方 忠
(江蘇省淮海劇團 江蘇 淮安 223000)
戲曲是集舞蹈、唱腔、燈光、音響、表演于一體的綜合性藝術形式,這些藝術要素缺一不可,共同打造出別具一格、引人入勝的戲曲藝術審美空間,以帶給受眾更加真實、形象且生動的欣賞體驗。其中,舞臺音響效果是一種特殊的戲曲藝術語言,具有強大的生命力與獨特的個性,也有著豐富的特征與多元化的表現(xiàn)形式。在戲曲藝術表演中,舞臺音響與燈光、道具等元素密切配合,體現(xiàn)出音響的律動性、舞臺聲音的層次性、戲曲表演與音響效果的契合性,能夠營造出濃郁的戲曲藝術氛圍,增強戲曲藝術的感染力,助推戲曲演員更加完整地表達戲曲作品的內(nèi)涵、情感、思想與審美追求,這對于提升戲曲藝術表演質(zhì)量,彰顯戲曲藝術魅力,具有重要的價值。
舞臺音響效果實質(zhì)上是以各類設備對舞臺聲音進行擴大與外放,讓舞臺聲音穿透并均勻分布于觀眾席,這是舞臺音響效果最基本的表現(xiàn)形式。
舞臺音響效果不僅是以設備為基礎的傳聲、播放媒介,而且是參與戲曲藝術表演的基本工程要素。從某種層面來看,舞臺音響效果是一種藝術化的語言,在戲曲藝術表演中,舞臺音響效果所呈現(xiàn)的聲音特質(zhì)與演員的聲臺行表相結合,與演員的肢體動作、神態(tài)表情及優(yōu)美唱腔匯聚成一門獨特的語言,以聲音的強弱對比、聲場的大小、節(jié)奏快慢等表情達意。舞臺音響效果有指向性、針對性,隱藏著具體的內(nèi)容與鮮明的藝術形象,與其他藝術語言交織交互,共同為受眾傳遞信息[1]。
音響師通過特殊技巧處理可以賦予舞臺音響效果蓬勃的生命力量。舞臺音響效果不僅是一種技術,也是一門藝術,音響師結合戲曲藝術風格、人物形象塑造要求、情節(jié)的發(fā)展等創(chuàng)造出具有個性與層次豐富的音響效果,是賦予音響效果生命力的過程,也是對戲曲藝術進行“二度創(chuàng)作”的過程。在有限的戲曲藝術舞臺表演時間內(nèi),音響師抓住稍縱即逝的機會,保證舞臺音響效果的清晰度與藝術感,強化舞臺音響效果的表現(xiàn)力與感染力,讓舞臺音響效果綻放生命之花。這是對音響師技術的考驗,也是音響效果與戲曲藝術融合的體現(xiàn)。
舞臺音響效果具有層次立體、豐富多樣的藝術表現(xiàn)形式。尤其是在戲曲藝術表演中,受到演出程式、固定舞臺空間、道具等條件的限制,演員不能完整體現(xiàn)出戲曲情節(jié)、交代戲曲藝術的背景及其中人物的發(fā)展歷程,若想傳遞更加豐富的信息,營造出特定的意境,讓戲曲藝術的舞臺表演更加生動、完整,音響師便需要應用混響技術、環(huán)繞音效等特殊處理方法,打造出層次立體、豐富多樣的舞臺音響效果,輔助戲曲藝術的表達。
舞臺音響效果是戲曲藝術的有機組成部分,在戲曲表演中發(fā)揮著不可替代的作用,其在戲曲藝術中的地位主要體現(xiàn)在兩大方面。
人物形象是戲曲藝術之魂。在戲曲藝術表演中,舞臺音響效果是人物內(nèi)心世界、情感情緒、性格特點與命運的承載,音響師需要與演員合作,處理好聲音與人物性格、情感之間的關系,運用多種音響效果處理技巧以體現(xiàn)出人物的心理與唱腔。例如,在人物念白、對白中,對主要人物角色的聲音要進行強化處理,體現(xiàn)出其語氣、語調(diào),進而反映出人物此時的心境;再如,為體現(xiàn)出人物的縹緲靈動,可以采用環(huán)繞音響,結合混響立體聲技術,對器樂之聲進行處理,為人物形象的塑造提供外界環(huán)境氛圍及心理條件,讓表演者的肢體動作、唱腔及表情達意更為自然貼切。由此可見,在戲曲藝術表演中,良好的舞臺音響效果有助于塑造鮮明的戲曲藝術形象[2]。
近年來,舞臺音響相關技術飛速發(fā)展,并廣泛應用至戲曲藝術中,為戲曲表演注入了新的活力。音響師結合戲曲藝術風格、人物特點等不斷優(yōu)化舞臺音響效果,助推戲曲藝術表演水平的提升。例如,在戲曲《九龍金絲帕》中,陳賽金因被丈夫誤解與人有私情而走投無路,欲尋短見。此時,音響師制造悶雷滾滾的音響效果,輔之以劃破天空的閃電,以急促的雷聲、暴雨將至的壓抑氛圍體現(xiàn)出陳賽金內(nèi)心的苦悶、抑郁、委屈與無助,也以異常響亮的雷聲昭示老天爺對陳賽金輕生的阻攔。此種細膩的聲音處理方式,契合戲曲故事情節(jié)的音響效果,在受眾與人物之間架起了“橋梁”,讓受眾代入人物的命運之中,體會其內(nèi)心感受,與之產(chǎn)生情感共鳴。不僅如此,悶雷滾滾的音響效果也是對演員的一種表演提示,讓演員在此種情境下高水平發(fā)揮,不斷推進戲曲情節(jié)的發(fā)展。
基于對舞臺音響效果表現(xiàn)形式、舞臺音響效果在戲曲藝術中地位的分析,筆者建議音響設備調(diào)試技術人員采取以下策略,推動舞臺音響效果與戲曲藝術的有機、有效與縱深融合。
作為一名舞臺音響調(diào)試技術人員,若想體現(xiàn)出舞臺音響效果在戲曲藝術中的重要地位,對舞臺聲音進行細膩處理,便要把握好各類音響設備的性能及操作方式。在戲曲藝術表演中,舞臺音響設備是聲音傳輸與呈現(xiàn)的物質(zhì)載體,若設備性能較低、故障頻發(fā)、音質(zhì)較差,會導致所呈現(xiàn)的舞臺聲音嘈雜、不清晰。因此,在保證經(jīng)濟性與技術性相統(tǒng)一的原則下,應當盡量選擇性能優(yōu)、功能完善的音響設備,以此為舞臺音響效果與戲曲藝術的融合奠定基礎。與此同時,需要把握好不同類型音響設備電源連接形式、參數(shù)調(diào)節(jié)方法、故障診斷及解決方式等,在戲曲藝術表演前對音響設備性能進行全面檢查,注重音響設備的日常維護保養(yǎng),保證在每一次戲曲藝術表演中,音響設備都處于良好的狀態(tài)。[3]
戲曲藝術與舞臺音響效果融合的前提條件是舞臺聲音以音響設備為介質(zhì)傳輸至整個觀賞場地,且需要保證聲音清晰、真實。因此,音響調(diào)試技術人員需要結合舞臺布局及空間規(guī)劃,根據(jù)戲曲藝術風格及表演需求等調(diào)節(jié)舞臺音響的音量。
例如,戲曲《冼夫人》包含武場,舞臺音響效果要配合打擊樂聲音,營造出緊張刺激的氛圍,體現(xiàn)出打斗場面的激烈與表演者高超的表演水平。對于此類戲曲藝術表演,技術人員首先要根據(jù)作品的內(nèi)容處理好打擊樂與管弦樂聲音之間的關系,其中打擊樂為主,管弦樂為輔,因此應當在打擊樂隊旁單獨設置麥克風,當打斗場面出現(xiàn)時,開啟麥克風以收錄打擊樂聲音;其次,協(xié)調(diào)好左右聲道,根據(jù)舞臺上表演者的空間位置、打斗場面等,以左右聲道的調(diào)節(jié)打造出立體的音響效果,帶給受眾身臨其境的體驗;最后,要控制好打擊樂、管弦樂及配音之間的音量,避免出現(xiàn)聲音失真的問題,帶給受眾更加真實的感受。
舞臺音響效果與戲曲藝術融合的要點在于音響效果與道具、舞美、燈光等藝術要素的有機整合。其中,舞臺燈光效果與舞臺音響效果相似,都需要以計算機模擬回放真實聲音或燈影效果,在實際的應用中,音響設備與燈光設備之間可能產(chǎn)生相互干擾,導致音響系統(tǒng)出現(xiàn)噪音,或因為燈光與音響設備調(diào)試不同步,導致二者間的變化及配合失衡,造成突兀感與不自然之感。因此,在戲曲藝術表演前,燈光與音響設備調(diào)試人員需要就戲曲藝術的豐富性呈現(xiàn)進行共同探討,確定好音響效果及燈光效果轉換的節(jié)點,保證音響效果與燈光效果相契合并共同輔助戲曲藝術表演。尤其是在戲曲人物情感抒發(fā)、情緒表達時,要綜合利用各種色彩、形式的燈光,合理運用各類型音響設備,體現(xiàn)出戲曲人物此時的心境,人物所處的環(huán)境與背景,通過舞臺音響效果與藝術要素的融合,提高戲曲表演質(zhì)量[4]。
舞臺音響效果可以按照來源劃分為有源音響及無源音響兩大類。其中,有源音響是指借助相應音響設備收錄并擴大舞臺的真實聲音,將戲曲藝術信息傳遞給受眾;無源音響是指為助推戲曲藝術表演、營造出特定意境而播放提前制作好并存儲在音響系統(tǒng)內(nèi)的聲音。對于戲曲藝術而言,唱腔之聲、器樂之聲等是戲曲藝術的精髓,也是戲曲藝術誕生以來所不斷發(fā)展演進的藝術要素,音響設備調(diào)試技術人員要保障此類有源音響的清晰度、真實性,結合表演者需求、受眾的觀賞需求等調(diào)試其音效、音量及頻率,讓人們體會原汁原味、意蘊深遠且魅力十足的戲曲藝術。而在現(xiàn)代戲曲藝術視域下,無源音響的運用可以創(chuàng)新戲曲藝術表演形式,音響設備調(diào)試技術人員需要根據(jù)前期的排演,在合理的時間引入風聲、鳥鳴聲等,讓舞臺音響效果更加豐富與自然,并與戲曲藝術相融合。
在戲曲藝術表演中,舞臺音響效果有助于塑造鮮明的人物形象,推動戲曲情節(jié)的發(fā)展。為此,音響師需要熟練把握各類音響設備的性能與操作方式,根據(jù)實際需求調(diào)節(jié)音響的音量,注重舞臺音響效果與其他藝術元素的整合并重視舞臺音響效果對戲曲表演的影響,以此推動舞臺音響效果與戲曲藝術的融合。