車站

作為1852年投入使用的大型鐵路終點(diǎn)站，國王十字火車站連接著這座城市的無數(shù)角落，并且人們由此可搭乘國際鐵路歐洲之星通往歐洲各地。但對于《哈利·波特》系列電影的影迷而言，關(guān)于魔法的世界是就此展開的，因此，身穿魔法袍的魔法師們慕名到九又四分之三站臺的標(biāo)志下拍照，并在一旁的主題商店選購電影周邊產(chǎn)品，等待貓頭鷹遲遲未送的那張錄取通知書，亦或有人帶你登上霍格沃茨專列。

電影落幕后，旅行開始前

在影迷心里，認(rèn)識一座城市從一部電影開始。我們從《蘇州河》中看見上海，在《志明與春嬌》中窺見香港，通過《愛樂之城》認(rèn)識洛杉磯。影像記錄著特別的回憶，建筑濃縮著歷史的風(fēng)景。在聲光幻影中，我們看盡城市，經(jīng)歷生活的各種可能。

上海影城

過去30年，上海影城作為歷屆上海電影節(jié)主會場、中國第一家五星級影院，是不可替代的觀影勝地。2022年年初，上海影城開始升級改造，未來將與周邊街區(qū)聯(lián)動，成為開放性的城市電影文化空間。影城前原本的階梯將被改造為開放的廣場，歡迎更多市民走進(jìn)來與電影藝術(shù)對話。

-長寧區(qū)新華路160號

上海迪士尼度假區(qū)

作為世界第六個、亞洲第三個迪士尼主題公園，上海迪士尼在無數(shù)中國迪士尼粉絲心中都是一塊神圣的目的地。園內(nèi)隨處可見經(jīng)典迪士尼元素，同時又大力與中國傳統(tǒng)文化融合。不僅如此，上海迪士尼大劇院承載了華特迪士尼公司出品的電影在中國的首映禮。

-浦東新區(qū)川沙鎮(zhèn)黃趙路310號

百年夢憶上影節(jié)

中國電影從上海生長而來。據(jù)《中國電影發(fā)展史》記載，1896年8月11日，上海徐園的茶樓內(nèi)放映了“西洋影戲”，中國電影史正式拉開序幕。對中國影迷來說，最好的朝圣方式莫過于追根溯源，來到中國電影開始的地方，觸碰百年前的銀幕微光。如今的徐園已不復(fù)當(dāng)年光景，大半個弄堂都不在了，只留下石庫門的框架，但招牌還在，斑駁模糊的字跡與不遠(yuǎn)處的現(xiàn)代摩登相對照，仿佛一段蒙太奇，靜靜訴說著上海電影的百年時光。

離開徐園，抵達(dá)淮海中路與茂名南路轉(zhuǎn)角處的國泰電影院，上海電影的舊日傳奇在這里得以續(xù)寫。這是一座歷經(jīng)了80多年歲月變遷的老電影院，屹立于此半個多世紀(jì)，目睹著上海一步步的發(fā)展與中國電影業(yè)的茁壯成長。每一屆上海電影節(jié)，都有多部影片在此放映，它不僅是歷史的見證者，如今仍在源源不斷地釋放活力，為電影貢獻(xiàn)力量。

蘭心大戲院坐落在上海茂名南路，從初建到如今已有150多年歷史，是上海最早的歐式劇院，也是過去各界名流的聚會場所。20世紀(jì)四五十年代，蘭心開始兼映電影，并獲得了美國派拉蒙和哥倫比亞影片公司的專映權(quán)。在搬到如今的地址之前，《阿依達(dá)》和《蝴蝶夫人》都曾在蘭心熱映。

在影迷之旅中，你不可不去電影博物館。位于漕溪北路的上海電影博物館曾被譽(yù)為上海電影的“好萊塢”。上海電影制片廠在此誕生，成為中國三大電影基地之一。踏入館區(qū)，3000余件珍貴展品像一幅畫卷徐徐展開，清晰地講述著電影的記憶脈絡(luò)，詮釋著光影的神奇魅力。

上海電影擁有璀璨的記憶，始終緊跟世界的潮流，努力與未來接壤。坐落在浦東新區(qū)的上海科技館是中國首個引入IMAX巨幕的場所，除此之外，還設(shè)立了球幕影院、四維影院和太空影院。在這里，你可以直觀體驗(yàn)影像表達(dá)手段的巨大進(jìn)步，感受視覺所能抵達(dá)的極致。

在陸家嘴上空俯瞰上海，環(huán)形天橋連接著海關(guān)大樓、正大廣場和國際金融中心，人們在橋上穿行而過，身后是龐大的鋼筋叢林。這個充滿未來感的場景被用在2013年上映的科幻電影《她》中，描述構(gòu)想中的“烏托邦式”未來都市。而黃浦江畔的外灘景象，出現(xiàn)在科幻片《環(huán)形使者》里。它是“魔都”，更是“未來之都”。

第25屆上海國際電影節(jié)的籌備已提上日程，光影的熱潮會再次席卷這座城市，在影迷心中回旋激蕩。

海影院Best 5

01國泰電影院

黃浦區(qū)淮海中路870號

02大光明電影院

黃浦區(qū)南京西路216號

03美琪大戲院

普陀區(qū)江寧路66號

04上海電影博物館

徐匯區(qū)漕溪北路595號

05新衡山電影院

徐匯區(qū)衡山路838號

洛杉磯影院Best 5

01活力洛城帝王影院1000 W. Olympic Blvd

02埃爾卡皮坦劇院6838 Hollywood Blvd

03聚光燈電影院6360 W Sunset Blvd

04中國劇院6925 Hollywood Blvd Hollywood

05派拉蒙汽車影院7770 Rosecrans Ave Paramount 90723

好萊塢高地中心

好萊塢高地中心距離舉世聞名的中國大劇院和星光大道僅舉步之遙，是開啟好萊塢浪漫之旅的理想起點(diǎn)。與此同時，這里還是奧斯卡頒獎禮——杜比劇場的所在地。世界級的購物中心、紅毯電影首映式與精彩的現(xiàn)場戲劇表演，讓這里成為名副其實(shí)的娛樂天堂。

- 6801 Hollywood Blvd

華納兄弟工作室

這里是電影愛好者的終極福利之地和巡禮之地，值得你抽出一整天的時間來參觀。與主題公園的沉浸式體驗(yàn)不同，這是一次完全的幕后探訪，幾十部經(jīng)典電影和美劇的拍攝影棚完全面向影迷開放。你可以在《生活大爆炸》拍攝區(qū)看見謝爾頓的專屬“王座”，在《哈利波特》區(qū)上一堂生動的魔藥課。如果恰好有情景喜劇在拍攝，你甚至可以申請成為現(xiàn)場觀眾，讓你的笑聲成為劇集的背景音。

- 3400 Warner Blvd，Burbank

好萊塢環(huán)球影城

作為全球領(lǐng)先的娛樂目的地，好萊塢環(huán)球影城為旅客提供了一個高度主題化的沉浸式樂園。游客可以體驗(yàn)驚心動魄的公園娛樂設(shè)施，觀看精彩的秀場，參觀真實(shí)的電影拍攝場地。環(huán)球城市大道更是一個集娛樂、購物和餐飲于一體的大型場所，你能夠在這里找到洛杉磯頂級的商店、餐廳和影院。

-100 Universal CityPlaza，San Fernando

光影落在奧斯卡之城

沒有影迷不向往洛杉磯。在這座活力四射的城市，一切都與電影有關(guān)，與好萊塢有關(guān)，仿佛一架影像的永動機(jī)，不斷制造人們對它的幻想與記憶。多數(shù)人抵達(dá)洛杉磯后，第一站便奔向好萊塢，在杜比劇院豪華的階梯上架好相機(jī)，拍下星光熠熠的紅毯現(xiàn)場，以及遠(yuǎn)處山巒上巨大的“HOLLYWOOD”標(biāo)志。

不遠(yuǎn)處的中國劇院是全球最具標(biāo)志性的影院之一，建于20世紀(jì)20年代，于1968年被評為“第55號洛杉磯歷史文化古跡”。這座劇院的外觀猶如一座巨大的中國寶塔，門前蹲守著一對從中國運(yùn)來的石獅子，青銅色屋頂由兩根珊瑚紅的巨柱支撐，上面雕刻著栩栩如生的中國龍。

高地大道的西側(cè)坐落著迪士尼斥巨資翻修的埃爾卡皮坦劇院，它恢宏華麗，宛如一座電影宮殿。除了迪士尼旗下出品的電影首映禮，這里還放送著一場又一場精彩的現(xiàn)場表演秀。為了致敬好萊塢黃金時代，劇院每年舉辦6次“復(fù)古星期四”活動，重映那些被影迷票選出來的經(jīng)典老片。

走出高地中心，映入眼簾的是鑲嵌在人行道上的一枚枚水磨石五角星，這便是著名的好萊塢星光大道了。來自世界各地的旅客低著頭，在那些五角星之間尋找著偶像的名字。

日落時分是洛杉磯最迷人的時刻，太陽緩緩落入海平面，太平洋被鑲嵌了一層溫暖的金邊。這樣的時刻在電影中被稱為“魔幻時刻”，而此時的洛杉磯更顯溫暖迷人。洛杉磯亦是自駕者的天堂，不如干脆租一輛車，披著夕陽向長灘開去，那里的派拉蒙汽車影院已經(jīng)開始營業(yè)，空氣中彌漫著爆米花的香甜。電影結(jié)束后，已是繁星滿天，格里菲斯天文臺——《愛樂之城》中最浪漫的取景地召喚著你的光臨。

這就是洛杉磯，它本身就是一部電影，是喜劇、浪漫劇、音樂劇。

Lazzaretto Vecchio島

2017年，威尼斯電影節(jié)增加了VR競賽單元。VR觀影場地位于電影節(jié)主場麗都島附近的Lazzaretto Vecchio小島，從麗都島乘小船出發(fā)，在水面上打個轉(zhuǎn)便可抵達(dá)。Lazzaretto Vecchio曾在15—17世紀(jì)用作關(guān)押麻風(fēng)病人，這段不堪的歷史讓小島荒廢了很長時間，直到威尼斯電影節(jié)令它重?zé)ㄉ鷻C(jī)。進(jìn)入場館，戴上設(shè)備，你會像愛麗絲漫游仙境般，進(jìn)入一個無比玄妙的世界。

麗都島

麗都島，又譯為利多島，是一年一度威尼斯電影節(jié)的舉辦地，也是威尼斯最休閑的療養(yǎng)勝地。狹長迷人的沙灘、優(yōu)雅的露天咖啡館、古香古色的建筑，時光仿佛永遠(yuǎn)駐留在18世紀(jì)。小島北端有一片陽光沙灘，托馬斯·曼的《魂斷威尼斯》就是在這里寫完的。多年后，維斯康蒂將這本書拍成了電影，取景地也是這片沙灘。

威尼斯電影節(jié)隨想曲

1932年，威尼斯電影節(jié)誕生，旨在通過電影這種媒介贊頌民族精神。1945年，以“電影為嚴(yán)肅的藝術(shù)服務(wù)”作為宗旨。每年初秋，威尼斯電影節(jié)都在麗都島上如期舉辦。小島面積不大，風(fēng)景秀美，屈指可數(shù)的幾個放映廳距離很近，影迷無須東跑西跑地趕場，即可在碧海藍(lán)天間悠閑地享受電影的魅力。每個影廳都別具一格，Palazzo delCinema外觀純白，莊重典雅，負(fù)責(zé)競賽單元的首映。Sala Giardino通身鮮紅，與碧藍(lán)的天空形成鮮明對照。如果你不在乎首映與否，可以選擇Palabiennale，這里出售便宜的連映票。

除了麗都島，你還可以在其他地方尋找電影的痕跡。威尼斯被冠以“水城”之名，你不可不體驗(yàn)一次城中水道。租一條新月形狀的貢多拉，輕輕晃蕩在大運(yùn)河上，穿過一個又一個拱形的橋洞。坐落于市中心的里亞托橋連接著威尼斯火車站和羅馬廣場，橋身用白色大理石筑成，橋中央是一座造型優(yōu)美的亭閣。電影《威尼斯商人》正是以此為背景。穿過里亞托橋，河道漸漸開闊起來，讓人遠(yuǎn)遠(yuǎn)地能望見圣喬治島上大教堂前高高的鐘塔，圣馬可廣場就在附近。圣馬可廣場西面不遠(yuǎn)的水巷中有一座小巧的天橋，那就是著名的嘆息橋，傳說日落時分情侶在嘆息橋下接吻就會天長地久。電影《情定落日橋》由此展開，講述了一段純真的少年之戀。上了岸，不帶地圖在威尼斯的小巷中亂逛，因?yàn)槊月肥峭崴怪玫谋匦拚n，那種迷宮般的不確定性仿佛《卡薩諾瓦》中幽邃復(fù)雜的愛恨情仇。阿城在《威尼斯日記》中寫道：“應(yīng)該給威尼斯的每一條小巷立傳。威尼斯的每一條小巷都有性格，或者神秘，或者讓人意料不到……有些小巷去過之后就再也找不到了，有時卻無意走進(jìn)同一條小巷，好像是重溫舊日情人?！?/p>

威尼斯影院Best 5

01Palazzo del Cinema Lungomare Marconi 30126 Lido di Venezia

02Palabiennale Via Sandro Gallo 30126 Lido di Venezia

03Sala Giardino Lungomare Marconi 30126 Lido di Venezia

04Palazzo del Casino Lungomare Marconi 30126 Lido di Venezia

05 Cinema Dante d'Essai Via Sernaglia 12 Mestre Venezi a

東京獨(dú)立電影節(jié)巡禮

在東京國際電影節(jié)期間，人們似乎很難看到其他知名電影節(jié)的盛況。票幾乎不用搶，隨買隨看，開票前也沒有媒體輪番轟炸的火熱陣勢。并不是東京人不關(guān)注電影，相反，他們太愛電影了，電影已經(jīng)滲入他們生活的每一個細(xì)節(jié)。有雜志做過調(diào)查，世界影迷最想生活的城市是哪里，東京排名僅次于洛杉磯。如果說洛杉磯是造夢的地方，東京則把電影變成了日常，有任何一種偏好的影迷都會在東京找到自己的歸處。

如果你愛商業(yè)大片，銀座和新宿的Toho連鎖影院提供了最先進(jìn)的視聽體驗(yàn)。如果你比較文藝，各式各樣的獨(dú)立電影院會令你應(yīng)接不暇。日本藝術(shù)院線分為很多種，“邦畫”以本土電影為主，比較有代表性的是新宿武藏野館。它是東京歷史最久的影院之一，已有100多歲了，經(jīng)歷了數(shù)次摧毀重建，最終成為今日的模樣?！把螽嫛眲t主要放映外國影片，位于目黑區(qū)的東京都寫真美術(shù)館不僅是美術(shù)館、攝影類圖書館，也是日本首屈一指的高品質(zhì)洋畫放映廳?！懊嬜敝傅氖欠庞忱想娪暗挠霸骸ｋx開時尚摩登的新宿，往神保町走去，復(fù)古情懷逐漸涌上心頭。神保町是世界最大的二手書街區(qū)，但那里不僅有書，還有籠罩著歲月柔光的電影。神保町劇場每期都會有一個特定的主題，在舊書街看一場老電影，別有風(fēng)情。

在東京，每一座電影院都有它自己的故事，等待著某個投緣的影迷走進(jìn)，就像《迷失東京》中描述的那樣，未知、浪漫與淡淡的孤獨(dú)交織成奇特的場域，吸引你去發(fā)現(xiàn)，去感知。如果你不喜歡在電影院里正襟危坐，不妨試試UPLINK X ——日本最小的電影院影廳中的座椅能靈活移動，你可以將其搬到角落里，任思緒流淌，也可以拖著椅子依偎在同行人的身旁。

東京影院Best 5

01早稻田松竹

新宿區(qū)高田馬場1-5-16

02神保町劇院

千代田區(qū)神田神保町1-23

03東京都寫真美術(shù)館

目黑區(qū)三田1丁目13-3恵比壽

04新宿武藏野館

新宿區(qū)武藏野大廈3-27-10

05UPLINK X

涉谷區(qū)宇田川町37-18

澀谷文化村

這里是澀谷極富人氣的文化綜合體，于1989年建成，由音樂廳、劇場、美術(shù)館、電影館及各類店鋪組成。這一充滿創(chuàng)意的空間，自開業(yè)以來，一直作為新銳文化的傳播基地，不斷受到年輕人的關(guān)注。在這里，你不僅可以感受多元文化的碰撞，還可以輕松享受休閑時光。不僅如此，東京國際電影節(jié)也多次在這里舉辦開幕儀式。

-澀谷區(qū)道玄坂2-24-1

三鷹之森吉卜力美術(shù)館

宮崎駿曾說，他希望建立一座“能使人心變?nèi)彳浀拿佬g(shù)館”，任何來這里參觀的人，無論年齡、國籍，都可以各得其所，“想玩的人玩得痛快，想思考的人有所領(lǐng)悟”。吉卜力美術(shù)館完全遵照了他的構(gòu)想，在鬧市邊緣打造了一個令人心馳神往的夢幻世界。館內(nèi)展出了大量吉卜力工作室的手稿和模型，還原了吉卜力動畫中的經(jīng)典場景。參觀完畢后，持門票去一樓的展廳，在那里，你可以搶先欣賞到吉卜力工作室的最新作品。

-三鷹市下連雀1-1-83

在科幻片、警匪片、愛情片等林林總總的電影中，電影院承擔(dān)著敘事功能，將觀眾引入一個幽深而有趣的世界。如果說電影是魔法，那么電影院就是施展魔法的法器。它們相互依存、互為前提，100多年來影響著人類的行為模式，改變著我們的城市空間。再沒有任何一件事能讓我們處在同一個空間里，聽到彼此的呼吸，看見彼此的生活，無須言語便達(dá)成情感的聯(lián)結(jié)、命運(yùn)的共振。

黃璐

演員、制片人

代表作：《推拿》《 盲山》

去電影院，讓我們對電影更有專注力

“看電影當(dāng)然得去電影院！”看《瞬息全宇宙》的時候黃璐哭了，結(jié)果發(fā)現(xiàn)身邊的人哭成一片，“就有一種在同一空間同呼吸、共命運(yùn)的感覺”。

人們總還是喜歡共同完成一些事情，看電影就是其中一項(xiàng)。黃璐說，現(xiàn)在太多東西會讓我們分心了，比如手機(jī)，“在家看電影總會忍不住看手機(jī)，除非把它藏起來”。去電影院，讓我們對電影更有專注力。

所以黃璐非常喜歡去影院看電影，有時候等人就干脆看著電影等。她出演賴聲川長達(dá)八小時的話劇《如夢之夢》，戲份集中在上本，中間有兩小時休息，“再加上下本很長一段時間沒有我出場，我就可以吃個飯看個電影，然后再去演下本?！?/p>

最令人印象深刻的觀影經(jīng)歷肯定是電影節(jié)期間。當(dāng)年黃璐第一次隨劇組去戛納，“那時候還是藍(lán)地毯”，首映禮上，每個到場的人都身著正裝，黃璐被安排坐在第一排。“電影放映前會先放電影節(jié)短片，那種神圣感一下就出來了?！敝鲃?chuàng)就和你一起坐在臺下認(rèn)真觀影。比如她后來在戛納看《咖啡公社》，白發(fā)蒼蒼的伍迪·艾倫就坐在身邊。電影結(jié)束后，大家起身鼓掌，“那個時刻，你會在一瞬間明白自己之前為拍電影受的苦、忍受的一些東西……原來都是值得的”。因?yàn)殡娪埃S璐去了世界上很多地方，參加電影節(jié)，去異地拍攝……還有追隨喜歡的電影去旅行。電影就是這樣神奇的東西，你此前從未去過那個國家，只在銀幕上見過它的吉光片羽，但它就有魅力吸引你不遠(yuǎn)萬里前去，更有魅力讓你在那一刻又從異國他鄉(xiāng)的現(xiàn)實(shí)回到電影的虛幻里，甚至影響你的生活。

黃璐一直都很想去挪威的Juvet風(fēng)景度假酒店，那里是電影《機(jī)械姬》的拍攝地。這部電影是她懷孕時看的，她非常喜歡，甚至后來女兒Ava的名字就取自女主角。

“電影其實(shí)也是可以跨越語言的，就是可能對于有的電影，你聽不懂它的語言，但你還是能看懂它的故事，我覺得這就是好的電影?！?/p>

解憂電影圖書館

《基耶斯洛夫斯基談基耶斯洛夫斯基》

作者： （英）達(dá)紐西亞·斯多克

這是一本波蘭導(dǎo)演基耶斯洛夫斯基的訪談錄。書中這些坦誠、細(xì)致的訪談顯示出他對電影的一種激情。正是這種激情激勵他度過了波蘭在第二次世界大戰(zhàn)及戰(zhàn)后那一段紛亂的歲月。

WKW作者： 王家衛(wèi)/約翰·鮑爾斯

和王家衛(wèi)對談的文化批評家鮑爾斯是他相識幾十年的摯友。書中兩人有6 次對話，每次的場景都不同，包括王家衛(wèi)《花樣年華》中拍攝的餐館、《重慶森林》里的小吃店……對談也涉及王家衛(wèi)電影的標(biāo)志性主題：時間、懷舊和美麗，以及它們在他個人生活中的根源。

電影中的電影院 荷蘭國家電影博物館

荷蘭國家電影博物館（EYE FilmMuseum）緊鄰美麗的艾河北岸，結(jié)構(gòu)特殊，外形利落，被稱為“眼睛”，是這座古老城市的嶄新地標(biāo)之一。電影博物館的收藏系列包含超過50，000部荷蘭和國際電影，以及各種海報、照片、電影設(shè)備、書籍和個人檔案。電影博物館也保留、修復(fù)和展出各種各樣的電影——從經(jīng)典作品、熱門大片和早期的前衛(wèi)作品，到應(yīng)用虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)的最新實(shí)驗(yàn)作品。

未來，也許人們可以飛在天空看宇宙大銀幕

黃璐對于電影最初的記憶來自樂山。有一次大人們說要看一部電影《超人》，小小的黃璐想：“草人？為什么要看草人？”她就這樣跟著大人懵懵懂懂去看了人生中第一部電影，那一年她五歲。

后來她想要從事演員這個職業(yè)，是因?yàn)楦咧惺伲纯酂o法宣泄，她就瞞著父親給自己報了一個表演培訓(xùn)班。畢竟之前她對愛情所有的憧憬都來自那些文藝電影，比如《情人》《好男好女》。文藝片給黃璐打開了一扇美妙之門，“雖然可能也沒太看懂，但我會覺得好像就觸碰到一些人類情感的復(fù)雜性?！?/p>

黃璐實(shí)現(xiàn)的另一個夢是因?yàn)樗矚g作家三毛，她干脆在馬德里給自己買了一個房子。更妙的是，這個房子的對面就是曾出現(xiàn)在阿莫多瓦電影《對她說》中的多雷電影院。多雷電影院建于默片時代，見證過西班牙電影的輝煌，也經(jīng)歷過戰(zhàn)爭空襲……如今它是西班牙國家電影資料館的放映院，仍在堅(jiān)持放映電影。

在馬德里，黃璐還去過一家酒吧Sala Equis，這里曾是馬德里的成人電影院。當(dāng)年售賣爆米花的小亭子還在，只是被改成了賣酒的地方?！芭紶栆矔幸恍├想娪暗姆庞??！?大家喝著酒，躺在躺椅上，跟朋友聊聊天，就著迷幻的霓虹燈看電影，“有一種非常魔幻的感覺”。時光仿佛一下子又變慢了，變回了那個“流動的盛宴”的年代。

黃璐說，一個時代有一個時代電影的輝煌和它的美學(xué)。“現(xiàn)在大家追求的可能是那種比較刺激的感官享受”，“之前那些老電影、那些比較慢的電影我也挺喜歡的”。

至于未來，也許影院可以建立在各種你意想不到的地方?！翱梢越ㄔ谏缴?，然后我們都飛去空中看電影，或者是飛在天空看宇宙投屏！”黃璐說，“于是，我們就可以這樣寫電影的廣告詞——這是一部宇宙級的現(xiàn)象電影！”

未來電影旅途

《殺死福順》

這部韓國電影陣容強(qiáng)大，匯集了全度妍和薛景求，導(dǎo)演是《不汗黨》的卞成賢。它講述雇兇殺人行業(yè)的傳奇殺手吉福順在與公司續(xù)約之前，卷入了不可避免的對決。

《浪花像是一朵云》

導(dǎo)演楊煜琳，這是黃璐主演的新片，之前剛剛在海邊殺青。

《戴假發(fā)的人》

《戴假發(fā)的人》繼續(xù)犯罪懸疑風(fēng)格。一個看似平常的深夜，夜班司機(jī)孟中的出租車?yán)锷蟻硪晃簧衩氐哪谐丝?。從此，孟中的命運(yùn)發(fā)生了意想不到的變化。

伍仕賢

導(dǎo)演、編劇、制片人

代表作：《獨(dú)自等待》《 形影不離》

伍仕賢 x CNT

Q_電影是如何影響你，讓你走上從影之路的？

A_我的父親是科幻迷，我兩三歲的時候就被帶去影院看《星球大戰(zhàn)》。記憶特別深刻，因?yàn)橛X得很神奇，感覺完全把我?guī)У搅硪粋€世界去了。想從事電影行業(yè)是我在高中有的想法。那時候我經(jīng)常拿小攝像機(jī)拍一些小視頻。剛開始就是惡搞一些預(yù)告片，找?guī)讉€朋友一起演，再把拍的鏡頭貼回到原來預(yù)告片的音軌貼上。我還拍過一個用橡皮泥捏人，做成半動畫的感覺。所以我后來拍廣告和電影的時候?qū)μ匦Р⒉荒吧?，從小就開始瞎琢磨了。

Q_最難忘的觀影經(jīng)歷是？

A_記得小時候在臺灣的電影院看電影時觀眾都在嗑瓜子，有一種非常市井的感覺。歲數(shù)大一點(diǎn)兒后，我在美國看《終結(jié)者2 》， 影院前面的隊(duì)真的排到馬路上，人巨多！最后我們買的票只能坐在角落里看，但我還是覺得震撼。所以我個人覺得其實(shí)印象深刻并不是追求 哪個影院的設(shè)備最好，而是說當(dāng)時是什么時代，以及看一部什么樣的電影，當(dāng)時的觀影體驗(yàn)。

Q_你如何看待電影對時代的影響？

A_一種影響是快餐式的，它可能只能流行一下，或者片中臺詞成為大家的口頭禪。另一種也許能影響力更深，成為經(jīng)典電影一代一代看。人類自古以來都是一代把各種故事傳給下一代，我們拍電影也是講故事，故事是唯一可以讓你去感受別人體驗(yàn)的一種藝術(shù)載體。好電影讓你能夠進(jìn)入別人的生活，在這一兩小時內(nèi)忘記自己的狀態(tài)，或者還能給你一些精神鼓勵。這是很有必要且有一定力量的。

Q_未來影院會是怎樣的？

A_我覺得它跟現(xiàn)在差距不會太大，只不過一些視聽技術(shù)會做得更好。但并不是所有新技術(shù)都適合拍電影，比如VR，其實(shí)并不適合電影。因?yàn)殡娪笆菍?dǎo)演主觀視角講故事，但 VR 就成了你個人的主觀視角。但我作為一個導(dǎo)演，選擇什么時候給觀眾切一個特寫是有理由的，為什么拍一個全景也是有理由的……所以最終這些東西就只能是一些噱頭而已。我也不會覺得電影或者電影院會“死”去，你看現(xiàn)在世界從疫情中在慢慢恢復(fù)了，人們又想去電影院了， 這說明大家還是需要并熱愛電影院的觀影體驗(yàn)。

電影院：城市記憶的風(fēng)向標(biāo)

從電視行業(yè)興起到流媒體的繁榮，唱衰電影院的聲音始終不斷，但電影院一直保持著頑強(qiáng)的生命力，從過去走向今天，重塑著我們的社會生活。人可以像眷戀、依賴家鄉(xiāng)一般，依賴一個場所，經(jīng)歷了過去三年影院的關(guān)停又開張，我們對電影院反而愈加親近和依戀——它早已銘刻在我們的成長歷史中，塑造著我們當(dāng)下的日常。

猶記得2005年伍仕賢自編自導(dǎo)的《獨(dú)自等待》上映后，成為“80后”、“90后”關(guān)于國產(chǎn)愛情文藝電影記憶的一塊重要拼圖。當(dāng)時中國市場之于全球票房還是很小的一角，電影院主要分布在省會城市，大多數(shù)人是在中央六臺結(jié)識這部片子的。十幾年后，《獨(dú)自等待》在北京電影資料館重映，偌大的影廳座無虛席，盡管影迷對電影情節(jié)已經(jīng)到了滾瓜爛熟的地步，但李冰冰青春飽滿地出現(xiàn)在大銀幕上時，那種類似于初相識的悸動仍不可抑制地如電流般通往影迷的心。

伍仕賢說自己的新片上映后，他常常會流連在電影院中觀察觀眾的反應(yīng)。當(dāng)觀眾發(fā)出笑聲時，他會感到欣慰和放松，那種直觀的情緒流露比網(wǎng)絡(luò)上的任何評價都彌足珍貴。太宰治寫過：“電影院是意志薄弱的人暗自飲泣的地方。”如今看來，不如說電影院是少數(shù)允許我們暫時放棄意志力的公共場所。在電影院里，我們更容易交付自己的情緒，哭或笑、正襟危坐或者“葛優(yōu)癱”，漆黑的環(huán)境脫下了我們的面具，純真的感性被留在這里。

電影院的出現(xiàn)，一邊豐富了人類的行為模式，一邊將某些遠(yuǎn)古人類行為以現(xiàn)代性的方式延續(xù)下來。坐在電影院中看電影，與古代的敬拜活動十分相像。互不相識的人們?nèi)杭谝黄?，在同一場域?nèi)感受信仰的照拂，實(shí)現(xiàn)彼此之間的情感強(qiáng)化。電影院也仿佛一座神廟，提供了類似的體驗(yàn)：在獨(dú)特的空間氛圍里，我們基于對同一個故事的向往或好奇聚在這里，和一眾陌生人一起穿越時光、旅行冒險、嬉笑怒罵。

電影院也在悄然改變著城市空間的面貌。20世紀(jì)七八十年代，國內(nèi)所謂的電影院大多是指露天電影，放映活動多發(fā)生在居住聚集地。這種公共的、開放的放映地也成為居民日常通勤、社會交往和處理公共事務(wù)的重要場所。到了20世紀(jì)90年代，受改革開放影響，城市空間開始有了明確劃分，電影院從開放式轉(zhuǎn)為封閉式，并作為城市主要的文化空間活躍在城市發(fā)展進(jìn)程中。依據(jù)列斐伏爾的空間生產(chǎn)理論，這個時期的電影院已經(jīng)從20世紀(jì)七八十年代“感知的空間”發(fā)展為“構(gòu)想的空間”。

進(jìn)入21世紀(jì)后，影院功能轉(zhuǎn)入消費(fèi)文化行列，電影院徹底轉(zhuǎn)變?yōu)椤吧畹目臻g”。追求個性化、時尚化的氛圍成為這個時期的消費(fèi)符號，因此電影院也開始向地方化、個性化發(fā)展。過去人們旅行，很少有人會留心當(dāng)?shù)氐挠霸?，而如今影迷的旅行將打卡城市的特色電影院?dāng)作不可或缺的一環(huán)。我們在釜山和東京感受當(dāng)?shù)鬲?dú)立文藝院線的魅力，在巴黎的電影沙龍中沉醉于男女主角唇齒間的優(yōu)美法語，在香港尖沙咀找回童年鉆錄像廳看《古惑仔》的回憶。從放映功能上說，電影院并非不可替代。家庭影院設(shè)備的普及與流媒體的發(fā)展讓觀影空間和住宅空間得以重合。但電影這一藝術(shù)形式天然攜帶著公共議題，負(fù)載著公共情感。如果沒有了電影院這一公共空間，電影就變成了一段視頻，或者別的什么東西。伍仕賢曾在采訪中提到：“不管你家的投影設(shè)備和音響系統(tǒng)多么先進(jìn)，它永遠(yuǎn)都無法復(fù)制你和一群朋友在黑暗中、在巨大的屏幕上觀看一部好電影的感覺。哪怕是那些令人討厭的手機(jī)鈴聲、大聲咀嚼的聲音都是我們共同體驗(yàn)故事的一部分?！彪S著時代變遷，未來電影院或許會以各種樣貌和形態(tài)出現(xiàn)，但其公共空間的本質(zhì)不會改變，它永遠(yuǎn)依附并影響著我們的公共生活，向我們輸送安慰與快樂。

電影中的電影院 戛納電影節(jié)影院

當(dāng)年伍仕賢執(zhí)導(dǎo)的《車四十四》入圍戛納電影節(jié)，首映禮的影院非常大， 是一個能容納2000 人的大影廳?！盾囁氖摹纷鳛橐徊磕z片電影在國際A類電影節(jié)的大影廳放映，讓伍仕賢感覺真的太奢侈了！

歡樂電影派對

圣丹斯電影節(jié)

美國圣丹斯電影節(jié)是一個獨(dú)立電影節(jié)，相對沒有那么隆重，人們看電影不必穿正裝。在圣丹斯，不管明星還是獨(dú)立影人，大家都打成一片。

根特電影節(jié)

根特電影節(jié)以電影音樂為重心，舉行期間，每晚都會有現(xiàn)場交響樂演奏電影配樂。這也成為根特電影節(jié)的特色。根特小城是比利時最古老的城市之一，有很多中世紀(jì)風(fēng)格建筑，它們都仿佛童話中的城堡。

當(dāng)科幻電影照進(jìn)旅途時

環(huán)月旅行計(jì)劃

1902年，“史上第一部科幻片”《月球旅行記》在法國放映，其大膽暢想了月球旅行的場景。100多年后，月球旅行終成現(xiàn)實(shí)。日本富豪澤友作與美國SpaceX公司創(chuàng)始人埃隆· 馬斯克合作了一項(xiàng)2023年出發(fā)的“親愛的月亮”環(huán)月旅行計(jì)劃。該計(jì)劃將在全球范圍內(nèi)征集6～8名藝術(shù)家，并希望藝術(shù)家能夠受到太空旅行的啟發(fā)完成藝術(shù)創(chuàng)作。

太空酒店

加利福尼亞的未來建筑公司OrbitalAssembly Corporation正在規(guī)劃世界上首家太空酒店“旅行者號空間站”，預(yù)計(jì)2027年開放，建成后可容納400人，是集度假、商業(yè)、科研于一體的低重力豪華酒店。為了給客人提供人為的重力，旅行者號被設(shè)計(jì)為圓形并緩慢自轉(zhuǎn)，與庫布里克《2001太空漫游》中的宇宙空間站十分相像。

超豪華飛艇

《飛屋環(huán)游記》中的氣球旅行將照進(jìn)現(xiàn)實(shí)，并且豪華加倍！法國飛鯨公司正在開發(fā)一種專注航空貨運(yùn)生態(tài)解決方案的飛艇，他們將到達(dá)那些普通交通工具難以進(jìn)入的偏遠(yuǎn)地區(qū)，又不破壞當(dāng)?shù)厣鷳B(tài)。第一個原型機(jī)預(yù)計(jì)于2023年完成，屆時豪華航空旅行市場將進(jìn)入新的黃金時代。