張愛華 寇鈴泓
摘要:自2022年8月開始,AI繪畫成為輿論焦點(diǎn)。創(chuàng)作者利用AI繪圖軟件,輸入關(guān)鍵詞,就可得到精美的畫作。AI只需幾秒就能創(chuàng)作出高水平的繪畫作品,極大地縮減了繪畫所需的時(shí)間成本,降低了繪畫門檻。因此創(chuàng)作者如何利用AI繪畫輔助自身創(chuàng)作是一個(gè)值得討論的命題,文章就此展開研究。
關(guān)鍵詞:AI繪畫;人工智能;數(shù)字繪畫;智械危機(jī);人物設(shè)計(jì)
中圖分類號:TP18;TP391.7;J204 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號:1004-9436(2023)03-0-04
從世界首臺(tái)人工智能機(jī)器人Shakey的誕生,到AlphaGo戰(zhàn)勝人類世界圍棋冠軍,人類對人工智能的討論和對智械危機(jī)的恐慌從未停止。人工智能的出現(xiàn)使人類的生活發(fā)生了巨大的科技變革,也影響了藝術(shù)的發(fā)展歷程。如今AI藝術(shù)成為熱點(diǎn),利用AI軟件輔助繪畫,可極大提高繪畫效率。隨著AI繪圖算法的優(yōu)化,AI繪畫能夠創(chuàng)作出高水準(zhǔn)的作品,眾多畫師開始思考藝術(shù)是否會(huì)被AI取代,從而引發(fā)新的智械危機(jī)。
1 AI對繪畫創(chuàng)作的影響
1.1 AI繪畫發(fā)展的歷程
隨著科技的進(jìn)步、技術(shù)的提升,藝術(shù)的創(chuàng)作形式和創(chuàng)作形態(tài)發(fā)生了變化,技術(shù)提升拓展了藝術(shù)的創(chuàng)作空間。技術(shù)的更新使繪畫創(chuàng)作更為普遍、便利,如計(jì)算機(jī)技術(shù)實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)繪畫的藝術(shù)創(chuàng)作形式轉(zhuǎn)變,數(shù)字繪畫誕生。數(shù)字繪畫能夠模擬出傳統(tǒng)繪畫特有的材質(zhì)、機(jī)理、色彩等表現(xiàn)形式,其在商業(yè)上的成功讓很多傳統(tǒng)繪畫創(chuàng)作者不再堅(jiān)持煩瑣的傳統(tǒng)繪畫工藝,轉(zhuǎn)而開始更便捷的數(shù)字繪畫創(chuàng)作[1]。
AI藝術(shù)的核心是把計(jì)算機(jī)作為藝術(shù)家的創(chuàng)造力加以培養(yǎng),而機(jī)器學(xué)習(xí)(Machine Learning,ML)是使計(jì)算機(jī)具有智能的根本途徑,通過深度學(xué)習(xí),使計(jì)算機(jī)學(xué)習(xí)從技術(shù)范疇上升到人類思想范疇[2]。人工智能所創(chuàng)作的藝術(shù)涉及音樂、編劇、動(dòng)畫、繪畫等,其利用某種藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)現(xiàn)存的作品,對其進(jìn)行算法的分析,再輸出為一個(gè)全新的藝術(shù)作品。
AI繪畫創(chuàng)作可追溯到20世紀(jì)60年代,由藝術(shù)家哈羅德·科恩打造的機(jī)械手臂Arron進(jìn)行繪畫創(chuàng)作。Arron只能創(chuàng)作出繪畫風(fēng)格固定、色彩艷麗的作品。2012年,Jef Dean使用了1.6萬個(gè)CPU,利用當(dāng)時(shí)世界上最大的深度學(xué)習(xí)網(wǎng)絡(luò),收集了YouTube上1000萬張貓的圖片,訓(xùn)練了3天得到一張模糊的貓臉,由此正式開啟了深度學(xué)習(xí)模型訓(xùn)練AI繪畫這一研究方向。2015年,谷歌研制的Deep Dream以迷幻的風(fēng)格聞名世界,其可深度學(xué)習(xí)某種藝術(shù)風(fēng)格,并創(chuàng)作出新的繪畫作品。但Deep Dream只能通過圖生圖的形式完成創(chuàng)作,與目前的文生圖相比沒有那么人工智能。人工智能繪畫發(fā)展迅速,從只能創(chuàng)作色彩艷麗的抽象派繪畫風(fēng)格作品的Arron,到通過文生圖迅速創(chuàng)作出風(fēng)格多樣的精美繪畫,只用了短短十幾年的時(shí)間。
1.2 AI繪畫的局限性
市面上大多數(shù)AI繪畫工具能夠通過文字描述生成畫面,或基于一張已有的圖片生成不同風(fēng)格的畫面,或具有修復(fù)老舊圖像的功能。其原理是通過深度學(xué)習(xí)模型來自動(dòng)繪制圖像。AI算法本質(zhì)是基于大量已有的繪畫作品,在某種算法的指令下對其進(jìn)行數(shù)據(jù)分析和邏輯運(yùn)算,再輸出為獨(dú)一無二的特有畫面。目前常見的AI繪圖軟件有Stable Diffusion、novel AI、Midjourney等。
目前,AI繪畫生成的圖片有一定的局限性。AI繪畫通過向軟件輸入各種關(guān)鍵詞,如燈光、顏色、服裝、人數(shù)等,AI再根據(jù)關(guān)鍵詞自動(dòng)生成畫面,但往往AI生成的畫面可控性不強(qiáng)。AI創(chuàng)作是根據(jù)已有的素材進(jìn)行拼接,因此得到的畫面難免出乎意料,使用者難以創(chuàng)作出所需畫面。大多數(shù)AI繪制的畫面存在結(jié)構(gòu)問題,空間關(guān)系缺乏準(zhǔn)確性,經(jīng)常出現(xiàn)透視錯(cuò)亂的情況,并且畫面有很強(qiáng)的堆砌感,如原本不應(yīng)該出現(xiàn)建筑的空蕩天空,出現(xiàn)了大量混合元素的建筑,使AI創(chuàng)作的場景畫面具有相似的迷幻風(fēng)格。在人物創(chuàng)作上,AI繪圖經(jīng)常出現(xiàn)人物動(dòng)態(tài)和服裝結(jié)構(gòu)錯(cuò)亂等問題,比如手和腳結(jié)構(gòu)上的錯(cuò)亂,就屬于比較常見的錯(cuò)誤。因?yàn)楹芏啾挥脕碛?xùn)練AI深度學(xué)習(xí)的插畫中,手和腳在畫面中所占面積較小,且手部或腳部經(jīng)常被遮擋,所以AI缺少合格的手腳素材,所創(chuàng)作出來的人物手或腳的結(jié)構(gòu)出錯(cuò)概率較大。AI繪制的人物中,頭發(fā)或衣服結(jié)構(gòu)不可避免地出現(xiàn)溶解性,線條和上色像融化的液體。雖然AI繪畫目前尚未達(dá)到商業(yè)制圖的程度,但AI算法更新迅速,未來可期。
1.3 AI輔助繪畫的優(yōu)點(diǎn)
相較于人工作畫,AI作畫具有高效率、多風(fēng)格的特點(diǎn)。AI輔助繪畫能夠提高藝術(shù)工作者的工作效率。設(shè)計(jì)師在繪畫初期,可利用AI繪畫獲取創(chuàng)作靈感,根據(jù)所需畫面在AI繪畫軟件中輸入關(guān)鍵詞,批量渲染出大量不同光影、人物、色彩、風(fēng)格的畫面,最終確定所需的畫面風(fēng)格調(diào)性,將其作為靈感源,再進(jìn)行創(chuàng)作。
在商業(yè)制圖中,甲方的需求僅靠文字難以清楚表達(dá),往往會(huì)和乙方的理解存在偏差。AI繪圖的出現(xiàn),可以使甲方和創(chuàng)作者的溝通更為便利,甲方可利用AI繪制一張自己偏好的風(fēng)格作品,使創(chuàng)作者更能理解甲方所需的畫面效果,有利于提高商業(yè)制圖流程中的溝通效率。AI僅靠關(guān)鍵詞生成的圖像出錯(cuò)率較高,但藝術(shù)創(chuàng)作者將已經(jīng)繪制好的畫面草圖通過AI進(jìn)行渲染細(xì)化,可以使AI出錯(cuò)率大幅降低,并且生成的畫面具有指向性,和藝術(shù)創(chuàng)作者所需畫面較為一致。
1.4 AI繪畫引發(fā)的信任危機(jī)
AI的出現(xiàn)引發(fā)了一些職業(yè)畫師和讀者的信任危機(jī)。在2022年美國科羅拉多博覽會(huì)的美術(shù)比賽中,一幅名為《太空歌劇院》的精美畫作在數(shù)字藝術(shù)賽道中獲得大獎(jiǎng)。《太空歌劇院》畫面精美,氣勢恢宏,擁有油畫般的質(zhì)感。然而這幅作品并不是作者本人親自創(chuàng)作的,而是利用Midjourney這款A(yù)I繪圖軟件生成的[3]。AI繪圖僅僅幾秒就能繪制出只有具有深厚繪畫功底的藝術(shù)家才能畫出的大作,這引發(fā)了不少人的抵觸。
有人認(rèn)為,一些AI繪畫軟件未取得藝術(shù)家的允許,將藝術(shù)家的作品“投喂”AI用于訓(xùn)練算法,算是剽竊,因此在Artstation上掀起了反AI浪潮。近日一名職業(yè)畫師在繪畫過程中使用AI進(jìn)行細(xì)化,由于AI繪制出現(xiàn)了手腳結(jié)構(gòu)混亂的情況,被讀者識(shí)破,造成了部分反對AI的讀者的抨擊,并轉(zhuǎn)而質(zhì)疑其他畫圖結(jié)構(gòu)出錯(cuò)的畫師使用AI。隨著輿論的發(fā)酵,畫師只能發(fā)過程圖自證“清白”。隨著人工智能技術(shù)的不斷發(fā)展,在將AI技術(shù)作為繪畫輔助的同時(shí),應(yīng)當(dāng)保護(hù)藝術(shù)家的權(quán)利。
2 蜀繡擬人化造型的設(shè)計(jì)思路
角色的形象表達(dá)和人物神態(tài)、服飾、道具、動(dòng)作、色彩等有關(guān),設(shè)計(jì)蜀繡的人物造型可通過考察巴蜀地區(qū)的人文思想與蜀繡的形式特征加以歸納總結(jié),賦予蜀繡人格思想。
2.1 “溫柔”的擬人化特點(diǎn)
擬人化是將人物特征賦予思想或情感的對象人格化的過程。角色設(shè)計(jì)中的擬人化造型,是創(chuàng)作者對現(xiàn)實(shí)事物加以觀察,并對其進(jìn)行特征概括,加以主觀審美,創(chuàng)造出的一個(gè)擁有人格的角色[4]。如《獅子王》中的辛巴,作者將小獅子進(jìn)行擬人化。作者觀察現(xiàn)實(shí)世界中獅子的生理結(jié)構(gòu),根據(jù)獅子的頭部結(jié)構(gòu),在眼眶上給辛巴加上了眉毛,使辛巴能夠做出各種人類情感化的表情?!动偪駝?dòng)物城》中,作者根據(jù)各種動(dòng)物的習(xí)性,為其創(chuàng)造出符合習(xí)性的人設(shè),如辦公很慢的樹懶、狡猾的狐貍、強(qiáng)壯的北極熊等。
成都物質(zhì)資源豐富,享有“天府之國”的美譽(yù),險(xiǎn)峻的蜀道為蜀國造就了一道天然的城墻,戰(zhàn)事較少和富足的生活造就了蜀國人溫順的性格。根據(jù)蜀國民眾的特性,蜀繡擬人化造型應(yīng)具有溫順的性格特征、平和的神態(tài)。
2.2 蜀繡“熊貓戲竹”元素提取
蜀繡又名“川繡”,屬四大名繡之一,與蘇繡、粵繡、湘繡齊名,是巴蜀地區(qū)人民的智慧結(jié)晶,被列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。蜀繡是四川特有的一種刺繡,傳統(tǒng)蜀繡紋樣多為以巴山蜀水為題材的花鳥紋和以梅蘭竹菊為主導(dǎo)的植物紋,能夠體現(xiàn)巴蜀人民對美的追求[5]。這些紋樣大多被稱為吉祥紋,幾種紋樣組合形成了擁有吉祥寓意的蜀繡,反映了人們對美好生活、求福避災(zāi)、繁衍生息的強(qiáng)烈愿望。
現(xiàn)代蜀繡主題大多是芙蓉錦鯉、熊貓戲竹、金絲猴等蜀地特有的動(dòng)物題材,與“天府之國”的人文氣息結(jié)合,形成了特有的蜀地文化。大熊貓繁育基地、臥龍熊貓繁育中心、中國大熊貓保護(hù)研究中心皆在四川,因此四川也被稱為“熊貓之鄉(xiāng)”。大熊貓是中國特有的物種,是中國的國寶,更是中國的象征符號。新媒體時(shí)代,成都通過大量的網(wǎng)絡(luò)營銷,設(shè)計(jì)熊貓文創(chuàng)作品,從而成為“熊貓之鄉(xiāng)”而聞名世界。因此將蜀繡的代表作《大小熊貓》作為蜀繡擬人化造型的元素,并輔以竹紋樣的元素,能夠體現(xiàn)現(xiàn)代蜀繡的特點(diǎn)。
2.3 蜀繡顏色提取
在人物形象設(shè)計(jì)中,色彩能夠表現(xiàn)人物的性格特征,如《哪吒之魔童降世》中充滿活力和愛惹麻煩的哪吒,主要采用代表力量和危險(xiǎn)的紅色;《黑貓警長》中的黑貓,采用了代表剛直堅(jiān)毅的黑色。色彩的多樣性、裝飾性、組合性在蜀繡的形式表達(dá)中起到了重要作用。蜀繡按類型分可分為宗教蜀繡、陶瓷蜀繡、器物飾品蜀繡等,傳統(tǒng)蜀繡色彩的表現(xiàn)形式可分為人物裝奎色彩、陶瓷彩繪色彩、彩塑民間色彩、搭配材質(zhì)色彩[6],蜀繡色彩對不同地區(qū)的民俗特色有不同的表達(dá)。
蜀繡的傳統(tǒng)紋樣色彩艷麗、對比度高,體現(xiàn)出巴蜀地區(qū)濃郁的生活氣息,多用紅、綠兩色進(jìn)行色彩對比,蘊(yùn)藏祈福和吉祥的寓意。蜀繡以漸變色的工藝為主,色彩豐富明艷,針法細(xì)膩,具有較強(qiáng)的色彩表現(xiàn)力。如蜀繡代表作《芙蓉錦鯉圖》,主要配色為紅綠兩色,牡丹花朵和錦鯉主色為紅色,與牡丹綠葉形成強(qiáng)烈的對比,象征連年有余、吉祥如意。鯉魚和芙蓉均采用了不同色相的漸變紅色。大多數(shù)蜀繡作品利用傳統(tǒng)針法如暈針、沙針、蓋針等使畫面構(gòu)圖虛實(shí)結(jié)合,層次分明,有水墨畫的漸變感。根據(jù)蜀繡的顏色特征,提取中國紅和竹綠融入角色設(shè)計(jì)中,并輔以水墨質(zhì)感筆刷,營造蜀繡特有的機(jī)理感。
2.4 角色服化道的設(shè)計(jì)
在角色形象設(shè)計(jì)中,服化道發(fā)揮著重要的作用。角色的服裝和道具能夠體現(xiàn)出人物的職業(yè)、性格、種族等。人物服裝設(shè)計(jì)也是故事劇情及世界觀的體現(xiàn)。如《瘋狂動(dòng)物城》里的朱莉兔子,從她黑藍(lán)配色的警服能夠看出她的身份,也能夠體現(xiàn)劇情是發(fā)生在智慧化的動(dòng)物都市里。服裝和道具還有一定的象征作用,如《雷神》里的鐵錘、哪吒的乾坤圈、孫悟空的金箍棒等。蜀繡擬人化為繡娘,因此服飾上采用了中國的漢服元素,在道具上采用了刺繡專用的繡針及手棚。
3 AI輔助繪畫在蜀繡擬人化造型中的應(yīng)用
筆者根據(jù)蜀繡背后的人文特征,確定蜀繡擬人造型為一名性格溫順的繡娘,主色調(diào)為紅綠。因此向國產(chǎn)AI繪圖軟件Draft輸入關(guān)鍵詞“溫柔動(dòng)作”“黑發(fā)”“古風(fēng)”“長發(fā)”“絢爛光影”“紅綠配色”“刺繡”,得到一系列AI繪制的插畫,選取一張與筆者所想最接近的插畫,分析其配色、構(gòu)圖、光影、動(dòng)作等,取其精華,實(shí)現(xiàn)利用AI輔助蜀繡人物擬人設(shè)計(jì)。
3.1 AI繪制蜀繡擬人的色彩分析
色彩在人物造型設(shè)計(jì)中發(fā)揮著重要作用,通過色彩三要素——明度、色相、飽和度,將色彩組合起來,以此得到不同的視覺效果。如油畫大師莫蘭迪,畫面主要采用低飽和度色彩,畫面通過色彩明度進(jìn)行對比,形成一種平靜的繪畫風(fēng)格。野獸派畫家馬蒂斯的繪畫往往采用飽和度高的鮮艷色彩,通過色相進(jìn)行對比,產(chǎn)生一種強(qiáng)烈的視覺沖擊力。通過色彩的構(gòu)成形式,掌握色彩的韻律,能夠增強(qiáng)畫面的情感表達(dá)和形式美。
AI所繪的蜀繡擬人化造型,畫面主要采用互補(bǔ)色配色,通過低明度的紅色和高明度的綠色進(jìn)行互補(bǔ)。綠色分布在人物服裝上,屬于前景部分;紅色主要是身后的花朵,屬于后景部分。通過互補(bǔ)色配色,人物和背景形成前后關(guān)系,產(chǎn)生空間感。但由于紅色明度較低,不符合蜀繡包含的吉祥意蘊(yùn),因此后期將調(diào)整紅色明度。人物服裝配色為上白下綠,利用明度較高的白色和明度較低的綠色進(jìn)行對比設(shè)計(jì),并加入了黃色與大量的綠色形成冷暖平衡。
3.2 AI繪制蜀繡擬人的光影分析
光作為插畫中烘托氛圍的重要元素,不同的色調(diào)、形狀、畫面占比,能渲染不同的氛圍。而影隨光產(chǎn)生,光影結(jié)合能夠表達(dá)人物的情緒,并提高視覺關(guān)注度。如《教父》中,教父坐在椅子上,導(dǎo)演采用頂光拍攝,營造出黑手黨的神秘感。光影也能突出視覺表達(dá)中心,如基里科的代表作《一條街的神秘與憂郁》,在其光影的比例關(guān)系中,影的面積占比更大,并且明度特低,小孩的影子在逆光中被拉得很長,這光中的一“點(diǎn)”影,提高了滾圈小孩的視覺關(guān)注度,畫面靠著錯(cuò)誤的透視及光影的構(gòu)成,形成一種詭異的不安。此AI插畫光源為頂側(cè)光,光影主要集中在人物肩部和腿部,使視覺中心集中在肩部和腿部,突出肩部和腿部的設(shè)計(jì)。
3.3 蜀繡元素與AI繪畫的融合
以AI創(chuàng)作的插畫為靈感,對其進(jìn)行二次設(shè)計(jì),畫面整體設(shè)計(jì)風(fēng)格以中國風(fēng)為主,在整體色彩上對AI制圖進(jìn)行色彩調(diào)和,主要提高紅色純度和降低綠色純度,并保持前綠后紅的配色,滿足傳統(tǒng)蜀繡艷麗的色彩搭配。AI制圖服裝結(jié)構(gòu)不明確,且為西方風(fēng)格。筆者在繪制服裝上保持AI制圖的顏色配比,對其進(jìn)行漢服設(shè)計(jì),加入漢族服飾文化中的云肩作為裝飾。云肩有著“天人合一”的意蘊(yùn),講究萬物包容和諧,能夠表現(xiàn)出蜀人溫順平和的性格。背景采用蜀繡常見的竹元素,與繡棚上的蜀繡名作《大小熊貓》呼應(yīng)。
3.4 水墨畫技法與人物設(shè)計(jì)的融合
AI繪畫作品缺乏筆觸感,有種機(jī)械合成的呆板,因此將材質(zhì)融入AI繪畫中,可為作品增添靈動(dòng)感。為貼近國風(fēng)人設(shè),使用Adobe Photoshop調(diào)整筆刷材質(zhì),從而模仿傳統(tǒng)水墨畫的機(jī)理。利用國畫的勾線填色法,將人物輪廓和假山輪廓用線條描出,對內(nèi)部不同結(jié)構(gòu)進(jìn)行平涂,區(qū)分其固有色。再利用分染法,利用水墨材質(zhì)的混合筆刷,在不同色相的底色上涂抹,使其擁有水墨畫特有的暈染感,營造水墨畫特有的審美意境。
4 結(jié)語
現(xiàn)代科技的不斷發(fā)展,新興技術(shù)的不斷更新,影響了繪畫方式。AI繪畫具有高效性,能夠節(jié)省繪畫過程中的人力成本,其具有的高度隨機(jī)性使AI繪畫目前無法通過文字輸入的模式創(chuàng)作出完全符合創(chuàng)作者想法的作品,但其能夠?yàn)閯?chuàng)作者提供構(gòu)圖、配色、光影、動(dòng)作方面的參考,或豐富創(chuàng)作者的繪畫細(xì)節(jié)。AI繪畫最大的爭議為版權(quán)歸屬問題,完善版權(quán)相關(guān)規(guī)定能夠促進(jìn)AI輔助繪畫的發(fā)展。
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作者簡介:張愛華(1964—),女,湖北荊州人,本科,教授,研究方向:數(shù)字媒體藝術(shù)設(shè)計(jì)。
寇鈴泓(1999—),女,四川雅安人,碩士在讀,系本文通訊作者,研究方向:數(shù)字媒體藝術(shù)設(shè)計(jì)。