鐘茜
晃動的光斑、昏昏欲睡的下午、老人用方言緩緩講述“熊孩”的傳說、電視機前的爺爺奶奶在看沖關(guān)節(jié)目……這些光影、情緒混合,以女孩“葉子”的個體記憶投射出80后、90后一代人的集體回憶。由牛小雨編劇并執(zhí)導(dǎo),葉子、鄭圣芝主演的電影《不要再見啊,魚花塘》自11月25日起在全國藝術(shù)電影放映聯(lián)盟專線放映。
作為青年導(dǎo)演牛小雨的首部長片作品,該片以獨特的視聽語言和富有想象力的影像風(fēng)格,帶給觀眾一個關(guān)于親情和告別的故事。影片在海內(nèi)外多個電影節(jié)展收獲好評,今年入圍第16屆FIRST青年電影展主競賽單元,并榮獲FIRSTFRAME第一幀年度影像榮譽和“一種立場”榮譽推介兩個獎項;去年曾入圍第74屆洛迦諾國際電影節(jié),角逐當(dāng)代電影人單元金豹獎。日前,導(dǎo)演牛小雨接受《綜藝報》專訪,暢談影片創(chuàng)作故事。
奇幻元素講述親情故事
《不要再見啊,魚花塘》講述大學(xué)畢業(yè)后的葉子因為爺爺去世回到老家,陪伴獨居的奶奶。無比熟悉的環(huán)境,在那個盛夏似乎有了些許不同。家中的物品,甚至透過紗簾的光斑仿佛都有了生命。會說話的熊孩、在魚花塘做“妖怪”的精精(鄰居家失蹤的女孩,在葉子的想象中變成了只想在魚花塘自由游蕩的“妖怪”精精),以及日思夜想的爺爺……構(gòu)成了只屬于葉子的“魚花塘”,讓人分不清是夢境還是現(xiàn)實。
影片以一種偽紀錄片和奇幻元素融合的方式,記錄了葉子與奶奶的日常生活,其間穿插著漫畫、歌舞和風(fēng)格化的超現(xiàn)實場景。
牛小雨畢業(yè)于北京電影學(xué)院,分獲動畫和實驗影像專業(yè)的學(xué)士、碩士學(xué)位。這部電影的概念構(gòu)建于她的經(jīng)歷:2017年爺爺去世,正在讀研的牛小雨回到合肥的奶奶家,一住數(shù)月。她在失去爺爺?shù)耐纯嗬餃啘嗀刻煊写罅繒r間發(fā)呆。牛小雨觀察到家里非常細微的光影變化:奶奶為了驅(qū)趕偷吃咸肉的小鳥,在陽臺上掛了光盤,折射的光斑打在墻壁上。“我對這些光影產(chǎn)生了某種情感投射,好像爺爺不曾離去,用另一種方式留在我們身邊?!被谶@種強烈的感受,牛小雨創(chuàng)作了本片故事。
《不要再見啊,魚花塘》細膩刻畫了葉子和爺爺奶奶之間的親情,內(nèi)核講述親人的離世和永恒的陪伴。牛小雨表示,影片主題非“如何告別”,而是“如何在一起”,“只要記憶還在,我們就可以和親人永遠在一起,他們會以其他的形式陪伴我們,就像電影里的爺爺、熊孩、小妖怪,都會在葉子的夢里陪伴她?!迸P∮赀€表示,影片中一些超現(xiàn)實的存在,更像是葉子關(guān)于童年的記憶和對童年的不舍,是她內(nèi)心的一種外化。
非職業(yè)演員出演
2019年年初,《不要再見啊,魚花塘》的劇本被FIRST青年電影展“實驗室”選中進行孵化。在FIRST的幫助下,牛小雨認識了影片的藝術(shù)指導(dǎo)蘭志強及制片人王子劍,后者是藝術(shù)電影制片公司黑鰭的創(chuàng)始人,曾出品過《路邊野餐》《東北虎》等影片。
故事發(fā)生在盛夏,必須趕在夏天結(jié)束前開機。為了籌集拍攝資金,牛小雨的媽媽變賣老家的房產(chǎn),成了影片的“投資人”。
同年9月,影片在牛小雨的家鄉(xiāng)合肥開機,拍攝主場景就是牛小雨奶奶的家、小區(qū),以及附近的合肥雨花塘。該片全部起用非職業(yè)演員,戲里的“奶奶”和“葉子”,由牛小雨的奶奶鄭圣芝和童年好友葉子出演?!澳棠棠贻p時曾是廬劇演員,有豐富的舞臺經(jīng)驗。葉子是我發(fā)小,她的本職工作是產(chǎn)品經(jīng)理。我們已經(jīng)是第三次合作了,此前我的短片《魚花塘》和《青少年抑制》都由奶奶和葉子主演,同樣在奶奶家拍攝。這部長片是在保留環(huán)境背景和人物設(shè)定的基礎(chǔ)上,對短片的延續(xù)和深化。”牛小雨告訴記者。
牛小雨的奶奶身患嚴重腎衰竭,但仍然堅持演完全片,“奶奶希望幫我達成愿望,我也很希望由她出演,完成這部電影是我們共同的心愿。”奶奶的角色與本人相距甚遠,不管是背臺詞還是反復(fù)表演,對她來說,都非易事。牛小雨回憶,開拍初期,有關(guān)爺爺去世的情節(jié)和臺詞,常常觸痛奶奶,“這對奶奶有些‘殘忍,但我的出發(fā)點是通過電影留下這些情感,拍攝時內(nèi)心很矛盾。”
《不要再見啊,魚花塘》在今年FIRST青年電影展和北京電影節(jié)展映期間,奶奶自然生動的表演得到觀眾盛贊。有觀眾留言說:“奶奶和朋友之間的打趣,與孫女的閑聊,每一次交談,她們開口的一瞬間就能把我?guī)雸鼍袄铮屛蚁肫鹱约旱挠H人。”
多重夢境的詩意表達
《不要再見啊,魚花塘》并非敘事性很強的作品,導(dǎo)演大膽打破時空界限,將多重夢境嵌入現(xiàn)實空間,構(gòu)建了一個真實與幻想、生者與逝者共存的空間。
談到電影對空間和光影的探索,牛小雨介紹,“我從小跟著爺爺奶奶長大,喜歡宅在家里研究有限的空間;長大后,我對空間比較敏感,拍攝時也有意拓展更多的影像空間?!逼须s糅的驚悚和歌舞元素,來自牛小雨對死亡的感受,“面對親人的離去,我們除了傷感,還會有一絲恐懼,所以影片在某些片段營造了驚悚的氛圍?!敝劣诟栉鑸鼍埃瑒t是希望呈現(xiàn)積極的人生態(tài)度,帶來溫暖和治愈。
影片美術(shù)和置景透著濃濃的20世紀90年代風(fēng)格,導(dǎo)演對于童年記憶碎片的細膩捕捉,容易引發(fā)共情。電影開頭拍攝了一段奶奶午睡的場景,靜謐的盛夏午后,光斑在墻壁上、沙發(fā)上、角落里跳躍,房間里彌漫著溫暖的明亮,把觀眾拉回童年時代?!昂芏嘤洃浿械钠卧谖夷X中發(fā)酵,形成新的畫面,在電影里呈現(xiàn)。觀眾看到之后,再喚起自己兒時的記憶,這對我來說是一種互相轉(zhuǎn)化的過程?!迸P∮暾f。
牛小雨透露,目前自己正在寫一個關(guān)于年輕人“都市病”的劇本,仍然會有奇幻元素。她表示,經(jīng)歷第一部電影長片的創(chuàng)作,她對制片層面的思考漸漸成熟,下部電影會切實規(guī)劃。電影大師大衛(wèi)·林奇是牛小雨的偶像,“他的電影既作者化,又有類型片特點——這是我今后努力的方向,在保證藝術(shù)追求的同時,讓電影被更多觀眾看到。