程佳音
18世紀(jì)初,彼得一世推行全面向歐洲學(xué)習(xí)的改革。這一歐化改革很快深入到社會(huì)的方方面面,俄羅斯的文化藝術(shù)發(fā)展也發(fā)生了根本性轉(zhuǎn)變。隨著俄羅斯國力的上升,許多歐洲的藝術(shù)家僑居俄羅斯[1],其中也包括到俄羅斯開拓職業(yè)道路的歐洲鋼琴家。他們多數(shù)擔(dān)任宮廷、教會(huì)琴師或上流社會(huì)的家庭音樂教師,還有一些在教育機(jī)構(gòu)中任教。除此之外,這些歐洲鋼琴家也進(jìn)行本職工作外的私人教學(xué)。
根據(jù)現(xiàn)有資料來看,18—19世紀(jì)至少有25位歐洲鋼琴家在俄羅斯工作。其中最早的歐洲鋼琴家是繆特爾(Johann Gottfried Müthel,1728—1788),1753年在里加從事教學(xué)和演奏。這些鋼琴家與本地同行一起促進(jìn)了俄羅斯鋼琴教育傳統(tǒng)的形成。本文對這些歐洲鋼琴家在俄羅斯的教學(xué)、演奏、創(chuàng)作活動(dòng)進(jìn)行梳理,嘗試展現(xiàn)他們在俄羅斯鋼琴學(xué)派建立與發(fā)展過程中的貢獻(xiàn)。
一、音樂學(xué)院建立之前的歐洲鋼琴家
(一)德國鋼琴家蓋斯勒
1792年,德國鋼琴家、作曲家蓋斯勒(JohannWilhelm Gessler, 1747-1822)到圣彼得堡工作。他在俄羅斯人開始學(xué)習(xí)鋼琴的早期來到這個(gè)國家,為俄羅斯鋼琴教育的啟蒙做出貢獻(xiàn)。
蓋斯勒生于普魯士愛爾福特。這座城市在16世紀(jì)就以宗教之風(fēng)聞名歐洲。巴赫最出色的學(xué)生之一基特爾(Johann Christian Kittel, 1732—1809)是蓋斯勒的舅舅和老師。[2]蓋斯勒14 歲就已經(jīng)在愛爾福特赤腳天主教堂做管風(fēng)琴師。[3]
1792年之前蓋斯勒在德國和歐洲其他地方進(jìn)行了十分成功的巡回演出。他結(jié)識了歐洲的王公貴族以及歌德、海頓等文學(xué)、音樂巨匠。[4]眾所周知,蓋斯勒曾與莫扎特在俄國駐德累斯頓特使別洛塞利斯基-別洛澤爾斯基公爵(1752—1809)的使館內(nèi)同臺競技。[5]
蓋斯勒在倫敦巡演時(shí)產(chǎn)生了去俄羅斯的想法。扎伊采娃教授(1951—)猜測:“英國人太冷漠”是他去俄羅斯的主要原因。[6]
蓋斯勒最初擔(dān)任的還是王子亞歷山大一世(1777—1825)的宮廷樂長,1795年起任職莫斯科路德教會(huì)管風(fēng)琴師,直至去世。蓋斯勒在莫斯科的音樂生活是活躍而成功的,在作曲、演奏、教學(xué)、出版、社交領(lǐng)域都留下了印記。莫斯科人給予這位高水平的德國音樂家巨大的熱情。指揮家謝爾賓談到:“所有的貴族都想把自己的孩子交給蓋斯勒”“他是最受歡迎的鋼琴老師”。[7]扎伊采娃教授說:“音樂家直到生命的最后一天都依然受到莫斯科人的愛戴?!?/p>
蓋斯勒的學(xué)生中不僅有大量的音樂愛好者,還有專業(yè)的音樂家。19世紀(jì)上半葉俄羅斯音樂界重要人物格尼什塔(1795—1853),1822年起隨他學(xué)習(xí)。[9]格尼什塔的學(xué)生中有俄羅斯浪漫主義音樂家古里廖夫(1803—1858)。
蓋斯勒的作品數(shù)量很多,比如根據(jù)五度循環(huán)圈創(chuàng)作的包含所有調(diào)性的360首微小型前奏曲。這部作品的創(chuàng)作方式影響了利亞多夫、拉赫瑪尼諾夫、斯克里亞賓、肖斯塔科維奇、葉夫拉霍夫等很多作曲家。[10]蓋斯勒還以俄羅斯民族音樂為素材創(chuàng)作,改編了大量鋼琴即興曲、變奏曲、幻想曲。他的大部分作品由俄羅斯音樂出版商格斯坦伯格(1758—1841)出版。[11]
近年來,也不斷有蓋斯勒的作品被挖掘。根據(jù)謝爾賓的研究,一部署名為格尼什塔的鋼琴協(xié)奏曲其實(shí)是蓋斯勒1810年代創(chuàng)作的Op.50[12]。這部作品于2013年由謝爾賓指揮樂隊(duì)在莫斯科上演、錄制。
(二)德國鋼琴家澤納
德國作曲家、鋼琴家澤納(Karl Traugott Zeuner,1775—1841),大約在18世紀(jì)末19 世紀(jì)初定居圣彼得堡,從事教學(xué)和演奏。[13]
澤納出生于德累斯頓,曾跟隨哈雷大學(xué)音樂部主任丘爾克(Daniel Gottlob Türk, 1750—1813) 學(xué)習(xí)。[14]丘爾克是巴赫的學(xué)生,也曾跟隨傷感主義音樂風(fēng)格代表人物霍米利烏斯(Gottfried August Homilius,1714—1785)學(xué)習(xí)。[15]作曲家亨德爾的出生地就是哈雷市,也曾在哈雷大學(xué)學(xué)習(xí)。[16]
澤納十分勤奮好學(xué)。1803年,他在圣彼得堡在已經(jīng)有很多工作合同和學(xué)生的情況下,又隨來訪的克萊門蒂回到德國繼續(xù)學(xué)習(xí)。[17]1805年,澤納在維也納被戈利岑公爵夫人(1763—1842)聘為家庭音樂教師。他與貝多芬也是在這里相識,后幫助公爵夫人的兒子戈利岑親王(1794—1866)解讀貝多芬的作品。[18]戈利岑親王是一位大提琴演奏家,1822 年11月委托貝多芬創(chuàng)作三首弦樂四重奏(Op.127、Op.130、Op.132)。澤納參與了第一首樂曲譜例的閱讀,貝多芬稱他的分析是“精準(zhǔn)”的。
澤納曾教授格林卡和維爾斯托夫斯基(1799—1862)鋼琴和作曲。[20]但他的鋼琴教學(xué)顯然比創(chuàng)作教學(xué)更有成效,格林卡說:“澤納提高了我們的演奏技術(shù),但是他教音樂理論卻完全不在行”。[21]作為作曲家,澤納不僅創(chuàng)作了鋼琴協(xié)奏曲、變奏曲、幻想曲等,還專門用俄羅斯民歌旋律創(chuàng)作了一些鋼琴曲。[22]
(三)愛爾蘭鋼琴家菲爾德
1803年,愛爾蘭鋼琴家、作曲家菲爾德(JohnField, 1782—1837)巡演至圣彼得堡,并在此定居。他為俄羅斯培養(yǎng)了大量優(yōu)秀的本土鋼琴家,是當(dāng)時(shí)在俄的歐洲鋼琴家中影響力最大的一個(gè)。
菲爾德出生于都柏林的一個(gè)音樂世家,祖父和舅舅都是教堂的管風(fēng)琴師。在家中接受初步音樂教育后,菲爾德開始跟隨在都柏林的那不勒斯音樂家喬爾丹尼(Tommaso Giodani , 1733—1806)學(xué)習(xí)。[23]1793年,菲爾德跟家人移居倫敦并隨克萊門蒂學(xué)習(xí)鋼琴,曾通過舉辦音樂會(huì)的方式售賣克萊門蒂制作的鋼琴。[24]1802 年,菲爾德在克萊門蒂的帶領(lǐng)下從巴黎開始巡演,行至維也納時(shí),曾向圣斯蒂芬教堂樂長阿爾布萊克茨貝爾格(Johann Georg Albrechtsberger,1736—1809)學(xué)習(xí)。[25]同年底巡演至圣彼得堡。
菲爾德在圣彼得堡的音樂會(huì)十分成功。俄羅斯人的歡迎和崇拜使他決定留下來。另外,“這個(gè)自由的愛爾蘭人討厭倫敦人的古板,圣彼得堡在精神和生活方式上比當(dāng)時(shí)的歐洲城市更適合音樂家。他在這里感受到了放松和自由”。[26]1804—1807 年,菲爾德在眾多俄羅斯貴族的邀請下舉辦了大量獨(dú)奏與合作的鋼琴音樂會(huì)。
“他被譽(yù)為最好的鋼琴家,同時(shí)也是最好的鋼琴老師”,很多上流社會(huì)音樂愛好者都隨他學(xué)鋼琴。[27]菲爾德的學(xué)生中包括鋼琴演奏家、教育家維盧安(1804—1878)、杜比克(? 1812—1897)、格爾克(1812—1870)、卡爾·邁耶(1799—1862)、孔茨基(89, 1817—1899),音樂評論家奧多耶夫斯基(1803—1869),俄國最大的音樂出版公司創(chuàng)始人伯納德(1794—1871),作曲家維爾斯托夫斯基、古里廖夫(1803—1858)、杰維捷(1811-1844)、阿·拉赫瑪尼諾夫[28](1808—1880)、格林卡(1804—1857)等。
事實(shí)上,菲爾德只教了格林卡三節(jié)課。1821年菲爾德移居莫斯科[29],格林卡隨其學(xué)生梅耶學(xué)習(xí)。格林卡手記中寫到:“雖然我聽他(指菲爾德)演奏不過幾次,但是至今對其強(qiáng)力的、柔和的、清晰的演奏印象深刻。感覺不是他的手指在敲擊鍵盤,而是手指自己落在鍵盤上,像大滴雨點(diǎn),更像散落在絲絨上的珍珠”。[30]許多同時(shí)代的音樂家都表達(dá)過類似的贊美。
菲爾德的大部分鋼琴作品都是在俄羅斯創(chuàng)作并出版的,其音樂語言受到了俄羅斯民族音樂的深刻影響。他的許多鋼琴變奏曲、幻想曲、協(xié)奏曲具有俄羅斯風(fēng)格。比如《俄羅斯主題變奏》非常近似,還根據(jù)俄羅斯民歌《蘆葦簌簌,樹木彎彎》創(chuàng)作了第13號夜曲。
鋼琴夜曲是菲爾德確立的音樂體裁,1814年就已經(jīng)在俄羅斯出版了前三首。[34]這種夢幻、悲婉又富于歌唱性的小型抒情鋼琴曲與俄羅斯音樂的內(nèi)在氣質(zhì)相符,深受俄羅斯音樂家和聽眾的喜愛。菲爾德的夜曲啟發(fā)了格林卡、肖邦、巴拉基列夫、鮑羅丁、里姆斯基-科薩科夫、穆索爾斯基、柴科夫斯基、斯克里亞賓、米亞科夫斯基等幾代作曲家。
菲爾德1832—1835年曾回到歐洲巡演,其余時(shí)間都在俄羅斯度過。1837年,他在莫斯科去世,被安葬在著名的韋登科公墓。
(四)德國鋼琴家格貝爾
1817年,德國鋼琴家格貝爾(Franz Xaver Gebel,1787—1843)到莫斯科工作。他以鋼琴教師、鋼琴家和室內(nèi)音樂會(huì)組織者的身份聲名鵲起,是19世紀(jì)上半葉莫斯科音樂圈的重要人物之一。[35]
格貝爾出生于普魯士的布雷斯勞市(現(xiàn)屬波蘭),先后跟隨自己的父親和德國管風(fēng)琴家福格勒(GeorgJoseph Vogler, 1749—1814)、阿爾布萊克茨貝爾格學(xué)習(xí),后曾在維也納、布達(dá)佩斯、利沃夫的劇院工作。
格貝爾的學(xué)生中不僅有專業(yè)鋼琴家如維盧安和尼古拉·魯賓斯坦等[36],還有俄羅斯作家梅爾古諾夫(1804—1867)、思想家斯坦凱維奇(1813—1840)、音樂評論家托爾斯泰(1810—1881)等。
格貝爾在室內(nèi)音樂會(huì)的組織中致力于貝多芬音樂的傳播。[37]他與格尼什塔等莫斯科音樂家相熟,也曾與格林卡交流。[38]格貝爾本人也創(chuàng)作了幾部鋼琴五重奏和其他一些鋼琴獨(dú)奏作品,并由俄羅斯音樂出版商尤根森出版。鮑羅丁認(rèn)為,在格貝爾的重奏作品中可以看到“俄羅斯的莫斯科”。[39]
(五)德國鋼琴家肖伯萊赫納
1824年,德國鋼琴家、作曲家肖伯萊赫納(Schoberchner, 1797—1843)巡演至圣彼得堡,與俄羅斯歌唱家索菲亞(1806—1863)結(jié)婚。1824—1827 年,他們在俄羅斯、德國、奧地利舉辦音樂會(huì)。1827 年,肖伯萊赫納隨妻子再次前往圣彼得堡,在那里工作和生活了三年。
肖伯萊赫納生于維也納,師承作曲家、鋼琴家胡梅爾(Johann Nepomuk Hummel, 1778—1837)和福斯特(Emanuel Alois F?rster ,1748—1832)。1824 年之前他主要在意大利、德國和奧地利開展音樂事務(wù)。
肖伯萊赫納是達(dá)爾戈梅日斯基的鋼琴老師,創(chuàng)作了不少受歡迎的的鋼琴作品。它們多是以流行的主題配合常用的變奏技法所做,其中最成功的是《俄羅斯主題回旋曲》。
二、在音樂學(xué)院工作的歐洲鋼琴教授
(一)德國鋼琴家亨賽特
1838年,德國作曲家、鋼琴家亨賽特(Adolphvon Henselt, 1814—1889)移居圣彼得堡。他是19世紀(jì)中后期俄羅斯最活躍的外國鋼琴家,對這里的音樂生活產(chǎn)生了深刻的影響。
亨賽特出生于施瓦巴赫,在慕尼黑接受早期音樂教育,1831 年在魏瑪隨胡梅爾學(xué)習(xí),1832—1834 年在維也納隨西蒙·塞赫特[41](Simon Sechter ,1788—1867)、安東·哈爾姆[42] (Anton Halm, 1789—1872)學(xué)習(xí)。有評論說,“亨賽特的演奏以柔和的觸感、完美的連奏、優(yōu)美的分句和對手指伸展技術(shù)的掌控而著稱”。[43]
青年時(shí)期的亨賽特就已在德國和俄羅斯進(jìn)行了十分成功的巡演。1838年,他成為俄國皇后亞歷山德拉·費(fèi)奧多羅芙娜(1872—1918)的宮廷鋼琴師。亨賽特還擔(dān)任了斯莫爾尼貴族女子學(xué)校[44]的音樂督導(dǎo),做過鋼琴音樂月刊《傳播者》[45] 的編輯,1887年起在圣彼得堡音樂學(xué)院任鋼琴教授。[46]
他與圣彼得堡音樂圈的音樂家交好。強(qiáng)力集團(tuán)發(fā)起人斯塔索夫(1824—1906)、鋼琴教育家茲維列夫(1833—1893)、鋼琴家涅利索夫(1830—1881)與克羅斯(1831—1885)都是亨賽特的學(xué)生。此外,較早進(jìn)入歐洲樂壇的俄羅斯鋼琴家英格堡(1840—1913)也曾師從于他。[47]
亨賽特長于作曲,在俄羅斯創(chuàng)作了各種題材的鋼琴曲共40余首,其中一部分改編自格林卡、達(dá)爾戈梅日斯基、巴拉基列夫等俄羅斯作曲家的作品。
(二)德國鋼琴家昆丁格
1850年,德國鋼琴家昆丁格(Rudolph Kündinger,1832—1913)移居圣彼得堡,主要教授鋼琴,有時(shí)也辦音樂會(huì),在此度過一生。[49]
昆丁格出生于德國南部城市諾德林根,自幼跟隨身為教堂音樂作曲家的父親學(xué)習(xí)演奏管風(fēng)琴和鋼琴,后又在紐倫堡學(xué)習(xí)鋼琴與和聲。1850年,昆丁格受斐庭格男爵[50]的邀請擔(dān)任其家庭音樂教師。他多次在圣彼得堡愛樂協(xié)會(huì)、俄國音樂協(xié)會(huì)舉辦鋼琴音樂會(huì)。
1860年,昆丁格開始在皇宮擔(dān)任音樂教師,先后教授過亞歷山大二世(1818—1881)及后來的亞歷山大三世(1845—1894)。
1866年,他被任命為女大公亞歷山德拉·約瑟芙娜(1830—1911)的宮廷鋼琴師,同時(shí)在尼古拉孤兒院[51]教授鋼琴。1879—1880 年昆丁格在圣彼得堡音樂學(xué)院任鋼琴教授。[52]1855—1858 年,柴科夫斯基隨昆丁格學(xué)習(xí)鋼琴。柴科夫斯基年幼時(shí)跟隨母親接觸過鋼琴,在法學(xué)院學(xué)習(xí)時(shí)也上過鋼琴課,但昆丁格的教學(xué)是柴科夫斯基專業(yè)鋼琴學(xué)習(xí)的開始。柴科夫斯基說:“我在法學(xué)院上了9年學(xué),沒有怎么認(rèn)真學(xué)習(xí)過音樂。在臨近畢業(yè)的那兩年,我的父親讓我跟一位叫昆丁格的鋼琴家學(xué)習(xí)。就是因?yàn)檫@位卓越的演奏家,我確定了、明白了自己真正的使命——音樂。他讓我和古典音樂親近起來,并且給我打開了新的藝術(shù)視野?!盵53]這表明了昆丁格對柴科夫斯基走上職業(yè)道路所起的重大作用。
昆丁格后來獲得了貴族身份,1913年去世后被安葬在圣彼得堡亞歷山大·涅夫斯基修道院的公墓。
(三)波蘭鋼琴家萊謝蒂茨基
1852 年,波蘭鋼琴家萊謝蒂茨基(TeodorLeszetycki, 1830—1915)巡演至圣彼得堡并在俄羅斯工作26 年。他對圣彼得堡音樂學(xué)院鋼琴教育傳統(tǒng)的形成產(chǎn)生了重要的影響。
萊謝蒂茨基出生于波蘭熱舒夫省。父親是車爾尼的學(xué)生,擔(dān)任波蘭波托茨基家族的音樂教師,也是萊謝蒂茨基的第一任音樂老師。萊謝蒂茨基9 歲時(shí)就已在弗朗茲· 莫扎特(FranzMozart, 1791—1844)的指揮下公開演奏了車爾尼的小型鋼琴協(xié)奏曲。1831—1848年,萊謝蒂茨基在維也納跟隨車爾尼學(xué)習(xí)鋼琴。他后來在維也納大學(xué)學(xué)習(xí)法學(xué),期間隨塞赫特學(xué)習(xí)作曲和對位法,并進(jìn)行巡回演出。
在俄羅斯,萊謝蒂茨基首先擔(dān)任皇室成員的音樂老師,后被聘為斯莫尼爾貴族女子學(xué)校的音樂督導(dǎo)。萊謝蒂茨基與安東·魯賓斯坦交好,積極參與了俄羅斯音樂協(xié)會(huì)和圣彼得堡音樂學(xué)院的建設(shè)。1862—1878年他擔(dān)任圣彼得堡音樂學(xué)院專業(yè)鋼琴系的負(fù)責(zé)人。
萊謝蒂茨基在教學(xué)中要求學(xué)生擯棄孤立的手指彈奏,掌握“手腕像彈簧一樣”的演奏技法,并認(rèn)為這是培養(yǎng)藝術(shù)創(chuàng)造能力的基礎(chǔ)。萊謝蒂茨基的教學(xué)方法有些專制,但也擅長發(fā)現(xiàn)每個(gè)學(xué)生個(gè)人才能的特殊性。圣彼得堡音樂學(xué)院視萊謝蒂茨基為鋼琴教學(xué)方法的改革家。
萊謝蒂茨基的學(xué)生包括后來成為圣彼得堡音樂學(xué)院鋼琴教授的托爾斯托夫(1843—1907)、馬洛焦莫娃(1845—1908)、博羅夫卡(1846—1902)、潘什(1846—1902)、別努阿(1855—1909)、卡爾(1859-1902)、葉西波娃(1851—1914)等。基輔音樂學(xué)院院長普哈利斯基(1848—1933)與教授霍多羅夫斯基(1853—1927),敖德薩音樂學(xué)院院長克利莫夫(1850—1917),莫斯科音樂學(xué)院院長薩福諾夫(?1852—1918),薩拉托夫音樂學(xué)院教授斯利文斯基(1865—1930)等也是他的學(xué)生。這些教育家的學(xué)生中包括斯克里亞賓[55]、梅特納、戈利登韋澤爾、伊古姆諾夫、里赫特、霍洛維茲、列昂尼德·尼古拉耶夫等具有廣泛國際影響的鋼琴家。
19世紀(jì)末,萊謝蒂茨基成功的鋼琴教學(xué)已聞名世界。1878 年,他去往維也納并創(chuàng)辦了自己的鋼琴學(xué)校,吸引了大量歐美年輕鋼琴家到維也納求學(xué)。鋼琴學(xué)校常年維持800—1800 人的教學(xué)規(guī)模。[56]他培養(yǎng)了一大批專業(yè)鋼琴教育家、鋼琴家,“開創(chuàng)了19 至20 世紀(jì)俄羅斯乃至世界的一個(gè)重要鋼琴學(xué)派”。[57]
(四)帕布斯特家族
1875年,德國柯尼斯堡(現(xiàn)俄羅斯飛地加里寧格勒)作曲家、鋼琴家奧古斯特·帕布斯特(AugustPabst, 1811—1885)攜全家移居俄國里加,創(chuàng)辦了里加音樂學(xué)校。他的兩個(gè)兒子—— 鋼琴家路易斯(Louis Pabst, 1846—1921)和保羅[58](Paul Pabst,1854—1897)也在學(xué)校教學(xué)。
1878年,保羅在尼古拉·魯賓斯坦的邀請下到莫斯科音樂學(xué)院教授鋼琴,1881 年成為教授,是莫斯科音樂學(xué)院鋼琴學(xué)派的創(chuàng)造者之一。1899—1906年,路易斯在莫斯科愛樂協(xié)會(huì)所屬的音樂戲劇學(xué)校和葉卡捷琳娜學(xué)院[59]工作。保羅是帕布斯特家族中在俄工作時(shí)間最長,影響最大的一個(gè)。
保羅自幼跟隨父親學(xué)習(xí)音樂,后隨柯尼斯堡鋼琴教育家路易·克勒(Louis K?hler , 1820—1886)學(xué)習(xí)。[60]路易·克勒是薩列里和莫扎特的學(xué)生。[61]1869年起,他先后在維也納、德累斯頓、魏瑪隨安東·道爾[62](Anton Door, 1833—1919)、布拉斯曼(AdolfJosef Maria Blassmann, 1823—1891)、李斯特學(xué)習(xí)鋼琴,隨德國音樂家利茲(August Wilhelm Julius Rietz,1812—1877) 、里施比埃特(Wilhelm AlbertRischbieter, 1834—1901)學(xué)習(xí)作曲理論。
在去莫斯科工作之前,保羅就已經(jīng)與眾多音樂家合作在俄羅斯和其他歐洲國家進(jìn)行了巡演。在莫斯科,他的鋼琴演奏得到了卡什金(1839—1920)、安東·魯賓斯坦、濟(jì)洛季、拉赫瑪尼諾夫、柴科夫斯基等俄羅斯同行們的贊揚(yáng)。保羅還首演了安東·魯賓斯坦、巴拉基列夫、柴科夫斯基、阿連斯基、拉赫瑪尼諾夫、斯克里亞賓、帕胡利斯基(1859—1921)、科雷先科(1870—1921)等眾多作曲家的作品。安東·魯賓斯坦認(rèn)為他是自己作品最好的表演者。[63]
保羅在莫斯科音樂學(xué)院的學(xué)生很多成長為母校的鋼琴教授,比如伊古姆諾夫(1873—1948)、戈利登韋澤爾(1875—1961)、格季凱( 1877—1957)等。他還培養(yǎng)了鋼琴家梅特納(1880—1951)、貝克曼-謝爾比娜[64](1881—1951),作曲家利亞普諾夫[65] (1859—1924)、科紐斯(1862—1933)和其他音樂家。[66]
保羅根據(jù)俄羅斯作曲家的作品創(chuàng)作、改編了大量鋼琴作品。比如,他用柴科夫斯基的歌劇《葉甫蓋尼·奧涅金》《黑桃皇后》《馬澤爾》,舞劇《睡美人》中的主題改編的幻想曲是拉赫瑪尼諾夫、濟(jì)洛季、伊古姆諾夫、索弗羅尼茨基(1901—1961)等鋼琴家的保留曲目。[67]柴科夫斯基請保羅編輯自己的作品集,并把《降E 大調(diào)音樂會(huì)波羅涅茲》獻(xiàn)給了他。1885 年,保羅創(chuàng)作了他唯一的一首鋼琴協(xié)奏曲(降E 大調(diào)),并在安東·魯賓斯坦的指揮下首演。[68]1897 年,保羅在莫斯科去世,被安葬在韋登科公墓。
除了上述鋼琴家,帕爾紹( Johann Gottfried Wilhelm Palschau, 1741—1815)、普拉奇( JohannGottfried Pratsch, 1750—1818)等德國作曲家、大鍵琴演奏家在18 世紀(jì)下半葉早期到俄羅斯從事演奏或教學(xué)活動(dòng)。德國作曲家、鋼琴家施泰貝爾特(DanielGottlieb Steibelt, 1765—1823),波蘭鋼琴家希瑪諾夫斯卡婭(Maria Szymanowska, 1789—1831)與卡勒吉斯(Maria Kalergis, 1822—1874),比利時(shí)鋼琴家普萊耶爾(Marie Pleyel, 1811—1875),奧地利鋼琴家塔爾伯格(Sigismund Thalberg, 1812—1871)等也在19世紀(jì)早期到俄羅斯演出。1844年,克拉拉在舒曼的陪同下到俄羅斯舉辦巡回演奏會(huì),并與圣彼得堡和莫斯科樂界交流。李斯特分別于1842年、1843年、1847年3次到俄羅斯舉辦鋼琴音樂會(huì)。他與強(qiáng)力集團(tuán)等俄羅斯音樂家結(jié)成深厚的友誼,影響了許多俄羅斯作曲家的鋼琴音樂創(chuàng)作,并積極地向歐洲推薦他們的作品。[69]他們同樣對俄羅斯鋼琴音樂文化的發(fā)展起到了奠基性、推動(dòng)性的作用。
綜上所述,在俄羅斯鋼琴藝術(shù)的起步階段,歐洲鋼琴家是鋼琴音樂傳播的主要力量。他們在俄羅斯的教學(xué)、演奏與創(chuàng)作啟蒙、培養(yǎng)了大量出色的俄羅斯鋼琴家、教育家與音樂愛好者,不僅為俄羅斯鋼琴音樂的發(fā)展?fàn)I造了良好的環(huán)境,使俄羅斯鋼琴藝術(shù)得到快速成長,還在俄羅斯與歐洲其他國家間架起溝通的橋梁,幫助俄羅斯融入歐洲鋼琴藝術(shù)的發(fā)展進(jìn)程。即使到了俄羅斯鋼琴學(xué)派已經(jīng)初步形成的時(shí)期,來自歐洲的鋼琴家與俄羅斯本土鋼琴家一同延續(xù)并創(chuàng)新了歐洲的鋼琴傳統(tǒng),成為俄羅斯鋼琴學(xué)派持續(xù)發(fā)展的重要推動(dòng)力,進(jìn)而對世界范圍內(nèi)的音樂與音樂藝術(shù)教育做出了巨大貢獻(xiàn)。
(責(zé)任編輯 李欣陽)