界首彩陶線刻藝術(shù)風(fēng)格特征及成因

李明雪，高 峰

（安徽大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，安徽 合肥 230601）

“據(jù)記載，界首彩陶立窯于隋，臻于南宋，盛行于明清，被譽(yù)為“中國近現(xiàn)代四大彩陶之一”[1]，在我國民間傳統(tǒng)彩陶的研究發(fā)展中發(fā)揮著舉足輕重的作用。界首彩陶的價值深深蘊(yùn)藏于人們的日常生活中，包含豐富的文化藝術(shù)價值和實用價值，獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和工藝是其存續(xù)發(fā)展至關(guān)重要的一點。界首彩陶藝術(shù)風(fēng)格的形成與界首的地理位置有著緊密的聯(lián)系，潁河作為界首淮河流域內(nèi)的一條重要支流，其發(fā)源地嵩山距離唐代三彩陶產(chǎn)地不足二百里。唐代三彩陶的藝術(shù)風(fēng)格和制作工藝隨著古代水運(yùn)交通的發(fā)展，通過潁河正面或側(cè)面影響到界首彩陶的工藝和藝術(shù)風(fēng)格的形成，因此，界首彩陶與唐三彩陶器在顏色和制作上都有一定的相似度。但是在紋飾裝飾工藝方面，界首彩陶沒有完全采用唐三彩陶瓷在陶胎上點彩描繪的工藝，而是因地制宜，結(jié)合當(dāng)?shù)孛耖g流行的藝術(shù)文化和社會風(fēng)俗，如木版年畫、界首剪紙、戲曲文化等，發(fā)展出界首彩陶獨(dú)特的線刻藝術(shù)。當(dāng)下，在大力傳承與發(fā)展非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的進(jìn)程中，民眾雖然知曉界首彩陶具有文化藝術(shù)價值，使得界首彩陶被保護(hù)和傳承，但是卻少有民眾正確認(rèn)識和關(guān)注界首彩陶的工藝特色和藝術(shù)風(fēng)格，難以形成文化價值認(rèn)同，這不利于界首彩陶的進(jìn)一步傳承發(fā)展。因此，通過對界首彩陶線刻藝術(shù)風(fēng)格的深入研究，進(jìn)一步認(rèn)識和理解界首彩陶獨(dú)特的裝飾工藝、藝術(shù)特色和民俗文化價值。

一、界首彩陶歷史發(fā)展概況

五六千年前的新石器時代，人們由于造物的需要，以土為材、挖穴為窯發(fā)明了原始陶器。新石器時期的陶器多為低溫陶，隨著燒制技術(shù)的不斷進(jìn)步，燒制出高溫瓷器，其釉色更為瑩潤，且不裂縫、不易脫釉。至唐宋時期，經(jīng)濟(jì)文化高度繁榮，為陶瓷表面裝飾技法的發(fā)展創(chuàng)造了條件。唐代的彩色釉陶、宋代的五大名窯、元代青花、明代宣德成化窯等等都或多或少受到了地域文化和社會背景的影響。原始陶器的產(chǎn)生為后世陶瓷器物的發(fā)展奠定了良好基礎(chǔ)，地域文化的發(fā)展為陶瓷技藝與審美藝術(shù)的提升營造了淳樸自然的社會氛圍?？梢哉f，界首彩陶的產(chǎn)生和發(fā)展與皖西北的民間民俗文化和生活觀念有著密切的聯(lián)系，皖西北的地域文化滋養(yǎng)了界首彩陶。

界首彩陶的起源可以追溯至隋代，那時界首便有了立窯燒陶的歷史。早期的界首彩陶因為沒有釉色還不能被稱為彩陶，由于缺乏生產(chǎn)工具，先民們只能徒手揉泥盤筑成型，用柴草低溫?zé)瞥伤責(zé)?，以功能性生活日用品為主，如盆、罐、瓶、壇等。隨后人類發(fā)明了用火燒制彩陶技術(shù)，廣泛應(yīng)用于日常生活生產(chǎn)和藝術(shù)品收藏。界首彩陶也發(fā)展出其獨(dú)特的燒制工藝，經(jīng)過數(shù)百年的實踐，界首彩陶手藝人逐漸從實用性造物形式轉(zhuǎn)向?qū)嵱门c藝術(shù)審美兼?zhèn)涞脑煳镄问?，藝人結(jié)合當(dāng)?shù)孛袼孜幕?，如木刻版畫、界首剪紙等發(fā)展出獨(dú)具風(fēng)格的線刻藝術(shù)。

界首彩陶的發(fā)展主要經(jīng)歷了四個階段：元代中期至明代晚期、清代晚期至民國末期、20世紀(jì)50年代初期至20世紀(jì)70年代末期、20世紀(jì)80年代初期至今[2]。第一個階段至第二個階段是界首彩陶從無到有、從單一到成熟的關(guān)鍵節(jié)點。此時界首彩陶的器型穩(wěn)重形式多變，施釉技法逐漸專業(yè)化，裝飾工藝在繼承發(fā)展過程中推陳出新，結(jié)合界首當(dāng)?shù)孛袼孜幕?，已?jīng)具有一定的審美藝術(shù)價值。第三階段是界首彩陶從成熟到興盛的過渡期，由于傳承人的外出學(xué)習(xí)與不斷創(chuàng)新，為界首彩陶的產(chǎn)業(yè)化發(fā)展與藝術(shù)價值的重塑帶來了一股新鮮空氣，再次推動了界首彩陶的傳承與發(fā)展。第四階段是界首彩陶取得突破性進(jìn)步的關(guān)鍵期。20世紀(jì)80年代初期，中國工藝美術(shù)大師韓美林帶領(lǐng)一批優(yōu)秀畢業(yè)生進(jìn)駐界首彩陶工藝美術(shù)陶瓷廠，將界首彩陶由低溫陶轉(zhuǎn)變?yōu)楦邷靥?，使胎釉結(jié)合更為緊密，大大增加了陶瓷產(chǎn)量。這是界首彩陶工藝技術(shù)性的進(jìn)步，后續(xù)政府、各界人士對界首彩陶的積極建設(shè)，也為界首彩陶的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型提供了強(qiáng)有力的支撐。

二、界首彩陶線刻藝術(shù)風(fēng)格的特征

1.整體到局部——“以線造型”的表現(xiàn)手法

“以線造型”是我國傳統(tǒng)繪畫技法的藝術(shù)表現(xiàn)手法之一，將線作為一種藝術(shù)語言來表現(xiàn)柔美與剛挺的韻味。界首彩陶中整體到局部的刻畫均是由“線”來完成的，“以線造型，以形傳神”是中國繪畫講究的造型規(guī)律，工藝品講究的是藝術(shù)的表現(xiàn)形式，界首彩陶通過線刻藝術(shù)表達(dá)形式美感，是“以線造型”的完美體現(xiàn)。

界首彩陶極具代表性的“刀馬人”紋飾通過靈活多變的線條來表現(xiàn)兵器、戰(zhàn)馬和戰(zhàn)將的造型，這千變?nèi)f化的線條也體現(xiàn)出藝人進(jìn)行陶瓷制作時的心理變化。線條的動與靜、曲與直、疏與密、繁與簡等，都是手工藝人進(jìn)行創(chuàng)作時內(nèi)心所流淌的審美趣味與愉悅的自然心境的表達(dá)，同時也給觀者不同的審美感受。在界首“刀馬人”紋飾彩陶中，通過手工藝人對鐵簽、竹簽等硬器工具的熟練掌握，很好地把控線條的節(jié)奏和韻律，將“刀馬人”形象刻畫得惟妙惟肖、栩栩欲活，將東方藝術(shù)中的“以線造型”發(fā)揮到極致。僅通過幾根自由靈動的曲線就勾勒出造型的大體形態(tài)，用最簡單的線條來勾勒生產(chǎn)生活中最自然真實的形態(tài)和人物表情神韻，制陶藝人通過熟練的工藝和創(chuàng)作時個人情感的真實流露，賦予“刀馬人”形象以靈魂。

如圖1盧群山制作的“刀馬人”將軍罐，其通過刻畫具有代表性的場景和人物來傳達(dá)主題，該作品重點刻畫出將軍和戰(zhàn)馬的精神氣概。戰(zhàn)場上的將軍雙臂張開上揚(yáng)，一只手緊握長刀，將軍胯下戰(zhàn)馬昂首嘶鳴，整個場景氣勢洶涌，藝人通過流暢的曲線線條，把將軍人物和戰(zhàn)馬造型刻畫得極具動感，痛快灑脫，飄逸生動，刻剔線條蒼勁而不猶豫，揮灑自如，“刀馬人”造型無論是從局部的衣紋配飾、人物和動物的面部表情，還是整體的外部形體結(jié)構(gòu)，刻畫過程運(yùn)用線條一氣呵成，渾然一體，從整體到局部無一不體現(xiàn)出“以線造型”的審美風(fēng)格。

圖1 “刀馬人”將軍罐 盧群山

2.虛實相生——線面結(jié)合的藝術(shù)效果

界首彩陶的刻畫花技術(shù)基本呈現(xiàn)特征大致可分為剔花工藝和刻畫工藝，這兩種工藝作為界首彩陶基本的裝飾藝術(shù)表現(xiàn)技法。在彩陶裝飾藝術(shù)創(chuàng)作中，極其講究線與面的虛實相映，刻畫后產(chǎn)生的人物形態(tài)生動傳神，靈活表現(xiàn)出事物原本的形象特征，通過虛與實的變化，體現(xiàn)彩陶裝飾紋樣的節(jié)奏和韻律。

線與面作為陶瓷的一種獨(dú)特的裝飾語言，以其他裝飾語言所不能比擬的簡練性和高度概括性，形成了具有獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格和深厚文化內(nèi)涵的陶瓷裝飾文化。一方面，線作為二維平面的構(gòu)成要素，以非常簡練的方式達(dá)到刻畫的人物以及事物生動傳神的效果；另一方面，線條的表現(xiàn)力依賴于一個現(xiàn)實中的載體進(jìn)行藝術(shù)化的情感表達(dá)。陶瓷中的裝飾圖案是由線面構(gòu)成的幾何要素圖案，從界首“刀馬人”紋飾彩陶中可以看出，裝飾在器身的人物紋、動物紋，都是通過線條的勾勒表現(xiàn)出事物的本質(zhì)特征。人物圖案是將人物形象、服飾、動態(tài)特征進(jìn)行凝練概括；動物圖案是根據(jù)動物的造型和動作特征，使動物的形象更加集中，更加簡練生動。就如當(dāng)代彩陶藝人盧山義的戲曲“刀馬人”三彩刻花陶，為突出戰(zhàn)馬和人物的雄姿，使用線面結(jié)合的刻畫手法，由人物的外輪廓線到內(nèi)輪廓線，從而形成物體的立體框架。

這種線面結(jié)合技法的特點和優(yōu)點在界首彩陶中表現(xiàn)得淋漓盡致。首先，這種方法具有很強(qiáng)的靈活性，它既能側(cè)重線的靈動變化，又能兼顧面的整體造型和豐富的動態(tài)形象；既能整體概括畫面，兼顧全局，也可以局部作畫，從細(xì)節(jié)入手，還可以深入刻畫彩陶紋樣的細(xì)節(jié)部分，將“刀馬人”的形象特征表現(xiàn)得生動傳神。其次，它具有很強(qiáng)的概括和綜合能力，以線為主的線刻技法，能夠很快抓住對象的形體特征，再由線及面，其本質(zhì)是手工藝人對線條造型的高度把握。線的豐富變化使手工藝人在創(chuàng)作過程中可以結(jié)合過往的手工經(jīng)驗，靈活調(diào)整畫面的疏密對比，加強(qiáng)造型節(jié)奏感，以線的“虛”來映襯面的“實”，虛實相呼應(yīng)，使畫面效果更為完整。線面結(jié)合的線刻手法，使得彩陶的紋飾造型更加生動形象，線條變化萬千，富有強(qiáng)烈的藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力。

3.巧法造化——刻繪結(jié)合的藝術(shù)魅力

巧法造化作為中國古代漆工藝的藝術(shù)創(chuàng)作觀念，其中蘊(yùn)含著深刻的哲學(xué)思想，巧法造化強(qiáng)調(diào)造物從自然中得到啟示，使造物形式和內(nèi)容達(dá)到和諧統(tǒng)一的效果。界首位于淮河中游，界首彩陶制作歷史上主要分布在界首潁河南岸的農(nóng)村民窯，潁河在當(dāng)?shù)厮追Q“沙河”，潁河河道內(nèi)積有大量的“黃泛沉積物”，即“黃膠泥”?！督缡卓h志》中寫道：“黃黏土俗稱‘黃膠泥’，為可塑性軟質(zhì)黏土，由黃泛沉積而成，是制作陶器的主要原料?！盵3]這一獨(dú)特的黃膠泥資源是界首彩陶線刻藝術(shù)風(fēng)格得以形成的自然基礎(chǔ)。

界首彩陶無論是在選材配料、刻畫工藝還是燒制技術(shù)方面，都無一例外地體現(xiàn)人與自然的和諧關(guān)系，追求自然淳樸的藝術(shù)風(fēng)格成為界首彩陶的創(chuàng)作宗旨。界首彩陶表面紋飾常見以刻、劃、剔、刮為主[4]，但一件完整的界首彩陶應(yīng)該是“刻”“繪”結(jié)合。從刻的層面說，黃河泛濫沉積下的黃色黏土制成的界首彩陶成為刻繪藝術(shù)的載體，可以說，大自然賦予了界首彩陶線刻藝術(shù)以生命，再用木制或鐵制刻刀工具利用陰陽復(fù)形之法剔除地子，保留主要紋飾，這體現(xiàn)了刻的層次。從繪的層面說，在刻繪題材上面，除了常見的人物紋飾外，植物與動物紋飾在界首彩陶中也運(yùn)用繁多，常見的植物紋樣有卷草紋、梅花紋、茴香瓣紋、牡丹紋等（圖2），動物紋樣有魚紋、鳥紋、龍紋等。界首“刀馬人”紋飾彩陶在裝飾技法上除了吸取戲曲人物角色、故事場景外，同時配以纏繞花枝來裝飾器物的肩、頸、口沿，其題材有著濃厚的地域文化氣息，與當(dāng)?shù)孛袼酌袼囷L(fēng)格統(tǒng)一協(xié)調(diào)。再者，界首彩陶在上釉和燒制方面有著獨(dú)到的燒繪工藝，在燒制過程中產(chǎn)生的綠色釉紋是制陶藝人根據(jù)彩陶刻畫紋樣有意涂抹在釉面，造成宛如中國傳統(tǒng)水墨效果的自然靈動之感，具有“樸似天然、動之有力、形自逼真”之說。界首彩陶線刻藝術(shù)通過刻繪結(jié)合的方式呈現(xiàn)出渾然天成不加修飾的自然美感，正是由于其不可替代的材料屬性和刻繪工藝，注定了這一造物形式最終達(dá)到“巧法造化”的造物理想。

圖2 “刀馬人”荷葉瓶 盧群山

三、界首彩陶線刻藝術(shù)的制作工藝

1.刻繪工具

（1）鐵線竹簽筆

界首彩陶的刻畫工具之一是鐵線筆或竹簽筆，使用鐵線筆或竹簽筆在半干的泥坯上刻畫難度較大，特別是圓形陶器上刻畫線條容易頓筆。要想確保線條流暢、使畫面線條結(jié)構(gòu)完整，而且沒有明顯的接茬情況，這非常講究藝人的基本功，只有熟練掌握握筆和運(yùn)筆技巧，才能做到收放有度，準(zhǔn)確無誤。線條作為藝術(shù)創(chuàng)作的形式語言，具有極強(qiáng)的表現(xiàn)力。工具作為藝術(shù)創(chuàng)作的基本手段，不僅在裝飾形式上有所影響，而且能產(chǎn)生新的裝飾技法，在古典技術(shù)基礎(chǔ)上創(chuàng)造新的工藝。

用鐵簽或者竹簽直接在界首彩陶的陶胎上刻畫線條，刻出的線條十分精細(xì)纖長，一分一毫的偏差就會影響整幅畫面的效果。由于此類工具與陶坯泥面的接觸面較小，刻出的線條沒有明顯粗細(xì)的變化，主要用于雕刻較為精細(xì)部分的曲線、長線條。如圖3盧山義先生雕刻“刀馬人”形象的酒壇，人物五官、手臂、頭飾、衣物紋飾和戰(zhàn)馬的眼、嘴、造型動態(tài)等部位均來自藝人精細(xì)的手工線條刻畫。使用鐵線筆和竹簽筆雕刻時掌握運(yùn)筆速度和力度，重視每一根線條的來龍去脈，行筆連貫流暢，需要根據(jù)刻畫不同的形象選擇合適的運(yùn)筆力度和速度，一氣呵成，才能體現(xiàn)出線條的節(jié)奏和韻律，豐富畫面人物、動物和事物的細(xì)節(jié)變化，強(qiáng)化線條的表現(xiàn)力。

圖3 界首傳承人盧山義先生制作的三彩“刀馬人”酒壇

（2）刻刮刀

界首彩陶的另一刻畫工具是刻刀和刮刀。在刻畫前，首先對陶坯材料的干濕度有嚴(yán)格把控，如陶坯過干，刻畫速度較慢，阻力較大，就難以靈活運(yùn)刀，尤其在雕刻線條轉(zhuǎn)折、彎曲等效果時，容易出現(xiàn)“滑筆、拖筆”的現(xiàn)象，最終難以表現(xiàn)形體的質(zhì)量感和體積感。其次，對于刻刮刀雕刻的力度也有嚴(yán)格要求，雕刻力度過大，容易破壞陶坯胎面；雕刻力度較小，刻出的紋理線條不夠清晰，線條寬度有所缺失，需要補(bǔ)刻修飾，難以達(dá)到自然樸實的審美效果和線條的彈性和韻味。最后，在雕刻過程中，運(yùn)刀的速度過慢，雕刻的線條較為寬、短，刻出的線條相對較實，反之，則較細(xì)長虛實。因此，界首彩陶在紋樣的刻畫、剔花過程中，把控好材料的干濕程度、雕刻力度和速度是至關(guān)重要的[5]。在線刻工藝時，使用刻刀雕刻的線條相較于鐵簽來說，具有寬窄、粗細(xì)的變化，線條變化更加豐富，也更好地表現(xiàn)了線條的虛實層次效果，增強(qiáng)了線條的藝術(shù)表現(xiàn)力。

刻刮刀雕刻的另一特點是畫面亮、灰、暗多層次的營造手法，以“刀馬人”形象為例（圖4），在刻畫人物、動物（馬）、道具（刀）的過程中分層次雕刻。首先雕刻畫面中亮面部分，線條紋理保證清晰。然后雕刻灰面部分，過渡畫面層次，使得刻畫的故事場景更為融合。最后在灰面的層次過渡，自然開始刻畫暗面部分，暗面只需適度刻畫，拉開畫面黑白關(guān)系，增強(qiáng)視覺空間感，就可以創(chuàng)作出層次豐富的線刻藝術(shù)作品。

圖4 使用刻刮刀工具雕刻界首“刀馬人”彩陶紋樣

通過以上對界首彩陶線刻工具、技法特點的比較和分析，可以得出，界首彩陶線刻工藝在刻畫過程中可以根據(jù)刻畫的形象和造型動態(tài)特點，選擇不同的雕刻工具和雕刻技法，兼顧畫面整體的虛實變化、疏密深淺、亮暗對比等，使得畫面效果層次更加豐富細(xì)膩，疏密虛實的細(xì)節(jié)把握使得形象的明暗關(guān)系和結(jié)構(gòu)特征更為清晰。在手工藝人的創(chuàng)作實踐中，選擇幾種工具和技法結(jié)合運(yùn)用，豐富了畫面形象的立體感，完整地表現(xiàn)彩陶線刻造型自然樸實的藝術(shù)審美效果。

2.主要刻繪技法

界首彩陶線刻工藝的基本技法是在吸收民間剪紙、木版年畫藝術(shù)風(fēng)格之后發(fā)展出獨(dú)具特色的彩陶表面裝飾技法。界首彩陶在制坯工序完成后，首先飾以兩層化妝土：第一層緊掛泥坯表面的是灰粉色化妝土（此土僅為本地所有），第二層飾以白色化妝土，以上做法是為了適應(yīng)線刻藝術(shù)的刻繪需要，并且燒制時可以使胎釉結(jié)合更加緊密，掩蓋胎體的不良呈色問題，起到“陶衣”的作用。其次在胎面用竹簽、鐵簽或刻刀刻畫出裝飾花紋，用刮刀剔去主體花紋以外的部分，露出灰粉色化妝土，被稱為“花紋地子”，留下的白色化妝土勾勒出裝飾花紋輪廓，這一層為主體“花紋紋飾”。最后刻畫結(jié)束時分別經(jīng)過兩次高溫?zé)疲ǖ谝淮问?00～800度的素?zé)诙问?000～1050度的釉燒），燒成后白土呈現(xiàn)淺黃色，粉土呈現(xiàn)絳紅色。界首彩陶經(jīng)過刻花剔地后燒制，形成了極具美學(xué)價值的“白地紅花”的藝術(shù)風(fēng)格。

刻畫花陶瓷在很多窯址都有痕跡，如湖北省漢川市馬口窯、麻城市蔡家山窯、景德鎮(zhèn)窯和耀州窯等等。但一般刻畫花的色彩差異對比不大，界首彩陶線刻工藝的獨(dú)到之處在于其利用粉、白兩色化妝土前后依次飾于泥坯表面上，經(jīng)過兩次焙燒后形成的絳紅色和淺黃色形成強(qiáng)烈的色彩對比，起到強(qiáng)調(diào)主體紋飾、加強(qiáng)明暗對比的藝術(shù)效果。

四、界首彩陶線刻藝術(shù)風(fēng)格的成因

1.木版年畫

界首彩陶的裝飾藝術(shù)受到當(dāng)?shù)啬景婺戤嬀€刻工藝的影響，在制陶工藝中自成一格，制陶藝人結(jié)合當(dāng)?shù)孛耖g藝術(shù)文化，形成工巧獨(dú)特的線刻藝術(shù)風(fēng)格。界首木版年畫傳承人徐鳳龍說：“木版年畫在新春佳節(jié)，無論窮富，都必須要貼，是一種美好的祝福，愿一年平平安安?！毙禅P龍祖?zhèn)髂镜窈湍景婺戤嬍兰?，父親傳承木雕工藝，母親在刺繡裁剪這方面是高手，他從小受家庭熏陶，愛好木雕泥塑和木版年畫。木版年畫在勾線工藝上講究線條流暢，人物形象逼真，在刻畫材料上，木制板一般梨木板最好，不變形、不裂縫，線條刻畫比較清晰；在色彩上，顏色主要為五色套版：紅、黃、紫、綠、黑，在木板年畫擺放位置上也非常講究，如堂屋門上掛的是“五子登科”，大門上掛的是“敬德秦瓊”，灶屋里掛的是“灶爺”，堂屋里掛的是“財神和天爺”。

界首木版年畫所遺留下來的制作工藝與民俗文化影響到了界首彩陶的表面紋樣裝飾手法，主要從三個方面論述。首先，在我國，門神一直以來被人們普遍信奉，其中影響最深的是武門神，如尉遲恭、秦瓊等。木版年畫的門神形象被廣泛運(yùn)用于界首彩陶紋樣當(dāng)中，不論是神馬、飛馬還是戰(zhàn)馬，多采用直立翹尾的姿態(tài)，和人物、道具一同營造場景氛圍感，畫面形象生動逼真，呼之欲出，形成了較新穎的紋飾風(fēng)格。其次，在工具上，與以往瓷器和彩陶的寫實手法不同，界首彩陶“刀馬人”紋樣借鑒了木版年畫的刻畫技法，利用硬器勾畫紋路，產(chǎn)生凹痕的表面，呈現(xiàn)一種雕刻的意向。最后，在表現(xiàn)形式上，界首彩陶借鑒地方木版年畫主版線刻的表現(xiàn)形式，豐富了制陶藝術(shù)的發(fā)展。

2.界首剪紙

界首剪紙以其獨(dú)特的地域特色、多樣的題材、獨(dú)特的剪紙技巧聞名于世。界首位于豫皖兩省的交界處，在民國與抗日戰(zhàn)爭時期，是全國商品流通與文化交流的交通要道。黨的十一屆三中全會以后，農(nóng)村經(jīng)濟(jì)體制改革，促進(jìn)了集市的發(fā)展，界首當(dāng)?shù)氐募瘯?、廟會日益增多，界首民眾們在城鄉(xiāng)集會上接觸到種類繁多的民間文化，如戲曲、刺繡、木版年畫等，這就為傳統(tǒng)文化進(jìn)入界首民間創(chuàng)造了一個好的交流平臺，為界首剪紙的發(fā)展創(chuàng)新提供了一個好的機(jī)會，后來影響了界首彩陶刻畫工藝的發(fā)展。

界首剪紙歷史悠久，有著深厚的文化底蘊(yùn)和實用價值。在內(nèi)容上，剪紙題材豐富，大多都取材于生活，記載了人們樸實勤勞的民風(fēng)和情感愿望，應(yīng)用范圍廣泛，既可以用來作剪紙窗花，又可以作為兒童肚兜、鞋子、圍巾等刺繡底樣。在形式上，界首剪紙造型多變，在喜慶節(jié)日可以用紅紙剪成形狀各異的窗花、燈花等，具有非常獨(dú)特的剪紙技藝。在工具上，除了用到常見的剪刀，還有刻刀，用刻刀在紙上、金箔，甚至樹皮上進(jìn)行刻畫剪裁，不過最常見的還是紅紙[6]。經(jīng)過歷史和多年經(jīng)驗總結(jié)下來的剪紙工藝，已為界首剪紙獨(dú)特的藝術(shù)魅力奠定了基礎(chǔ)。在此基礎(chǔ)上，界首剪紙還發(fā)展出了掏、剁、折等獨(dú)特的剪紙技巧，創(chuàng)作出了無數(shù)經(jīng)典的剪紙造型。

界首剪紙是界首彩陶線刻藝術(shù)的來源之一，界首彩陶吸取利用刻刀在前紙上刻畫的工藝，又借鑒了界首剪紙簡樸的構(gòu)圖和雄渾蒼勁的線條，吸收界首剪紙線面結(jié)合的特點，利用“減地”手法[7]，使彩陶線刻的線條極具立體感。整體造型的層次豐富多變，畫面主體更為突出明顯，創(chuàng)新了彩陶線刻藝術(shù)的雕刻工藝和技法，這兩種工藝的結(jié)合增強(qiáng)了畫面的藝術(shù)表現(xiàn)力，與運(yùn)用單一的雕刻技法相比，更加豐富了創(chuàng)作形象的質(zhì)感效果。正是通過界首彩陶這一載體，將界首木版年畫、界首剪紙等傳統(tǒng)民俗文化以一種新的表現(xiàn)形式呈現(xiàn)在大眾的日常生活中，也加強(qiáng)了人們對于界首民俗文化的心理認(rèn)同。

3.中國傳統(tǒng)繪畫中的白描技法

界首彩陶的線刻藝術(shù)借鑒了中國繪畫中的白描意趣，將陶瓷裝飾刻畫的線條表現(xiàn)得簡練生動，極具中國畫的意蘊(yùn)。白描是單用線條勾描而不施彩色的技法，在形態(tài)表現(xiàn)上，它對虛實、疏密關(guān)系刻意增強(qiáng)對比，不重裝飾與渲染，力求簡潔明了；在空間表達(dá)上，它重在描繪對人、物、景的刻畫，即突出主體，豐富空間主次關(guān)系；在情感表達(dá)上，它注重以形傳神，不著色，少裝飾，以一種收束而內(nèi)斂的呈現(xiàn)方式傳達(dá)藝術(shù)情感[8]。線條本身的表現(xiàn)力因為繪畫材質(zhì)的不同而變化萬千，給人不同的視覺和情緒感受，在界首彩陶的線刻工藝中，線條的運(yùn)用至關(guān)重要，它區(qū)別于傳統(tǒng)中國畫中用畫筆在紙上繪制。界首彩陶的線刻工藝是以刀代筆，在制成的硬質(zhì)陶胎上利用鐵簽、刻刀等尖銳硬器進(jìn)行刻畫，其刻畫的難度增加，也要求在陶胎上刻畫的手工藝人對線的把控水平達(dá)到爐火純青的地步，每一根線條都極其簡練，達(dá)到“一線一形”的水平。彩陶藝人遵循了白描技法中對于線條運(yùn)用的總結(jié)要領(lǐng)，使彩陶裝飾的線條富有輕重緩急、疏密虛實等節(jié)奏感。彩陶線刻藝術(shù)通過簡潔的線條勾勒，呈現(xiàn)出不同的形體效果，表現(xiàn)不同的精神內(nèi)涵。

白描在界首彩陶線刻藝術(shù)中的運(yùn)用，體現(xiàn)了界首彩陶追求自然樸實的藝術(shù)風(fēng)格和線刻藝術(shù)中抽象的藝術(shù)審美效果。手工創(chuàng)作藝人對線條的熟練掌握、對作品不加藏匿的真實情感，一筆一線都能表現(xiàn)手工藝人當(dāng)時的創(chuàng)作意境，通過流暢柔美的線條來體現(xiàn)藝人創(chuàng)作時內(nèi)心的平靜祥和，通過頓挫粗獷的線條來體現(xiàn)藝人內(nèi)心的灑脫激蕩，把民俗生活和傳統(tǒng)文化融入彩陶裝飾工藝中，使陶瓷藝術(shù)作品更具生活感染力。

五、結(jié)語

承上所論，總結(jié)界首彩陶線刻藝術(shù)獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格特征與其形成的原因，以啟發(fā)界首彩陶線刻藝術(shù)在當(dāng)代文化背景下的自身價值。一方面可以防止當(dāng)今文化碎片思維造成的文化元素與內(nèi)涵的丟失，著眼于分析界首彩陶線刻藝術(shù)風(fēng)格這一創(chuàng)新點，有利于我們更好地了解界首彩陶文化的本質(zhì)內(nèi)涵，能夠為解決日漸麻木的設(shè)計創(chuàng)新帶來新的方向；另一方面，界首彩陶線刻藝術(shù)為當(dāng)?shù)孛袼孜幕膫鞑ツ酥涟l(fā)展提供了一個好的平臺，創(chuàng)新了地域文化的表現(xiàn)形式，也對于我們今天傳統(tǒng)文化形式的創(chuàng)新有著重要的指導(dǎo)和借鑒意義。