□沈 童

肖邦是浪漫主義時(shí)期杰出的音樂家。他的音樂大膽革新，題材廣泛，內(nèi)涵豐富，形式新穎，技藝高超，其主題以波蘭民眾的日常生活為中心，有著熱情奔放的旋律與靈活自如的音樂結(jié)構(gòu)。在肖邦絕大部分音樂作品中，總是帶著鮮明的愛國主義色彩，他的命運(yùn)與祖國的命運(yùn)是緊密相連的，他的痛苦與悲哀也源于祖國的淪陷。在這種背景下，肖邦成為一位既具有浪漫派風(fēng)格又具有民族樂派風(fēng)格的優(yōu)秀音樂家?！陡锩毩?xí)曲》便是在肖邦得知華沙起義失敗的噩耗后，在極度悲痛憤怒的心情下創(chuàng)作出來的。這首作品集中表現(xiàn)了那個(gè)時(shí)代人們內(nèi)心的矛盾，反映出了那個(gè)時(shí)代特有的文化現(xiàn)象。

一、《革命練習(xí)曲》簡介

（一）創(chuàng)作背景

《革命練習(xí)曲》是肖邦二十七首鋼琴練習(xí)曲中最著名的一首。1830 年，在肖邦離開祖國前往法國巴黎的途中，波蘭爆發(fā)了民族起義，他聽到這個(gè)消息后打算立即啟程回國。然而在9 月，持續(xù)了10個(gè)月的華沙革命最終被敵方軍隊(duì)暴力鎮(zhèn)壓，肖邦在前往德國的路上得知了這個(gè)噩耗。在《革命練習(xí)曲》中，肖邦將自己的命運(yùn)與祖國的命運(yùn)聯(lián)系在一起，將自己的民族意識(shí)和熾熱的愛國主義精神帶入其中，表達(dá)了波蘭人民在華沙起義失敗后的頑強(qiáng)精神。

（二）曲式結(jié)構(gòu)分析

此曲為復(fù)三部曲式，c 小調(diào)，四四拍及熱烈的快板。這部作品的感情基調(diào)為剛毅、激情、悲壯及英雄性。

首先引子部分以一個(gè)力度極重的屬七和弦點(diǎn)明主題，給人以突兀之感，表現(xiàn)出肖邦內(nèi)心的驚愕。而后左手彈奏出十六分音符快速跑動(dòng)的下行音階，如洪水般奔騰向下的旋律在聽覺上帶給觀眾巨大的沖擊感。旋律兩次下行后，左手和右手同時(shí)觸鍵，完成從高聲部到低聲部有力而連貫的第三次下行音階，給人一種非常強(qiáng)烈的緊張感。這扣人心弦的激蕩情緒經(jīng)過三次起伏，表現(xiàn)了肖邦在聽到華沙起義失敗后的震驚。

樂曲首部為復(fù)樂段。第一樂段右手的織體大部分都為八度和弦與柱式和弦，大量使用切分節(jié)奏，先強(qiáng)后弱，使每個(gè)樂句之間呈現(xiàn)出一問一答的表現(xiàn)方式。左手快速跑動(dòng)的十六分音符跌宕起伏，意味著革命號(hào)角的吹響。第二樂段調(diào)性轉(zhuǎn)為降B 大調(diào)，在樂段結(jié)尾處，右手主旋律連續(xù)切分，不斷上行，力度隨著模進(jìn)逐漸加大，直到達(dá)到情緒的爆發(fā)點(diǎn)，之后結(jié)束在主和弦上，力度減弱。

樂曲中部為升F 大調(diào)。此樂段為整部作品情緒最激烈的部分，采用柱式和弦模進(jìn)的方式展開，大量使用變化音，增加音樂的起伏感，豐富音響效果。在結(jié)尾處左手再次演奏樂曲開頭翻滾洶涌的下行旋律，調(diào)性轉(zhuǎn)回到c 小調(diào)上，進(jìn)入音樂的再現(xiàn)部。

樂曲的再現(xiàn)部，旋律在原主題的基礎(chǔ)上，加上了變奏與裝飾音，為變化再現(xiàn)。這些變化突出了音樂的主題，采用突強(qiáng)、漸強(qiáng)的方式將音樂情緒推向最高處，之后音樂逐漸走向緩和，進(jìn)入尾聲部分。

樂曲的尾聲部分，情緒保持安靜、平緩，力度以“pp”逐漸過渡到“p”，代表肖邦內(nèi)心憤怒稍微緩和了一些，但之后音樂被“a tempo”和“ff”瞬間拉回到激蕩的情緒中。作品結(jié)尾以四個(gè)柱式和弦結(jié)束，干凈、利落，體現(xiàn)了波蘭人民永不屈服的精神與強(qiáng)烈的愛國情感。

二、《革命練習(xí)曲》的民族性

（一）《革命練習(xí)曲》的音樂內(nèi)容

肖邦所處的年代是波蘭民族史上最為動(dòng)蕩混亂的一個(gè)年代。他的作品與他所處的社會(huì)時(shí)代背景、個(gè)人經(jīng)歷、音樂思想有著千絲萬縷的聯(lián)系。而他作為一位堅(jiān)定的愛國者，其作品更是圍繞著祖國的命運(yùn)而創(chuàng)作。1830 年，肖邦離開祖國前往巴黎深造，在此期間波蘭爆發(fā)了民族起義，但這場起義很快便被暴力鎮(zhèn)壓。而肖邦聽到這個(gè)消息后，非常擔(dān)憂故鄉(xiāng)同胞們的安危，內(nèi)心充滿了對祖國淪陷的悲痛，對敵方的憤怒，于是誕生了《革命練習(xí)曲》。

在《革命練習(xí)曲》中，悲情色彩成為最主要的情感因素。肖邦的離鄉(xiāng)乃是其“悲情”的源頭，在肖邦的作品中，包含了一個(gè)遠(yuǎn)在他鄉(xiāng)的流亡者對已經(jīng)淪陷的故鄉(xiāng)的思念，這使這部作品的悲情色彩更加濃重。這首震撼人心的作品誕生時(shí)，波蘭正處于民族解放運(yùn)動(dòng)興起的時(shí)期。當(dāng)肖邦得知祖國淪陷的消息后，悲痛萬分。在這種心情下，他將自己的愛國情懷與民族氣節(jié)與當(dāng)時(shí)較為先進(jìn)的音樂理念相結(jié)合，創(chuàng)作出了這一首完美成熟的作品。肖邦將自己畢生遭受的苦難和對祖國的熱愛與忠誠，全部傾注在了這首作品中，他試圖用音樂的力量號(hào)召波蘭同胞共同對抗敵人，音樂中充滿了有力的民族氣節(jié)和永不屈服的戰(zhàn)斗精神。左手彈奏的如洪水般的音階呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的悲憤失望之情，也描繪出人民起義時(shí)殊死拼搏的場景，令聽眾仿佛可以體會(huì)到作者當(dāng)時(shí)內(nèi)心熱血沸騰的情緒。

（二）《革命練習(xí)曲》的音樂風(fēng)格特點(diǎn)

肖邦的創(chuàng)作正是以表現(xiàn)民族感情為主要內(nèi)容，以激情和悲壯為感情基調(diào)。《革命練習(xí)曲》既有著波蘭民族民間音樂的風(fēng)味，又包含著浪漫主義的創(chuàng)新與古典主義的嚴(yán)謹(jǐn)。

1830 年，正是肖邦音樂創(chuàng)作風(fēng)格的轉(zhuǎn)折期。肖邦由一個(gè)自由的年輕作曲家，成為一個(gè)祖國淪陷、身處異鄉(xiāng)的流亡者，其作品也充滿了震撼人心的悲劇性與英雄性，表現(xiàn)了被壓迫的波蘭人民憤怒與抗議的呼聲，具有鮮明的民族音樂色彩。而《革命練習(xí)曲》是一首富有愛國主義激情的作品，藝術(shù)形象鮮明，通過左手如瀑布般奔騰有力的音流與右手如雷貫耳般的和弦描繪出獨(dú)特的音樂形象。音樂基調(diào)高亢激越，帶有強(qiáng)烈的抗?fàn)幮?。整部作品始終充斥著悲憤的情緒，既體現(xiàn)出濃厚的愛國情懷，又體現(xiàn)出那個(gè)時(shí)代特有的文化風(fēng)貌，有著很強(qiáng)的思想性與戰(zhàn)斗性。樂曲的每一小節(jié)都充滿著革命性的呼喊，無論是開頭點(diǎn)睛的重音和弦還是最后吶喊性的四個(gè)柱式和弦，都充滿著戰(zhàn)斗精神，表達(dá)了肖邦內(nèi)心的痛苦以及波蘭人民永不屈服的抗?fàn)幘瘛＿@首作品無論是思想性還是藝術(shù)性，都達(dá)到了無與倫比的藝術(shù)境界，增強(qiáng)了鋼琴音樂豐富的情感表現(xiàn)力。這首作品既有著高超復(fù)雜的演奏技術(shù)，又蘊(yùn)含著豐富的情感內(nèi)涵，充分表現(xiàn)了肖邦創(chuàng)作的多樣性。

肖邦的大部分創(chuàng)作都充滿著濃厚的民族特色與愛國主義情感，其作品的核心始終是對祖國淪陷的沉痛和悲哀，對民族前途的憂慮，以及強(qiáng)烈的思鄉(xiāng)之情。他用音樂當(dāng)作武器，去吶喊，去反抗。

三、《革命練習(xí)曲》的演奏技巧

（一）左手快速跑動(dòng)練習(xí)

在 《革命練習(xí)曲》的演奏中，左手快速跑動(dòng)為一大難點(diǎn)，演奏中左手的旋律基本上都是由低到高，再由高到低的音階，線條感十足，如海浪般跌宕起伏。在左手的彈奏中有著大量的轉(zhuǎn)指動(dòng)作，左手跑動(dòng)的速度與轉(zhuǎn)指速度的快慢有直接關(guān)系。在轉(zhuǎn)指時(shí)，演奏者應(yīng)提前做好準(zhǔn)備，動(dòng)作快而平穩(wěn)，僅靠手掌的支撐使手指平移過去，手肘不可隨意扭動(dòng)，否則音階會(huì)有不均勻的感覺。轉(zhuǎn)指時(shí)，演奏者要十分注意兩個(gè)相鄰手指銜接的連貫性，同時(shí)要注意下鍵時(shí)每個(gè)音符的音量都是均等的，不可有突強(qiáng)音，以免影響旋律的流暢感。

在樂曲中部，調(diào)性轉(zhuǎn)到了升F 大調(diào)，音樂逐漸透出明亮的色彩，代表著作者內(nèi)心的希冀。左手的旋律不再只起伴奏的作用，在其中加入了大跨度的琶音，因此這部分的音符要彈奏準(zhǔn)確。演奏者在控制力度時(shí)，也要注意與速度統(tǒng)一，營造出緊張激烈的音樂氣氛，直至將全曲推向高潮。樂曲的高潮處是明亮的大調(diào)式，表現(xiàn)出凱旋勝利的景象，仿佛是作者在嚴(yán)峻危機(jī)的情況下，對美好未來的憧憬。因此，這里的情緒是全曲中最高亢的，要將所有力量集中在肩背上，再由肩背將力量傳遞到指尖，集中觸鍵，將情感推到一個(gè)新的高度上。但隨著樂曲回到原調(diào)，這份幻想隨即被打破，讓人回到現(xiàn)實(shí)。

由于左手都是快速跑動(dòng)的伴奏，所以在彈奏時(shí)，手腕要如同一條有起伏的線一般，平穩(wěn)柔和地由低音區(qū)移動(dòng)到中音區(qū)。每個(gè)音符都要演奏得非常有線條性，彈奏得清晰、飽滿、有顆粒感，做到每個(gè)音符都受力均勻。如果手指獨(dú)立性不足，則會(huì)導(dǎo)致旋律的節(jié)奏不均勻，旋律渾濁，出現(xiàn)吞音、漏音的現(xiàn)象。因此，演奏者可以單獨(dú)練習(xí)高抬指的動(dòng)作，感受指尖單獨(dú)發(fā)力的感覺。在之后的練習(xí)中，手部動(dòng)作要保持平穩(wěn)，手指不要離開琴鍵，要貼鍵進(jìn)行，隨著音樂的需要左右滑行。

（二）右手和弦練習(xí)

《革命練習(xí)曲》開頭就是一個(gè)極重的屬七和弦，明確主題，使聽眾身臨其境，仿佛置身于戰(zhàn)場上。右手的和弦部分要充分使用肩背的力量，將力量傳遞到大臂，再從大臂傳遞到指尖，迅速觸鍵，掌關(guān)節(jié)撐起來，指尖穩(wěn)穩(wěn)站住，不能松垮，將全身的力量都通過指尖灌注到鋼琴鍵上，演奏出鏗鏘有力的感覺。由于整首作品的右手全部都是和弦演奏，因此演奏到曲子后半程難免會(huì)有疲憊的感覺。在演奏時(shí)，演奏者一定要注意和弦的強(qiáng)弱對比，不僅要將力度高度集中，還要學(xué)會(huì)放松。樂曲中情緒緩和的地方就是放松點(diǎn)。在放松點(diǎn)，大臂可以稍微松懈，只依靠手掌與手指的力量觸鍵，減少不必要的緊張與跳動(dòng)，為接下來的高潮點(diǎn)蓄力。對于結(jié)尾處的四個(gè)和弦，前兩小節(jié)的和弦要彈奏得連貫飽滿，充分使用肩膀以及大臂的力量。后兩小節(jié)的和弦，要做到快而有力，彈奏得干凈利落，表現(xiàn)出肖邦的勇敢抗?fàn)幰约安ㄌm人民面對侵略時(shí)頑強(qiáng)的意志。

（三）踏板的使用

正確地使用踏板可以更好地呈現(xiàn)出理想的音響效果。在《革命練習(xí)曲》中，引子部分剛開始就是一個(gè)極強(qiáng)的屬七和弦，因此要深踩踏板，營造出轟動(dòng)的音響效果。之后左手伴奏從中音區(qū)向低音區(qū)進(jìn)行，為了避免音效渾濁，要淺踩踏板，且及時(shí)更換踏板。而為了使音樂連貫柔和，沒有斷續(xù)感，應(yīng)使用音后踏板。從15 小節(jié)開始，左手旋律每小節(jié)使用兩組和弦琶音，因此需要更換兩次踏板。進(jìn)入中部，出現(xiàn)了大量的變化音，使音響效果更加豐富。此部分右手和弦的節(jié)奏基本上是和弦長音搭配切分節(jié)奏的和弦，因此也要使用音后踏板。在作品結(jié)尾處是四個(gè)柱式和弦，彈奏前兩個(gè)柱式和弦時(shí)，要求保持音樂旋律的連貫性，所以要使用音后踏板；彈奏后兩個(gè)柱式和弦時(shí)，要達(dá)到干凈利落的音效，因此踏板與和弦同起同落，使用同音踏板。

（四）氣息方面

此作品運(yùn)用了大量的連音線，因此在彈奏中，要用長氣息、長線條來表現(xiàn)樂句，保證樂句的完整性，尤其是左手部分，要如同一座起伏的山脈，手指就如同爬山一般，由低到高，再由高到低，將旋律連貫地串聯(lián)起來。再到樂曲的中部，感情隨著旋律層層遞進(jìn)，不斷向上推，直到達(dá)到爆發(fā)處。因此，這時(shí)的氣息也要隨著旋律的推進(jìn)而遞進(jìn)，不可斷開。旋律中的休止符也同樣不容忽視，休止符即換氣口，要妥當(dāng)處理，不可太突兀。

在《革命練習(xí)曲》中，最難點(diǎn)就是左手的快速貼鍵跑動(dòng)和右手的和弦演奏。所以，演奏者必須要遵循正確的練習(xí)方法逐一突破，刻苦練習(xí)。只有這樣，音樂的表現(xiàn)力、感情色彩才能符合演奏者的要求。

肖邦畢生致力于鋼琴音樂的創(chuàng)作，其創(chuàng)作在鋼琴領(lǐng)域達(dá)到了一個(gè)新的高峰。他的鋼琴作品擁有優(yōu)美的和聲織體、高貴典雅的旋律，充滿了詩情畫意的音樂情感。《革命練習(xí)曲》是一首極為經(jīng)典的練習(xí)曲，不僅汲取了古典音樂的優(yōu)秀傳統(tǒng)，還使練習(xí)曲突破了在結(jié)構(gòu)模式方面的局限性，在其中融入了作者的音樂理念和藝術(shù)見解，從而形成了一首充滿思想性、藝術(shù)性和技術(shù)性的作品。肖邦內(nèi)心的英雄主義和對國家的奉獻(xiàn)精神是其音樂的精髓與核心。這些因素使這首練習(xí)曲既有著極高的審美價(jià)值，也有著極高的技術(shù)訓(xùn)練價(jià)值，可謂是鋼琴練習(xí)曲史上的一座里程碑。