《中國繪畫：遠(yuǎn)古至唐》

著名美術(shù)史家巫鴻最新著作，全面勾勒遠(yuǎn)古至唐末中國繪畫的發(fā)展

《中國繪畫：遠(yuǎn)古至唐》是著名美術(shù)史家巫鴻最新著作。這本書全面講述了從遠(yuǎn)古時(shí)代至唐代末期的早期中國繪畫的發(fā)展、不同時(shí)代繪畫的風(fēng)格和特點(diǎn)，突破卷軸畫范圍，拓展“中國繪畫”概念的疆域;改變繪畫史敘事模式，重新講述中國繪畫的故事。

書名：《中國繪畫：遠(yuǎn)古至唐》

著者：[美]巫鴻

出版：世紀(jì)文景 上海人民出版社

書號(hào)：978-7-208-17452-8

定價(jià)：88元

出版時(shí)間：2022.3

作者簡介

巫鴻（Wu Hung），著名美術(shù)史家、批評(píng)家、策展人，芝加哥大學(xué)教授。1963年考入中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系學(xué)習(xí)。1972—1978年任職于故宮博物院書畫組、金石組。1978年重返中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系攻讀碩士學(xué)位。1980—1987年就讀于哈佛大學(xué)，獲美術(shù)史與人類學(xué)雙重博士學(xué)位。隨即在哈佛大學(xué)美術(shù)史系任教，于1994年獲終身教授職位，同年受聘主持芝加哥大學(xué)亞洲藝術(shù)教學(xué)，執(zhí)“斯德本特殊貢獻(xiàn)教授”講席。2002年建立東亞藝術(shù)研究中心并任主任，兼任該校斯馬特美術(shù)館顧問策展人。2008年被遴選為美國國家文理學(xué)院終身院士，并獲美國大學(xué)藝術(shù)學(xué)會(huì)美術(shù)史教學(xué)特殊貢獻(xiàn)獎(jiǎng)，2016年獲選為英國牛津大學(xué)斯雷特講座教授，2018年獲選為美國大學(xué)藝術(shù)學(xué)會(huì)杰出學(xué)者，2019年獲選為美國國家美術(shù)館梅隆講座學(xué)者，并獲得哈佛大學(xué)榮譽(yù)藝術(shù)博士，2022年榮獲美國大學(xué)藝術(shù)學(xué)會(huì)“藝術(shù)寫作杰出終身成就獎(jiǎng)”，成為大陸赴美學(xué)者獲得這些榮譽(yù)的第一人。

內(nèi)容簡介

從巖石上的神秘圖像，到陶器、建筑上的紋飾與壁畫，繪畫的二維平面如何產(chǎn)生？從陶甕上的鸛魚石斧圖，到彩繪漆盒上人物與時(shí)空交疊的空間性圖畫，器物表面的寫實(shí)繪畫如何引發(fā)了畫像的獨(dú)立？楚漢墓葬禮儀藝術(shù)展現(xiàn)的第一個(gè)繪畫高潮如何聯(lián)系著后世佛教壁畫和卷軸畫的繁榮發(fā)展？名家輩出的宮廷藝術(shù)與臻于極盛的公共宗教藝術(shù)在朝野間的爭奇斗艷如何塑造了富有變化和新意的盛唐氣象？

在中國繪畫三千年的漫長歷史中，以唐末為節(jié)點(diǎn)的早期繪畫擔(dān)負(fù)著開發(fā)繪畫媒材的宏大歷史職責(zé)，無名畫家的集體創(chuàng)作在日常生活和宗教禮儀環(huán)境中扮演著重要的角色，不同于以卷軸畫為大宗的后世繪畫，考古材料中所反映出的不同時(shí)期、地域和畫手的風(fēng)格變化，使得這段繪畫史具有了研究方法上的獨(dú)特性格。

編輯推薦

本書是著名美術(shù)史家巫鴻的最新著作，脫胎于《中國繪畫三千年》中作者負(fù)責(zé)撰寫的《舊石器時(shí)期到唐代》一章，重新梳理結(jié)構(gòu)框架、補(bǔ)充最新的研究成果，全面講述了從遠(yuǎn)古時(shí)代至唐代末期的早期中國繪畫的發(fā)展、不同時(shí)代繪畫的風(fēng)格和特點(diǎn)。作者在本書中有意識(shí)地突破卷軸畫的范圍，把“中國繪畫”的概念擴(kuò)大，在材料上把彩陶、壁畫、屏幛、貼落和其他類型圖畫都包括進(jìn)來，以其敏銳的圖像分析能力全面理解中國近百年來的考古學(xué)成果，改變既有的繪畫史敘事模式，呈現(xiàn)出不同時(shí)代、不同平面上的不同圖像之間的內(nèi)在勾連。

突破卷軸畫范圍，拓展“中國繪畫”概念的疆域;改變繪畫史敘事模式，重新講述中國繪畫的故事。

《卡夫卡傳：關(guān)鍵歲月》

內(nèi)容最翔實(shí)的卡夫卡傳記，現(xiàn)代社會(huì)的噩夢(mèng)、殘缺人生與寫作夢(mèng)想

書名：《卡夫卡傳：關(guān)鍵歲月》

著者：[德]萊納·施塔赫

譯者：黃雪媛 程衛(wèi)平

出版：廣西師范大學(xué)出版社

書號(hào)：ISBN 9787559833822

定價(jià)：158.00元

出版時(shí)間：2022年04月

2022年是卡夫卡《城堡》誕生的一百周年，廣西師范大學(xué)上海貝貝特的“文學(xué)紀(jì)念碑叢書”即將推出廣受贊譽(yù)的《卡夫卡傳》三部曲（首推《卡夫卡傳：關(guān)鍵歲月》）。作者施塔赫吸納諸多至今尚未發(fā)布的最新的卡夫卡研究成果，以頗富畫面感的生動(dòng)敘述手法展現(xiàn)卡夫卡的內(nèi)心與外在世界，包括大量聚焦日常生活的近景鏡頭，令人身臨其境。

作者簡介

萊納·施塔赫（Reiner Stach，1951- ），德國傳記作家，文學(xué)評(píng)論家，出版人，現(xiàn)居柏林。畢業(yè)于法蘭克福歌德大學(xué)，獲文學(xué)博士學(xué)位。尤以卡夫卡研究著稱，代表作為《卡夫卡傳》三部曲，另著有《文物99件：這是卡夫卡嗎？》《卡夫卡：一天又一天》（四卷本）等，幾乎筑造了一座卡夫卡研究的學(xué)術(shù)“城堡”。2016年獲約瑟夫·布賴特巴赫獎(jiǎng)，表彰其在文學(xué)傳記領(lǐng)域的貢獻(xiàn)。

內(nèi)容簡介

德國的卡夫卡研究學(xué)者萊納·施塔赫往返美國、歐洲兩地，花費(fèi)十多年時(shí)間，處理四千多頁報(bào)刊、信件和文學(xué)章節(jié)（很多之前都未曾出版過），再現(xiàn)了卡夫卡從一九一〇年至一九一五年生活、寫作和工作的全景，這也是他人生中最重要的一個(gè)階段。

他在那些關(guān)鍵歲月里寫下一系列重要作品——《判決》《變形記》《失蹤者》《訴訟》等，由此鋪平那條他將一直走到底的藝術(shù)之路。

編輯推薦

卡夫卡是現(xiàn)代派小說鼻祖，影響了加繆、博爾赫斯、村上春樹、余華，作家的暴發(fā)式成長，全景電影般呈現(xiàn)作家的作品、身份與經(jīng)歷。

卡夫卡的文字夸張、殘酷、晦暗、不夠幽默。他的世界不宜居住。但是他的語句滲入肌膚，發(fā)人深思，讓人再也抖落不掉?？ǚ蚩ㄔ谛≌f中體現(xiàn)出來的“夢(mèng)境邏輯”與現(xiàn)代社會(huì)的噩夢(mèng)完全一致：對(duì)個(gè)體生活的剝奪似乎在我們所有人背后悄然發(fā)生。每個(gè)人看似自由，可無論你如何選擇，你永遠(yuǎn)都只是一個(gè)“案例”，與之相應(yīng)的規(guī)則、措施和制度存在已久，早已準(zhǔn)備就緒，即便是你某些完全自發(fā)的舉動(dòng)、快樂的沖動(dòng)都跳不脫那個(gè)徹頭徹尾被管理、被規(guī)劃好了的世界的樊籠。閱讀這樣的文本，讀者面前會(huì)浮現(xiàn)出兩個(gè)無法回避的問題：一個(gè)是，“這些都是什么意思？”另一個(gè)是，“這些都是怎么想出來的？”如果讀者追隨前一聲召喚，會(huì)陷入作品詮釋的密林;倘若循后一聲而去，則會(huì)踏入一片生平傳記的字謎方陣，費(fèi)多少力也解不完。而在這套《卡夫卡傳》中，作者施塔赫將帶你踏入卡夫卡的人生，破解他的創(chuàng)作之謎。這是迄今為止內(nèi)容最翔實(shí)、體量最浩繁的一套卡夫卡傳記。已譯為英語、西班牙語等多國文字，斬獲萊比錫書展獎(jiǎng)、海米托·馮·多德勒獎(jiǎng)等獎(jiǎng)項(xiàng)。