張 燕

文化是一個國家的歷史傳承，是各民族的文化印記，在文化多元化發(fā)展的時代，各民族璀璨的音樂藝術(shù)也不能被遺忘，應(yīng)當吸納多元文化，實現(xiàn)民族文化的與時俱進，提高民族的凝聚力，推動傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新發(fā)展，為我國文化建設(shè)提供源源不斷的源動力。

一、多元文化的宏觀背景

多元文化是指社會、社區(qū)或國家存在多種不同文化背景和傳統(tǒng)的現(xiàn)象。它強調(diào)個體和群體的差異性，并倡導在一個共同的社會框架內(nèi)尊重、接納和包容這些不同的文化元素。多元文化之“多元”已然說明文化具有多樣性，來自不同地區(qū)、國家、民族和種族等多種文化的人群，以及他們所操持的、所青睞的語言、價值觀、習俗、信仰體系、藝術(shù)形式，共同構(gòu)成了多元文化的內(nèi)容［1］。并且，基于個體與族群對文化的認同，在交通、資訊科技高度發(fā)達的現(xiàn)代社會，多元文化之間也存在密切的交流與互動，人們也在教育、工作以及社交中推動其認同文化的快速傳播。在此背景下，多元文化之間也逐漸出現(xiàn)了相互融合的傾向，于音樂、藝術(shù)、文學等文化載體中呈現(xiàn)創(chuàng)新的表達特征，使我國文化領(lǐng)域呈現(xiàn)出生機勃發(fā)的景象。

二、多元文化視野下民族音樂藝術(shù)發(fā)展的重要性分析

（一）我國民族音樂藝術(shù)的既定特征

我國是一個統(tǒng)一的多民族國家，在幾千年的滄桑歲月中，廣袤的白山黑水、平原丘陵間誕生出一個又一個民族，這些民族在漫長的歲月中孕育出別具一格的文化體系。其中，不同民族形成了各國獨具特色的民族音樂文化，這些音樂能夠從風格、表演方式及創(chuàng)作特點等方面反映出民族的文化、歷史與社會意義。具體而言，我國民族音樂藝術(shù)具有如下幾點特征。

1.民族音樂藝術(shù)是我國民族群體文化傳統(tǒng)與身份認同的體現(xiàn)

民族音樂是融合民族價值觀、信仰、歷史與故事的藝術(shù)載體，能夠通過旋律、節(jié)奏、樂器以及歌詞等音樂元素，形成深埋于民族基因中的文化符號，能夠?qū)⒚褡宓臍v史文化傳承給后輩，進而形成強大的民族凝聚力與認同感。民族音樂藝術(shù)又與民族音樂之間有所區(qū)別，民族音樂藝術(shù)不僅包含音樂本身，還承載著豐富的社會、歷史和文化信息，即便是外族人也可以透過音樂背后的故事了解一個民族的社會結(jié)構(gòu)、歷史事件和生活方式等。正因如此，民族音樂藝術(shù)又是一種居于音樂之上的民族文化的重要組成［2］。

2.民族音樂藝術(shù)具有極為鮮明的地域特色與民族風格

不同地區(qū)和民族的音樂表現(xiàn)出獨特的聲音和情感，例如京劇音樂充滿古典與戲劇性的元素，維吾爾族的萊派爾歌舞音樂則強調(diào)復雜的舞蹈動作。各地區(qū)民族音樂藝術(shù)的形式與風格存在差異，但不可否認的是，正是存在這些差異，民族音樂藝術(shù)才得以形成獨特的身份認同。

（二）多元文化下發(fā)展民族音樂藝術(shù)的價值

1.能夠改變傳統(tǒng)民族音樂的繼承模式，豐富我國的傳統(tǒng)文化資源

民族音樂藝術(shù)來源于人民的生活，因此它擁有相對廣泛的群眾基礎(chǔ)。在以往，民族音樂的傳承極度依賴民間音樂人的代代相傳；而在現(xiàn)代社會中，代代相傳的模式無論在效率還是在作用范圍上，都無法與快速發(fā)展的信息時代的需求相匹配，這就會導致民族音樂藝術(shù)的傳承和發(fā)展受到限制。尤其在多元文化的語境下，民族音樂藝術(shù)的繼承不僅代表一門器樂技藝、一套舞蹈動作、一種服化風格、一種演出特色，更能夠成為其身后蘊藏的民族文化的“名片”［3］。也正因如此，在多元文化視野下，民族音樂藝術(shù)需要通過對其內(nèi)涵進行深入挖掘，將民族音樂、民族文化的精髓完整地呈現(xiàn)給世人，從而推動民族音樂藝術(shù)的穩(wěn)定傳承與再續(xù)發(fā)展。

2.通過多種形式的融合擴大了我國民族音樂的范圍

音樂是誕生于生活的藝術(shù)形式，各種民族音樂藝術(shù)都能夠反映出各個歷史時期背后民族文化的特征。在多元文化的視野下，民族音樂藝術(shù)不但要堅守傳統(tǒng)，還要進行創(chuàng)造性發(fā)展，以適應(yīng)新時代的發(fā)展要求，更好地滿足當今社會的審美需要。多元文化是當今時代的重要標簽，而信息化、數(shù)字化、智能化也是這個時代的主要特征，這就意味著民族音樂藝術(shù)的傳承與繼續(xù)發(fā)展，應(yīng)當以當下的技術(shù)優(yōu)勢作為錨點，進而讓更多人了解民族音樂文化的魅力，擴大民族音樂的作用范圍，也讓更多獨屬于當今時代的語言、文化符號為民族音樂的創(chuàng)新賦能［4］。

總體來看，多元文化的時代影響為民族音樂藝術(shù)發(fā)展帶來了充足的機遇，但與之相對的是，民眾對音樂需求的多元化同樣會對民族音樂藝術(shù)的傳承形成挑戰(zhàn)。也正因如此，民族音樂藝術(shù)要在守正與創(chuàng)新之間尋求平衡，結(jié)合傳統(tǒng)音樂本身的特征與目前社會大眾的口味，創(chuàng)作出具有鮮明時代性的音樂作品，從而為民族音樂藝術(shù)在新時代的高質(zhì)量發(fā)展帶來保障。

三、多元文化下民族音樂藝術(shù)發(fā)展的具體策略

（一）引入強大的數(shù)字技術(shù)作為支持

從目前我國民族音樂藝術(shù)的發(fā)展情況來看，大眾對民族音樂的認識在逐漸模糊，即便是原汁原味的經(jīng)典作品，也難以獲得民眾的青睞。造成這種情況的原因并不是傳統(tǒng)民族音樂的傳播力度不足，歸根結(jié)底還是當代民眾對音樂的取向發(fā)生了變化。這樣，民族音樂應(yīng)當充分參考民眾的需求，對其偏好進行調(diào)研與分析，切中民眾的偏好，建立核心用戶群，繼而擴大傳播范圍。

從音樂文化方面來看，當代民眾對西方音樂文化的偏愛程度不斷增加，這是新的藝術(shù)形態(tài)、文化形態(tài)在擴散過程中所導致的必然結(jié)果。但歸根結(jié)底，外來音樂文化與民族音樂的融合發(fā)展才是多元文化背景的基調(diào)，民族音樂也不能“原地踏步”，而是應(yīng)當主動與西方音樂、流行音樂接觸，最終創(chuàng)作出具有多種文化特征的新型作品［5］。當然，目前一部分音樂類電視綜藝節(jié)目已經(jīng)進行了積極嘗試，開始將民族樂器搬上熒幕，采用民族音樂的作曲特點對現(xiàn)代音樂作品進行再編曲，極大地提高了民族音樂藝術(shù)的影響力。需要注意的是，多元文化是文化范疇的時代特性，而信息化、數(shù)字化是這個時代的“另一面”特征。在新時代，音樂文化的主要傳播者應(yīng)當是音樂創(chuàng)作者，然而相當一部分民族音樂作者并沒有認識到其肩負的責任與使命，保存?zhèn)鹘y(tǒng)文化的思想觀念較為薄弱。音樂創(chuàng)作需要漫長的周期，涉及樂理、器樂等方面的理論知識復雜，要求作者在短期內(nèi)“覺醒”發(fā)揚民族音樂的能力是不太現(xiàn)實的。因此，可以借用新一代數(shù)字技術(shù)對音樂進行二次創(chuàng)作，以彌補民族音樂創(chuàng)作氛圍淡薄的缺陷。

（二）制定針對性更強的推廣策略

文化多元發(fā)展的潮流以及數(shù)字技術(shù)的廣泛應(yīng)用，為民眾審美意識的發(fā)展產(chǎn)生了深刻的影響。現(xiàn)階段，民眾的審美意識多集中于趣味性、生活性以及自由度三個方面，這就促使公眾更青睞于具有詼諧詞作、通俗韻律以及靈活結(jié)構(gòu)的音樂作品，掌握了這種審美取向，也就掌握了民眾的關(guān)注點。但是，對于民族音樂而言，經(jīng)典作品內(nèi)在的“雅致”與“意境”要向“通俗”與“市井”靠近，否則其傳播路徑就會面臨極大的阻礙。從社會文化發(fā)展的角度來看，讓所有民眾都接受民族音樂顯然是不切實際的，民眾的生活經(jīng)歷、文化水平、審美傾向都會對其音樂選擇產(chǎn)生影響，片面地追求廣泛傳播也定然會迎來失敗的結(jié)局［6］。因此，民族音樂藝術(shù)傳播策略的主基調(diào)應(yīng)該是側(cè)重地、精確地識別聽眾，不錯過每個潛在聽眾，才能夠最大限度地保證傳播效力。

針對這一問題，傳播者應(yīng)充分發(fā)揮資訊優(yōu)勢，實施具有針對性的宣傳策略。由此，可以對民族音樂的傳播起到兩種導向作用：第一，將民族音樂的介紹信息和完整作品投放給有效受眾群，加強音樂愛好者對民族音樂的認識，最大限度地提高聽眾粘度；第二，在非有效受眾的基礎(chǔ)上，推行有規(guī)律的、具有一定普及意義的、關(guān)于民族音樂的信息宣傳，從而讓廣大群眾更加重視并認識到民族音樂的價值與魅力，使傳統(tǒng)民族舞獲得更多的認同，最終促成其在社會范圍內(nèi)的廣泛傳播。

（三）賦予表演舞臺更加強大的表現(xiàn)力

當今時代，即便是生活氣息頗為濃重的民族音樂，也需要通過舞臺表演實現(xiàn)推廣，因此，若想推動民族音樂藝術(shù)的廣泛傳播，就一定要在舞臺表演方面投入更多的精力［7］。就措施而言，利用數(shù)字多媒體技術(shù)可以建立更多形式的舞臺表演元素，如虛擬視訊技術(shù)、三維視訊技術(shù)等，主要在三個方面起到作用：其一，為演員演出提供輔助，提高民眾的聽覺體驗。其二，利用虛擬成像技術(shù)營造出更具視覺沖擊力的舞臺表現(xiàn)，提高民眾的視覺體驗。其三，利用虛擬投影技術(shù)營造身臨其境的情景，實現(xiàn)視聽體驗的無縫融合，打造富含表現(xiàn)力的表演舞臺。

除此之外，頗受公眾歡迎的短視頻自媒體亦能為民族音樂創(chuàng)造更多的宣傳機會，譬如采用現(xiàn)場實況直播或是網(wǎng)絡(luò)轉(zhuǎn)播等方式，讓更多的人看到、認識到、感受到民族音樂的魅力。由于網(wǎng)絡(luò)直播擁有較高的便捷度，觀眾借用移動智能終端便可以在任何時間、任何地點進行觀看，擴大了民族音樂的傳播面與接觸面，能夠間接提高民眾對民族音樂的認可。

（四）借用流行文化的宣傳渠道

隨著數(shù)字技術(shù)的繼續(xù)發(fā)展，諸如抖音、快手等短視頻平臺相繼出現(xiàn)，微信、微博等新聞資訊類自媒體也紛紛轉(zhuǎn)型，憑借龐大的用戶基礎(chǔ)，意圖在短視頻領(lǐng)域謀求新的發(fā)展。民族音樂藝術(shù)便可以乘著資訊媒體轉(zhuǎn)型發(fā)展所掀起的短視頻流行文化的“東風”，拓展傳播渠道。

音樂創(chuàng)作者或傳播者可以利用網(wǎng)絡(luò)自媒體平臺進行民族音樂相關(guān)的宣傳，從創(chuàng)作背景、詞作解讀等方面吸引大眾。相對于傳統(tǒng)媒介而言，重視內(nèi)容的自媒體平臺推送機制更有利于音樂文化的推廣。并且，平臺上專業(yè)的自媒體工作者、獨立工作室音樂人能夠向粉絲提供民族音樂藝術(shù)相關(guān)的科普知識，既能夠充當其創(chuàng)作視頻的素材，又能夠借助媒體人的影響力實現(xiàn)民族音樂藝術(shù)傳播效率的提升。另外，借用用戶自發(fā)傳播的選擇，還能夠?qū)崿F(xiàn)傳播范圍的擴大。相較于傳統(tǒng)媒體，當今時代的新型社交媒體不需要用戶于某個固定時間、某個固定地點接收信息，方便快捷的App 極大降低了用戶對信息的接收與處理傳播行為的成本，用戶動一動手指就能完成分享、轉(zhuǎn)發(fā)等一系列操作，輕易便能實現(xiàn)民族音樂的跨平臺傳播。因此，瞄準用戶，促進其產(chǎn)生自覺傳播行為，也能夠依托民族音樂藝術(shù)的傳播規(guī)模，要求音樂創(chuàng)作者立足用戶需求，創(chuàng)作出更多叫好又叫座的音樂作品，以作品質(zhì)量提高傳播效率。

除此之外，在文化多元化背景下，越來越多的民眾對音樂作品產(chǎn)生了多元的需求，假如一部作品的詞作頗受用戶欣賞，但曲作吸引力不足，那么作者就會尋找該作品的“換曲版本”，這就為作品的二次創(chuàng)作提供了更多的機遇。音樂愛好者熱衷于在各種平臺上上傳自己喜歡的音樂，這些經(jīng)歷了二次創(chuàng)作的音樂或多或少地保留了原作品的特征，這些特征也能成為原作傳播推廣的立足“標簽”。

四、結(jié)語

在文化層面，多元文化為民族音樂藝術(shù)的傳承帶來了挑戰(zhàn)，但也為民族音樂藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展帶來了新的機遇；在技術(shù)層面，當下流行文化的多媒體載體削弱了傳統(tǒng)民族音樂藝術(shù)的話語權(quán)，但也為其推廣傳播提供了新的思路。機遇與挑戰(zhàn)并存，我國民族音樂藝術(shù)若想在新時代中持續(xù)發(fā)展，就要在守正與創(chuàng)新中尋求重點，結(jié)合廣大音樂愛好者的喜好，推動民族音樂藝術(shù)的“更新”，為民族文化、傳統(tǒng)文化的發(fā)展注入強勁的動力。