郭宬
當(dāng)我還是個(gè)小男孩的時(shí)候(As I was a little boy)?;羲固亍?基斯特納 攝
霍斯特·基斯特納(HorstKistner)曾經(jīng)這樣評(píng)價(jià)自己:“我認(rèn)為自己不是一個(gè)動(dòng)作攝影師,而是一個(gè)充滿詩(shī)意的懷舊繪畫世界的創(chuàng)造者?!?/p>
沒錯(cuò),基斯特納就是這樣一位攝影藝術(shù)家。他喜歡用光作畫——他的許多作品都讓人想起文藝復(fù)興時(shí)期的繪畫。他的作品通常是明暗構(gòu)圖,與古典繪畫息息相關(guān)。其創(chuàng)作靈感來(lái)自1950年代的美國(guó)電影,他所創(chuàng)作的場(chǎng)景開始活在觀眾心中,超越了日常生活,充滿了神秘感和親昵感,基斯特納對(duì)自己創(chuàng)造的場(chǎng)景有著特殊的觀察,他用輕快的語(yǔ)境將場(chǎng)景帶到了生活中。通過隱喻和憂郁的情感表達(dá),基斯特納的作品以一種特殊的方式吸引了觀眾,給人以平靜的感覺。
在基斯特納的作品中,他創(chuàng)造了一個(gè)個(gè)類似于1950至1970年代風(fēng)格的電影場(chǎng)景,以一種非常微妙的方式,在作品中詮釋著自己的懷舊情愫,那種若有若無(wú)的曖昧氛圍在畫面中流淌。他的創(chuàng)作過程更類似于一名導(dǎo)演而非攝影師?;固丶{用圖像式思維創(chuàng)建筆記和草圖,再?gòu)闹袠?gòu)建出一個(gè)新世界,將其永遠(yuǎn)定格于相片中。拋開影像理論,模特被精心設(shè)置于不同場(chǎng)景中,調(diào)整燈光同時(shí)移除或更換道具。每張照片都是一個(gè)故事,由觀者自由解讀。他的作品構(gòu)圖深刻,光影圖像把觀者帶入往昔世界中,證明了攝影這一媒介不一定要復(fù)制現(xiàn)實(shí),而是創(chuàng)造現(xiàn)實(shí)、想象現(xiàn)實(shí)。
2017年,基斯特納的這組作品獲得了藝術(shù)類國(guó)際攝影賽事——奧地利超級(jí)攝影巡回展的全場(chǎng)大獎(jiǎng)。2018年。他受邀擔(dān)任“奧賽”評(píng)委。
下面,就讓我們一起走進(jìn)霍斯特·基斯特納的影像世界。
入侵者(Invaders)。霍斯特· 基斯特納 攝
格雷戈里的離去(Gregory?s gone)。霍斯特· 基斯特納 攝
霍斯特·基斯特納:1969年,我出生于德國(guó)的維爾茨堡,并在農(nóng)村度過了我的童年時(shí)期。因此,2016年時(shí),我制作了一幅關(guān)于我童年的作品——《當(dāng)我還是個(gè)小男孩的時(shí)候》(AsIwasalittleboy)。我從12歲起就希望能成為一名攝影師。我的父親是一個(gè)雄心勃勃的攝影愛好者,我父母的家里有很多相機(jī)。14歲時(shí),我購(gòu)買了人生的第一臺(tái)相機(jī)以及器材——一臺(tái)美能達(dá)XD-5單鏡頭相機(jī)。16歲時(shí),我去了柏林,并在知名的雷特協(xié)會(huì)(Lette-Verein)攝影學(xué)校開始學(xué)習(xí)攝影的相關(guān)知識(shí)。我從1988年開始在德國(guó)西南部城市卡爾斯魯厄工作、生活。我開始主要拍攝靜物和美食,并在業(yè)界具有一定的知名度,但是現(xiàn)在我熱愛并且也擅長(zhǎng)拍攝1950至1970年代這種復(fù)古風(fēng)格的布景攝影(StagedPhotogrpahy)。
霍斯特·基斯特納:我覺得自己是一個(gè)講故事的人。我想講一個(gè)有秘密的故事,帶著謎一樣的神秘感,并且沒有結(jié)局。所有這些都體現(xiàn)在1950年代或1960年代的風(fēng)格上。我喜歡這個(gè)時(shí)間,也喜歡那個(gè)年代的電影和家具,我喜歡這一切。古董設(shè)計(jì)是我在攝影之后的第二大愛好,所以我有了創(chuàng)造自己風(fēng)格的想法,將兩者結(jié)合起來(lái)——攝影+復(fù)古風(fēng)格。
早上10點(diǎn)的中央車站(Central Station 10:00 a.m.)?;羲固亍?基斯特納 攝
沸點(diǎn)(Boiling point)?;羲固亍?基斯特納 攝
霍斯特·基斯特納:90%都在我的工作室拍攝,我會(huì)自己搭建拍攝場(chǎng)景。我首先從網(wǎng)上或跳蚤市場(chǎng)購(gòu)買好道具,之后我會(huì)花費(fèi)3-5天甚至幾周的時(shí)間搭建一個(gè)拍攝場(chǎng)景,從墻紙開始,建一個(gè)完整的房間。
有時(shí)候也會(huì)進(jìn)行實(shí)景拍攝,但是這個(gè)地方必須非常特別,而且大多時(shí)候,仍然是按照我自己的想法進(jìn)行設(shè)計(jì)和布置。比如在2020年,我有機(jī)會(huì)在一家1950年代的咖啡店拍攝,當(dāng)時(shí)那家咖啡店已經(jīng)停業(yè)兩年了,等我拍完之后就拆掉了。我能感覺到那是一個(gè)非常特別的拍攝點(diǎn)。
拍攝之前,我去了那間咖啡館三次。然后開始準(zhǔn)備拍攝工作。對(duì)我來(lái)說(shuō),作品中不能有咖啡的元素,這一點(diǎn)非常重要。因?yàn)檫@個(gè)主題拍的太多,有點(diǎn)老掉牙了。在我的腦海中總是有一些特別畫面,類似繪畫或電影的一些畫面,如導(dǎo)演大衛(wèi)·林奇(DavidLynch)或塔倫蒂諾(QuentinTarantino)。
我跟模特預(yù)約了5天的拍攝時(shí)間。開始之前,我得計(jì)劃好一切,不能遺漏任何東西。道具,服裝,鞋子,化妝等,都需要提前落實(shí)和安排,腦海中還要設(shè)計(jì)好拍攝完成的最后畫面。
在拍攝《格雷戈里的離去》(Gregory?sgone)這幅作品時(shí),我租了一輛帶升降機(jī)的卡車。道路是傾斜的,相機(jī)的位置必須與模特的視線平齊。我們一直等到清晨,一個(gè)助手操作霧化機(jī)。我永遠(yuǎn)都會(huì)記得拍攝當(dāng)天,街上到處都是人,他們以為我們正在拍攝一部電影。
失眠(Insomnia)?;羲固亍?基斯特納 攝
白色之夜II(White night II)?;羲固亍?基斯特納 攝
夕陽(yáng)(Sunset)?;羲固亍?基斯特納 攝
向往自然(Yearning for nature)。霍斯特 ·基斯特納 攝
失去的時(shí)間(Lost time)?;羲固?· 基斯特納 攝
籠子(The cage)?;羲固亍?基斯特納 攝
霍斯特·基斯特納:光線在我的作品中起著非常重要的作用。我試圖模擬自然光照進(jìn)房間的效果,每次拍攝前,我都會(huì)親自調(diào)試燈光拍攝樣片。
霍斯特·基斯特納:我有一些非常喜歡的偶像。他們給了我創(chuàng)作的靈感,但我不是完全去模仿他們的作品。比如著名畫家愛德華·霍普(EdwardHopper),其作品中呈現(xiàn)著憂郁的風(fēng)景、孤獨(dú)寂寞的人,以及陽(yáng)光的照射?!妒サ臅r(shí)間》(Losttime)和《夕陽(yáng)》(Sunset)就是我受他的作品啟發(fā)而創(chuàng)作的作品。
在攝影方面,美國(guó)攝影家格利高里·克魯?shù)逻d(GregoryCrewdson)是我的偶像之一,他對(duì)我的創(chuàng)作影響很大。不過相比于他的作品,我的作品更加積極些,色彩也更加豐富,雖然畫面中帶點(diǎn)惆悵,但還是充滿希望的。比如作品《失眠》(Insomnia)和《白色之夜II》(WhitenightII)。
還有荷蘭攝影師埃文·奧拉夫(ErwinOlaf),我很喜歡他在作品中對(duì)于色彩的運(yùn)用,收到很多啟發(fā),色彩在畫面中的作用是非常大的。
霍斯特·基斯特納:我認(rèn)為最主要的還是作品要原創(chuàng),攝影師創(chuàng)作具有自己的風(fēng)格的作品,開始做一件事情的時(shí)候不要想著成功。激情是每個(gè)人感性的部分,不是理性的部分,沒有辦法通過計(jì)算得到。成功也只是對(duì)作品的認(rèn)可罷了。